Bobby Brown brał narkotyki i bił Whitney Houston

0

Bobby Brown udzielił wywiadu, w którym szczerze opowiedział o swojej rodzinie.

Muzyk przyznał, że zdarzyło mu się uderzyć żonę, Whitney Houston, choć zapewnia, że nie jest agresywny wobec kobiet.

Brown opowiedział też o uzależnieniu od narkotyków. Razem z Houston zamykali się w jednym skrzydle swoje posiadłości, a nianie zajmowały się wówczas ich córką Bobbi Kristiną.

– Pilnowałem, by nie widziała nas w takich sytuacjach – wyznał.

– Nie jest to łatwe, gdy robisz to codziennie. Naprawdę jest trudno.

Raper zapewniał też, że to nie on wciągnął piosenkarkę w świat narkotyków. – To nie ja ją wciągnąłem – przekonywał.

– Miałem w tym swój udział, ale każdy ma swój rozum. Niektórzy są silniejsi od innych.

– Ostatnie lata naszego małżeństwa były ciężkie – dodał. – Oboje próbowaliśmy zerwać z nałogiem, albo jedno z nas. Było strasznie.

Whitney Houston zmarła 11 lutego 2012 roku. Jej córka, Bobbi Kristina Brown, zmarła 26 lipca 2015 roku w wieku 22 lat.

Dorobek Bobby’ego Browna zamyka album “The Masterpiece” z czerwca 2012 roku.

CAŁY WYWIAD
BOBBY BROWN O WHITNEY HOUSTON


POLUB NASZ SERWIS NA FACEBOOKU

R E K L A M A » wystrój wnętrz

Nowa Lady Gaga dopiero w 2017 roku!

0

Fani Lady Gagi muszą uzbroić się w cierpliwość.

Wiele wskazuje na to, iż na nowy longplay gwiazdy trzeba będzie poczekać do 2017 roku.

Chociaż artystka niedawno pracowała w studiu z Markiem Ronsonem i Kevinem Parkerem z Tame Impala, do końca chyba jeszcze daleko. Tak przynajmniej można wywnioskować z wypowiedzi przyjaciela wokalistki, Eltona Johna.

– Słyszałem dwie, trzy piosenki z nowej płyty, którą nagrywa z Ronsonem i są genialne – przekonuje artysta.

– Będziecie szczęśliwi, kiedy usłyszycie je pod koniec roku albo na początku następnego.

Wydaje się to o tyle prawdopodobne, że Tony Bennett kilka dni wcześniej poinformował, że jeszcze latem planuje wydać drugi jazzowy longplay z Gagą.

We wrześniu 2014 roku Amerykanka wydała z Tonym Bennettem pierwsze wspólne dzieło “Cheek To Cheek”. Ostatni samodzielny krążek piosenkarki to “Artpop”, który miał premierę 6 listopada 2013 roku.

Lady Gaga zapowiedziała, że zagra w szóstym sezonie “American Horror Story”. Za rolę w piątej odsłonie otrzymała Złoty Glob.


POLUB NASZ SERWIS NA FACEBOOKU

R E K L A M A » wystrój wnętrz

Rihanna pozwana za odwołany koncert

0

Rihanna została pozwana, za show, którego ostatecznie nie dała.

Niejaki Chris Ubosi twierdzi, że zapłacił wokalistce 160 tysięcy dolarów, za koncert w Nigerii, do którego ostatnie nie doszło.

Ubosi zgodził się zapłacić 425 tysięcy dolarów za 65-minutowy występ, który miał odbyć się w maju tego roku.

Mężczyzna i jego firma Megalectrics zapłacili trzy raty o łącznej wysokości 160 tysięcy dolarów. Niestety, show został odwołany, a pieniędzy nie zwrócono.

Chris Ubosi pozwał nie tylko Rihannę, ale także jej wydawcę, czyli Roc Nation.

Dorobek Rihanny zamyka album “Anti”. Płyta miała premierę w styczniu 2016 roku.

W ramach promocji dzieła 5 sierpnia wokalistka zaśpiewa na Stadionie Narodowym w Warszawie.


POLUB NASZ SERWIS NA FACEBOOKU

R E K L A M A » wystrój wnętrz

Lady Pank, TSA i piosenki Krzysztofa Klenczona na wROCK for Freedom!

0

Tradycyjnie już ostatni weekend sierpnia we Wrocławiu zarezerwowany jest na koncerty z cyklu „wROCK for Freedom – Legendy Rocka” z okazji rocznicy powstania NSZZ Solidarność.

W tym roku gwiazdami koncertu 27 sierpnia będą obchodzący w tym roku swoje 35-lecie, uwielbiany przez publiczność kilku pokoleń zespół Lady Pank, kultowa grupa Marka Piekarczyka i Andrzeja Nowaka – TSA oraz Wojciech Hoffman, lider zespołu Turbo, w specjalnym projekcie The Klenczon Experience z piosenkami Krzysztofa Klenczona, współtwórcy sukcesu zespołów Czerwone Gitary i Trzy Korony.

Koncerty wROCK for Freedom od lat odbywają się w zajezdni autobusowej przy ul. Grabiszyńskiej, bliskim sercu wrocławian miejscu, gdzie w sierpniu 1980 roku rodziła się dolnośląska Solidarność.

Jednym z istotnych elementów Europejskiej Stolicy Kultury – Wroclaw 2016 jest otwarcie na terenie byłej zajezdni nowoczesnego Centrum Historii Zajezdnia, które w interesujący i niebanalny sposób przybliżać będzie wrocławianom i turystom historię powojennego Wrocławia.

Oficjalne otwarcie Centrum Historii Zajezdnia zaplanowane jest na 28 sierpnia 2016, ale już dzień wcześniej zapraszamy na koncert wROCK for Freedom – Legendy Rocka, na którym zagrają Lady Pank, TSA i The Klenczon Experience.

29 sierpnia w ramach kontynuacji obchodów otwarcia Centrum Historii Zajezdnia, wystąpią zespoły Sabaton, Illusion oraz Hunter. Festiwal wROCK for Freedom z okazji otwarcia Centrum Historii Zajezdnia jest częścią programu Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016 i finansowany jest ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Wiemy, kto jeszcze wystąpi na festiwalu Goodfest!

0

Już 18 czerwca w Dębicy odbędzie się piąta edycja festiwalu Goodfest organizowanego przez Goodyear Dunlop Tires Polska oraz Firmę Oponiarską Dębica.

Na dwóch scenach wystąpią: Kayah, Natalia Nykiel, Sokół i Marysia Starosta, Taco Hemingway, The Dumplings oraz Domowe Melodie. Do artystów dołączą finaliści konkursu Goodfest Dobre Dźwięki, którzy zwyciężyli w głosowaniu internautów: KOSMOS, Sztokholm oraz Can’t Explain.

Za nami drugi etap konkursu Goodfest Dobre Dźwięki. Przez ostatni tydzień internauci mogli głosować na sześciu wykonawców, z których trzech wystąpi na dużej scenie festiwalu Goodfest. Spośród zakwalifikowanych do drugiej fazy artystów do finałowej trójki przeszli: KOSMOS, Sztokholm i Can’t Explain.

Już 18 czerwca te zespoły zawalczą o uznanie publiczności festiwalu Goodfest, której poparcie będzie mierzone decybelomierzem. Na zwycięzców czekać będzie nagroda w wysokości 3 000 zł.

Bardzo nas cieszy, że internauci wybrali tak różnorodne zespoły, aby zagrały na festiwalu Goodfest. Dzięki temu duża scena w Dębicy zamieni się w prawdziwy tygiel dźwięków i stylów. Trzymamy kciuki za wszystkich finalistów i mamy nadzieję, że udział w konkursie Goodfest Dobre Dźwięki będzie dla nich ważnym momentem w artystycznym rozwoju – powiedział Paweł Jezierski, menedżer ds. komunikacji Goodyear Polska i Ukraina.

Festiwal Goodfest to jedno z najważniejszych wydarzeń muzycznych na Podkarpaciu, które szybko zajęło także miejsce na kulturalnej mapie Polski.

18 czerwca w Dębicy, oprócz finalistów konkursu Goodfest Dobre Dźwięki, wystąpią: Kayah, Natalia Nykiel, Sokół i Marysia Starosta, Taco Hemingway, The Dumplings oraz Domowe Melodie.


POLUB NASZ SERWIS NA FACEBOOKU

R E K L A M A » wystrój wnętrz

Piotr Fronczewski w roli “Grzyba Gwidona”!

0

„Grzyb Gwidon” to trzeci bohater, który promuje płytę JARZYNKI I PRZYJACIELE – nowy, muzyczny projekt skierowany nie tylko do dzieci, ale również do rodziców.

Tym razem do jedzenia zdrowych produktów zachęca nie kto inny jak Piotr Fronczewski, który właśnie w roli Grzyba Gwidona opowiada tajemniczą historię lasu.

W teledysku Grzyb oprowadza najmłodszych widzów po znanym sobie dobrze terenie i przedstawia innych mieszkańców, których każde dziecko może spotkać w pobliskim lesie. Gwidon nie tylko uczy o rozmaitych gatunkach grzybów, ale również przestrzega przed najbardziej niebezpiecznymi i niejadalnymi odmianami.

„JARZYNKI I PRZYJACIELE” to płyta dla dzieci, jakiej jeszcze nie było. Maluchy znajdą na niej dwanaście szybko wpadających w ucho piosenek w wykonaniu znanych i lubianych artystów, m.in.: Cezarego Pazury, Piotra Fronczewskiego, Katarzyny Pakosińskiej, Stanisławy Celińskiej, Artura Andrusa, Joanny Kołaczkowskiej czy Radosława Liszewskiego. Inteligentne i zabawne teksty opowiadają o przygodach sympatycznych warzyw i owoców z różnych stron świata.

Słuchając utworów z „JARZYNKOWEJ” płyty, maluch ma możliwość poznania krajów pochodzenia konkretnych warzyw i owoców. Wzbogaca także swoją wiedzę o brzmienie różnych instrumentów i gatunki muzyczne. Melodie piosenek, które znalazły się na krążku, inspirowane są bowiem muzyką pochodzącą z krajów, z którymi kojarzone są dane rośliny.

Płyta „JARZYNKI I PRZYJACIELE” to nauka przez zabawę, czyli podana w formie najlepiej przyswajalnej przez dzieciaki! Jak twierdzą psychologowie i pedagodzy, edukacja z elementami zabawy ma duży wpływ na rozwój naszych pociech. Kształtuje wyobraźnię, zainteresowania, pobudza myślenie. Dziecko chłonie wiedzę i staje się twórcze. A co najważniejsze, taka forma nauki sprawia mu przyjemność.

Zwłaszcza jeśli – tak jak w przypadku płyty „JARZYNKI I PRZYJACIELE” – towarzyszy jej muzyka. Dlatego warto ze słuchania ulubionych utworów uczynić codzienny rytuał. A swoją przygodę z projektem „JARZYNKI I PRZYJACIELE” rozpocząć od zapoznania się z „Ananasem Andre” oraz „Pomarańczą Paolą”!

POSŁUCHAJ JARZYNKI I PRZYJACIELE
GRZYB GWIDON FT. PIOTR FRONCZEWSKI


POLUB NASZ SERWIS NA FACEBOOKU

R E K L A M A » wystrój wnętrz

Niesamowita gratka dla fanów Prince’a w TIDAL

0

Prince, tragicznie zmarły 21 kwietnia br. artysta, 7 czerwca obchodziłby swoje kolejne urodziny.

Z tej okazji w serwisie TIDAL udostępniono jego 15 nowych albumów, zawierających do tej pory nie publikowane piosenki oraz b-sides i nagrania koncertowe.

Nowe wydawnictwa oraz wszystkie pozostałe 39 albumów dostępnych jest wyłącznie w jednym serwisie streamingowym – TIDAL, który dla abonentów Play jest dostępny za darmo przez dwa lata.

Prince, wybitny artysta, ma na koncie wiele przebojów – “Purple Rain”, „Let’s Go Crazy”, „Kiss”, „I Wanna Be Your Lover”, „This Could Be Us”, „Raspberry Beret”, czy „Little Red Corvette”. To oczywiście tylko wycinek jego twórczości.

Ten doskonały innowacyjny kompozytor, stworzył aż 39 albumów studyjnych. Do tej olbrzymiej kolekcji, TIDAL dodał dodatkowe 15 albumów. Zawierają one dotąd niepublikowane piosenki, b-sides oraz nagrania koncertowe.

Cała dyskografia artysty, w tym ostatnie jego albumy – „Hit N Run” i „Hit N Run: Phase Two”, umieszczone są jedynie w jednym serwisie streamingowym – TIDAL. Skąd taki wybór artysty? Muzyk podchodził bardzo krytycznie do problemu piractwa oraz praw do własnej twórczości.

TIDAL był dla Prince’a serwisem dającym mu największą kontrolę nad jego muzyką oraz miejscem, które w klarowny i odpowiedni sposób wynagradza muzyków za udostępnianie ich twórczości w streamingu.

Wybrany przez Prince’a TIDAL zyskuje coraz większą popularność również w Polsce. Ogromną zasługę ma w tym Play. Operator komórkowy, poprzez współpracę z TIDAL rewolucjonizuje Polski rynek muzyczny.

Dzięki usłudze „Nielimitowana muzyka za darmo” w Play, ponad 400 tysięcy osób korzysta z legalnego źródła cyfrowej muzyki.


POLUB NASZ SERWIS NA FACEBOOKU

R E K L A M A » wystrój wnętrz

Milky Wishlake: Zobacz nowy teledysk!

0

“Break The Silence” to druga singlowa propozycja Milky Wishlake’a z jego debiutanckiej płyty „Wait For Us”, która ukazała się w lutym tego roku nakładem NEXTPOP.

Klip do utworu według pomysłu Milky’ego powstał w malowniczych okolicach Warmii i Mazur, a wyreżyserował go Jacek Nawra. Pod pseudonimem Milky Wishlake kryje się pochodzący ze Śląska Kamil Zawiślak – producent, wokalista, kompozytor i pianista.

W 2014 roku samodzielnie wyprodukował i wydał EP-kę „Five Contemporary Songs”, za sprawą której został zauważony przez środowisko muzyczne i okrzyknięty jednym z najbardziej obiecujących debiutantów.

Pierwszy długogrający album Milky’ego, z którego pochodzi singiel „Break The Silence”, ukazał się już nakładem Nextpop (wytwórni stojącej za sukcesami takich artystów jak: BOKKA, Fismoll, Kari i Baasch).

Milky Wishlake to młody producent, wokalista, kompozytor i pianista. Zadebiutował w 2014 roku samodzielnie wyprodukowaną EP-ką „Five Contemporary Songs’’, która doprowadziła go do podpisania kontraktu z wytwórnią NEXTPOP, nakładem której ukazał się pierwszy długogrający album Milky’ego „Wait For Us”. Znajdziemy na nim mieszankę popu, elektroniki, neo-soul i muzyki klubowej, w której przewija się styl lat 80-tych i 90-tych. Wśród gości: Oly., Dawid Podsiadło i Łukasz Moskal. Ukończył konserwatorium w Rotterdamie w klasie fortepianu jazzowego, co zaowocowało powstaniem formacji Quantum Trio i albumem „Gravity”.

Laureat m.in. I nagrody na festiwalu Eurosong 2013, Muzyka na Plan 2014 (festiwal filmów niemych z oprawą muzyczną wykonywaną na żywo) oraz wyróżnienia na Festiwalu Młodych Talentów 2014. Wśród inspiracji Milky wymienia przede wszystkim dokonania takich zespołów i artystów jak: Queen, Kendrick Lamar, Björk i Talk Talk, z kolei dziennikarze stawiają go obok Sohna, Burial czy How To Dress Well.

Wystąpił m.in. na Spring Break Festival, Liveurope Showcase w warszawskiej Stodole oraz dwukrotnie na Open’er Festival.

ZOBACZ TELEDYSK
MILKY WISHLAKE – BREAK THE SILENCE


POLUB NASZ SERWIS NA FACEBOOKU

R E K L A M A » wystrój wnętrz

Nowy hit od Global Deejays!

0

Global Deejays to austriacki duet Djski, który istnieje od 2004 roku.

Stworzyli go bracia – DJ Taylor i DJ Flow.

Mają na swoim koncie wiele hitów: „Flashdance”, „Get Up”, „Everybody’s Free”, czy „Kids”, które świetnie sobie radziły nie tylko na chartsach, ale także zostały nagrodzone wieloma nagrodami m.in. MTV czy NRJ Awards.

Wielkimi krokami zbliża się lato i właśnie teraz jest idealny czas na najnowszy singiel grupy!

„Work” nagrany przy współpracy z wieloletnim przyjacielem Dannym Marquezem oraz Puppah Nas-T i Denise to świeży, energetyczny numer utrzymany w rytmach moombathon.

Singiel znajduje się na #32 w zestawieniu Shazam!

POSŁUCHAJ SINGLA
GLOBAL DEEJAYS & DANNY MARQUEZ – WORK


POLUB NASZ SERWIS NA FACEBOOKU

R E K L A M A » wystrój wnętrz

The Avalanches pierwszy raz w Polsce!

0

Sami piszą o sobie tylko tak: “The Avalanches pochodzą z Melbourne w Australii, i bardzo lubią imprezować”.

My dodamy od kilka zdań więcej, bo zespół, który w sierpniu zagra na Kraków Live Festival, jest prawdziwym fenomenem. 16 lat – dokładnie tyle czasu dzieli debiutancki album The Avalanches od premiery ich najnowszego dzieła.

To dość niespotykany dystans, który urósł do rangi symbolu, niczym nagrywanie ostatniego studyjnego albumu Guns N’ Roses.

Jeden z portali muzycznych pokusił się nawet o swoistą linię czasu, wskazującą ważne wydarzenia ze świata muzyki, w czasie których członkowie grupy pracowali nad drugą płytą. Gdyby skupić się na historii współczesnej jako takiej, to The Avalanches debiutowali jeszcze w czasach, gdy internet nie był tak powszechny, o iPodach nie słyszał nikt, a w Nowym Jorku stały wieże WTC.

Jednak przez cały ten czas The Avalanches istnieli w świadomości fanów i zdobywali kolejne szczyty w podsumowaniach dekady przygotowywanych przez coraz starszych lub coraz młodszych dziennikarzy muzycznych.

Wszystko za sprawą płyty „Since I Left You”, do której nagrania zespół użył ponad 3500 przeróżnych sampli. 6 osób w studio, otoczonych samplerami i syntezatorami, maszynami perkusyjnymi i gramofonami stworzyło soundtrack dla pokolenia rozkochanego w klubowym szaleństwie końca lat 90-tych i początku XXI wieku.

Sukcesem płyty było nie tylko brzmienie i produkcja, ale przede wszystkim poczucie humoru. To była doskonała i bardzo nieszablonowa zabawa. Ale nawet dziś, niezależnie od metryki, słucha się tego albumu z poczuciem świeżości. I być może właśnie to był jeden z powodów, dla których członkowie The Avalanches nie spieszyli się z kontynuacją. Przez lata słyszeliśmy zapewnienia, że druga płyta powstaje, pojawiały się mniej lub bardziej szalone informacje, ale żadnych konkretów.

Pierwsze symptomy, że w obozie Australijczyków coś zaczęło się dziać, otrzymaliśmy w kwietniu. Grupa odświeżyła swoje konta w portalach społecznościowych, a kilka dni później ujawniła pierwsze trzy daty koncertów. W sieci zaczęło funkcjonować logo zespołu – mały, wyszywany motylek. Po kilku tygodniach The Avalanches opublikowali krótki film zatytułowany „Since They Left Us”. W video pojawiają się wszyscy artyści, których w ciągu ostatnich lat łączono z The Avalnaches i podejrzewano o pracę nad albumem. I wreszcie 2 czerwca, trochę jak spóźniony prezent na dzień wyrośniętego dziecka, formacja oficjalnie potwierdziła wydanie nowej płyty oraz opublikowała pierwszy singiel zatytułowany „Frankie Sinatra”.

Album „Wildflower” zawiera aż 22 utwory, wśród gości są m.in. Danny Brown i Father John Misty, a co najważniejsze jego premiera zaplanowana jest na 8 lipca, czyli ponad miesiąc przed Kraków Live Festival. Zresztą o jakość tego występu możemy być spokojni. The Avalanches swój koncertowy debiut po powrocie mają już za sobą.

W weekend wystąpili na festiwalu Primavera Sound w Barcelonie. Reakcje prasy i publiczności są więcej niż entuzjastyczne. My przekonamy się o tym naocznie w sobotę, 20 sierpnia.


POLUB NASZ SERWIS NA FACEBOOKU

R E K L A M A » wystrój wnętrz

“You & Me” – Krist Van D z ważnym przekazem

0

DJ i producent Krist Van D prezentuje nam kolejny utwór: „You & Me”.

Singiel ten to świetna propozycja na nadchodzące lato do tanecznej zabawy, przy której jednak nie powinniśmy zapominać o tym, że wszyscy w każdym momencie jesteśmy odpowiedzialni za to, co nas otacza, co dzieje się wokół.

Ale „You & Me” to nie tylko ważny przekaz – to także solidna porcja lekkiej muzyki house, która wraz z ciepłym głosem wokalistki pozostaje na długo w głowie już po pierwszym odsłuchaniu.

Jako artysta świadomy, posiadający moc oddziaływania na swoich słuchaczy, Krist Van D w tym utworze postanowił wyjść poza klimat wyłącznie zabawowo-imprezowy, zachęcając słuchaczy do głębszej refleksji. Patrząc na to, co aktualnie dzieje się w Polsce, w Europie, na Świecie, w „You & Me” artysta daje wyraźny przekaz skierowany do wszystkich: ludzi młodych, ludzi starszych, ludzi o wszystkich poglądach i kolorach skóry, ludzi wszystkich wyznań: bezustannie szukajcie harmonii i rozwiązań zapewniających pokój i stabilność jutra na Świecie!

Teledysk do singla nagrywany był w Berlinie. To miasto zostało wybrane jako plan klipu nieprzypadkowo: wszak Berlin to Miasto-Symbol – miasto jeszcze nie tak dawno podzielone „murem berlińskim”, który na wiele dziesiątków lat rozdzielił rodziny, rozdzielił przyjaciół – murem, przy którego próbach sforsowania zostało zastrzelonych wielu, często bardzo młodych ludzi. Trzeba cały czas pamiętać o tych wydarzeniach, aby ponownie nie wznosić murów – zarówno fizycznych, jak i tych duchowych pomiędzy nami.

Bawiąc się w rytm „You & Me” warto pamiętać o tym, co chce tym utworem przekazać nam artysta – nie tylko przez najbliższe lato, ale przez całe życie – abyśmy zawsze wszyscy mogli żyć i realizować siebie w pokoju.

ŚWIAT MAMY TYLKO JEDEN I NIE MOŻEMY GO ZNISZCZYĆ – PAMIĘTAJMY O TYM – YOU & ME, EVERYTIME!

ZOBACZ TELEDYSK
KRIST VAN D – YOU & ME


POLUB NASZ SERWIS NA FACEBOOKU

R E K L A M A » wystrój wnętrz

Guti i Lee Burridge gwiazdami BURN Stage na Audioriver 2016

0

Twórca jednego z najlepszych elektronicznych live actów ostatnich lat, Guti, oraz prawdziwa legenda sceny house, Lee Burridge, dołączają do programu Audioriver.

Wystąpią oni na BURN Stage podczas dziennej, bezpłatnej części festiwalu, odbywającej się w dniach 29-30 lipca na rynku Starego Miasta w Płocku.

Do line-upu dołącza także zwyciężczyni zeszłorocznej edycji konkursu BURN Residency, Samanta, zamykając tym samym zagraniczny program Audioriver. Partnerem sceny na rynku jest marka BURN Energy, która od wielu lat aktywnie wspiera światową elektronikę – czy to poprzez sponsoring ważnych wydarzeń muzycznych czy organizację wspomnianego, międzynarodowego konkursu dla DJ-ów.

„Konkurs ten będzie miał zresztą wpływ na program BURN Stage, ponieważ uczestnicy rywalizacji będą walczyć także o występ na tej właśnie scenie” – mówi Łukasz Napora, rzecznik prasowy Audioriver. „Już 18 czerwca w warszawskim klubie Iskra odbędzie się finał polskich eliminacji konkursu BURN Residency i wtedy właśnie zdecydujemy, którzy z jego uczestników dołączą do programu naszego festiwalu.”

Dobry występ 18 czerwca może być przepustką do zagrania u boku dwóch artystów, którzy są ekspertami w swoich dziedzinach. Guti to Argentyńczyk, który głosami czytelników największego portalu poświęconego elektronice, Resident Advisor, od pięciu lat znajduje miejsce w czołówce rankingu najlepszych live actów na świecie. Jego talent w tworzeniu elektroniki jako pierwszy odkrył Loco Dice, który wziął go pod skrzydła swojej wytwórni Desolat, ale nie trzeba było długo czekać, by w kolejce ustawiły się kolejne labele, jak choćby Defected, Crosstown Rebels czy Suplement Facts.

Drugi z artystów ma dłuższy staż niż Guti i także słynie z porywania tłumów. Lee Burridge to jedna z najbarwniejszych i najbardziej pozytywnych osobowości na elektronicznej scenie. Jest Brytyjczykiem, ale karierę zaczął od przeprowadzki do Hong Kongu i grania w tamtejszych klubach w latach 90. Przed końcem millenium wrócił do ojczyzny i rozpoczął słynną rezydenturę w klubie Fabric. Wraz z Craigiem Richardsem jako duet Tyrant, na zawsze wpisali się do historii muzyki elektronicznej. To nie znaczy jednak, że Lee przestał ją tworzyć. Od 2011 roku wraz z Mathew Dekayem organizują bardzo popularny cykl dziennych imprez All Day I Dream, a od wielu lat Burridge jest bohaterem słynnej sceny Robot Heart na festiwalu Burning Man, co czyni go idealnym artystą na granie w blasku słońca podczas Audioriver.

Zagraniczny program festiwalu zamyka Samanta, czyli Litwinka, która zwyciężyła przed rokiem w konkursie BURN Residency. Pokonała wówczas łącznie aż 7000 uczestników ze 133 krajów i zdobyła nie tylko letnią rezydenturę w klubie Space na Ibizie, ale i 100 tysięcy euro, które jest obecnie inwestowane przez markę BURN Energy w jej karierę zawodową. Od kilku miesięcy grywa w klubach i na festiwalach całego świata, a niedawno dołączyła do grona artystów reprezentowanych przez agencję Bullitt, w której znajdziemy takie postaci, jak Dubfire, Fritz Kalkbrenner czy Miss Kittin.

BURN Stage jest sceną działającą popołudniami w piątek i sobotę 29 i 30 lipca. Wstęp na wszystkie występy jest bezpłatny. „Zapraszamy jednak również na organizowany przez nas ostatni etap polskich eliminacji konkursu BURN Residency. 18 czerwca w klubie Iskra w Warszawie, na – tak zwanym – Mix Offie wystąpią nie tylko polscy DJ-e rywalizujący o wyjazd na finał na Ibizie, ale także włoski duet Mind Against, który przed dwoma laty zagrał genialny set na Audioriver” – dodaje Napora.


POLUB NASZ SERWIS NA FACEBOOKU

R E K L A M A » wystrój wnętrz