Paul McCartney, Jon Bon Jovi oraz inni artyści nagrali teledysk do piosenki “Love Song to the Earth” dla Ziemi.
W realizacji nagrania udział wzięli Paul McCartney, Jon Bon Jovi, Sheryl Crow, Fergie, Colbie Caillat, Natasha Bedingfield, Leona Lewis, Sean Paul, Johnny Rzeznik, Krewella, Angelique Kidjo, Kelsea Ballerini, Nicole Scherzinger, Christina Grimmie, Victoria Justice oraz Q’Orianka Kilcher.
Utwór ma pomóc organizacji Przyjaciele Ziemi i Fundacji ONZ nagłośnić problem zmiany klimatu. Singiel ma na celu zwiększenie świadomości o zmianach klimatycznych na Ziemi.
Natasha Bedingfield, Jerry Cope, Toby Gad i John Shanks podczas sesji nagraniowej do singla “Love Song to the Earth” w Henson Studio w Los Angeles
Piosenkę można już pobrać w serwisie iTunes. Powstała też specjalna strona internetowa promująca utwór i wyjaśniająca motywy jego powstania.
“To piosenka, która ma siłę, by walczyć ze zmianą klimatu i może zmieniać świat” – czytamy w opisie.
W teledysku zobaczymy całą plejadę gwiazd oraz wspaniałe krajobrazy Ziemi, w tym monumentalne góry i ogromne plaże.
Cały dochód ze sprzedaży singla zasili konto ONZ i pomoże w realizacji postanowień związanych z ochroną środowiska.
ZOBACZ TELEDYSK
“LOVE SONG TO THE EARTH”
Tekst do utworu
Paul McCartney – “Love Song To The Earth”
[zwrotka]
This is an open letter
From you and me together
Tomorrow’s in our hands now
Find the words that matter
Say them out loud
And make it better somehow
[mostek]
Looking down from up on the moon
It’s a tiny blue marble
Who would’ve thought the ground we stand on
Could be so fragile
[refren]
This is a love song to the Earth
You’re no ordinary world
A diamond in the universe
Heaven’s poetry to us
Keep it safe, keep it safe, keep it safe
Cause it’s our world, it’s our world
[zwrotka 2]
It’s not about possessions
Money, or religion
How many years we might live
When the only real question that matters
Is still a matter of perspective
[mostek]
Looking down from up on the moon
You’re a tiny blue marble
Who would’ve thought the ground we stand on
Could be so fragile
[refren]
This is a love song to the Earth
You’re no ordinary world
Diamond in the universe
Heaven’s poetry to us
Keep it safe, keep it safe, keep it safe
(Keep mother Earth safe)
Cause it’s our world, it’s our world
It’s our world, it’s our world, it’s our world
It’s our world, it’s our world, it’s our world
[refren]
This is a love song to the Earth
You’re no ordinary world
A diamond in the universe
Heaven’s poetry to us
Keep it safe, keep it safe, keep it safe
(Special paradise)
Let’s keep it safe
This is a love song to the Earth
You’re no ordinary world
Diamond in the universe
Heaven’s poetry to us
Keep it safe, keep it safe, keep it safe
[zakończenie]
It’s our world
It’s our world
It’s our world
Cause it’s our world
Piosenka zespołu Mjut „17 GB”, która właśnie trafia do rozgłośni, to trzeci singiel z albumu “9”.
Ten utwór ukazuje liryczne oblicze grupy, potwierdzając, że jej piosenki to – jak mówi Patryk Kienast, wokalista zespołu – szczere i proste komunikaty na temat absurdów rzeczywistości i gorzkiej strony życia we dwoje.
Drugi krążek MJUT-a ukazał się 25 września. Za produkcję materiału odpowiedzialni są Krystian Wołowski i Adam Hryniewicki, muzycy formacji Dick4Dick.
Dotychczasowe single to “Tyle, ile chcę” i “Wszyscy ludzie i ja”. Zespół zagrał jesienią trasę koncertową promującą nowe wydawnictwo, wziął również udział w cyklu Sofar Sounds.
Świąteczne piosenki towarzyszą nam nie tylko w czasie świąt Bożego Narodzenia, ale już na kilka tygodni przed.
Do tej pory najpopularniejszym polskim świątecznym przebojem był utwór “Kto Wie” w wykonaniu De Su oraz Ania Szarmach w utworze “Coraz bliżej święta”. Jednak według najnowszego podsumowania obie piosenki straciły pozycję lidera w świątecznym zestawieniu.
Świąteczne piosenki każdego roku umilają nam ostatnie tygodnie oczekiwania na święta Bożego Narodzenia.
Każdy ma mniej lub bardziej lubiane hity, których słucha w tym wyjątkowym okresie.
Najpopularniejsze piosenki świąteczne usłyszeć można w stacjach radiowych, telewizji oraz od kilku lat w centrach handlowych. Zastanawialiście się, które polskie piosenki najczęściej słyszycie podczas przedświątecznych zakupów?
Tegoroczne zestawienie jest dużym zaskoczeniem, bowiem tak się plasuje pierwsza dziesiątka najpopularniejszych polskich świątecznych piosenek.
Ten muzyczny spektakl to najlepszy dowód na to, że Przystanek Woodstock zmienia się z roku na rok – nie tylko pod kątem muzycznym, ale i topograficznym. Wiele lat temu założeniem Małej Sceny było pokazanie twórczości artystów „polowych”, mocno identyfikujących się z woodstockową publicznością. Potem postawiliśmy na twórczość folkową. Wtedy scenę z dużą werwą i artystyczną wyobraźnią prowadzili nasi przyjaciele z zespołu Carrantuohill. Aż przyszedł moment, w którym podjęliśmy decyzję, że Mała Scena powinna stać się wyrazistym uzupełnieniem grania Dużej Sceny. Dlaczego? Ponieważ wysoki poziom eliminacji przeprowadzanych przed festiw必利勁 alem sprawiał, że mieliśmy ogromny problem, żeby wybrać tylko kilka zespołów.
Było ich po prostu bardzo dużo. Stad pomysł, aby wyróżnienie woodstockowe podzielić na dwie sceny. Mała Scena gra od tej pory wszystkimi stylami, a swoją moc czerpie także z nowego, wygodnego dla publiczności miejsca (zjechała bowiem ze Wzgórza ASP). Festiwal w 2015 roku pokazał, że to co dzieje się na Małej Scenie może być konkurencją dla Dużej Scen i na koncerty przyciągać wielotysięczną publiczność.
Spotkanie z Grubsonem było właśnie taką chwilą, podczas której każdy fan muzyki, który dopiero pojawiłby się na naszym festiwalu – byłby święcie przekonany, że bawi się pod Dużą Sceną. Doskonałe nagłośnienie, moc światła, dekorów i oczywiście artysta nadawały wielkoformatowy ton w bardzo wielu koncertach. Grubson i jego specjalnie powołana na ten koncert ekipa pokazali wielkoformatowe show. Doskonała umiejętność kontaktu z publicznością, co w przypadku spotkania z rapem jest rzeczą pierwszorzędną, przez Grubsona i jego załogę zostało wykorzystane w 101%. Do tego przekaz, który daleko, bardzo daleko wykracza poza standardowe i wyświechtane raperskie tematy o nieprzystosowaniu, biedzie, chłodzie i wszystkich złych tego świata, pozwolił oddać się fantastycznej zabawie podkręcanej dodatkowo dzięki byciu częścią tego wielkiego, radosnego tłumu. Jesteśmy pełni podziwu, że ten rozbawiony tłum nie tyle podśpiewywał z wokalistą płynny refrenu, ale odśpiewał całą grubsonową publicystykę, pełną humoru, abstrakcji i dystansu do świata. Ten koncert miał pomysł na ten dzień, na to spotkanie, na tę scenę i na ten festiwal. Wystarczy włączyć, aby to sprawdzić i przy okazji świetnie się bawić, tak jak to czyni artysta, publiczność i my – wydawcy tej płyty.
Rihanna zaprezentowała kolejny klip, który promuje album zatytułowany “Anti”.
Rihanna (Riri) w udostępnionym klipie wideo zaprasza do kolejnego pokoju. Numer pięć to sala z wielką wanną, w której kąpie się artystka.
Przypomnijmy, że Rihanna wystąpi w Polsce 5 sierpnia 2016 roku na stadionie PGE Narodowy w Warszawie. Nadal data premiery nowego albumu “Anti” nie jest znana.
“Anti” – to ósmy, a zarazem najbardziej wyczekiwany studyjny album od barbadoskiej piosenkarki. Początkowo mówiło się o tym, że premiera odbędzie się w czerwcu br., później w listopadzie, a ostatecznie płyta miała się pojawić na rynku muzycznym w pierwszym tygodniu grudnia 2015 roku. Do dziś jednak krążek “Anti” nie ujrzał światła dziennego.
Rihanna pokazała okładkę krążka, zdradziła tytuł, ale wciąż nie ujawniła także listy piosenek, które wypełnią ósmą studyjną płytę.
Jakiś czas temu pojawiła się informacja, którą przekazał ojciec Rihanny:
“Moja córka nie jest zadowolona ze swojego albumu i bardzo źle się z tym czuje. Najprawdopodobniej prace nad płytą zaczną się od początku”.
Ronald Fenty, w niedawno udzielonym wywiadzie dodał, że RiRi od kilku miesięcy przygotowała 26 nowych utworów. Nad niektórymi piosenkami pracowała Sia.
“Któregoś wieczora przyszła Rihanna i przesłuchała 25 piosenek, bo wciąż szukała kawałków na płytę. Wybrała 4 numery, ale nie wiem, czy trafią na album” – wyznaje Sia w rozmowie z dziennikarką BBC Radio 2.
Podczas wystawy w galerii sztuki MAMA w Los Angeles, Roy Nachum, artysta sztuki współczesnej, odsłonił siedem obrazów, które będą częścią artworku nadchodzącego albumu Rihanny – ANTI!
Wśród siedmiu obrazów Artysta wraz z piosenkarką odsłonili okładkę albumu, przedstawiającą młodą dziewczynkę z oczami przesłoniętymi złotą koroną trzymającą czarny balon.
Kolejne malowidło to ta sama dziewczynka tym razem obrócona tyłem. Wśród obrazów znalazły się również wiersze zapisane alfabetem Braille’a.
ZOBACZ ZAPOWIEDŹ ALBUMU “ANTI”
RIHANNA – ROOM 5
ZOBACZ TELEDYSK
PROMUJĄCY NADCHODZĄCY ALBUM “ANTI”
Chór Sound’n’Grace i Tabb biją obecnie wszelkie rekordy popularności, w tym sprzedażowe.
Ich wspólna płyta pt. „Atom” w błyskawicznym tempie pokryła się złotem a teraz już platyną. Wyróżnienie jest już oficjalnie potwierdzona przez ZPAV. „Atom” spotkał się z pozytywnym odbiorem zarówno fanów jak i krytyków muzycznych.
Pochodzą z niej takie hity jak: „Dach”, „Możesz wszystko”, „Na pewno”, „ Święta będą cały rok” czy „Someone”, które przez wiele tygodni były najczęściej granymi polskimi piosenkami w stacjach radiowych. Dowodem tego są liczne nagrody m.in. Eska Music Awards za Radiowy Debiut Roku.
Chór wystąpił również w filmie Listy do M2, a co więcej piosenka „Someone” promuje ten film. Sound’n’Grace bije też rekordy w ilości granych koncertów. Tylko w samym grudniu chór wystąpi na 24 bardzo dużych koncertach.
Polacy pokochali pozytywny przekaz płynący z płyty „Atom”. To wielki sukces, który jest fenomenem w skali światowej. Nigdy bowiem wcześniej, w jakimkolwiek kraju żaden chór nie osiągnął sukcesu na miarę Sound’n’Grace. Chór wylansował hity, które są najczęściej granymi piosenkami w stacjach radiowych i co za tym idzie, ich debiutancka płyta sprzedała się w ilościach, których mogą im pozazdrościć największe gwiazdy w tym kraju.
Jak pisze autorka tekstów Patrycja Kosiarkiewicz, „Atom” jest to płyta dla ludzi pozytywnych od ludzi pozytywnych. Nie opowiada o chodzących ideałach- bohaterowie w tekstach popełniają błędy, jednak nie poddają się, wyciągają lekcje, a porażki przekuwają w zwycięstwa, szczególnie to najważniejsze – nad samym sobą.
Ten album ma być zastrzykiem dobrej energii, przypomnieniem, że warto być wdzięcznym, warto określić w życiu właściwe priorytety, warto mu zaufać. Mówi o mocy jaką nosimy w sobie jako wspólnota – co jest nawiązaniem do idei chóru, ale też o indywidualnej mocy drzemiącej w każdym z nas. To tak jakby ktoś pukał do ciebie z przesłaniem: Hej, masz TO w sobie i TO czeka na odkrycie. To może być miłość, pasja, wiara, siła, nadzieja – co wybierzesz. Jeśli miałabym wybrać tylko jedną z dziesiątek fraz jakie tworzą debiut Tabb / S&G, to byłoby to: „tak samo ważny dąb jak łupina, wokół nikogo się nie kręci świat, jedyne co dziś masz to ta chwila, bądź jak ptak”.
Święta Bożego Narodzenia to szczególny czas. Czas radości, miłości, refleksji, wybaczania i obdarowywania się prezentami. To właśnie w ten świąteczny czas chcemy obdarować Was tym, czym umiemy najpiękniej – naszą muzyką.
Grupa muzycznych przyjaciół przedstawia pastorałkę pt. „W sercach płonie żar”.
Kompozytorem, autorem muzyki, tekstu oraz producentem muzycznym nagrania jest Paweł Pavulon Pawłowski od lat grający w zespole Feel, który zaprosił do udziału w tym projekcie swoich przyjaciół – wyśmienitych muzyków bliskich jego sercu.
Swojego pełnego uroku głosu użyczyła Agata Wyszyńska znana z zespołu DwaA, zwyciężczyni Szansy Na Sukces i Bitwy Na Głosy oraz Piotr Kupicha, wokalista zespołu Feel.
Na instrumentach klawiszowych zagrał Radosław Mokrus (m.in. Gang Olsena, Patryk Kumór), pulsem zajęła się sekcja rytmiczna w składzie Darek Budkiewicz (gitara basowa – m.in. Armia, De Press) oraz Łukasz Zając (perkusja – m.in. Negatyw, HolyNoiz). Mix i mastering wykonał Jasiu Kidawa (Feel, Wilki, Małgorzata Ostrowska, KSU, Pectus, Anita Lipnicka, Michał Wiśniewski).
Mamy nadzieję, że nasza piosenka wywoła uśmiech na Waszych twarzach. Choć wszystko skute lodem – w sercach płonie żar.
POSŁUCHAJ SINGLA
AGATA WYSZYŃSKA & PIOTR KUPICHA – W SERCACH PŁONIE ŻAR
The Recording Industry Association of America (RIAA), the Estate of Michael Jackson, Epic Records oraz Legacy Recordings ogłaszają, że album “Thriller” Michaela Jacksona jest pierwszą w historii płytą, certyfikowaną 30 krotną platyną za sprzedaż na całym świecie ponad 100 milionów egzemplarzy tego albumu.
“RIAA przyznaje w imieniu branży muzycznej Złote i Platynowe certyfikaty od prawie 60 lat, ale pierwszy raz artysta przekroczył 30 krotność Platynowej Płyty” powiedział Cary Sherman, prezes i dyrektor generalny, RIAA. “Jesteśmy zaszczyceni, uczczeniem tego wyjątkowego statusu albumu „Thriller” w historii. Album ten jest wyjątkowym osiągnięciem i świadectwem trwałej obecności tej płyty w naszych sercach i w historii muzyki.”
Arcydzieło Michaela Jacksona – album „Thriller”, wyprodukowany przez Quincy Jonesa i Michaela Jacksona , otrzymał osiem nagród Grammy (więcej niż jakikolwiek album w historii) i stał się od premiery 30 listopada 1982 roku synonimem niebywałego sukcesu.
„Thriller” spędził ponad dwa lata na liście najlepszych albumów Billboardu w tym 37 tygodni na szczycie tej prestiżowej listy. Był to pierwszy album w historii, który spędził 80 tygodni w pierwszej dziesiątce albumów tego zestawienia. 30 października 1984 roku album ten certyfikowany został 20 krotną Platynowa Płytą !
„Thriller” na całym świecie znalazł się na pierwszym miejscu list przebojów. Szczyty list przebojów osiągną m.in. w Wielkiej Brytanii, Francji, Włoszech, Australii, Danii, Belgii, RPA, Hiszpanii, Irlandii, Nowej Zelandii, Kanadzie i RPA.
„Thriller” ze sprzedażą ponad 100 milionów egzemplarzy śmiało można uznać za album wszech czasów!
Siedem utworów z tego albumu trafiło do pierwszej dziesiątki list przebojów a trzy z nich “Beat It”, “Billie Jean” i “Thriller” trafiły na szczyt tych zestawień.
album „Thriller”
Album „Thriller” rozbijając bariery w muzyce i zmieniając granice muzyki pop stał się globalnym kulturowym zjawiskiem XX i XXI wieku. Album ten zlikwidował istniejącą wtedy segregację pomiędzy czarną i białą muzyką.
Piosenkę “The Girl Is Mine” Michael zaśpiewał z byłym członkiem grupy The Beatles Paulem McCartneyem. Ten napisany przez Jacksona utwór był pierwszym singlem płyty.
Drugi singiel – piosenka “Billie Jean” stała się jedną z najbardziej znanych piosenek Michaela i wyniosła go na szczyty list przebojów. Podczas pierwszego wykonania tego utworu wykonał słynny taniec moonwalk, który w późniejszych latach stał się nieodłącznym elementem jego koncertów.
Trzeci singel, “Beat It”, przypieczętował sukces płyty, stając się natychmiastowym hitem. Słynną solówkę w tym utworze nagrał gitarzysta Eddie Van Halen. „Thriller” to również przełom w produkcji teledysków. Zafascynowany raczkującą formą tej sztuki Michael opowiadał historie i bawił się na olbrzymią skalę.
Dramatyczna narracja i spektakularna choreografia klipu „Billie Jean” otworzyła drzwi do startującej wtedy muzycznej telewizji MTV dla afroamerykańskich artystów. Teledysk do piosenki “Thriller” jak żaden klip wcześniej wygenerował niesamowite emocje i pozostał w zbiorowej pamięci świata. Jako jedyny teledysk został wpisany do elitarnego zbioru National Film Registry Biblioteki Kongresu.
Album „Thriller” nominowany został do dwunastu nagród Grammy a zdobył ich łącznie osiem. Michael Jackson otrzymał również osiem nagród American Music Awards oraz trzy MTV Video Music Awards. Podczas swojej niezwykłej kariery, Michael Jackson sprzedał ponad miliard płyt na całym świecie i stał się jednym z nielicznych artystów wprowadzonych dwukrotnie do prestiżowego Rock and Roll Hall of Fame. „Thriller” wpisany został do Księgi Rekordów Guinnessa jako najlepiej sprzedający się album wszech czasów.
Michael Jackson
Twórczość Michaela, jego choreografia i muzyka nadal inspirują pokolenia artystów i fanów popu, soulu, R & B i hip-hopu.
“To jasne, że Michael Jackson jest po prostu największym artystą wszech czasów”, powiedział LA Reid – prezes i dyrektor generalny firmy Epic Records. “Nie tylko jego statystyki sprzedaży oszałamiają, jego muzyka była z innego świata. „Thriller” był przełomowy i elektryzujący … to było perfekcyjne. Jestem bardzo dumny, że Michael jest sercem i duszą z Epic Records i że na zawsze pozostanie on jedynym Królem Popu.”
“100 milionów albumów. Nigdy nie było takiego zjawiska jak Thriller”, powiedzieli John Branca i John McClain. “Michael ukazał swoją kreatywność, głębię emocjonalną i przesunął granice innowacji. Nie ma miejsca na tej planecie, które nie zostałoby rozanielone muzyką Michaela Jacksona. 30 lat po premierze „Thriller” nadal jest objawieniem.”
Specjalne, wyjątkowe wydawnictwo na 50-lecie działalności muzycznej legendarnego Tercetu Egzotycznego!
W zestawie znajdują się aż 3 płyty CD z największymi przebojami zespołu. Tercet Egzotyczny to legenda polskiej sceny.
Grupa prężnie działa od lat 60, a ich muzyka oczarowała słuchaczy na całym świecie.
Twarzą zespołu jest Izabella Skrybant-Dziewiątkowska.
Ikona polskiej popkultury, której charyzma, głos, energia oraz charakterystyczny sposób interpretacji muzycznej przyciągały i przyciągają rzesze fanów na całym świecie.
Latem 2014 odbyło się uroczyste otwarcie Muzeum Tercetu Egzotycznego w Lubiniu w Wielkopolsce, regularnie działającego i odwiedzanego przez setki turystów i wielbicieli zespołu.
CD1
1. MALAGUENA
2. LA CUMPARSITA
3. GRANADA
4. AMOR DULCE AMOR
5. VALENCIA
6. UNA PALOMA BLANCA
7. BESAME MUCHO
8. CU-CU-RU-CU-CU PALOMA
9. VAYA CON DIOS
10. WIĄZANKA POŁUDNIOWO-AMERYKAŃSKA
11. GUANTANAMERA
12. IRENE ADIOS
13. OJ JASKÓŁECZKO
14. LA PALOMA
15. HOTEL DE PARIS
16. O IZABELLO
17. ARGENTYŃSKI KROK
18. STARY GAUCHO
19. BYŁO NIESPODZIANIE
20. WIĄZANKA PAMELO ŻEGNAJ
CD2
1. O MARIJA
2. ŻEGNAJ LATO
3. SZUKAM CIEBIE IZABELLO
4. TOBĄ URZECZONA
5. JAK GOŁĄBKA
6. GDZIE MATKA CZEKA
7. TYSIĄCE MIAST, MILIONY CHWIL
8. NIECH ŻYJE NASZ ORZEŁ BIAŁY
9. GDZIE TE GÓRY, GDZIE TE LASY
10. ZOSTANIEMY NA TEJ ZIEMI
11. PAMELO ŻEGNAJ
12. KOCHAJ DZIEWCZYNY
13. ILE WIECZORÓW
14. ZOSTANIESZ ZE MNĄ
15. CZERWONA KREDKA
CD3
1. POCAŁUJ
2. ALE JESZCZE CHCE SIĘ ŚPIEWAĆ
3. PINA COLADA
4. NA PLAŻY W EL ESTARTIT
5. CONGA, BONGA I CABASA ( DANCE, DANCE, DANCE)
6. TAKA JEST PRAWDA
7. NIE PŁACZ PAMELO
8. CAFÉ CARMELA
9. IZA
10. ROZSTANIE JEST OSTRE JAK MIECZ
11. PLAYA BLANCA
12. ILE TO JUŻ LAT
13. NOC W EKWADORZE
14. CYGAŃSKIE TANGO
15. URODZIŁAM SIĘ NA SCENIE
Szymon Chodyniecki: klip do utworu „Sam na sam” został okrzyknięty Polskim Teledyskiem Roku 2015!
W plebiscycie organizowanym przez VEVO – jedną z najpopularniejszych platform muzycznych na świecie – internauci swoimi głosami wybrali najlepsze muzyczne produkcje video w jedenastu kategoriach.
Szymon, wspólnie z czterema innymi polskimi artystami został nominowany w kategorii Polak Potrafi. O tytuł Teledysku Roku artysta walczył m.in. z klipem Dawida Podsiadło do singla „W dobrą stronę”, czy „Naucz mnie” Sarsy.
Fani jednogłośnie zdecydowali, że to obraz do „Sam na sam” zasługuje na wygraną. Za scenariusz odpowiedzialni są Mona Kinal i Patryk Bułhak. Teledysk reżyserował Piotr Kubiak.
Szymon Chodyniecki pracuje nad debiutancką płytą, której premiera planowana jest w przyszłym roku. Album ukaże się nakładem wytwórni Sony Music.
Brain’s All Gone to trzy utalentowane artystki z Krakowa, które pomimo młodego wieku z hukiem weszły, nie tylko na rodzimą ale i europejską, scenę koncertową.
Ich melodyjne Pop Punkowe kawałki, grane z wyczucie, i energią właściwą dla zbuntowanych nastolatek, przypadną do gustu zarówno fanom Blink- 182, The Offspring jak i Tokio Hotel czy Avril Lavigne.
Zespół powstał w 2012 roku i po kilku próbach zgłosił się na casting do polskiej edycji programu “Must Be The Music”, gdzie dotarł do półfinału, zdobywając uznanie jurorów.
“Czekałam na was! lubię was i oczywiście tak, tak, tak! ” Kora (MBTM)
Dziewczyny mają na swoim koncie wydanie EP “Outcast of Society”, ponad 60 koncertów (PL, UK, DE) oraz występy na Rebelion Festival i Punk Rock Holiday.
W sierpniu 2015 roku BAG podpisały kontrakt płytowy z 48Sounds – sublabelem Sony Music Entertainment Poland.
okładka albumu Brain’s All Gone
Premiera debiutanckiego albumu Brain’s All Gone – “Yet We Have Hearts” odbyła się w 20 listopada.
1. March of the Youth
2. YEAH!
3. Against Silence
4. Bound by Blood
5. Far too Young and Dumb to Comprehend
6. K.I.M.
7. Depends on U
8. Revolution
9. Fight for it till the End
10. Cage Of Bones
11. Inny Świat
12. What the Lawyer Said
Skład: Aleksandra ‚Aleks’ Jakubus – wokal, bas Weronika ‚Wrona’ Jasiówka – wokal, perkusja Marta ‚Majkalska’ Michalska – gitara
Bezczel: album “Teraz albo nigdy” pojawi się 11 marca nakładem Step Records.
Jednocześnie raper ujawnił okładkę wydawnictwa. – Wiem, że może to zabrzmieć banalnie, ale to zdecydowanie najlepszy album, jaki nagrałem w życiu.
Pod każdym względem – komentuje Bezczel – Od swoich poprzedników odróżnia go (i okazało się bardzo istotne) to, że w całości został napisany w totalnej abstynencji alkoholowej, przez co jest na nim bardzo dużo skrajnie różnych emocji. Raper zapowiada także powrót do bezkompromisowego stylu, w jeszcze lepszej formie.
– Od strony muzycznej i technicznej będzie to Bezczel w najczystszej postaci. Nie ten ze zwrotek gościnnych, których po “Słowo honoru” zrobiło się sporo; nie ten z płyt w kolaboracjach z innymi raperami, gdzie nieraz niestety trzeba było iść na kompromisy i szukać wspólnego mianownika, bądź dostosowywać się do siebie stylistycznie, co niestety nie zawsze wychodzi wszystkim na dobre.
“Teraz albo nigdy” udowodni tym, którzy z różnych powodów się ode mnie odwrócili, że to był błąd… Wracam.
