Wróciła Reni Jusis! „BANG!” już dostępny w serwisie NuPlays

0

Reni Jusis „BANG!” to siódmy album ikony polskiej elektroniki.

Już teraz, w serwisie NuPlays można go kupić w przedsprzedaży, co gwarantuje wysyłkę w dniu premiery tj. 15 kwietnia. Z międzypokoleniowego połączenia sił powstała płyta aktualna i świadoma, a przede wszystkim opierająca się jednosezonowym modom – słowem: autorska i ponadczasowa.

Na ostatnią płytę Reni Jusis jej fani czekali aż 7 lat. Materiał jest efektem współpracy z trójmiejskim producentem i DJ-em tworzącym pod pseudonimem STENDEK. Gościnnie pojawiają się też M.Bunio.S (Dick4Dick) oraz Kuba Karaś (The Dumplings). Wydawcą płyty jest Sony Music Poland.

Co słychać na „BANG!”

Echa świeżych nurtów muzyki elektronicznej mieszają się tu z ambientową przestrzenią i poszarpanym, trapowym pulsem, a tu i ówdzie dyskretnie rezonują brzmienia spod znaku eksperymentalnego techno na przemian z minimalistycznym hiphopowym beatem czy retro popem.

Na tym tle Reni nie tylko bawi się różnymi stylistykami i barwą swojego głosu, przetwarzając ją za pomocą rozmaitych efektów, ale i sięga po szerokie spektrum środków wyrazu – od szeptów, jęków, przez charakterne melorecytacje, aż po zmodulowany do niskiego męskiego głosu rap.

Preorder Reni Jusis „BANG!” dostępny jest w cenie 34,99 zł plus koszt wysyłki.

Szukajcie go pod linkiem: https://nuplays.pl/?offerId=9236

Tymczasem utwór „Bejbi Siter” z nowej płyty, ma już swój teledysk. Kolorowy, w stylu lat 90, a w nim Reni Jusis w życiowej formie.

TRACKLISTA:

  1. Zostaw Wiadomość
  2. Bejbi siter
  3. Kęs
  4. Sztorm
  5. Koniec końców
  6. Po kolana w mule
  7. Y&Y
  8. Bilet wstępu
  9. Delta
  10. Zombi świat
  11. Na skróty tęczą

ZOBACZ TELEDYSK
RENI JUSIS – BEJBI SITER

Seafret w maju w Warszawie!

0

Już 18 maja w warszawskiej Hydrozagadce wystąpi zespół Seafret!

Brytyjski duet to jedna z największych nadziei angielskiego rynku muzycznego!

Muzycy mają na swoim koncie takie indie przeboje jak “Give me Something”, “Oceans”, “To The Sea” czy “Wildfire”.

Długogrający debiut Seafret ukazał się w styczniu tego roku. Płyta “Tell Me It’s Real” to efekt kilku lat prac i nieustannego koncertowania.

Gitarzysta Harry Draper oraz wokalista Jack Sedman poznali się w 2011 roku w Bridlington (East Yorkshire). W 2014 roku muzycy przenieśli się do Londynu. To tam nagrali debiutancką EP-kę “Give Me Something”.

Materiał spotkał się z bardzo dobrym przyjęciem branży muzycznej i pozwolił Harry’emu oraz Jackowi na podpisanie umowy z Columbia Records.

Bilety są już dostępne we wszystkich punktach sprzedaży.

Anoushka Shankar powraca z nowym albumem!

0

Pięciokrotna zdobywczyni nagrody Grammy Anoushka Shankar prezentuje czwartą płytę nagraną pod szyldem Deutsche Grammophon.

Land of Gold to żarliwa odpowiedź artystki na humanitarną traumę związaną z uchodźcami uciekającymi przed konfliktami i biedą. Wirtuozka gry na sitarze odkrywa ekspresyjne możliwości instrumentu, swoją grą wyrażając niesłabnące przesłanie nadziei. Zawierający wyrafinowane opracowania, mieszaninę gatunków, angażujący różnych muzyków album Land of Gold to opowieść pełna poetyckiego piękna.

“Geneza albumu Land of Gold jest związana z problemem ciężkiego losu uchodźców. Tak się złożyło, że dokładnie w tym czasie, kiedy urodziło się moje drugie dziecko, byłam bardzo zaniepokojona wielkim kontrastem pomiędzy możliwościami, jakie ja mogłam zapewnić mojemu dziecku, a sytuacją tych, którzy rozpaczliwie próbowali zapewnić takie samo bezpieczeństwo swoim dzieciom, ale nie byli w stanie tego osiągnąć” – Anoushka Shankar

– „Nićmi łączącymi tę opowieść są tematy braku ciągłości, kruchości, połączone z ciągle obecną, nawet w naszych najgorszych doświadczeniach, nadzieją. Mój instrument stanowi pole, na którym mogę prezentować całą gamę emocji – od agresji, gniewu i czułości, przechodzić przez różnorodne style muzyczne od klasycznego minimalizmu, przez jazz, elektronikę po klasyczne style muzyki indyjskiej “ – Anoushka Shankar

Album został wyprodukowany przez Anoushke i jej męża Joe Wrighta, którego filmowe doświadczenia pomogły nadać ostateczny kształt oraz pogłębić nastrój i energię nagrania.

Anoushka pracowała z wybranym zespołem utalentowanych muzyków: podstawę stanowi trio złożone z Anoushki, słynnego perkusisty grającego na hangu Manu Delago, który jest także współautorem wielu kompozycji z tego albumu oraz Sanjeeva Shankara, ucznia swojego ojca Ravi Shankara, który gra na shehnai, pięknym instrumencie dętym stroikowym pochodzącym z Indii.

W albumie występują także wybitne wokalistki: w utworze “Jump In (Cross the Line)” występuje M.I.A., w “Land of Gold” wspaniała śpiewaczka Alev Lenz, a w “Remain the Sea” aktorka i aktywistka Vanessa Redgrave (która czyta wiersz Pavany Reddy).

Ich udział wzbogaca nie tylko stylistycznie ten album – wszystkie pojawiające się tu artystki to silne kobiety zaangażowane w walkę o równość przeciwko niesprawiedliwości.

W ostatnim utworze “Reunion” występuje także chór dziewczęcy “Girls for Equality”.

POSŁUCHAJ SINGLA
ANOUSHKA SHANKAR – LAND OF GOLD

Rammstein i Limp Bizkit zagrają we Wrocławiu!

0

Europejska Stolica Kultury Wrocław 2016 zaprasza na pierwszą edycję festiwalu Capital of Rock.

Gwiazdą wydarzenia będzie kultowa niemiecka formacja Rammstein. Zespół powraca na scenę po kilkuletniej przerwie. Na festiwalu wystąpią również Limp Bizkit, Bullet For My Valentine oraz OCN.

Festiwal odbędzie się 27 sierpnia 2016 na Stadionie Wrocław. Koncert Rammstein należeć będzie do najbardziej spektakularnych wydarzeń muzycznych tego roku w Polsce. Fani spodziewać się mogą niezapomnianego widowiska.

Bezkompromisowe brzmienie gitar wzbogacone mechaniczną rytmiką syntezatorów i głębokim głosem Tilla Lindemana oraz efektami pirotechnicznymi stworzą unikalny spektakl. Podczas festiwalu wystąpi również amerykańska formacja Limp Bizkit.

Fred Durst i jego zespół należą do najbardziej energicznych grup koncertowych. We Wrocławiu zagrają po raz pierwszy.

Tuż przed zachodem słońca na scenie pojawi się Bullet For My Valentine. Walijski kwartet zaprezentuje porywającą mieszkankę ciężkiego rocka i metalcore.

Lokalną scenę Capital of Rock reprezentować będzie OCN. Wrocławskie trio ma na swoim koncie siedem uznanych płyt studyjnych i dziesiątki koncertów na największych polskich i zagranicznych scenach.

Avicii kończy karierę!

0

Tegoroczna trasa koncertowa Avicii’ego będzie ostatnią w karierze artysty. Ku zaskoczeniu wszystkich fanów szwedzki DJ i producent muzyczny poinformował o zakończeniu występów na żywo.

Koncert w Polsce, w ramach wydarzenia Music Power Explosion, które odbędzie się 15 lipca na Stadionie Energa Gdańsk będzie więc pierwszym i zarazem ostatnim występem artysty w naszym kraju!

– Chciałbym podziękować wszystkim fanom którzy kiedykolwiek kupili bilet, albo zakradli się na koncert, kupili lub ściągnęli moją piosenkę, komentowali albo krytykowali moje posty.

To wasze pomysły i opinie o mojej muzyce pozwoliły mi się rozwijać. Zawdzięczam wam wszystko! – tymi słowami Avicii rozpoczął swój pożegnalny post na oficjalnym profilu Facebook, w treści którego poinformował, że niedawna podróż z przyjaciółmi przez Stany Zjednoczone pozwoliła mu podjąć kluczową decyzję w jego karierze.

– Pomogło mi to zdać sobie sprawę, że muszę zmienić coś, z czym walczyłem od dłuższego czasu. Nigdy nie porzucę muzyki – nadal będę komunikował się z fanami poprzez moją twórczość, jednak zdecydowałem, że trasa koncertowa 2016 będzie ostatnią w mojej karierze. Sprawmy, by była wielkim sukcesem! – podsumował Avicii.

Wiadomość o planach szwedzkiego artysty wywołała lawinę komentarzy fanów, którzy nie kryją smutku związanego z zakończeniem scenicznej kariery młodego twórcy. Warto przypomnieć, że polscy miłośnicy twórczości Avicii’ego będą mieli w tym roku wyjątkową okazję, by po raz jedyny zobaczyć artystę na żywo.

– Decyzja Avicii’ego o zakończeniu kariery scenicznej wywołała duże poruszenie wśród fanów na całym świecie. Pragniemy uspokoić, że tegoroczny koncert artysty na Stadionie Energa Gdańsk, w ramach wydarzenia Music Power Explosion, odbędzie się zgodnie z planem. W związku z decyzją o zakończeniu kariery, wydarzenie to zyska jeszcze większą rangę i bez wątpienia wypełni gdański stadion po brzegi. Będzie to bowiem pierwsza i ostatnia okazja, by zobaczyć Avicii’ego w Polsce! Wszyscy fani powinni pośpieszyć się z zakupem wejściówek, gdyż zainteresowanie tą imprezą jest niezwykle duże – zauważa Janusz Stefański z agencji Prestige MJM, która zorganizuje koncert.

Avicii swoją przygodę z muzyką rozpoczął w 2007 roku, gdy jako osiemnastolatek po raz pierwszy stanął za profesjonalną konsolą. Drzwi do największych klubów Europy otworzył mu jednak wydany w 2010 roku singiel “Seek Bromance”, który zdobył listy przebojów m.in. w Belgii, Holandii, ojczystej Szwecji, a także, jako wersja z wokalem, Wielkiej Brytanii, gdzie singiel osiągnął 13. miejsce na UK Singles Chart. Od tego momentu kariera DJ’a nabrała rozpędu, a jego utwory regularnie zaczęły trafiać na wysokie miejsca rankingów muzycznych na całym świecie. Szwed zajął m.in. 3 miejsce na liście Top 100 Najlepszych DJ-ów w latach 2012 oraz 2013, według DJ Magazine.

Tim Bergling, jak naprawdę nazywa się Avicii, ma na swoim koncie szereg prestiżowych nagród przemysłu fonograficznego. Artysta został dwukrotnie nominowany do nagrody Grammy – za utwór “Sunshine”, tworzony we współpracy z Davidem Guettą oraz za solowy singiel “Levels”, wydany w 2013 roku. Utalentowany DJ ma także na swoim koncie statuetki: American Music Awards, Billboard Music Awards, Echo Awards, iHeartRadio Music Awards, International Dance Music Awards, MTV Europe Music Awards, Teen Choice Awards oraz World Music Awards.

The Dumplings – “Sea You Later” na winylu!

0

The Dumplings – album “Sea You Later” dostępny jest już na winylu!

„Sea You Later” jest krokiem zespołu w nowym muzycznym kierunku.

Elektropopowy duet mocno stawia na elektronikę w duchu nowych brzmień, ale nie zapomina o chwytliwych piosenkach znaku rozpoznawalnym twórczości Justyny Święs i Kuby Karasia.

Justyna: „Jest to dla nas bardzo ważna płyta, ponieważ od początku do końca wychodzi z nas, znajdują się na niej teksty odnoszące się do ważnych nam filmów książek i momentów z życia, zaczęliśmy również wspólnie komponować muzykę.”

Kuba: „Sea You Later” to brzmienia różnych epok. Nie zabrakło smutnych wręcz balladowych utworów jak i mocnego uderzenia basem. Jest to płyta tak różna jak my, ale spaja ją jeden pierwiastek jakim jest głos Justyny..

POSŁUCHAJ SINGLA
THE DUMPLINGS – NIE GOTUJEMY

Tekst piosenki
The Dumplings – Nie gotujemy

Chcę przyjechać do ciebie
Pospacerować w deszczu
Nie potrzebujemy parasola
Jedynie swego samolotu

Nie gotujemy
Nie naprawiamy
Miejsca swojego nie mamy
Nie sprzątamy
Nie witamy
Skrzydeł potrzebujemy

Chcę przyjechać do ciebie
Pospacerować w deszczu
Nie potrzebujemy parasola
Jedynie swego samolotu

Nie gotujemy
Nie naprawiamy
Miejsca swojego nie mamy
Nie sprzątamy
Nie witamy
Skrzydeł potrzebujemy

Nie chodzimy
Nie latamy
Miejsca swojego nie mamy
Nie pływamy
Nie biegamy
Swoich ciał też nie mamy

Seria Polish Jazz powraca!

0

Najważniejsza polska seria jazzowa wszech czasów „POLISH JAZZ” powraca na płytach CD i LP.

Ta kultowa seria zawiera 76 albumów wydawanych przez Polskie Nagrania w latach 1964 – 1990 na płytach długogrających. Polskie Nagrania (obecnie pod skrzydłami Warner Music Poland) inaugurują reedycję serii w nowej ekskluzywnej odsłonie. Co kwartał ukazywać się będzie sześć albumów z serii zarówno na płytach CD, jak i winylowych. Pierwsze albumy to: Andrzej Kurylewicz Quintet „Go Right”, Krzysztof Komeda Quintet „Astigmatic”, Ewa Bem with Swing Session „Be a Man”, NOVI „Bossa Nova”, Tomasz Stańko „TWET” oraz Extra Ball „Birthday”.

Reedycja została przygotowana z niespotykaną jak dotąd starannością. Polskie Nagrania zadbały o znakomite, zremasterowane brzmienie, wnikliwe i pasjonujące teksty oraz nowoczesną szatę graficzną, która nawiązując do oryginału wprowadza elegancki, spójny wygląd albumów. Autorami tekstów do pierwszych płyt są: Jan Borkowski, Tomasz Szachowski, Tomasz Tłuczkiewicz i Michał Wilczyński a redaktorem serii – Paweł Brodowski. Remastering z oryginalnych taśm matek wykonał reżyser Jacek Gawłowski.

Polish Jazz to historia polskiego jazzu, niezwykli ludzie i ich pasjonujące historie, o których mówią komentarze 20-stronicowych książeczek dołączonych do płyt CD (w języku polskim i angielskim), zilustrowane dodatkowo wieloma fotografiami. Podziwiać można pietyzm fotoedytora archiwalnych zdjęć i okładek Przemysława Pomarańskiego oraz smak twórcy nowej szaty graficznej – Łukasza Hernika, który zręcznie połączył tradycję z nowoczesnością.

Winylowe wersje albumów w gramaturze 180 dostępne będą w sprzedaży od 15 kwietnia. Jest to pierwsza w historii reedycja serii Polish Jazz na płytach winylowych!

Miłośnicy polskiego jazzu mogą zatem świętować i już planować odsłuchy.

Ania Szarmach: nowy album już w kwietniu!

0

Ania Szarmach “Shades Of Love” – premiera 22 kwietnia!

„Przede wszystkim pragnęłam świeżości oraz przewietrzenia głowy. Na świecie jest tyle pięknej i jeszcze nieodkrytej muzy. Wiedziałam, że ona czeka na mnie. Gdy robisz się starszy zaczynasz obracać się wokół tych samych, sprawdzonych dźwięków. A przecież wcale nie chodzi o poczucie bezpieczeństa w muzyce. Mój cel to odkrywanie nowych lądów, a muzyka to niekończący się horyzont dźwięków i brzmień. Polegając przede wszystkim na swojej wiedzy oraz intuicji muzycznej jesteś w stanie dotrzeć do miejsca , którego jeszcze nie widziałeś. Wiedziałam, że w taką wyprawę warto wybrać się z kimś, kto ma podobne spojrzenie oraz chętnie złapie cię za rękę w tych nieodgadnionych poszukiwaniach. Kompromis stał się moim bratem gdyż za najwyższy cel stawiałam muzykę, a nie własne ego. Zanim przeszliśy do nagrań i pracy spędziliśmy kilka dni na dyskusjach dotyczących demokracji w naszym teamie, a także byliśmy zgodni i gotowi by się zmienić podług siebie nawzajem. Akceptacja i otwarte serce na wrażliwość drugiego muzyka to klucz do nowego świata muzy, w którym cię jeszcze nie było.“

Nasze inspiracje to pop lat 80-90. Miłość . Kawa. Palo Santo. Nowy system pracy polegał na wytworzeniu się kooperacji producenckiej składającej się ze mnie, Envee’go – Macieja Golińskiego oraz Jabca- Grzegorza Jabłońskiego.

Każdy z nas ma inne spojrzenie na muzykę ,a połączenie tego dało obraz nowej koncepcji. I może dlatego projekt ten nie jest kopią niczego. Album Shades of Love jest płytą produkcyjną. Przez to rozpiętość brzmieniowa jest dużo większa. Aranże do części piosenek, w których była tylko ( i aż) baza w postaci harmonii i melodii powstawały w studio przechodząc różne metamorfozy.

Inspiracją była również wyobraźnia i chęć zrobienia czegoś innego. A jak spotykają się trzy żywioły to wynik jest zawsze nieprzewidywalny i zaskakujący. No i wytwarza się dużo energii.

Gdzie tylko się dało staraliśmy rejestrować żywego człowieka na analogowym instrumencie aby uzyskać organiczny efekt brzmienia całości. Zależało nam aby płyta nie była sterylna i też na tym aby zostawiać pewną dozę niedoskonałości człowieka jako czynnik, który tworzy muzę. Wielokrotnie najciekawsze pomysły i dźwięki były dziełem przypadku oraz zapisem chwili.

Ogromną rolę w kreowaniu brzmienia pełnią goście, muzycy – plejada artystów – Frank McComb, Marcin Wasilewski, Adam Bałdych, Piotr Żaczek, Robert Luty, Mark Boretti, Kasia Dereń, Ryszad Bazarnik, Piotr Zabrodzki, Damian Kurasz, Maciej Mąka, Maciej „Kocin“ Kociński, Dariusz Plichta, Jakub Waszczeniuk.

Za mastering albumu odpowiadał Chris Athens, który masterował albumy takich artystów jak Robert Glasper, Erykah Badu, India Arie, N.E.R.D, Kelis, Usher, Run D.M.C, DJ Khaled, Common, Talib Kweli, The Neptunes , Cassandra Wilson, Method Man, Notorious B.I.G., Chris Brown, Redman, Norah Jones, Wiz Khalifa, Drake, Jose James, Nicki Minaj.

Chris Athens stwierdził ,że Shades Of Love to płyta znakomita i niesamowita, inteligentna, piękna i czasem zabawna oraz rewelacyjnie zaaranżowana. Miał wielką przyjemność nad nią pracować.

Nowy album Ani Szarmach był tworzony wspólnie z Maciejem Golińskim „Envee” – muzykiem, kompozytorem, producentem, DJ’em oraz z Grzegorzem “Jabco” Jabłońskim – muzykiem, producentem, pianistą i aranżerem , który jest kierownikiem muzycznym zespołu Ani oraz członkiem zespołu Poluzjanci.

Oprócz podstawowego składu świetnych muzyków: Piotr Żaczek, Robert Luty, Damian Kurasz, Katarzyna Dereń, Irena Kijewska, Maciej Kociński, Darek Plichta, Kuba Waszczeniuk w nagraniach najnowszej płyty jako goście specjalni udział wzięli światowej sławy artyści: Frank McComb, Marcin Wasilewski, Michał Miśkiewicz, Adam Bałdych oraz Ryszard Bazarnik.

Angélique Kidjo – laureatka tegorocznej nagrody Grammy zaśpiewa we Wrocławiu!

0

Angélique Kidjo, „niekwestionowana królowa afrykańskiej muzyki”, „pierwsza diva Afryki”, laureatka dwóch nagród Grammy 2008 i 2016, wystąpi we Wrocławiu w ramach obchodów X-lecia Ethno Jazz Festival.

Koncert odbędzie się 8 listopada w Sali Teatralnej BF Impart przy ul. Mazowieckiej 17. Angélique Kidjo, właśc. Angélique Kpasseloko Hinto Hounsinou Kandjo Manta Zogbin Kidjo, urodziła się w 1960 w Ouidah w Beninie. Karierę rozpoczęła jako sześciolatka, występując z grupą teatralną swojej matki. Debiutancką płytę nagrała mając kilkanaście lat.

Krążek został bardzo dobrze przyjęty, co umożliwiło młodziutkiej piosenkarce odbycie trasy po niektórych krajach Afryki. Bilety na wszystkie koncerty zostały szybko wyprzedane. W roku 1983 Angelique Kidjo przeprowadziła się do Paryża.

W tym samym czasie dołączyła do zespołu Pili Pili, z którym nagrała trzy doskonale przyjęte płyty. Osiem lat później odpisała kontrakt z jedną z najważniejszych wytwórni – Island Music, dla której nagrała cztery albumy: “Logozo” (1991), “Aye” (1994), “Fifa” (1996) oraz “Oremi” (1998).

Dwie kolejne płyty Angelique Kidjo ukazały się w barwach wytwórni Columbia Records. Są nimi zainspirowana kulturą afro-brazylijską płyta “Black Ivory Soul” oraz “Oyaya!” (2004), na którym artystka oddała hołd muzyce latynoamerykańskiej oraz karaibskiej, łącząc ją z tradycyjnymi afrykańskimi gitarami.

Płyta “Dijn Dijn” wydana w 2007 r., przyniosła artystce nagrodę Grammy 2008 w kategorii Najlepszy Współczesny Album World Music.

Razem z Angelique nagrywały sławy, takie jak Carlos Santana, Branford Marsalis, Manu DiBango, Cassandra Wilson,Alicia Keys, Joss Stone, Ziggy Marley i Peter Gabriel.

Ostatnia płyta wydana w 2015 r. „Eve” otrzymała kolejną statuetkę Grammy. W 1998 nagrała jedną z dwóch głównych piosenek do disneyowskiego filmu Król Lew 2 – We Are One Artystka była jedną z głównych gwiazd ceremonii otwarcia piłkarskich mistrzostw świata w RPA w 2010. Angélique Kidjo od 2002 jest ambasadorem dobrej woli UNICEF.

Publiczność Ethno Jazz Festivalu miała okazję do podziwiania talentu artystki w 2011 r. Teraz, po zdobyciu kolejnej nagrody Grammy, czas na jej wielki powrót do Wrocławia!

Wkrótce ona będzie największą gwiazdą popu!

0

Do niedawna była sprzedawczynią w sklepie z narzędziami. Teraz 20-letnia Amerykanka Kiiara typowana jest na artystkę, która w niedalekiej przyszłości ma szanse zostać największą gwiazdą popu na świecie!

Do sieci właśnie trafił pierwszy teledysk wokalistki. Filmik powstał do klimatycznego, melancholijnego, popowo-elektronicznego utworu “Gold”, który wyprodukował Felix Snow.

Pochodzi on z debiutanckiej EP-ki Kiiary, “Low-Kii Savage”, która ukazała się 22 marca 2016 roku.

Kiiara swoją muzyką zdobyła już wielu fanów, w tym kilku naprawdę ważnych. Pod wrażeniem jej talentu jest chociażby Zane Lowe, didżej z rozgłośni BBC Radio 1.

Swoje możliwości Amerykanka ujawniła po raz pierwszy w lecie 2015 roku, gdy ukazała się jej pierwsza singlowa piosenka, właśnie “Gold”. Od momentu premiery utworu posłuchano w serwisie Spotify aż 45 mln razy.

Firma Apple wykorzystała kompozycję reklamie zegarków Apple Watch, w której wystąpiła słynna aktorka Chloë Sevigny.

Wspomniana EP-ka zawiera również nową kompozycję “Hang Up Tha Phone”.

Dorobek Kiiary to także singlowa piosenka “Feels” z 2016 roku.

ZOBACZ TELEDYSK
KIIARA – GOLD

Tekst piosenki
Kiiara – Gold

Gold up in my, gold up in my teeth
Don’t care what you say
I’ma bite your feelings out
I miss you in the basement
What your brother was a good substitute for you?

And if you love me, love me
But don’t you ever let me come
When the roof is on fire
But you never let me know
Say you’re sorry, honey,
but you never really show
And I can leave the party without
Ever letting you know!
Not ever letting you know! (Gold gold gold)
Not ever letting you know! (Gold gold gold)
Not ever letting you know! (Gold gold gold)

Gold up in my, gold up in my teeth
Just like money when I speak
and I miss you in the basement,
Yeah! Body’s on the payment

And if you love me, love me
But don’t you ever let me come
When the roof is on fire
But you never let me know
Say you’re sorry, honey,
but you never really show
And I can leave the party without
Ever letting you know!
Not ever letting you know! (Gold gold gold)
Not ever letting you know! (Gold gold gold)
Not ever letting you know! (Gold gold gold)
Not ever letting you know! (Gold gold gold)

Gold up in my, gold up in my teeth
Just like money when I speak
and I miss you in the basement,
Yeah! Body’s on the payment

And if you love me, love me, love me
But don’t you ever let me come
When the roof is on fire
But you never let me know
Say you’re sorry, honey,
but you never really show
And I can leave the party without
Ever letting you know!
Not ever letting you know! (Gold gold gold)
Not ever letting you know! (Gold gold gold)
Not ever letting you know! (Gold gold gold)
Not ever letting you know! (Gold gold gold)

Meghan Trainor jakiej jeszcze nie widzieliście!

0

Meghan Trainor jakiej jeszcze nie widzieliście! Zobaczcie klip “No” zwiastujący nową płytę!

Meghan Trainor zaistniała w ub.r. dzięki piosence „All About That Bass”, w której wyśmiewała reguły rządzące show-biznesem.

Piosenka stała się hitem na całym świecie, w klipie do niej przewrotnie pojawili się najpopularniejsi blogerzy i osobowości Internetu.

Wkrótce Meghan wydała jeszcze kilka singli z debiutanckiej płyty “Title”, z który każdy stał się przebojem. Ba, ostatni z tych utworów – “Like I”m Gonna Lose You” nagrany z Johnem Legendem – jest aktualnie najchętniej odtwarzaną piosenką w polskich stacjach radiowych!

Na maj 2016 planowana jest premiera drugiej płyty Meghan – “Thank You”.

Jeżeli myślicie, że wiecie czego spodziewać się po popularnej wokalistce – teledysk do pierwszego promującego ją singla “No” zmieni wszystko.

Seksowna i ponętna jak nigdy dotąd… to po prostu trzeba zobaczyć!

Szczegóły nowej płyty Meghan Trainor ujawnione zostaną już wkrótce.

ZOBACZ TELEDYSK
MEGHAN TRAINOR – NO

Tekst piosenki
Meghan Trainor – No

I think it’s so cute and I think it’s so sweet
How you let your friends encourage you to try and talk to me
But let me stop you there, oh, before you speak

Nah to the ah to the, no, no, no
My name is no, my sign is no, my number is no
You need to let it go, you need to let it go
Need to let it go
Nah to the ah to the, no, no, no
My name is no, my sign is no, my number is no
You need to let it go, you need to let it go
Need to let it go
Nah to the ah to the, no, no, no

First you gonna say you ain’t runnin’ game
Thinkin’ I’m believing every word
Call me beautiful, so original
Telling me I’m not like other girls
I was in my zone before you came along
Now I’m thinking maybe you should go
Blah, blah, blah
I be like nah to the ah to the, no, no, no

All my ladies, listen up
If that boy ain’t giving up
Lick your lips and swing your hips
Girl all you gotta say is…

My name is no, my sign is no, my number is no
You need to let it go, you need to let it go
Need to let it go
Nah to the ah to the, no, no, no
My name is no, my sign is no, my number is no
You need to let it go, you need to let it go
Need to let it go
Nah to the ah to the, no, no, no

Thank you in advance, I don’t wanna dance (nope)
I don’t need your hands all over me
If I want a man, then I’mma get a man
But it’s never my priority
I was in my zone, before you came along
Don’t want you to take this personal
Blah, blah, blah
I be like nah to the ah to the, no, no, no

All my ladies, listen up
If that boy ain’t giving up
Lick your lips and swing your hips
Girl, all you gotta say is…

My name is no, my sign is no, my number is no
You need to let it go, you need to let it go
Need to let it go
Nah to the ah to the, no, no, no
My name is no, my sign is no, my number is no
You need to let it go, you need to let it go
Need to let it go
Nah to the ah to the, no, no, no

‘m feeling…
Untouchable, untouchable
I’m feeling…
Untouchable, untouchable
I’m feeling…
Untouchable, untouchable
I’m feeling…
Untouchable, untouchable
(Nah to the ah to the, no, no, no)
I’m feeling…
Untouchable, untouchable
I’m feeling…
Untouchable, untouchable
I’m feeling…
Untouchable, untouchable
I’m feeling…
Untouchable, untouchable
(Nah to the ah to the, no, no, no)

All my ladies, listen up
If that boy ain’t giving up
Lick your lips and swing your hips
Girl all you gotta say is…

My name is no, my sign is no, my number is no
You need to let it go, you need to let it go
Need to let it go
Nah to the ah to the, no, no, no
My name is no, my sign is no, my number is no
You need to let it go, you need to let it go
Need to let it go
Nah to the ah to the, no, no, no

I’m feeling…
Untouchable, untouchable
I’m feeling…
Untouchable, untouchable
I’m feeling…
Untouchable, untouchable
Nah to the ah to the, no, no, no

KoY – poznajcie wokalistkę w masce

0

KoY – wokalistka w masce. Czemu w masce? Wszystko po to, by rozdzielić życie prywatne od tego związanego z muzyką, a przede wszystkim, by wzbudzić trochę ciekawości w odbiorcy.

KoY za sobą ma już pierwszy singiel “Faces”, który swoją kontrowersyjną konwencją sprawił, że zaczęto interesować się wokalistką.

Ponad 74 tysiące odsłonięć, które nadal rosną, dla nieznanej dziewczyny jest to duży sukces.

Dziś KoY prezentuje drugi teledysk, tym razem w języku polskim do singla pt. “Kruche serce”.

Wzruszający tekst, opatrzony ciekawym obrazem przyciąga uwagę odbiorcy i powoduje, że chce się wrócić do utworu kolejny raz. Wokalistka interpretację tekstu pozostawia każdemu indywidualnie.

Muzyka podobnie jak w poprzednim utworze stworzona została przez nierozłączne trio: Pawła Hołdę, Briana Chua oraz laureata nagrody Grammy – Voytka Kochanka.

KOY
fot. Robert Stefanowicz (c) Wszelkie prawa zastrzeżone

ZOBACZ TELEDYSK
KOY – KRUCHE SERCE