Skunk Anansie zapowiada “Anarchytechture”!

0

Brytyjski zespół Skunk Anansie powraca z szóstym studyjnym albumem.

„Anarchytechture” to zbiór bezkompromisowych, alternatywnych rockowych utworów, mocnych riffów i ognia, którego pełen jest wokal Skin.

Premiera krążka zaplanowana jest na 15 stycznia 2016 r. Nowy album jest następcą wydanego w 2012 roku „Black Traffic”. Płyta została nagrana w studio RAK w Londynie, a za produkcję odpowiedzialny jest Tom Dalgety (Royal Blood, Killing Joke, Band of Skulls).

Nad miksem pracowali wspólnie Dalgety i Jeremy Wheatley, a masteringiem zajął się Ted Jensen w Sterling Sound w Nowym Jorku. Zespół będzie promował nową płytę podczas europejskiej trasy koncertowej. Grupa Skunk Anansie powstała w 1994 r.

W 2001 zawiesiła działalność, aby wrócić do grania w 2009 roku. Do tej pory ukazało się 5 studyjnych płyt zespołu: „Paranoid and Sunburnt” (1995), „Stoosh” (1996), „Post Orgasmic Chill” (1999), „Wonderlustre” (2010) i „Black Traffic” (2012). Zespół wydał także kompilację „Smashes and Trashes” (2009) oraz akustyczny album CD/DVD „An Acoustic Skunk Anansie – Live In London” (2013).

Mają na swoim koncie także serię przebojowych singli: „Charity”, „Hedonism”, „Selling Jesus”, „I Can Dream” i „Weak”. Skunk Anansie są jednym z największych brytyjskich, rockowych zespołów w Europie. Sprzedali ponad 5 milionów płyt, zagrali 7 wyprzedanych tras koncertowych, występowali dla Dalailamy (wraz z Lucianem Pavarottim) oraz dla Nelsona Mandeli z okazji jego osiemdziesiątych urodzin.

Album Skunk Anansie „Anarchytechture” ukaże się w formatach CD i LP.

Bartek Grzanek – premiera płyty “Duch”!

0

Bartek Grzanek prezentuje Państwu pierwszy solowy album zatytułowany „Duch”.

Bartek Grzanek
fot. materiały prasowe (c) Wszelkie prawa zastrzeżone

Debiutancka płyta Bartka Grzanka pt. „Duch” ukazała się 16 października 2015 roku. Znalazło się na niej 12 piosenek.

Album „Duch” to bardzo osobista podróż muzyczna artysty do świata subtelnych dźwięków i wyważonych brzmień. Znajdziemy w nim wpływy muzyki amerykańskiej lat 70-tych, m.in. takiej jak blues i country. Elementem spajającym całość jest gitara akustyczna i intymny klimat utworów. Płyta, jak mówi sam artysta, jest próbą ucieczki od codziennego jazgotu i hałasu, choć popowa, to daleka od mainstreamu.

Na płycie usłyszymy wyłącznie kompozycje Bartka Grzanka, nagrane z udziałem wielu przyjaciół muzyków. Teksty do utworów, które znajdziemy na krążku również w dużej mierze zostały napisane przez artystę. Ciekawostką na płycie jest duet z artystką obdarzoną wyjątkową wrażliwością muzyczną – Moniką Kuszyńską.

Zapowiedzią płyty był singiel „Ikar”, który od maja gości na antenach stacji radiowych. Teledysk można zobaczyć TUTAJ. Najnowszym singlem jest piosenka „Jak Duch”, do której także powstał niezwykły teledysk z udziałem jednej z najpiękniejszych polskich aktorek młodego pokolenia, Agaty Nizińskiej.

ZOBACZ TELEDYSK
BARTEK GRZANEK – IKAR

ZOBACZ TELEDYSK
BARTEK GRZANEK – JAK DUCH

Bartek Grzanek to niezwykle utalentowany, charyzmatyczny gitarzysta, obdarzony również wyjątkowo ciepłym głosem. Muzyk doskonale łączy partie gitary oparte na feelingu i ekspresji z pełnym emocji śpiewem. Kiedy dodamy do tego, że jest kompozytorem i autorem tekstów, otrzymamy obraz wszechstronnego i kompletnego artysty, co dziś jest rzadkością na polskim rynku fonograficznym. Bartek Grzanek wcześniej dał się zapamiętać jako lider rockowej grupy Tosteer oraz uczestnik programów The Voice of Poland i Mam Talent. Teraz prezentuje się nam w autorskim solowym projekcie, który dla wielu osób śledzących jego poczynania może być niemałym zaskoczeniem.

ZOBACZ TELEDYSK
BARTEK GRZANEK – SZUKANIE

Papież Franciszek nagrał płytę! Posłuchaj singla!

0

Najważniejsza osoba w Kościele katolickim, Papież Franciszek nagrał album inspirowany rockiem.

Papież Franciszek
okładka albumu “Wake Up!”

Jego premiera zaplanowana jest na 27 listopada br. Ujawniono również pierwszy utwór z płyty – “Wake Up! Go! Go! Forward!”.

Informacja o płycie papieża pojawiła się w trakcie jego wizyty w Stanach Zjednoczonych. Watykan potwierdził informacje o nagraniu materiału, który ukaże się pod koniec listopada. Tym nietypowym sposobem papież ma głosić na całym świecie nadzieję, wiarę i jedność.

Na “Wake Up”! pojawi się głos papieża z jego najważniejszych i najbardziej wzruszających przemówień w różnych językach. Piosenki będą utrzymane w klimacie pop-rocku, soulu i chorałów gregoriańskich.

Pierwszym udostępnionym utworem jest “Wake Up! Go! Go! Forward!”, oparty na jego przemówieniu adresowanym do obywateli Korei Południowej, wygłoszone w zeszłym roku.
Ponadto na płycie usłyszymy papieża Franciszka przemawiającego po włosku, hiszpańsku i portugalsku. Za produkcję 11 numerów odpowiadał Don Giulio Neroni. O współpracy z głową kościoła opowiedział magazynowi Rolling Stone.

“Przez wiele lat byłem producentem i dyrektorem artystycznym płyt papieży. Współpracowałem z Janem Pawłem II i Benedyktem XVI, a teraz mam okazję zrobić to z Franciszkiem” – stwierdził Neroni. Producent dodał również, że “Wake Up” to wspaniały dialog współczesnej muzyki rozrywkowej i tradycyjnych hymnów.

Kompozytorem kilku utworów (w tym “Wake Up! Go! Go! Forward!”) był Tony Pagliuca (założyciel grupy Le Orme) w wywiadzie dla Rolling Stone przyznał on, że współpraca z papieżem to wielki zaszczyt:

“Ze swoim zespołem dotarłem na szczyty list przebojów w kraju, koncertowałem w Wielkiej Brytanii i współpracowałem z Peterem Hammilem i Davidem Jacksonem. Kiedy Don Giulio Neroni zaproponował mi możliwość pracy nad płytą papieża zaakceptowałem ofertę z entuzjazmem. Oddanie mojej muzyki na potrzeby Franciszka jest wspaniałym doświadczeniem i artystycznym wyzwaniem” – stwierdził Pagliuca.

Papież Franciszek znany jest ze swojego nieco liberalnego podejścia do spraw wiary. Głowa Kościoła co jakiś czas pozwala sobie na niecodzienne gesty wobec swoich wiernych.

POSŁUCHAJ SINGLA
PAPIEŻ FRANCISZEK – WAKE UP! GO GO! FORWARD!

https://www.youtube.com/watch?v=lXGOLYvVIpc

Inglorious – “Eternal Chaos” już za miesiąc!

0

Już niespełna miesiąc pozostał do premiery „Eternal Chaos” tarnowskich black metalowców z INGLORIOUS.

Następca “Death Syndrome – The Second Step To Hell” z 2010 roku to surowy black metal wierny korzeniom gatunku ale napisany i zagrany z nowoczesnym podejściem.

Wybuchowa mieszanka jadowitych gitar, niepokojącej atmosfery i agresji. Intensywny i mocny cios od INGLORIOUS przynosi tylko zniszczenie i wieczny chaos…

Za brzmienie i nagrania odpowiedzialny jest Krzysztof Godycki ze studia Roslyn.

Okładkę przygotował Bartek Kurzok znany ze współpracy m.in. z Mort Douce czy Strandhogg.

Płyta zostanie wydana w ścisłym limicie 500 sztuk jako jewel case cd.

POSŁUCHAJ SINGLA
INGLORIOUS – MY DEATH

Piotr Rogucki – premiera wydawnictwa „J.P. Śliwa”

0

Premiera wydawnictwa „J.P. Śliwa” – koncept albumu Piotra Roguckiego!

Piotr Rogucki

W zalewie muzycznych i aktorskich biografii, wirtualnego ekshibicjonizmu i propagandy telewizyjnych sukcesów, w zrujnowanym kraju i zielonej wyspie szczęśliwości, na przekrój radiowym playlistom i muzycznym przyzwyczajeniom najwierniejszych fanów – pojawia się solowa płyta Piotra Roguckiego. Płyta niemożliwa i utopijna, płyta – wyzwanie.

Wczoraj (16 października) premiera wydawnictwa „J.P. Śliwa”, kolejnego solowego albumu Piotra Roguckiego. Tym razem będzie to koncept album składający się z trzech artystycznych komponentów: płyty z utworami, tekstu dramatycznego oraz grafik uzupełniających przekaz i wymowę wydawnictwa. To zapis artystycznych poszukiwań twórcy balansującego na granicy muzyki rockowej, sztuki teatralnej i medialnego mainstreamu.

Hejt na Śliwę
Główny bohater Jan Paweł Śliwa noszący imiona nadane na cześć wielkiego Polaka Jana Pawła II, żyje w przeświadczeniu o tym, że ma dokonać rzeczy wielkich. To niespełniony teatrolog, którego przygniotła proza życia: został hydraulikiem, modelem i emigrantem. Niestety, jest typowym nieudacznikiem, niemogącym poradzić sobie z otaczającą go rzeczywistością, co znajduje odzwierciedlenie w utworach oraz w warstwie dramatycznej albumu – Tekst dramatu to powierzchowna płaszczyzna rozgrywek między bohaterami z pokolenia JP2 czy Generacji Nic, puste i pełne goryczy spekulacje na temat własnej kondycji, kondycji kultury i współczesnego społeczeństwa. Przepychanki intelektualne i pozostałości po pierwotnych mechanizmach wyłaniania kozła ofiarnego – mówi autor koncepcji płyty oraz dramatu Piotr Rogucki.

Cosovel, Drekoty i Klaudia Wieczorek
Wielość elementów nie zagłusza muzyki, wciąż bardzo ważnego elementu w twórczości Roguckiego. W otwierającym album „Vision of Sound” słyszymy Klaudię Wieczorek, którą Piotr Rogucki poznał w programie Must Be The Music. W utworze „Płyń” pojawia się Izolda Sorenson znana jako Cosovel. Na płycie słyszymy również Olę Rzepkę – perkusistkę i założycielkę zespołu Drekoty oraz Adama Marszałkowskiego, perkusistę zespołu Coma – Muzyka to poziom podświadomości głównych bohaterów, próba uchwycenia ich lęków, obaw, nadziei, emocji i motywów. Nieoczywista płaszczyzna na podobieństwo strumienia świadomości skonstruowanego z rytmów, dźwięków i strzępków tekstów, gdzie rysowani z jednej strony popędami, a z drugiej rozumem bohaterowie odkrywają bezwiednie to co kieruje nimi i ich zachowaniami – tłumaczy Piotr Rogucki.

Społeczeństwo odsunięte od kultury
Równie ważną rolę odgrywa warstwa graficzna albumu na którą składają się zdjęcia Alberta Pabijanka oraz grafiki opracowane przez Wojtka Domagalskiego. To rodzaj impresji scalającej dramat i muzykę w formie wizualnej, ma na celu od pierwszego spojrzenia zarysować klimat wydarzeń i odczuć związanych z albumem.

Album „J.P. Śliwa” ma być głosem w dyskusji na temat kondycji kulturalnej społeczeństwa – Gdy sztuka staje się hermetyczną bańką, w której zamykają się elitarne środowiska, przestaje istnieć dla szerszego odbiorcy, przestaje istnieć w społeczeństwie i zakresie jego potrzeb. Czym staje się społeczeństwo odsunięte od kultury, a karmiące jedynie jej karykaturą jaką jest rozrywka? Czy można rzucić pomost używając jako medium formy rozrywkowej by pokazać drogę w stronę kultury wyższej? To założenia eksperymentu, ciekaw jestem efektu – zaprasza na spotkanie z wydawnictwem Piotr Rogucki.

Lista utworów wydawnictwa „J.P. Śliwa” Piotra Roguckiego
1. Vision of Sound
2. Dobrze
3. Mama 01
4. Emotions
5. Całuj się!
6. Wanna
7. Ludzkie wrony
8. Mama 02
9. Muszę mieć
10. Płyń

ZOBACZ TELEDYSK
PIOTR ROGUCKI – DOBRZE

Wojtek Mazolewski Quintet: “Polka” na vinylu

0

Wojtek Mazolewski Quintet: “Polka” na vinylu i trasa koncertowa!

Wojtek Mazolewski QuintetNiesamowicie interesująco zapowiada się jesień z kwintetem Wojtka Mazolewskiego! Rok po premierze albumu „Polka” ukaże się jego vinylowa edycja.

Płyta pojawi się w sprzedaży na początku listopada i będzie zawierała również plakat. Zespół zagra też 16-koncertową trasę.

Wyprzedane koncerty, owacje na stojąco, entuzjastyczne recenzje – tak wyglądały wiosenne koncerty kwintetu Wojtka Mazolewskiego promujące płytę „Polka”.

Dawno żaden polski zespół jazzowy nie wzbudzał tak pozytywnych emocji i nie przyciągał na koncerty takiej ilości fanów. Ukoronowaniem sukcesu było osiągnięcie przez album „Polka” statusu Złotej Płyty. W podziękowaniu fanom kwintet zagra jesienną trasę pod nazwą „Polka Gold Tour”.

Marek Dusza napisał o płycie „Polka”: „Tyle łatwo wpadających w ucho melodii, radości ze wspólnego muzykowania, co w utworach kwintetu Wojtka Mazolewskiego nie znajdziemy na żadnej innej płycie. Co najważniejsze, takiego jazzu mogą słuchać także fani popu i wszelkiej muzyki, którą kiedyś ładnie nazywano „młodzieżową”, a starsi chętnie się przy niej odmłodzą.”

Wojtek Mazolewski Quintet – zespół lidera formacji Pink Freud. Pierwszy album formacji zatytułowany „Smells Like Tape Spirit” zdobył serca polskich słuchaczy. Zespół prócz Wojtka współtworzą: Joanna Duda, Marek Pospieszalski, Oskar Torok, Kuba Janicki. Wojtek Mazolewski Quintet jako pierwszy zespół jazzowy dotarł na Listę Przebojów Programu Trzeciego, gdzie utwór „Newcomer” utrzymywał się w zestawieniu przez kilka tygodni. Zespół otrzymał za tą płytę Nagrodę Muzyczną Programu Trzeciego „Mateusze 2011”.

Był to jednak dopiero prolog do kolejnych sukcesów kwintetu Wojtka Mazolewskiego. Zespół uniesiony entuzjastycznymi reakcjami publiczności zaskoczył słuchaczy wydając w tym samym roku kolejny album pt. „Wojtek w Czechosłowacji”. Płyta zawojowała polskie listy przebojów. Na liście przebojów „Trójki” znalazły się aż trzy kompozycje, które łącznie okupowały ją przez 41 tygodni. Utwór „Nionio” stał się ulubieńcem DJ-ów i zadomowił się na playlistach stacji radiowych.

Zespół koncertuje zagranicą, za nimi występy we Francji, Niemczech, Czechach, Turcji, Węgrzech oraz Indiach (Delhi Jazz Festival). Występował także na największych polskich festiwalach takich, jak Opener Festival oraz Off Festival.

ZOBACZ zapowiedź
Wojtek Mazolewski Quintet – Polka Gold Tour

https://www.youtube.com/watch?v=SS6cR9_m2H8

One Direction – tylko u nas nowy singiel “Perfect”!

0

Najpopularniejsza na świecie grupa pop – One Direction przedstawia nowy singiel zatytułowany „Perfect”.

To drugi utwór z nadchodzącej, piątej płyty – “Made In The A.M.” Premiera CD zaplanowana jest na 13 listopada br. i dostępna będzie w wersji podstawowej oraz deluxe.

Już teraz można ją zamówić m.in. tutaj, a wersję cyfrową w serwisie iTunes (standard – deluxe). „Perfect” to pełna emocji ironiczna piosenka o miłości, której współautorami są Harry i Louis oraz Bunetta, Shatkin, Jacob Kasher, John Ryan, Maureen Anne McDonald, a za jej produkcję odpowiadają Julia Bunetta, Jesse Shatkin, AFTERHRS.

Jest to kolejny po „Drag Me Down” i „Infinity”, utwór z mocnym gitarowym brzmieniem, ukazujący nowe, dojrzalsze brzmienie One Direction.

Zespół przygotował wyjątkową niespodziankę z okazji premiery płyty! #1DLNDSession to konkurs, w którym fani z całego świata mogą wygrać wyjazd do Londynu i spotkać się ze swoimi idolami na specjalnym, kameralnym występie w listopadzie. Więcej informacji na temat polskiej edycji konkursu, który trwa do 23.10.2015 znaleźć można pod TYM linkiem!

One Direction ma na swoim koncie ponad 65 milionów sprzedanych płyt i singli oraz występy przed 7,5 miliona fanów na całym świecie.

Zespół jest prawdziwym fenomenem muzyki pop. W maju tego roku, zespół wygrał dwie nagrody Billboard Awards dla Najlepszej Grupy oraz Najlepszego Koncertującego Artysty, a niedawno wystąpili na prestiżowym Apple Music Festival w Londynie.

POSŁUCHAJ SINGLA
ONE DIRECTION – PERFECT

Tekst Piosenki
One Direction – Perfect

I might never be your knight in shining armour,
I might never be the one to take home to mother,
And I might never be the one who brings you flowers,
But I can be the one, the one tonight,

When I first saw you, from across the room,
I could tell you were curious, oh yeah,
Girl, I hope you’re sure, what you’re looking for,
As I’m not good at making promises,

refren:
But if you like causing trouble up in hotel rooms,
And if you like having secret little rendezvous,
And if you like to do the things that you know we shouldn’t do,
Baby, I’m perfect, I’m perfect for you,
And if you like midnight driving with the windows down,
And if you like going places we can’t even pronounce,
And if you like to do whatever you’ve been dreaming about,
Baby you’re perfect, baby you’re perfect
So, let’s start right now.

I might never be the hands you’ve put your heart in,
Or the arms that hold you any time you want it ,
But that don’t mean we can’t live here in the moment,
‘Cause I can be the one you love from time to time,

When I first saw you, from across the room,
I could tell you were curious, oh yeah,
Girl, I hope you’re sure, what you’re looking for,
As I’m not good at making promises,

And if you like cameras flashing every time we go out, oh yeah,
And if you’re looking for someone to write your break up songs about ,
Baby I’m perfect, baby we’re perfect

Maciej Maleńczuk i Pudelsi “Psychopop” od dziś w sklepach!

0

16 października, na półki sklepowe powróciła legendarna już płyta Macieja Maleńczuka i Pudelsów „Psychopop”.

Maciej Maleńczuk

„Psychopop” oryginalnie wydany został w 1999 roku i szybko zdobył status Złotej Płyty. W odpowiedzi na ciągłe zainteresowanie fanów, S.P. Records postanowiło wznowić wydanie albumu.

Na płycie znajdują się takie hity, jak „Samba-mamba”, „Szuwary” czy „Jestem sam”.

Utwory na „Psychopopie” zostały stworzone przez cały zespół, który w tamtym okresie tworzyli: Andrzej “Pudel” Bieniasz (gitara, harmonijka ustna), Maciej Maleńczuk (śpiew, gitara akustyczna), Olaf Deriglasoff (gitara basowa, gitara akustyczna), Artur Hajdasz (perkusja).

Dodatkowo na basie zagrała Małgorzata “Tekla” Tekiel, a gościnnie na organach udzielił się Sławomir Janowski.

ZOBACZ TELEDYSK
PUDELSI – SAMBA-MAMBA

Maanam – Jubileuszowe wydawnictwo “Miłość Jest Cudowna”

0

Czterdzieści lat temu Kora, Marek Jackowski i Milo Curtis założyli zespół Maanam. Maanam po persku znaczy: kocham cię.

Młodych ludzi w tamtych czasach fascynował mistyczny Wschód: Indie, Persja, Japonia, Chiny i właśnie Persja. Milo po kilku koncertach odszedł do zespołu Ossjan. Do Kory i Marka dołączył Brytyjczyk – John Porter. Maanam koncertował w małych klubach. W 1977 roku w warszawskim klubie Pod Kurantem John i Kora zaśpiewali z towarzyszeniem dwóch akustycznych gitar dzisiejszy klasyk Sex Pistols Pretty Vacant, z tego okresu pochodzi też zamieszczony na płycie utwór „Brave Gun”.

W 1979 John odszedł z Maanamu. Do Kory i Marka dołączyli bracia Olesińscy (gitara i gitara basowa) oraz perkusista Paweł Markowski. W 1980 zespół stał się sensacją festiwalu w Opolu. Sceniczny image Kory, jej zachowanie, fryzura, okulary i przede wszystkim nowofalowy śpiew oraz nowatorskie teksty wstrząsnęły ówczesną Polską – krajem, który stał na progu społecznej rewolucji. Solidarność wlała ducha w ducha polskiego narodu. Muzyka Maanamu była soundtrackiem do tych historycznych wydarzeń. Winylowe płyty Maanam O!, Nocny Patrol i zawarte na nich przeboje stały się hymnem pokolenia, Kora zaś największą gwiazdą epoki.

W obawie przed rozruchami koncerty Maanamu w największych halach chronione były przez milicję. Temperatura podczas tamtych występów sięgała zenitu. Żądza pieniądza, Oddech szczura, Szary człowieku, Krakowski Spleen, Kreon – Kora w swoich tekstach opisała wrzenie rewolucji oraz smutę stanu wojennego. Muzyka Maanamu w muzyczno-poetyckiej syntezie prezentowała emocjonalne życie Polaków, ich nadzieje i ich rozpacz. Kora stworzyła najpiękniejsze rockowe erotyki Kocham cię kochanie moje – to miłosny hymn kilku pokoleń. W latach 80. zeszłego stulecia Maanam osiągnął szczyt artystycznych możliwości. Wspaniałe kompozycje Marka Jackowskiego, wirtuozerska gitara Ryszarda „Plachy” Olesińskiego, melodyczny bas Bogdana Kowalewskiego oraz oszczędna, prosta perkusja Pawła Markowskiego. Maanam grał koncerty w całej zachodniej Europie. Nagrywał płyty w Niemczech i krajach Beneluksu.

W wolnej Polsce po roku 1989 zespół stał się bardziej liryczny, wręcz mistyczny. Płyty Derwisz i Anioł, Róża i Łóżko to albumy, które odniosły komercyjny i artystyczny sukces: gigantyczne trasy koncertowe, wspaniałe teledyski, festiwale i nagrody. Maanam dziś już nie gra koncertów. W 2013 roku we Włoszech pod Neapolem zmarł Marek Jackowski. Od powstania zespołu minęło 40 lat, a Maanam czyli kocham cię nadal jest kochany przez rzeszę słuchaczy.

Od dziś w sprzedaży jest specjalne jubileuszowe wydawnictwo Maanam „Miłość Jest Cudowna”. To podwójna płyta, która przypomina drogę artystyczną tego fascynującego zespołu. Zespołu, którego jądrem była Kora i Marek Jackowski. Para, która stworzyła ponad sto piosenek, z których zaprezentujemy 40 na 40-lecie.

ZOBACZ TELEDYSK
MAANAM – MIŁOŚĆ JEST CUDOWNA

Slash – znamy support w łódzkiej Atlas Arenie!

0

Już 20 listopada w łódzkiej Atlas Arenie wystąpi Slash. Jako support pojawi się brytyjskiej trio RavenEye!

Formacja założona została przez Oli Browna w 2014 roku, a w maju tego roku ukazała się ich debiutancka EPka “Breaking Out”. Na płytce znalazła się wybuchowa mieszanka garażowego rocka z bluesem. Sama formacja ma już na koncie wspólne koncerty z Joe Satrianim oraz wcześniejsze występy ze Slashem i jego zespołem na amerykańskiej trasie. Bilety jeszcze w sprzedaży, zapraszamy!

Przypominamy także o konkursie “zbliżeniowym” na Slasha, w którym zamienić można bilet na płytę lub trybunę na wejściówkę do strefy golden circle. Wystarczy posiadać konto na Instagram, zrobić sobie zdjęcie z biletem i otagować konkursowym hashtagiem i profilem MMP.

Konkurs odbywa się w portalu społecznościowym Instagram pt. #BliskoSlasha, a nagrodami są wejściówki do strefy golden circle podczas koncertu Slasha w łódzkiej Atlas Arenie 20 listopada, oraz płyty CD Slash – “World on Fire” z autografami. Zasady konkursu są proste: wystarczy kupić bilet na koncert – na płytę lub trybunę, zrobić sobie z nim zdjęcie, oznaczyć hashtagiem #BliskoSlasha oraz profilem wytwórni @metalmindproductions. Następnie w jednym zdaniu należy napisać dlaczego uczestnik chciałby otrzymać wejściówkę do strefy golden circle. Komisja konkursowa wyłaniając laureatów weźmie pod uwagę zarówno pomysłowość udostępnionych postów, jak i ich popularność w postaci ilości polubień zdjęcia. 5 najlepszych otrzyma wejściówkę do strefy golden circle, kolejne 5 osób otrzyma płytę kompaktową Slash „World on Fire” z autografem.

Konkurs potrwa 4 tygodnie – do 12 listopada, wtedy na profilu Wytwórni na Instagramie pojawi się post z listą laureatów, a także laureaci zostaną otagowani na zdjęciu.

Slash jeszcze do 24 października koncertuje w Ameryce Północnej, następnie na 2 występy przeniesie się do Indii, a potem zagra już na Starym Kontynencie. Europejską część trasy rozpocznie koncert w Budapeszcie, a łódzki występ artysty będzie trzecim przystankiem na tym etapie tournee, które obejmuje jeszcze takie miasta jak Praga, Mińsk i Moskwa.

CAYO prezentuje debiutancki teledysk

0

Cayo to grupa pozytywnie nakręconych przyjaciół, nastawionych na niebanalne brzmienia.

Zespół powstał w 2012 roku i od tamtego czasu pracuje nad własnym materiałem. Czerpią od najlepszych, żeby muzyczny design nabrał właściwego szlifu.

Pod koniec 2013 roku zespół nawiązał współpracę z najbardziej uznanymi twórcami: Ryszardem Kunce – autorem tekstów (Natalia Kukulska, Edyta Górniak, Halina Młynkowa, Rafał Brzozowski, Zbigniew Wodecki, Łukasz Zagrobelny, Patrycja Markowska, Grzegorz Markowski, Ryszard Rynkowski) oraz Marcinem Borsem – producentem muzycznym odpowiedzialnym za brzmienie czołowych polskich artystów takich jak: Katarzyna Nosowska, Brodka, Myslovitz, Mrozu czy Krzysztof Zalewski.

Owocem tej współpracy jest debiutancki singel zatytułowany „Nie wypuść mnie”, utrzymany w klimacie pop-rockowym oraz teledysk do wspomnianej piosenki. Na początku 2015 roku zespół rozpoczął współpracę z producentem Filipem Siejką. Niebawem kolejne piosenki, a już w najbliższym czasie nowy singiel zespołu.

Wokalistką zespołu jest Agnieszka Zawidzka charyzmatyczna wokalistka obdarzona mocnym, nietuzinkowym głosem, który został doceniony na wielu prestiżowych konkursach i festiwalach ogólnopolskich, a także w programach telewizyjnych: „Szansa na sukces”, „Idol”, „Śpiewaj i walcz”.

Od 2008 roku tworzyła oprawę muzyczną programu Moniki Richardson „Orzeł czy reszta”, który był emitowany w TVP2. Brała również udział w popularnym programie „Bitwa na głosy”, śpiewając u boku Natalii Kukulskiej.

Wystąpiła w koncercie „Życia mała garść”, poświęconym pamięci Anny Jantar i Jarosława Kukulskiego w ramach 49. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. Współpracowała z takimi gwiazdami jak: Kayah, Mieczysław Szcześniak, Natalia Kukulska, Andrzej Lampert, Krystyna Prońko, Grażyna Łobaszewska, Janusz Szrom i inni.

ZOBACZ TELEDYSK
CAYO – NIE WYPUŚĆ MNIE

https://www.youtube.com/watch?v=DqLJven8VXI&feature=youtu.be

Margaret – akustyczny nowy singiel!

0

Margaret prezentuje nową wersję hitu “Heartbeat”!

Heartbeat jest trzecim singlem z płyty „Add The Blonde”. Margaret kontynuuje współpracę ze szwedzkimi producentami Joakimem Buddee i Martinem Erikssonem, a także ze  znanym angielskim producentem Antem Whitingiem.

“W tworzeniu muzyki, chodzi o znalezienie wspólnego języka. Taki też znalazłam z moimi producentami. Tak naprawdę to w jakim języku mówi moja ekipa nie ma znaczenia, ponieważ koniec końców wszyscy musimy mówić jednym językiem – muzycznym. Tylko to się liczy” – wyznaje Margaret

„Tworząc ten utwór, myślałam przede wszystkim o rytmie i to on tutaj jest najważniejszy. W tekście powariowaliśmy ze znaczeniem słowa „beat”, zacytowaliśmy także sławne „Beat It” Michaela Jacksona, a to wszystko po to aby serce tego utworu biło i pulsowało jeszcze bardziej 🙂 Pamiętam jak wraz z moim producentem komponowaliśmy ten kawałem w piwnicy na Pradze starając się zagłuszyć odgłosy ulicy i wtedy nikt z nas nie pomyślał, że ta piosenka może stać się singlem i że tak spodoba się moim fanom” – dodaje Margaret.

Wczoraj MTV ogłosiło, że Margaret została zwyciężczynią w kategorii „Najlepszy Polski Artysta”.

W głosowaniu internautów pokonała m.in. Natalię Nykiel, Sarsę czy Tedego. Teraz zawalczy o tytuł europejski. Wszystko zależy od głosów internautów.

Margaret zmierzy się teraz ze zwycięzcami z innych krajów Europy, m.in.: Agirem z Portugalii, Giorgosem Mazonakisem z Grecji czy Inną z Rumuni. Na stronie pl.mtvema.com trwa już głosowanie.

W tym roku wszyscy zwycięzcy w lokalnych kategoriach automatycznie byli nominowani w kategorii “Najlepszy Światowy Artysta EMA”.

Już 25 października br. na gali MTV EMA w Mediolanie poznamy zwycięzców EMA, poznamy też 6 artystów reprezentujących różne regiony Ziemi: Afryka/Indie, Azja, Austarlia/Nowa Zelandia, Europa, Ameryka Południowa i Ameryka Północna.

ZOBACZ TELEDYSK
MARGARET – HEARTBEAT