Nowoczesna forma i hipnotyzujące brzmienia – Jacek Stachursky prezentuje swoje nowe lyric video do premierowego singla „Jeszcze raz”. Piosenka z pewnością spodoba się wiernym fanom Jacka jak i zachęci do jego muzyki młode pokolenie. Tradycyjne dla Stachurskiego melodyjne brzmienia mieszają się tutaj z nowoczesną aranżacją. Piosenka ma szansę stać się kolejnym wielkim hitem artysty. Specjalnie dla fanów Jacek Stachursky przygotował wyjątkowy konkurs: Wyślij swoje zdjęcia lub filmik z przeszłości i „Jeszcze Raz” poczuj to z Jackiem Stachurskim. Twoje wspomnienia mogą stać się częścią oficjalnego, promowanego w mediach teledysku Jacka Stachurskiego do piosenki „Jeszcze Raz”. Premiera klipu odbędzie się na evencie promocyjnym, którego będziesz gościem VIP i na którym poznasz Jacka Stachurskiego. Impreza odbędzie się w warszawskim klubie Hybrydy 18 czerwca 2015 r.
Jacek Stachursky to największa gwiazda rodzimej sceny pop-dance. Jego piosenki nie schodzą z list przebojów. Każda płyta to duża dawka przebojowej muzyki z ogromnym bagażem przeżyć emocjonalnych. Talent odziedziczył po ojcu – jazzowym perkusiście. Rocznie gra 60-70 koncertów, głównie plenerowych oraz w dużych dyskotekach. Na swoje koncerty przyciąga kilkadziesiąt tysięcy widzów.
Karierę solową rozpoczął osiem lat temu, gdy nagrał piosenkę, pt. „Taki jestem”. Przebój ten odniósł fenomenalny sukces w Polsce oraz zdobył ogromną popularność w dyskotekach w Chicago. Jacek Stachursky oficjalnie sprzedał na polskim rynku prawie 700 tysięcy kaset i płyt. Każdy z jego dotychczasowych albumów był wielkim sukcesem komercyjnym – większość jego albumów osiągnęło status złotej oraz platynowej płyty.
Teledysk Taylor Swift do piosenki “Bad Blood” to produkcja większa niż niejeden kinowy tytuł. Wystarczy tylko spojrzeć na obsadę nowego teledysku Taylor. Bowiem zobaczymy teledysk stylizowany na film “Sin City”, a sama Taylor Swift zagra w nim bohaterkę o pseudonimie “Catastrophie” (w tłum. “Katastrofa”).
W wideo do “Bad Blood” dosłowne plejada gwiazd. Kogo zobaczymy? Przed premierą teledysku Taylor Swift na portalach społecznościowych ujawnia kolejne nazwiska zaproszonych do współpracy artystów, a w sieci krąży już ich cała lista. Dzięki artystce wiemy, że nowy teledysk do “Bad Blood” to blisko 20 znanych twarzy! Co więcej, każda z nich wciela się w specjalną postać.
Zobaczymy między innymi: Lily Aldridge, Zendaya, Hayley Williams, Gigi Hadid, Ellie Goulding, Hailee Steinfeld, Lena Dunham,Jessica Alba, Karlie Kloss, Martha Hunt, Ellen Pompeo, Mariska Hargitay, Gwen Stefani, Cara Delevigne, Serayah McNeil, Selena Gomez, Kendrick Lamar.
Przypominamy, że piosenka “Bad Blood” to czwarty singiel Taylor Swift z jej płyty 1989. Wcześniej krążek promowały takie hity jak: “Shake It Off”, “Blank Space” i “Style”.
[quote_center]ZOBACZ: Taylor Swift“Bad Blood”[/quote_center]
Lily Aldridge – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftZendaya – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftHayley Williams – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftGigi Hadid – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftEllie Goulding – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftHailee Steinfeld – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftLena Dunham – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftSelena Gomez – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftKendrick Lamar – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftMariska Hargitay – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftTaylor Swift – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftEllen Pompeo – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftMartha Hunt – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftCindy Crawford – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftJessica Alba – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftSerayah – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftKarlie Kloss – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor Swiftteledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor SwiftCara Delevingne – teledysk do Bad Blood / fot. Instagram Taylor Swift
Twórczość HCR’a to odwaga w łączeniu różnorodnych brzmień, kolaż gatunków i zamiłowanie do żywych instrumentów. Utwór reprezentuje typowe dla rapera podejście do muzyki. Artysta podkreśla, że nie obawia się radiowych przebojów, a płytę robi po to, żeby trafić do ludzi. Jednocześnie nie zamyka się w czterech ścianach hip hopu i do swoich kawałków dodaje elementy popu i jazzu. – Najważniejsze jest pokazanie w pełni własnego sznytu – podkreśla.
Kawałek „Tego mi brakuje” to stuprocentowy HCR. Na luzie, wymykający się jednoznacznym klasyfikacjom, nie stroniący od chwytliwych melodii i uniwersalnego przekazu – zostawić coś po sobie na tym świecie. W utworze raper przedstawia się jako chłopak, który nie potrzebuje być niczyim autorytetem. Jedyne czego chce od życia to realizowanie własnej pasji i poczucie spełnienia. – Mam w tym ogrom frajdy – mówi.
Towarzyszący singlowi plenerowy teledysk powstawał we Wrocławiu. Wraz z chwytliwym utworem tworzą obraz polskiego hip hopu, który dawno temu opuścił blokowisko.
Oprócz wersji podstawowej utworu (radio edit) powstały trzy remixy przygotowane przez renomowanych producentów sceny klubowej: DJ’a Johnny Bravo oraz Rona Adamsa.
Nowy, dwupłytowy album Starego Dobrego Małżeństwa „Kompresja ciszy” zawiera osiemnaście klimatycznych ballad autorstwa Krzysztofa Myszkowskiego.
Słowa założyciela i lidera SDM, jego charyzmatyczny głos oraz jedyne w swoim rodzaju brzmienie gitary wysuwają się na pierwszy plan, przenosząc słuchacza w świat, w którym główną rolę odgrywa wrażliwość oraz wolność.
W nagraniach Krzysztofowi Myszkowskiemu towarzyszą jego wspaniali muzycy: Bolesław Pietraszkiewicz oraz Roman Ziobro. Ich przemyślane, subtelne oraz niezwykle wyszukane aranżacje dopełniają całości i sprawiają, że płyta zainteresuje oraz zachwyci nie tylko miłośników brzmienia SDM.
Kilka nowych utworów z płyty zespół już wykonuje na koncertach, a licznie zgromadzona publiczność odbiera je z wyjątkowym aplauzem. „Kompresja ciszy” to ponad siedemdziesiąt minut obcowania z niespotykanym kunsztem słowa oraz muzyki!
Dwóm płytom kompaktowym towarzyszyć będzie podwójny longplay oraz limitowana, trzypłytowa wersja deluxe.
Wydawca: Universal Music Polska
Data premiery: 13.04.2015
[quote_center]Stare Dobre Małżeństwo – Kompresja Ciszy[/quote_center]
CD1:
1. Gdybanie
2. Kompresja ciszy
3. To ci dodaje sił
4. Dziewiąty Krąg
5. Koncert życia
6. Jeniec nocy
7. Braciszek
8. Festyn obsesji
9. Urszulka Niekochanowska
CD2:
1. Sejsmograf rozsądku
2. Otoczaki
3. Pięćdziesiątka
4. Namiastki domu
5. Czytanie poezji i pisanie wierszy
6. Wątróbka
7. Czwarta czterdzieści cztery
8. Antypody
9. Wiejskie dziewczęta
Brytyjska piosenkarka została właśnie ogłoszona kolejną twarzą perfum Armani Diamonds. Kampania reklamowa rozpocznie się 23 czerwca, kiedy perfumy trafią do sprzedaży. Ella została wybrana na twarz marki przez samego Giorgio Armani i jego zespół, którzy zachwyceni byli indywidualnym stylem i siłą osobowości artystki. “Ella Eyre idealnie wpasowuje się w kreatywnego i muzycznego ducha Emporio Armani Diamonds” zdradził Giorgio Armani.
Niedawno ukazał się nowy singiel Elli “Together”. Ella będzie ambasadorem włoskiego domu mody i pojawi się m.in. w spotach reklamowych promujących perfumy, które pojawią się już w czerwcu 2015.
Ella stała się jedną z najbardziej rozchwytywanych debiutantek w świecie mody. Pojawiła się w pierwszym rzędzie na pokazach podczas ostatniego tygodnia mody w Londynie.
Zwyciężczyni nagrody BRIT Award z zupełnie nieznanej wokalistki stała się jedną z najjaśniejszych gwiazd brytyjskiej sceny muzycznej, wielokrotną zdobywczynią topowych pozycji na oficjalnej liście przebojów w UK (“Waiting All Night” z Rudimental, “Gravity” DJ Fresh oraz jej własnych singli “If I Go” i “Comeback”). Ella jest także współautorką przeboju #1 “Changing” w wykonaniu Sigma ft. Paloma Faith.
Wyprodukowany przez Futurecut (Lily Allen, Shakira, Rihanna) wpisuje się w klubowy klimat “Gravity” oraz “Waiting All Night”.
Najjaśniejszą stroną euforycznego kawałka z uniwersalnym przesłaniem jest bez wątpienia fenomenalny wokal Elli.
15 czerwca ukaże się nowa płyta amerykańskiego wokalisty Adama Lamberta zatytułowana „The Original High”. Piosenkarza nie tak dawno gościliśmy w Polsce. Muzyk wystąpił razem z grupą Queen. Jego solowy repertuar mocno odbiega od dokonań legendarnej formacji. Przekonajcie się sami słuchając zapowiadającego wydawnictwo singla „Ghost Town”. Numer zaczyna się niczym akustyczna, folkowa ballada, by po chwili zupełnie zmienić klimat za sprawą klubowych rytmów. „Ghost Town”.
Singlowy kawałek jest zapowiedzią trzeciej płyty Adama Lamberta, która nosi tytuł “The Original High” i ma wyznaczoną datę premiery na 16 czerwca. Piosenki finalista programu “American Idol”, od kilku lat wspomagający na koncertach grupę Queen, nagrywał w Sztokholmie i w Los Angeles, zaś role producentów płyty przypadły Maksowi Martinowi i Shellbackowi (czyli Karlowi Johanowi Schusterowi), których portfolio zawiera takie gwiazdy jak Katy Perry, Maroon 5, Pink, Britney Spears, Kelly Clarkson.
Wśród gości Adama są znakomita szwedzka wokalistka i kompozytorka Tove Lo (Ebba Tove Elsa Nilsson) oraz doskonale znany Lambertowi Brian May z Queen.
“Po sukcesie” poprzedniego singla pt. “Dach”, Tabb&Sound’n’Grace przygotowali nową propozycję pt. “Możesz Wszystko”. Piosenka jest utworem przewodnim bajki “Złote Krople” i od wczoraj można ją usłyszeć w największych rozgłośniach radiowych. “Możesz Wszystko” jest to jednocześnie drugim singlem zwiastującym najbardziej oczekiwaną płytę tego roku – “ATOM”, która trafi do sklepów na początku czerwca. “ATOM” jest to płyta dla ludzi pozytywnych od ludzi pozytywnych. Nie opowiada o chodzących ideałach – bohaterowie w tekstach popełniają błędy, jednak nie poddają się, wyciągają lekcje, a porażki przekuwają w zwycięstwa, szczególnie to najważniejsze – nad samym sobą.
Ten album ma być zastrzykiem dobrej energii, przypomnieniem, że warto być wdzięcznym, warto określić w życiu właściwe priorytety, warto mu zaufać. Mówi o mocy jaką nosimy w sobie jako wspólnota – co jest nawiązaniem do idei chóru, ale też o indywidualnej mocy drzemiącej w każdym z nas. To tak jakby ktoś pukał do ciebie z przesłaniem: Hej, masz TO w sobie i TO czeka na odkrycie. To może być miłość, pasja, wiara, siła, nadzieja – co wybierzesz. Jeśli miałabym wybrać tylko jedną z dziesiątek fraz jakie tworzą debiut Tabb / S&G, to byłoby to: “tak samo ważny dąb jak łupina, wokół nikogo się nie kręci świat, jedyne co dziś masz to ta chwila, bądź jak ptak” – pisze Patrycja Kosiarkiewicz, autorka tekstów na płytę ATOM.
„Sezon 2”- najnowsze wydawnictwo S.P. Records – to płyta pełna alternatywnych i energetycznych utworów rockowych z dowcipnymi tekstami oraz wpadającymi w ucho melodiami. Singlem promującym płytę jest „Pasztet”, do którego teledysk miał premierę w lutym tego roku. Zespół tworzą Kasia Sobczyk – znana również jako wokalista zespołu Los Trabantos i Jak Wolność – To Wolność oraz Wojtek Jabłoński – gitarzysta zespołów KULT i Buldog.
31 lipca w Operze Leśnej w Sopocie legenda polskiej sceny, Czerwone Gitary, zagra specjalny jubileuszowy koncert z okazji 50lecia istnienia. Formacji będą towarzyszyli: Orkiestra Symfoników Gdańskich pod dyrekcją Andrzeja Szczypiorskiego oraz zaproszeni goście Czerwone Gitary powstały na początku 1965 roku. Właśnie mija 50 lat muzycznej aktywności twórców takich hitów, jak „Takie Ładne Oczy”, „Biały Krzyż”, „Kwiaty we włosach” czy „Historia Jednej Znajomości”. Z tej okazji kultowy zespół zainaugurował kilkutygodniową trasą po Stanach Zjednoczonych i Kanadzie oraz wydał nową płytę zatytułowaną „Jeszcze Raz”.
31 lipca w Operze Leśnej w Sopocie zespół zagra specjalny jubileuszowy koncert symfoniczny z towarzyszeniem Orkiestry Symfoników Gdańskich pod dyrekcją Andrzeja Szczypiorskiego, która współpracowała już przy podobnych wydarzeniach z Comą oraz Lady Pank. Czerwone Gitary zaprezentują tam swoje największe przeboje w bezprecedensowych aranżacjach. Na scenie obok Czerwonych Gitar pojawią się także goście: Jacek Stachursky, Sarsa Markiewicz, Kreuzberg, Piotr Salata, Rezerwat, Weronika Korthals, Marcin Molendowski oraz Marcin Kindla. Symfoniczny koncert Czerwonych Gitar będzie trzygodzinną podróżą przez 50 lat niezwykłej muzycznej historii jednego z najpopularniejszych i najważniejszych polskich zespołów. Właśnie rozpoczęła się sprzedaż biletów na to wydarzenie.
Koncert będzie także promował płytę zespołu „Czerwone Gitary Symfonicznie”, która ukaże się nakładem Universal Music Polska jeszcze przed wakacjami. Unikalny charakter koncertu oraz zaproszeni goście czynią zapowiadany występ jednym z najważniejszych wydarzeń muzycznych 2015 roku w Polsce.
23 kwietnia po raz dwudziesty pierwszy zostały wręczone nagrody Akademii Fonograficznej FRYDERYK. W muzyce rozrywkowej triumfowała Natalia Przybysz, która została nagrodzona w dwóch kategoriach – Album Roku Rock i Utwór Roku. Artystą roku w muzyce jazzowej został Marcin Wasilewski, który wraz ze swoim trio odebrał także nagrodę za Jazzowy Album Roku. Największym zwycięzcą w muzyce poważnej okazał się sekstet wokalny muzyki współczesnej proMODERN, który zdobył dwie statuetki – Album roku muzyka chóralna, oratoryjna i operowa oraz Najwybitniejsze nagranie muzyki polskiej. Złotymi Fryderykami uhonorowani zostali: Lech Janerka, Kazimierz Kord oraz Janusz Muniak.
21. uroczysta gala odbyła się w Teatrze Polskim i zgromadziła wybitnych muzyków, autorów, kompozytorów, producentów muzycznych, dziennikarzy oraz najważniejszych przedstawicieli branży fonograficznej. Uroczystość transmitowano w Programie Drugim Telewizji Polskiej.
O nagrodę Fryderyk 2015 walczyło łącznie 1062 artystów, albumów i singli. Podczas 21. edycji przyznanych zostało 25 statuetek w 17 kategoriach oraz trzy Złote Fryderyki. Łącznie w ciągu dwudziestu jeden lat Akademia przyznała 589 Fryderyków, w tym 33 złote statuetki.
Niekwestionowanym zwycięzcą w Muzyce Rozrywkowej została Natalia Przybysz, która triumfowała w dwóch kategoriach – Album Roku Rock i Utwór Roku. Utworem Roku została piosenka Miód w jej wykonaniu. Artystka została nagrodzona Fryderykami również jako autorka tekstu i kompozytorka – razem z Jerzym Zagórskim.
Artystą Roku w kategorii Muzyka Jazzowa został Marcin Wasilewski. Statuetki za jazzowy album roku trafiły do Marcin Wasilewski Trio Spark Of Life, producenta płyty ECM. Jazzowy Debiut Roku należał do zespołu Nikola Kołodziejczyk Orchestra.
Gospodarzami wieczoru byli Tomasz Tomson Lach i Aleksander Milwiw-Baron – członkowie zespołu Afromental. Głosem gali był Piotr Metz. Podczas uroczystości wystąpili polscy artyści, nominowani w tegorocznej edycji nagród. Na scenie Teatru Polskiego pojawili się: Artur Rojek, Natalia Przybysz, zespół LemON, raper Ten Typ Mes, Marcin Wasilewski Trio, grupa Kroke, Adam Bałdych oraz Lech Janerka.
Gwiazdą specjalną tegorocznej gali była ZAZ, ceniona piosenkarka jazzowa i soulowa. W 2014 roku ZAZ wydała swoją trzecią długogrającą płytę zatytułowaną Paris, na której znalazły się nowe aranżacje francuskich przebojów w wykonaniu wokalistki. Album dotarł do pierwszej dziesiątki zestawienia Oficjalnej Listy Sprzedaży OLiS.
Wśród wręczających nagrody znalazły się największe gwiazdy polskiej sceny muzycznej: Kayah, Kasia Kowalska, Anna Maria Jopek, Ania Rusowicz, Leszek Możdżer, Włodek Pawlik, Kuba Badach, Mietek Szcześniak, Dorota Miśkiewicz, Radzimir Dębski, Natalia Kukulska, Janusz Panasewicz, Reni Jusis, Tomek Lipiński, Andrzej Smolik, Abradab, Człowiek Nowej Ery, Grzegorz Halama, Olaf Deriglasoff i Darek Maleo Malejonek.
Laureaci nagrody FRYDERYK 2015
(c) Wszelkie prawa zastrze¿one. fot: www.sportografia.pl, www.stx-jamboree.pl
(c) Wszelkie prawa zastrze¿one. fot: www.sportografia.pl, www.stx-jamboree.pl
(c) Wszelkie prawa zastrze¿one. fot: www.sportografia.pl, www.stx-jamboree.pl
(c) Wszelkie prawa zastrze¿one. fot: www.sportografia.pl, www.stx-jamboree.pl
(c) Wszelkie prawa zastrze¿one. fot: www.sportografia.pl, www.stx-jamboree.pl
(c) Wszelkie prawa zastrze¿one. fot: www.sportografia.pl, www.stx-jamboree.pl
(c) Wszelkie prawa zastrze¿one. fot: www.sportografia.pl, www.stx-jamboree.pl
(c) Wszelkie prawa zastrze¿one. fot: www.sportografia.pl, www.stx-jamboree.pl
(c) Wszelkie prawa zastrze¿one. fot: www.sportografia.pl, www.stx-jamboree.pl
MUZYKA ROZRYWKOWA
1. Album Roku Elektronika / Indie / Alternatywa:
Fisz Emade Tworzywo Mamut
Wykonawca: Fisz Emade Tworzywo
Producent: EMADE (Piotr Waglewski)
2. Album Roku Hip Hop:
O.S.T.R. & Marco Polo Kartagina
Wykonawca: O.S.T.R. & Marco Polo
Producent: Marco Bruno
3. Album Roku Muzyka Korzeni (w tym blues, country, folk, reggae):
VOO VOO Dobry wieczór
Wykonawca: VOO VOO
Producent: Wojciech Waglewski
4. Album Roku Pop:
Artur Rojek Składam się z ciągłych powtórzeń
Wykonawca: Artur Rojek
Producent: Bartosz Dziedzic
5. Album Roku Rock (w tym hard, metal, punk):
Natalia Przybysz Prąd
Wykonawca: Natalia Przybysz
Producent: Jerzy Zagórski
6. Fonograficzny Debiut Roku: The Dumplings
7. Teledysk Roku:
Mela Koteluk: Fastrygi
Reżyser Teledysku: Tomasz Gliński
1. Jazzowy Album Roku:
Marcin Wasilewski Trio Spark Of Life
Wykonawca: Marcin Wasilewski Trio
Producent: ECM
2. Jazzowy Fonograficzny Debiut Roku:
Nikola Kołodziejczyk Orchestra
3. Jazzowy Artysta Roku:
Marcin Wasilewski
MUZYKA POWAŻNA
Nagrody w kategoriach muzyki poważnej zostały wręczone podczas ceremonii Muzyki Poważnej w Sali Kolumnowej Wydziału Historycznego Uniwersytetu Warszawskiego
1. Album Roku Muzyka Chóralna, Oratoryjna i Operowa:
Where are you. Pieces from Warsaw
proMODERN contemporary vocal sextet
Sarton Records
2. Album Roku Muzyka Kameralna:
Paweł Łukaszewski: Musica Sacra 5
Baltic Neopolis Orchestra, CANTATRIX, Chór Katedry Warszawsko– Praskiej „Musica Sacra”, Morpheus Saxophone Ensemble, Sekstet muzyki współczesnej proMODERN
DUX
3. Album Roku Recital Solowy:
Kaja Danczowska. Nagrania archiwalne z lat 1974– 2007
Agencja Muzyczna Polskiego Radia
4. Album Roku Muzyka Symfoniczna i Koncertująca:
Kilar/Moś/Aukso
Aukso Orkiestra Kameralna Miasta Tychy pod dyr. Marka Mosia
Instytucja Kultury Katowice – Miasto Ogrodów
5. Najlepszy Album Polski Zagranicą:
Grażyna Bacewicz: Symphony for String Orchestra
Ewa Kupiec – fortepian i Capella Bydgostiensis pod dyr. Mariusza Smolija
NAXOS
6. Najwybitniejsze Nagranie Muzyki Polskiej:
Where are you. Pieces from Warsaw
proMODERN contemporary vocal sextet
Sarton Records
ZŁOTY FRYDRYK
Jak co roku Akademia Fonograficzna honoruje muzyków i twórców wybitnie zasłużonych dla polskiej kultury muzycznej. W edycji 2015 te szczególne wyróżnienia – nagrody ZŁOTY FRYDERYK za całokształt osiągnięć – Rada Akademii Fonograficznej przyznała:
• w kategorii Muzyka Rozrywkowa – Lechowi Janerce, muzykowi rockowemu, wokaliście, basiście, kompozytorowi i autorowi tekstów, założycielowi legendarnego zespołu Klaus Mitffoch,
• w kategorii Muzyka Jazzowa – Januszowi Muniakowi – jazzowemu saksofoniscie sopranowemu i tenorowemu, fleciście, kompozytorowi i aranżerowi,
• w kategorii Muzyka poważna – Kazimierzowi Kordowi – światowej sławy dyrygentowi, wieloletniemu dyrektorowi i kierownikowi artystycznemu najważniejszych ośrodków kultury muzycznej w Polsce, w tym Filharmonii Narodowej.
HISTORIA NAGRODY FRYDERYK
Nagrody FRYDERYK przyznano po raz pierwszy 19 marca 1995 roku w Teatrze Polskim w Warszawie. Laureatami pierwszej edycji zostali m.in.: Hey, Edyta Bartosiewicz, Stanisław Sojka, Wojciech Waglewski, Kazik Staszewski, Varius Manx, Kasia Kowalska. W ciągu lat, zasady głosowania na nagrody FRYDERYK ulegały zmianom, mającym na celu stworzenie jak najbardziej efektywnego i wiarygodnego systemu wyłaniania zwycięzców.
W 1999 roku powstała Akademia Fonograficzna, która przejęła funkcję jury.
Dzięki zaangażowaniu wielu osób z branży muzycznej, nagrody FRYDERYK zyskały miano najbardziej prestiżowego wyróżnienia. Jest to jedyny tego rodzaju konkurs, oparty na jasno określonych zasadach, gdzie laureaci wyłaniani są na drodze głosowania przez tak liczną reprezentację środowiska. Wybory są tajne, a wyniki głosowania członków Akademii utrzymywane w tajemnicy – nominowani artyści dopiero podczas gali dowiadują się, kto z nich wyjdzie na scenę po odbiór statuetki. Autorem przyznawanej statuetki FRYDERYK jest Dorota Dziekiewicz-Pilich.
NOMINOWANI I LAUREACI
Łącznie w ciągu 21 lat ogłoszono 2652 nominacji do nagród muzycznych Fryderyk. W ciągu dotychczasowych edycji wręczono 589 statuetek, w tym 33 Złote Fryderyki.
W zestawieniu artystów, którzy otrzymali najwięcej statuetek, ciągle na pierwszym miejscu, z olbrzymią przewagą, figuruje Katarzyna Nosowska i zespół HEY: 31 Fryderyków (w tym statuetki dla zespołu HEY oraz w kategoriach Wideoklip Roku, Najlepsza Oprawa Graficzna Albumu oraz Produkcja Muzyczna Roku). W kategorii Muzyka Jazzowa pierwsze miejsce zajmuje Tomasz Stańko z 9 Fryderykami (w tym Złoty Fryderyk oraz statuetki dla Tomasz Stańko Septet). Pierwsze miejsce w kategorii Muzyka Poważna należy do Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Narodowej z 10 statuetkami na koncie.
Zapowiadane nowe wydawnictwo legendarnej grupy Lady Pank to płyta wyczekiwana przez miłośników rock’n’rolla w całym kraju. Album „Akustycznie” ukazujący się nakładem Sony Music Poland światło dzienne ujrzy już 16 czerwca 2015. Do rąk fanów trafi krążek ze specjalnymi wersjami sztandarowych przebojów zespołu oraz piosenek, którymi grupa zupełnie niedawno podbijała stacje radiowe. Utwory zostały zarejestrowane podczas serii akustycznych koncertów, jakie Lady Pank zagrało na początku tego roku, m.in. w Warszawie, Wrocławiu, Poznaniu i Gdańsku. Track lista powstała w oparciu o reakcje publiczności. W ten sposób Lady Pank sprawiło swoim fanom dużą niespodziankę. Kolejną jest teledysk, który będzie towarzyszyć wydaniu tej wyjątkowej płyty.
1. Młode Orły
2. Wenus, Mars
3. Marchewkowe Pole
4. Sztuka Latania
5. Dobra Konstelacja
6. Mała Wojna
7. Zabić Strach
8. Zostawcie Titanica
9. Stacja Warszawa
10. Raport z N.
11. Zawsze Tam Gdzie Ty
12. Du Du
13. To Jest Tylko Rock’N’Roll
14. Na Co Komu Dziś
Najnowsza propozycja znakomitego szwajcarskiego duetu Remady & Manu-L, prawdziwych mistrzów klubowych brzmień! Wokalista i kompozytor Emanuel Gut, czyli Manu-L, oraz jego przyjaciel, pochodzący z Zurychu electrohouse’owy producent Marc Würgler, czyli Remady, stworzyli formułę idealnej muzyki na zabawę klubową. Tytuł płyty matematycznie nie ma sensu, ale w zamyśle Szwajcarów ma oddawać fakt, że połączone wysiłki pojedynczych osób mogą złożyć się na większą, interesującą całość. “1+1=3” to właśnie przykład takiej całości. Płyta jest wypadkową tego, co obecnie na scenie klubowej jest najpopularniejsze, a także zróżnicowanych wpływów Remady & Manu-L, sięgających wczesnych lat 90., sceny jungle i drum’n’bass, lecz również mainstreamowego popu, który szczególnie bliski jest Gutowi, bo wykonywał go ze swoim zespołem Myron.
Album “1+1=3” promuje singlowa piosenka “Livin’ La Vida”, którą szwajcarski duet nagrał przy wsparciu szwedzkiego rapera J-Sona (pracowali z nim wcześniej przy hicie “Single Ladies”). Murowana kandydatka na hit nadchodzącego lata! Podobny potencjał mają zdradzające drum’n’bassowe wpływy “Black Hole” i “Am I On Your Mind”. Remady & Manu-L stworzyli kompletny, zróżnicowany album, zawierający esencję współczesnej muzyki klubowej, który stanie się niezbędnikiem każdego maniaka szaleństw na dancefloorze.
![Fryderyki wręczone po raz 21! [FOTO]](https://muzotakt.pl/wp-content/uploads/2015/04/frydeyk_statuetka.jpg "Fryderyki wręczone po raz 21! [FOTO]")
