Nowy album Demi Lovato „HOLY FVCK” nareszcie dostępny

0

„HOLY FVCK” to ósmy studyjny album Demi Lovato. 16-utworowy krążek jest dźwiękową podróżą zakorzenioną w rocku oraz pop-punku i ilustruje retrospektywę doświadczeń życiowych z przymrużeniem oka. Płyta zawiera wcześniej wydane utwory „Skin Of My Teeth” i „Substance” oraz gościnne występy Yungbluda, Royal & The Serpent i Dead Sary.

▸ Przypominamy także: Na siłowni wszyscy patrzyli tylko na nią! Jak pojawiła się rumuńska gwiazda disco polo

Demi Lovato po raz pierwszy poznano dzięki talentom na ekranie, a następnie dzięki niezwykłym zdolnościom wokalnym. Z ponad 215 milionami odbiorców w mediach społecznościowych, Demi jest światową sensacją.

Mając 30 miliardów streamów na całym świecie, Demi urzeka publiczność swoim słynnym, potężnym wokalem i znakomitym pisaniem piosenek. Od sprężystej ballady „Skyscraper” po „Sorry Not Sorry” i queerowy hymn „Cool for the Summer”, dyskografia pokazuje, że muzykalność Demi nie zna granic dzięki mieszaniu wszelkich gatunków. Demi prezentuje swoją niezaprzeczalną obecność na scenie podczas wyprzedanych tras koncertowych na całym świecie i występów na żywo, takich jak wykonanie „The Star-Spangled Banner” na Super Bowl LIV i potężny debiut singla „Anyone” na 62. rozdaniu nagród Grammy.

Z siedmioma albumami studyjnymi na koncie, z których wszystkie zadebiutowały w pierwszej piątce listy Billboard 200 i czterema, które mogą pochwalić się ponad miliardem streamów na Spotify, Demi wykorzystuje swoje charakterystyczne brzmienie na nowym ósmym albumie studyjnym „HOLY FVCK”.

Demi chwalono zarówno przez fanów, jak i rówieśników z branży, za autentyczność i wrażliwość, które demonstruje w swoich dwóch filmach dokumentalnych, „Simply Complicated” z 2017 roku i „Dancing with the Devil” z 2021 roku. Ponadto Demi pełni funkcję ambasadorki Global Citizen ds. zdrowia psychicznego.

Demi ma na koncie liczne nagrody i wyróżnienia, w tym MTV Video Music Award, czternaście Teen Choice Awards, pięć People’s Choice Awards, nagrodę ALMA, Latin American Music Award oraz nagrodę GLAAD Vanguard za zasługi na rzecz osób LGBTQ+. Posiada także dwie nominacje do nagrody Grammy, cztery nominacje do Billboard Music Awards i trzy nominacje do BRIT Award.

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen>

Zobaczcie również: 

Michele Morrone spadł nam z nieba

0

Teraz charyzmatyczny muzyk i aktor, Michele Morrone prezentuje nowy singiel — poruszającą balladę „Angels”, która znajduje się na ścieżce dźwiękowej trzeciej części.

Michele Morrone pracuje jako aktor, projektant oraz autor piosenek, które na długo zostaną w pamięci. Mieszkający w Mediolanie twórca ma wiele talentów. Światowy rozgłos zapewniła mu rola w erotycznym dramacie „365 dni”, a single „Hard For Me”, „Feel It” oraz „Watch Me Burn” z debiutanckiego albumu „Dark Room” przyczyniły się do olbrzymiej popularności serii filmów jako nieoficjalny soundtrack. Utwory z wydawnictwa zgromadziły ponad miliard streamów, co oznacza tylko jedno: najwyższy czas na kontynuację i nowy materiał.

▸ Przypominamy także: Na siłowni wszyscy patrzyli tylko na nią! Jak pojawiła się rumuńska gwiazda disco polo

Morrone pracuje obecnie nad kolejnym albumem, który ma ukazać się wiosną 2023 roku. Poza „Angels”, płytę zapowiadają wydane wcześniej single „Beautiful”, „Another Day” i „Player”.

— Opisuję w tej piosence swój sen — mówi Morrone, który zadedykował nowy singiel swoim synom. — Wszyscy beztrosko lataliśmy w powietrzu, skacząc z chmury na chmurę. Ta piosenka to bardzo osobista modlitwa za moje dzieci. To moje szczere przeprosiny, że nie zawsze mogę być przy nich i spędzać z nimi czas.

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen>

Zobaczcie również: 

Pezet i Natalia Szroeder z singlem „Jeden Świat” w ramach Mastercard Music

0

Inspirujące muzyczne połączenia Mastercard

Utwór stworzony przez dwójkę wyjątkowych artystów – Pezeta i Natalię Szroeder – to muzyczna niespodzianka nadchodzącej jesieni. Obydwoje są jednymi z najpopularniejszych i nagradzanych wokalistów w Polsce, reprezentujących odmienne style w muzyce, różne podejście do twórczości i zupełnie inne temperamenty. On jest legendą polskiej sceny hip-hopowej. Ona pełną energii wokalistką, autorką alternatywno-popowych brzmień. To, co ich jednoczy, to talent, pasja do tworzenia niezwykłej muzyki i otwartość na nowe pomysły. Dlatego właśnie to ich Mastercard zaprosił do nagrania wspólnego singla w ramach projektu Mastercard Music.

▸ Przypominamy także: Na siłowni wszyscy patrzyli tylko na nią! Jak pojawiła się rumuńska gwiazda disco polo

Od dzisiaj, utwór „Jeden świat” jest dostępny we wszystkich muzycznych platformach streamingowych, a nagrany z udziałem muzyków wideoklip można oglądać na platformie YouTube.

„Jak mówił Fisz „muzyka jest językiem wszechświata”. Zawsze niesie za sobą jakieś emocje, ma niesamowitą siłę, by łączyć ludzi, choć oczywiście dla mnie warstwa tekstowa jest równie ważna. Lubię eksperymentować w muzyce, odkrywać jej nowe oblicza, łączyć różne gatunki, korzystać z tego, że jest bardzo pojemna, uniwersalna. Przy pracy nad tym utworem po raz pierwszy miałem okazję na taką skalę łączyć muzykę pop z tym, co robię na co dzień. Zależało mi, by w tekście zawrzeć wiele różnych elementów co było wyzwaniem, ale z Natalią od początku bardzo dobrze się rozumieliśmy, dlatego myślę, że efekt finalny będzie interesujący dla odbiorców” – mówi Pezet.

„Muzyka ma w sobie naprawdę ogromną moc. Łagodzi obyczaje, łączy kultury i tradycje, magicznie zbliża ludzi. Tyle razy ratowała mnie z opresji, towarzyszyła w radościach i smutkach.  Niejednokrotnie zaskakuje mnie, jak silnym bodźcem, ale też nośnikiem emocji są dźwięki. Nawet jeśli mówimy w różnych językach, melodie w naszych uszach brzmią tak samo. Bardzo lubię eksperymentować w muzyce, to zawsze inspirująca przygoda. Dlatego szybko złapaliśmy z Pezetem wspólny język. Paweł jest profesjonalnym artystą, ale też świetnym człowiekiem. Ta współpraca to była czysta przyjemność i ogromna frajda” – dodaje Natalia Szroeder.

Platforma Mastercard Music to projekt Mastercard, którego ideą jest łączenie ludzi poprzez wspólną pasję i pokazanie jednoczącej siły muzyki. Marka podejmuje współpracę z polskimi artystami, poruszającymi się w odmiennych nurtach muzycznych, inspirując ich do wspólnej pracy i nagrania utworu. Tegorocznym muzycznym duetem Mastercard Music są Pezet i Natalia Szroeder, a efektem połączenia ich różnorodności stał się singiel „Jeden świat”.

Siła muzyki

28 września 2022 r. w Warszawie odbędzie się wyjątkowy, multisensoryczny koncert. Na uczestników czekają spektakularne efekty wizualne, a także możliwość indywidualnego miksowania prezentowanych na scenie utworów z wykorzystaniem technologii PEEX. Łączy ona w czasie rzeczywistym zespół na scenie z telefonem fana i daje mu możliwość manipulowania basami, wyciszenia lub wzmocnienia solisty albo skupienia się solówce gitarowej.

W ten sposób każdy z obecnych na koncercie będzie miał szansę odebrać go w inny sposób. Dostęp do wydarzenia, poza osobami zarejestrowanymi w programie Mastercard Bezcenne Chwile, które wymienią zgromadzone punkty na bilet, będą mieli także zwycięzcy specjalnej aktywacji na Instagramie.

Zadaniem uczestników będzie nagranie rolki (reels) do utworu Mastercard Music „Jeden świat”, w której pokażą, co jest dla nich bezcenne w muzyce i opublikują ją na Instagramie dodając hashtagi #DlaMnieBezcenne oraz #bezcenne. Spośród otagowanych prac, jury konkursowe wybierze 100 szczęśliwców, którzy otrzymają podwójną wejściówkę na koncert.

„Muzyka silnie łączy ludzi, nie tylko tych o podobnym guście. Wierzymy, że można zjednoczyć nawet fanów odmiennych brzmień. W zeszłym roku zainspirowaliśmy dwójkę artystów młodego pokolenia – sanah i Sobla – do nagrania utworu „Cześć, jak się masz?”, który stał się hitem, zdobywając platynową płytę z wynikiem prawie 95 mln wyświetleń.

W tym roku czas na nowe, równie fascynujące połączenie. Poprzez projekt Mastercard Music udowadniamy, że twórczość artystyczna niweluje podziały, a zaskakujące połączenia tylko potęgują doznania muzyczne, dostarczając nam wiele wyjątkowych przeżyć i bezcennych chwil” – mówi Jerzy Hołub, dyrektor marketingu w polskim oddziale Mastercard Europe.

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen>

Zobaczcie również: 

Krzysztof Krawczyk – 76. rocznica urodzin! Czas na Krawczykomanię!

0

O Krzysztofie Krawczyku można powiedzieć wiele: to jeden z najpiękniejszych barytonów polskiej estrady, niekwestionowana Ikona polskiej sceny muzycznej, a do tego wykonawca przebojów, które wciąż łączą pokolenia. Mimo, że nie ma go już z nami od ponad roku, jego muzyka wciąż grana jest w stacjach radiowych, ma swoich wiernych słuchaczy w serwisach streamingowych i wciąż inspiruje młode pokolenia twórców.

▸ Przypominamy także: Na siłowni wszyscy patrzyli tylko na nią! Jak pojawiła się rumuńska gwiazda disco polo

Wrześniową „Krawczykomanię” oficjalnie rozpoczną stacje radiowe, które 8 września o godz. 13:15 w urodziny Artysty, zagrają jednocześnie ulubione przez ich słuchaczy największe przeboje Krawczyka. Każde radio wybierze jedną, „muzyczną perełkę” z obszernego katalogu Artysty.

Tego dnia, symultanicznie fale eteru poniosą magnetyczny głos Krawczyka. O tej porze na różnych częstotliwościach radiowych popłyną dźwięki takich hitów jak „Chciałem być”, „Mój przyjacielu”, „Trudno tak”, „Parostatek” czy „Pamiętam ciebie z tamtych lat”. Co zrobić, kiedy w porze popołudniowej sjesty złapie was lekka, radiowa nostalgia? Polecamy wziąć do tańca najbliżej siedzącą osobę lub po prostu ponucić do Krawczykowych przebojów. Dla ciekawskich fajną zabawą może być szybka podróż po stacjach radiowych i wybranie z nich tej, w której grana jest ich  ulubiona piosenka.

Fanów digitalowych muzycznych challenge’ów czeka specjalnie skomponowana kompilacja największych hitów Krawczyka w dobrze znanym na TikToku formacie „znam – nie znam”, gdzie wizualnie komunikujemy, które utwory należą do naszych ulubionych, a których nie zdążyliśmy jeszcze poznać.

Wyzwania w aplikacji podejmą się TikTokowe talenty znane ze swojego niebanalnego poczucia humoru oraz tworzenia video memów: Mama Na ObrotachTyszka727 czy KrisBringsFun. Swoją znajomość hitów Krawczyka będzie można porównać również z legendarną Marylą Rodowicz. Na potrzeby akcji powstał też specjalny, urodzinowy projekt okładki zaprojektowany przez Dawida Borowskiego.  

Kolejną niespodzianką dla fanów Krawczyka będzie konkurs „Krawczykomania: Tatuaż z Krawczykiem”, w którym do wygrania będzie tatuaż wykonany przez jednego z artystów z warszawskiego Blackstar Studio. Aby wziąć udział w konkursie, wystarczy opisać swoją sympatię do Krzysztofa Krawczyka i wyjaśnić, dlaczego chciałoby się mieć tatuaż właśnie z jego wizerunkiem. Partnerem konkursu jest Noizz. Więcej szczegółów o konkursie można poznać pod konkursowym linkiem.

W urodzinowych celebracjach nie zabraknie również nagrań z tegorocznej trasy Męskiego Grania, które w ramach koncertów „Tribute to Krzysztof Krawczyk. Urbański Orkiestra i Goście” pokazało współczesne, kreatywne interpretacje starych hitów w wersji topowych polskich wykonawców.

Z zapisu koncertów powstała płyta, która wraz z ekskluzywnym boxem pełnym gadżetów, ukaże się na rynku 30 września 2022 roku. Płytę można już zamówić w formie pre-orderu. Oprawa wizualna projektu opiera się na opolskim muralu autorstwa Bruna Neuhamera.

Zobaczcie również: 

Svg%3E

To prawdziwy HIT! Są modne, wygodne, a przy tym eleganckie. Hailey Bieber już nosi buty idealne na jesień!

0

Hailey Bieber to amerykańska modelka, która bez wątpienia zapracowała sobie na miano prawdziwej ikony stylu. Żona Justina Biebera od wielu lat nie przestaje inspirować dziewczyn na całym świecie. Ostatnio postawiła na wygodne stylizacje przełamane nutą elegancji, do których dobrała mokasyny damskie. Podpowiadamy, gdzie znaleźć podobne modele w dobrych cenach!

Hailey Bieber (25 l.) od pewnego czasu udowadnia, że jest królową powracających wszelkich trendów, które powstały na początku XX wieku. Wcześniej celebrytka przywróciła do łask kultową fryzurę w stylu Britney Spears. Warkoczyki znane z klipu „Baby One More Time” z 1998 roku – tego lata ponownie królowały ze zdwojoną siłą. W ślad modelki z Arizony poszły również inne światowe gwiazdy, choćby Sofia Richie, Tessa Thompson, a nawet „Królowa Internetu”, czyli Kim Kardashian, która wiernie odwzorowała kultową fryzurę, na punkcie której świat oszalał kilkanaście lat temu.

Hailey Bieber ponownie wyznacza modowe trendy

Oprócz towarzyszenia mężowi Justinowi w jego światowej trasie koncertowej „Justice” i promowaniu swojej nowej tytułowej marki do pielęgnacji skóry Rhode, Hailey Bieber znalazła czas na stworzenie stroju, który zamienił się w naszą obecną obsesję na punkcie stylu.

Jak każdy wie, 25-letnia żona Justina Biebera jest niebywale aktywna na swoim Instagramowym profilu, na którym śledzi ją już ponad 47 mln osób. Jedno z ostatnich zdjęć w jej wirtualnej galerii zwróciło szczególną uwagę…

Amerykańska supermodelka zamieściła kadr, na którym pozuje w czarnej skórzanej kurtce oversize z kolekcji Worn Vintage, do których dobrała białe skarpetki i czarne błyszczące mokasyny damskie.

Podobne modne buty na jesień można znaleźć na:
https://www.ceneo.pl/Buty_damskie/p:Tommy_Hilfiger.htm

Hailey Bieber mokasyny damskie
fot. Instagram

Bez wątpienia kontrastujące skarpetki i mokasyny damskie celebrytki naprawdę przyciągnęły uwagę. W jej wirtualnej galerii znajdziemy również przykłady, gdzie Hailey Bieber udowadnia, że taki styl możemy również łączyć na co dzień.

Modelka pochwaliła się ujęciem, na którym pozuje w czarnej sukience mini z fiszbinami od Mirror Palais z dekoltem ze wzorem stokrotek, którą połączyła z długimi białymi skarpetkami i czarnymi damskimi mokasynami marki Chanel w stylu lat 90-tych. Niekonwencjonalne połączenie okazało się strzałem w dziesiątkę, bowiem blisko trzy miliony osób polubiło jej post.

Podobne buty z ciekawym przodem szukajcie na:
https://www.ceneo.pl/Buty_damskie;PriceRange-1.htm

Mokasyny damskie na jesień wg Hailey Bieber

Jakie buty wybrać pod koniec lata, w okresie przejściowym czy wczesną wiosną? Hailey Bieber pokazuje, że mokasyny damskie to przede wszystkim propozycja, która szybko się nie znudzi. Międzynarodowa modelka chętnie stawia na czarne lakierowane mokasyny, które łączy je na wszystkie sposoby – nie tylko z klasycznymi jeansami, krótkimi spódniczkami czy sukienkami.

Mokasyny nigdy nie wyszły z mody, a tej jesieni będą prawdziwym hitem. Można śmiało powiedzieć, że są wygodne, a przy tym eleganckie. I co najważniejsze idealnie pasują na spotkanie biznesowe w połączeniu z jeansami i marynarką czy na randkę, do których można dobrać romantyczną sukienkę.

Mokasyny zostały po raz pierwszy spopularyzowane w 1950 roku wśród mężczyzn, ale z czasem ewoluowały w wiele stylów i sylwetek. Dla mężczyzn mokasyny wydają się być butami typu business-casual; dla kobiet wydają się nowoczesne i świeże.

Ciekawe damskie buty znajdziecie na:
https://www.ceneo.pl/Buty_damskie/p:Wojas.htm

Tylko spójrzcie, jak żona Justina Biebera prezentuje się w mokasynach! Przyznacie chyba, że wygląda spektakularnie?

Zobaczcie również: 

Michel Moran: „MasterChef” to jedna wielka rodzina. Byli uczestnicy czasami wpadają do mnie na kolację albo ja idę do tych, którzy mają restauracje

0

Juror polskiej edycji MasterChefa podkreśla, że każda edycja jest na swój sposób wyjątkowa, bo formuła tego formatu daje producentom duże pole do popisu. I tym razem widzowie powinni mieć powody do radości, bo każdy odcinek zapowiada się jako znakomite widowisko. Gośćmi show będą m.in. gwiazdy śniadaniowego programu TVN-u oraz Anna Mucha, a także wielu utalentowanych kucharzy i cukierników.

„MasterChef” emitowany jest na antenie stacji TVN od 2012 roku. Kulinarny program szybko zdobył dużą popularność, a jego uczestnicy nie próżnowali, tylko z dużym zaangażowaniem uczyli się od najlepszych. Michel Moran uważa, że formuła tego show jest bardzo bogata.

– Najciekawszy odcinek może jest jeszcze przed nami, bo przecież nie skończyliśmy nagrań, ale już do tej pory było mnóstwo ciekawych odcinków. Na przykład, kiedy ekipa z „Dzień Dobry TVN” była z nami, to naprawdę był niezły bajzel, jak to się mówi, ale było wesoło. Mieliśmy dziennikarzy i prowadzących różne programy, którzy oceniali to jedzenie jak prawdziwi, profesjonalni jurorzy – mówi agencji Newseria Lifestyle Michel Moran.

▸ Przypominamy także: Na siłowni wszyscy patrzyli tylko na nią! Jak pojawiła się rumuńska gwiazda disco polo

W najnowszej, 11. już edycji programu nie zabraknie niespodzianek i zaskakujących momentów. Magda Gessler, Anna Starmach i Michel Moran przygotowali dla uczestników wiele kulinarnych wyzwań. Będą oni musieli przygotować m.in. dania z produktów na biwak, z serc zwierzęcych i jeżowców czy też największą możliwą liczbę potraw z użyciem makaronu. Pojawią się również wyjątkowi goście specjalni, a najlepsi z najlepszych tej edycji zmierzą się w kulinarnej bitwie we Włoszech.

– Będą bardzo ciekawi jurorzy, jak Ania Mucha czy wspomniana już ekipa prowadząca „Dzień Dobry TVN”, a także wybitni cukiernicy i zagraniczni kucharze. Ale na tym jeszcze nie koniec, bo na półfinał wyjeżdżamy za granicę. Jest jednak jedna różnica w stosunku do 10. edycji – Magda, Michel i Ania są coraz młodsi – mówi juror polskiej edycji programu „MasterChef”.

Michel Moran cieszy się z tego, że dzięki temu programowi zwiększyła się świadomość kulinarna Polaków, a uczestnicy znacznie rozszerzyli swoje umiejętności. W niektórych drzemał ukryty talent, a inni z kolei początkowo nie mieli odwagi spróbować swoich sił w kuchni, jednak dzięki odpowiedniemu dopingowi i fachowym wskazówkom zdobyli wiedzę, nadrobili niedociągnięcia i teraz nie mają sobie równych.

– Poziom gotowania na początku zawsze jest ten sam, a uczestnicy muszą się jeszcze dużo nauczyć, jednak bardzo szybko widać efekty. Oni uczą się z taką prędkością, że postęp jest niewyobrażalny, niesamowity, a my jako jurorzy jesteśmy szczęśliwi, bo nie zatrujemy się – mówi.

Juror zapewnia, że po zakończeniu nagrań do programu nadal utrzymuje kontakty z wieloma finalistami i półfinalistami. Ceni ich bowiem nie tylko za talent kucharski, ale również za bogatą osobowość.

– Spotykamy się, czasami oni wpadają do mnie na kolację, albo ja idę do tych, którzy mają restauracje. MasterChef to jest jedna wielka rodzina – dodaje Michel Moran.

Zobaczcie również: 

Ed Sheeran zaprosił na scenę ukraiński zespół Antytila! Poruszający występ w Polsce

0

W piątek, tj. 26 sierpnia 2022 roku Ed Sheeran podczas drugiego koncertu w Polsce, powitał na scenie swoich przyjaciół z Ukrainy. Obok brytyjskiego artysty stanął zespół Antytila i wspólnie zaśpiewali kawałek zatytułowany 2step”.

Ed Sheeran i Antytila razem na scenie! Występ na PGE Narodowym w Warszawie był oficjalnym debiutem na żywo ich wspólnego remiksu do utworu “2step”, który protestuje przeciwko rosyjskiej inwazji na Ukrainę.

▸ Przypominamy także: Na siłowni wszyscy patrzyli tylko na nią! Jak pojawiła się rumuńska gwiazda disco polo

Poruszający występ Eda Sheerana na koncercie w Warszawie

156 000 w Warszawie! Jeden z naszych ulubionych z całej trasy – napisał Ed Sheeran na Instagramie wraz ze zdjęciami z nocy. Dziękuję @antytila_official za przekroczenie granicy, aby zaśpiewać ze mną i dziękuję Polsce! Co za czas.

Ukraiński zespół, który walczył z siłami rosyjskimi w Kijowie, również świętował ten moment na swoim Instagramie. “W końcu spotkaliśmy się i zaśpiewaliśmy razem 2Step. Nie występowaliśmy od miesięcy” – wiwatowali. “Ten koncert był naprawdę ważny dla nas i dla Ukrainy”.

Zespół wykrzyczał również sąsiedni kraj, czyli Polskę, mówiąc, że “wsparcie Polaków przez te wszystkie 6 miesięcy jest naprawdę niesamowite!”

Polska przyjęła miliony ukraińskich uchodźców od początku inwazji i pozostaje głośnym sojusznikiem sąsiedniego kraju.

Jeśli chodzi o związek Eda z Antytilą, zespół wcześniej zaproponował występ na żywo z nim z linii frontu podczas marcowego koncertu dla Ukrainy. Podczas gdy grupa nie mogła dołączyć do koncertu, Ed Sheeran zaprosił ich do zrobienia remiksu swojej piosenki “2step”.

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen="">

Teledysk Antytili do piosenki “2step” – która ukazał się w maju – przedstawia rozdzierający serce obraz trwającej inwazji Rosji na ten kraj. Grupa wniosła również kilka nowych wersetów w swoim ojczystym języku.

Jak wcześniej informowaliśmy, teledysk do “2step” Eda Sheerana został nakręcony w Kijowie jeszcze przed inwazją Rosji. Cały dochód ma zostać przekazany na pomoc ofiarom wojny.

Zobaczcie również: 

Jean-Michel Jarre ujawnia swój nowy singiel „BRUTALISM”

0

Pionier muzyki elektronicznej Jean-Michel Jarre powraca z nowym materiałem!

„BRUTALISM” to bezwstydnie porywający utwór techno, który idealnie pasuje do Berghain – kultowego berlińskiego klubu i świątyni tego gatunku. 

To zdecydowanie cięższy utwór, wyjaśnia Jarre. Chciałem stworzyć apokaliptyczny nastrój. Coś w rodzaju wielkiego wybuchu berlińskiego techno, na początku, kiedy eksplodował. To uczucie, być może z powodu pozostałości po wojnie.

▸ Przypominamy także: Na siłowni wszyscy patrzyli tylko na nią! Jak pojawiła się rumuńska gwiazda disco polo

Jarre wyjaśnia: „To przełomowa chwila w nagrywaniu dźwięku. «OXYMORE» to próba zilustrowania i zbadania nowych sposobów łączenia technologii i muzyki. Dysponujemy dziś technologiami, które pozwalają nam odkrywać kompozycję w dźwięku przestrzennym i otwierają przed nami, muzykami, zupełnie nowe doświadczenia w procesie twórczym. To nowe doświadczenie również dla słuchacza – bardziej fizyczny i naturalny sposób słuchania muzyki. W rzeczywistości nasze pole audio wynosi 360 stopni.

«OXYMORE» został skomponowany specjalnie z myślą o doświadczeniu dźwięku przestrzennego; wydaje mi się nawet, że miks stereo jest jeszcze szerszy i że w trakcie tego procesu zyskał więcej przestrzeni. Jestem przekonany, że w przyszłości tak będzie komponowana i produkowana muzyka. Słuchacz przeskakuje na wyższy poziom również w kwestii emocji, tak jak wtedy, gdy przeszliśmy z mono do stereo”.

Każdemu singlowi z „OXYMORE” będą później towarzyszyć remiksy lub przeróbki znanych i obiecujących artystów i producentów. „BRUTALISM” zostanie przerobiony we współpracy z Deathpact i jeszcze w tym roku ukaże się w nowej wersji. Wkrótce zostaną ogłoszone kolejne przeróbki utworu. Kolejne przeróbki utworu zostaną ogłoszone wkrótce.

W ramach wciągającego projektu Jarre uruchomi również „OXYVILLE”, świat VR, który towarzyszy wydaniu albumu: „«OXYVILLE» będzie wirtualnym miastem muzycznym, do którego w przyszłości zaproszę innych artystów, a także poprowadzę kursy mistrzowskie i inne wydarzenia. Chcę, żeby stała się piaskownicą dla nowych doznań muzycznych”, wyjaśnia.

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen>

Innowacje nie są mu obce, jeśli chodzi o VR i metawersum. W Sylwestra Jarre zaprezentował „Welcome to the Other Side” – przełomową światową transmisję na żywo z wirtualnej paryskiej Notre Dame. Magazyn „Pollstar” podał, że transmisja na żywo przyciągnęła rekordową widownię: ponad 75 milionów widzów z całego świata, którzy dołączyli do Jarre’a za pomocą różnych platform, telewizji i VR.

Podczas procesu twórczego „OXYMORE”, Jarre wykonał w murach Maison de la Radio w Paryżu wczesną wersję kompozycji w fizycznym, przestrzennym dźwięku 360 stopni. W tym niezapomnianym występie wzięli udział nieliczni szczęśliwcy, którzy podczas eventu zostali poproszeni o zamknięcie oczu i całkowite zanurzenie się w muzyce. „OXYMORE” został uznany za „oeuvre majeure” – wysokiej rangi dzieło w repertuarze Jarre’a. Koncert był również dostępny w social VR w czasie rzeczywistym i został okrzyknięty przez ekspertów oraz media jako jeden z najbardziej innowacyjnych występów muzycznych. Kent Bye z podcastu „Voices of VR” podsumował: „Możliwe, że «OXYMORE» jest 4-5 lat przed metawersem, o którym myśli Meta (Facebook)”.

„OXYMORE” jest już dostępny w przedsprzedaży. Album ukaże się 21 października na CD, podwójnym winylu, oraz w trzech wersjach cyfrowych – stereo, binauralnej i Dolby Atmos. Posiadacze fizycznej wersji, zgodnie z zamierzeniami Jarre’a, otrzymają kod dostępu do najwyższej jakości binauralnego mastera.

Jean-Michel Jarre od zawsze był futurystą. Kompozytor, wykonawca, producent i ambasador kultury w trakcie swojej całej znakomitej kariery, nieustannie wkracza z muzyką i mistrzowskiemu opanowaniu innowacji na nowe tereny. Od bycia pionierem w muzyce elektronicznej, przez wykorzystanie wielokanałowej technologii audio i produkcji, po ostatnie eksploracje w sferze wydajności VR i metawersum, technologia jest na czele wszystkiego, co robi. Twierdzi, że „dziś jest najbardziej ekscytujący czas na tworzenie muzyki i dzielenie się nią w tak wielu mediach”.

Jarre jest ambasadorem ONZ UNESCO, bezwarunkowym obrońcą praw autorskich, obrońcą środowiska, a także laureatem Medalu Stephena Hawkinga. Aktualny katalog Jarre’a, który od czasu „Oxygène” obejmuje 21 albumów studyjnych, wygenerował sprzedaż na całym świecie przekraczającą 85 milionów i przyniósł mu niezliczone nagrody i nominacje. Przez całą swoją karierę Jarre traktuje najbardziej charakterystyczne zabytki i miejsca światowego dziedzictwa UNESCO na całym świecie jako płótno, które ma kreatywne, kulturowe i środowiskowe przesłanie. Ustanowił także nowe rekordy Guinnessa pod względem frekwencji publiczności w koncertach na żywo zagranych w kilku symbolicznych miejscach. Był pierwszym zachodnim muzykiem, którego zaproszono do występów w Chinach, grał koncerty przy Wielkich Piramidach w Egipcie, na Saharze, w Zakazanym Mieście i na Placu Niebiańskiego Spokoju, z panoramą Houston, na Wieży Eiffle’a, Morzu Martwym, Al Ula i nie tylko. Artysta ma na koncie nieustannie wyprzedawane koncerty na arenach i stadionach, a także występy na głównych scenach festiwali.

Zobaczcie również: 

O niej już jest głośno! Julia Rocka z nowym singlem „Ciche disco”

0

Julia Rocka to jedna z najciekawszych debiutantek na polskim rynku muzycznym, która jest podręcznikowym przykładem „self-made woman” pokolenia Z. Jej pierwszy, wydany niezależnie, singiel „Jeep” okupował kilkanaście miesięcy temu szczyt polskiej listy Spotify Viral, a utwór „Oficjalna wersja zdarzeń” niedawno pokrył się złotem!

▸ Przypominamy także: Na siłowni wszyscy patrzyli tylko na nią! Jak pojawiła się rumuńska gwiazda disco polo

Artystka nie zwalnia tempa i na zbliżającą się jesień serwuje singiel „Ciche disco”, który z jednej strony opowiada o samotności i tęsknocie, a z drugiej zachęca do wyjścia na parkiet.

Bardzo zależało mi na tym, aby ta piosenka nie była jednowymiarowa. Wspólnie z moim producentem, Michałem Głomskim, skontrastowaliśmy więc smutny tekst o pustce i ciszy, która towarzyszy nam w momencie, kiedy odchodzi od nas ktoś ważny z energicznym, tanecznym bitem. – opowiada Julia Rocka.

Świeże, synythpopowe brzmienie utworu przełamuje teledysk nakręcony we wnętrzach XVIII-wiecznego pałacu. Klip powstał w ramach jubileuszowej, 10. edycji Szkoły Teledysków – inicjatywy, która zrzesza początkujących twórców filmowych. Do tej pory młodzi artyści w ramach projektu stworzyli klipy dla między innymi Bedoesa, Mery Spolsky oraz Adiego Nowaka.

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen>

Zobaczcie również: 

Anna Nowak-Ibisz: Bardzo kibicuję Małgosi Rozenek-Majdan, bo ciężko pracuje na to, co ma. Jest zawziętą babą i dąży do celu

0

Choć Małgorzata Rozenek-Majdan i Krzysztof Skórzyński mają doświadczenie w pracy przed kamerą, to nowy duet prowadzących program „Dzień Dobry TVN” wzbudza wiele emocji. Zdaniem Anny Nowak-Ibisz nie można jednak ferować wyroków na zapas. Ona sama oceni nowych prezenterów „śniadaniówki” dopiero po zobaczeniu ich na wizji.

Małgorzata Rozenek-Majdan i Krzysztof Skórzyński to ostatnio najbardziej „gorące” nazwiska w polskich mediach. Po wielu tygodniach spekulacji stacja TVN potwierdziła bowiem nową parę prowadzących „Dzień Dobry TVN”.

▸ Przypominamy także: Na siłowni wszyscy patrzyli tylko na nią! Jak pojawiła się rumuńska gwiazda disco polo

Jednych te doniesienia ucieszyły, inni już zaczęli krytykować tę decyzję. Anna Nowak-Ibisz zapewnia, że ona sama jest ostrożna w ocenach, dopóki sama się do czegoś nie przekona.

– Ja każdą parę muszę zobaczyć w akcji, bo ludzie są od tego, żeby przekonać do siebie widza. Wszystko okaże się więc „w praniu”. Ja bardzo lubię Małgosię, uważam, że jest równą kobietą, wie, co robi, i ciężko pracuje na to, co ma. Jest zawziętą babą, a ja bardzo lubię zawzięte kobiety, dążące do celu – mówi agencji Newseria Lifestyle Anna Nowak-Ibisz.

Prezenterka uważa, że Małgorzata Rozenek-Majdan mimo tego, że zdobyła ogromną popularność, to nie „gwiazdorzy” i nie wywyższa się, ale jest skromną osobą, która do każdego odnosi się z szacunkiem.

– Małgosia zawsze do wszystkich się odzywa, mówi „dzień dobry”, nigdy nie widziałam, żeby była ponad to czy ponad kogoś. I ja to bardzo, bardzo cenię. Wiadomo, jest na świeczniku i też jest bardzo kontrowersyjną osobą, ale większość ludzi może nie znać takiej Małgośki, jaką my znamy z czasów nagrywania różnych programów czy też z ramówek. Ja bardzo jej kibicuję i życzę jak najlepiej – mówi.

Anna Nowak-Ibisz zapewnia, że w miarę możliwości będzie się starała oglądać wydania popularnego porannego programu TVN-u prowadzone właśnie przez nową parę gospodarzy.

– Od czasu do czasu oczywiście oglądam „Dzień Dobry TVN”, choć przyznam, że w wakacje nie, bo ja uwielbiam słuchać ciszy, uwielbiam wstać i mieć absolutną ciszę w domu – dodaje.

Zobaczcie również: 

Liber & InoRos i ich “Wolny dzień”. Gościnnie w teledysku Adam Małysz!

0

Współpraca Libera z podhalańską kapelą InoRos trwa już 10 lat. Koncertują w całej Polsce nie tylko w “Piątunio” ale i w pozostałe dni tygodnia, wprawiając publiczność w stan “Czystego szaleństwa“.

▸ Przypominamy także: Na siłowni wszyscy patrzyli tylko na nią! Jak pojawiła się rumuńska gwiazda disco polo

Ino Ros i Adam Małysz

Dziś ta folkowo-rapowa drużyna przedstawia nowość – “Wolny dzień“. Ta energiczna, wakacyjna piosenka z pewnością wpisze się w główną misję całego projektu, czyli luz i dobrą zabawę.

W teledysku nie zabrakło niespodzianek – Liber i wokalista Kamil Kowalcze oddali swoje pierwsze skoki z telemarkiem. Wszystko to pod okiem legendy, Orła z Wisły, obecnie dyrektora polskiego związku narciarskiego – Adama Małysza, z którym Liber poznał się kilka dni wcześniej podczas krótkiego urlopu.. w Chorwacji.

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen>

Zobaczcie również: 

Coldplay: Minęło 20 lat kultowego albumu!

0

26 sierpnia 2022 mija dokładnie 20 lat od wydania drugiego albumu Coldplay “A Rush Of Blood To The Head”. Nagrodzona Grammy płyta od tego czasu rozeszła się w nakładzie ponad 17 milionów egzemplarzy na całym świecie.

▸ Przypominamy także: Na siłowni wszyscy patrzyli tylko na nią! Jak pojawiła się rumuńska gwiazda disco polo

Z okazji jubileuszu zespół odświeżył i poprawił do jakości 4K kultowy teledysk do singla “The Scientist” w reżyserii Jamie’ego Thravesa. Odnowiony klip przygotowano z oryginalnego 35mm filmu.

Wersja 4K “The Scientist” znajduje się na YouTube, gdzie wideo zgromadziło już ponad 1 miliard streamów. Ponadto fani otrzymali materiał ukazujący kulisy pracy nad teledyskiem.

Cały album, na którym znalazły się utwory “My Place”“The Scientist”“Clocks” oraz “God Put A Smile Upon Your Face”, również został odświeżony i zmiksowany do jakości Dolby Atmos. Nagrań w tej jakości dźwięku można posłuchać na platformach streamingowych.

Ponadto na Spotify przy playliście This Is Coldplay znaleźć można wspomnienia muzyków z prac nad płytą “A Rush Of Blood To The Head”.

W chwili premiery magazyn “NME” pisał o “dziele o nadzwyczajnym, naturalnym pięknie”, a “Q” o “kolekcji niesłychanie poruszających piosenek, które sprawdzą się zarówno na stadionach jak i intymnych okolicznościach sypialni”. “Pierwsza jakość” – podsumował dziennikarz “Rolling Stone’a”.

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen>

Tracklista:

1. Politik
2. In My Place
3. God Put a Smile Upon Your Face     
4. The Scientist
5. Clocks
6. Daylight         
7. Green Eyes
8. Warning Sign 
9. A Whisper     
10. A Rush of Blood To The Head
11. Amsterdam

Svg%3E

Zobaczcie również: