Ricky Wilson z Kaiser Chiefs przygotował piosenkę na mistrzostwa świata w piłce nożnej w Rosji.
Ricky Wilson połączył siły w byłem graczem w krykieta Freddiem Flintoffem.
Panowie przerobili przebój Boney M “Rasputin” w ten sposób, że jest to piosenka oddająca hołd angielskiemu piłkarzowi, Harry’emu Kane’owi.
Drużyna angielska jedzie do Rosji bez oficjalnego hymnu.
Kwintet Kaiser Chiefs z Leeds istnieje od 2000 roku. Na koncie ma wielkie hity “I Predict A Riot” i “Ruby” (numer 1 brytyjskiej listy singli), pochodzące z podwójnie platynowej na Wyspach płyty “Yours Truly, Angry Mob”. Ich ostatnia płyta to “Stay Together” z 2016 roku.
Studio Warner Bros. opublikowało zwiastun premiery reżyserskiego debiutu Bradleya Coopera, “A Star Is Born”, z Lady Gagą w roli głównej.
Obraz “A Star Is Born” jest nową wersją musicalu “Narodziny gwiazdy” (“A Star Is Born”).
Lady Gaga występuje pod prawdziwym imieniem i nazwiskiem, Stefani Germanotta, i wciela się w Ally, aspirującą piosenkarkę, której talent odkrywa gwiazdor country, Jackson Maine (Bradley Cooper). Para zaczyna romans i współpracę, jednak im większą popularność zdobywa dziewczyna, tym trudniejsze stają się jej relacje z mentorem.
W filmie nie zabraknie muzyki, za którą odpowiada Lady Gaga, ale nie tylko.
– Mamy wielu zdolnych twórców – zapewnia Bradley Cooper. – Mamy Lukas Nelson & Promise of the Real, którzy w filmie są w zespole Jacksona. Ja pisałem piosenki, Stefani napisała dużo muzyki. Poza tym Jason Isbell stworzył piękny utwór. Są jeszcze inni znakomici artyści z Nashville a nawet Mark Ronson. Cała muzyka jest oryginalna. Śpiewana i nagrywana na żywo. Nie ma śpiewania z playbacku. Było to trudne, ale naprawdę robi różnicę.
Przygotowując się do filmy, Bradley Cooper pojawiał się na scenach wielu festiwali, w tym na Glastonbury, gdzie wystąpił przed 90-tysięczną publicznością.
W obsadzie znaleźli się również Sam Elliott, Andrew Dice Clay i Dave Chappelle. Scenariusz napisał Eric Roth (“Monachium”, “Forrest Gump”). Wcześniej nad tekstem pracowali Cooper i Will Fetters. Bradley Cooper debiutuje za kamerą.
Przypomnijmy, że będzie to czwarta kinowa wersja “Narodzin gwiazdy”. W oryginale z 1937 roku zagrali Janet Gaynor i Fredric March. W produkcji George’a Cukora z 1954 wystąpili Judy Garland i James Mason, a w 1976 n a ekranie pojawili się Barbra Streisand oraz Kris Kristofferson.
Anna Calvi powraca do Polski na jedyny koncert promujący nowy album “Hunter”. Płyta ukaże się ostatniego dnia sierpnia, zaś 7 listopada brytyjska wokalistka i gitarzystka zagra w warszawskim Niebie.
Angielka ma już na koncie występy u boku m.in. Nicka Cave’a, Arctic Monkeys czy Interpol. Nie przypadkiem to stały współpracownik Cave’a – producent Nick Launay, odpowiada za brzmienie nowego albumu Anny Calvi. Wśród gości na płycie znajdziemy też Martyna Caseya, który na co dzień gra z Nickiem w grupie Bad Seeds oraz Adriana Utleya z Portishead. Jak widać Calvi cieszy się sporą estymą na muzycznej scenie. Przypomnijmy, że jej debiutancki krążek “Anna Calvi” z 2011 roku był nominowany do prestiżowych nagród: Brit Awards i Mercury Music Prize, a wśród współpracowników artystki znaleźli się wówczas m.in. długoletni artystyczny partner PJ Harvey – Rob Ellis czy wybitny muzyk i producent Brian Eno (Roxy Music, D.Bowie, U2).
“Hunter” to pierwszy materiał Anny Calvi nagrany od czasu EP-ki “Strange Weather” z Davidem Byrne’em. Anna podkreśla, że “Hunter” to dla niej manifest wolności, płyta queerowa i feministyczna, przełamująca płciowe uprzedzenia i zadziwiająca swobodą ekspresji artystycznej i seksualnej tożsamości.
– Cały czas czegoś poszukuję – pragnę doświadczenia, intymności, seksualnej wolności, Chcę siły, chcę czuć się chroniona i pragnę znaleźć coś pięknego w całym tym chaosie – mówi wokalistka.
Pierwszym singlem z nowego krążka jest piosenka “Don’t Beat The Girl Out Of My Boy”. Za reżyserię teledysku odpowiada współpracownik Kendricka Lamara – William Kennedy, zaś o choreografię zadbał Aaron Sillis (FKA Twigs).
Anna Calvi słynie ze znakomitych, żywiołowych koncertów, o czym po raz kolejny będziemy mieli okazję przekonać się już 7 listopada w Warszawie.
Wytwórnia Warner Bros. nakręci film, którego bohaterem będzie Joker w wersji Jareda Leto.
Jared Leto nie tylko zagra główna rolę w filmie, ale także zajmie się jego produkcją. W tym momencie trwają poszukiwania scenarzysty. Film ma rozgrywać się w świecie stworzonym w filmie “Legion Samobójców”.
Wcześniej wytwórnia Warner Bros. zdecydowała się na film, którego bohaterką będzie Harley Quinn grana przez Margot Robbie. Ten film ma już nawet tytuł: “Birds of Prey”.
Na realizację czeka także druga część “Ligi Samobójców”.
Jared Leto na koncie ma Oscara za rolę w dramacie “Witaj w klubie”, a ostatnio można go było oglądać w produkcji science fiction “Blade Runner 2049”.
Artysta stoi też na czele zespołu rockowego Thirty Seconds to Mars, który ma na koncie ponad 15 milionów sprzedanych albumów i wyprzedane areny i stadiony na całym świecie. W trakcie kariery otrzymali wiele nagród i wyróżnień, w tym kilkanaście MTV Awards, Billboard Music Award oraz pobili rekord Guinnessa, wyruszając w najdłuższą trasę koncertową w historii. Ostatni album kapeli “America” ukazał się w kwietniu 2018 roku.
Father John Misty nie tylko zagrał w filmie “Hotel Artemis”, ale też napisał do niego muzykę.
W ubiegły piątek ukazała się nowa płyta muzyka “God’s Favorite Customer” a już w ten piątek Father John Misty opublikuje piosenkę “Gilded Cage”, którą napisał na potrzeby filmu “Hotel Artemis”. Artysta pojawił się w niewielkiej roli w filmie, który trafi do kin za dwa dni. W zwiastunie poniżej można go zobaczyć w okolicy 20. sekundy.
Akcja thrillera rozgrywa się w przyszłości. Jodie Foster gra szefową nielegalnego szpitala dla największych kryminalistów z Los Angeles. Kobieta odkrywa, że jeden z pacjentów znalazł się w szpitalu, by zabić innego. Wśród pacjentów pojawią się Sterling K. Brown jako Waikiki, Sofia Boutella jako Nice, Jeff Goldblum jako The Wolf King/Niagara, Brian Tyree Henry jako Honolulu, Jenny Slate jako Morgan, Zachary Quinto jako Ilya, Charlie Day jako Acapulco oraz Dave Bautista jako Everest.
Obraz jest reżyserskim debiutem scenarzysty Drew Pearce’a (“Mission Impossible Rogue Nation”), który nakręcił film na podstawie własnego tekstu. Adam Siegel i Marc Platt zajęli się produkcją.
Father John Misty (Joshua Tillman) to amerykański multiinstrumentalista, który przez pierwsze lata swojej muzycznej działalności grał na perkusji w zespole Fleet Foxes.
Współpracę z grupą zakończył w 2012 roku, decydując się tym samym na karierę solową i wydając album “Fear Fun”. Przełomowym momentem okazał się jednak kolejny krążek, wydany rok później “I Love You, Honeybear”. Father John Misty wzbudził nim zainteresowanie publiczności i mediów poza dotychczasowym, wąskim gronem odbiorców. Płyta do tej pory uznawana jest za jeden z najlepszych krążków 2015 roku. Rok później artysta wydał singel “Real Love Baby”, a także pojawił się w jednym z utworów The Avalanches. Muzyk zaangażowany był dodatkowo w tworzenie muzyki do serialu “Detektyw” (“True Detective”) oraz filmu o swojej żonie (Emma Elizabeth Tillman). Poprzedni album wokalisty, “Pure Comedy”, ukazał się 7 kwietnia 2017 roku.
Selena Gomez zaprezentowała teledysk do piosenki “Back To You”.
Kompozycja “Back To You” trafiła na oficjalny soundtrack serialu “Trzynaście powodów”. Premiera drugiego sezonu miała miejsce 18 maja.
“Trzynaście powodów” jest ekranizacją popularnej powieści młodzieżowej Jaya Ashera. Po powrocie ze szkoły Clay Jensen (Dylan Minnette) znajduje pod drzwiami domu paczkę. Wewnątrz są kasety, które nagrała Hannah (Katherine Langford), koleżanka z klasy. Dziewczyna dwa tygodnie wcześniej popełniła samobójstwo. Nagrania zawierają trzynaście powodów, które popchnęły ją do tego kroku. Clay jest jednym z nich. Widzowie doczekali się 13 nowych odcinków. Na razie Netflix nie podjął decyzji o trzecim sezonie. Wiadomo natomiast, że w serialu nie zobaczymy już Katherine Langford.
Za realizację i scenariusz “Trzynastu powodów” odpowiada Brian Yorkey, laureat Pulitzera. Wśród reżyserów znalazł się Tom McCarthy (“Spotlight”). Selena Gomez pełni rolę producentki wykonawczej.
W cyklu grają również Kate Walsh, Brain D’Arcy James, Derek Luke, Brandon Flynn, Justin Prentice, Alisha Boe, Christian Navarro i Tommy Dorfman.
Selena Gomez to jedna z największych gwiazd popu. Sprzedała 7 milionów płyt i 22 miliony singli na całym świecie. Jej najnowszy krążek, “Revival”, miał premierę w 2015 roku.
Amerykankę ostatnio można było podziwiać w komedii “Sąsiedzi 2” oraz obrazie “The Fundamentals of Caring”. Zagrała też w reżyserskim projekcie Jamesa Franco, ekranizacji powieści Johna Steinbecka “W niepewnym boju” (“In Dubious Battle”). Ostatnio zaangażowana była (jako producentka wykonawcza) w serial “Trzynaście powodów”, do którego nagrała też piosenki, w tym cover Yazoo.
Ostatnio Selena Gomez udzieliła głosu Mavis w filmie “Hotel Transylvania 3: Summer Vacation”.
Nowy singel Dawida Podsiadło nosi tytuł “Małomiasteczkowy” i zapowiada trzecią płytę artysty, której premierę zaplanowano na jesień 2018 roku.
To długo oczekiwany powrót jedynego polskiego wykonawcy, któremu przez ostatnie piętnaście lat udało się zdobyć dwukrotnie z rzędu certyfikat “diamentowej płyty” przyznawanej za sprzedaż m.in. 150 tysięcy egzemplarzy. Właśnie tyle osób kupiło zarówno debiutancką płytę Dawida “Comfort and Happiness” z 2013 roku, jak i jego drugi album “Annoyance and Disappointment” z 2015 roku.
Na pierwszy rzut oka tekst “Małomiasteczkowego” może zostać odebrany jako gorzka krytyka wylansowanego świata wielkiego miasta. Dawid Podsiadło wyjaśnia jednak, że miał na myśli bardziej uniwersalny przekaz.
– To utwór o przełamywaniu barier, wstydu i szukaniu miejsca w nowej rzeczywistości. Nie mam tu żadnych wniosków. Mam za to wiele spostrzeżeń i przemyśleń, ale jestem jeszcze parę kroków od krytykowania czegokolwiek – mówi artysta. – Na pewno w niektórych momentach przemawia przeze mnie zazdrość, odzywają się jakieś skamieniałe kompleksy, o których istnieniu przez długi czas nie wiedziałem. To zazdrość o swojego rodzaju beztroskę i – w zależności od perspektywy – albo głupotę, albo odwagę”, tłumaczy Dawid Podsiadło.
Za brzmienie nagrania (jak i całego nadchodzącego albumu) odpowiada producent Bartosz Dziedzic, który w przeszłości pracował między innymi z Moniką Brodką i Arturem Rojkiem. Przyznaje, że razem z Dawidem długo pracowali nad “Małomiasteczkowym”.
– Zrobiliśmy dwie zdecydowanie odmienne aranżacje i nie mogliśmy się zdecydować, którą z nich wybrać – mówi Bartosz Dziedzic. – Ostatecznie połączyliśmy obie w jeden kawałek. Słychać te cięcia, kiedy kończy się jedna część, a zaczyna druga kompletnie inna – i to nam się bardzo spodobało.
Dawid Podsiadło dodaje, że “Małomiasteczkowy” to jeden z najbardziej wyrazistych fragmentów nadchodzącej płyty.
– Cały nowy materiał porusza biodra do tańca, ale ten robi to najbardziej bezczelnie i bezkompromisowo. Czuliśmy z Bartoszem, że takich środków powinniśmy użyć. Że w takiej aranżacji utwór ten zostanie w głowach odbiorców najdłużej.
Na potrzeby realizacji klipu, Dawid dołączył na jeden dzień do ekipy, która zajmuje się przesadzaniem drzew ze specjalistycznej plantacji w małej miejscowości pod Warszawą i uczestniczył w procesie zasadzenia drzewa w centrum miasta.
Autorem teledysku do “Małomiasteczkowego” jest Tomasz Bagiński – stworzył go wspólnie ze studiem Dobro i Platige Image.
– Dla mnie to tekst o wykorzenieniu, oderwaniu od źródeł, o doświadczeniu wielu współczesnych Polaków z paru ostatnich pokoleń, związanym z przeprowadzką z rodzinnych stron – mówi Tomasz Bagiński. – Czasem jest to przeprowadzka do większego miasta, czasem do innego kraju. Na zawsze pozostaje w nas pytanie ¬– co by się stało, gdybyśmy zostali. Ciekawe dla mnie jest to, że piosenka nie odpowiada jednoznacznie na to pytanie. Przeprowadzka jako taka nie jest ‘zła’ lub ‘dobra’. Przyszłości jakie nas czekają w różnych miejscach są po prostu inne. Nigdy już nie będziemy ‘w domu’, ale żyjemy, przyjmujemy się w nowych miejscach.
Bagiński od początku wiedział, że jako wizualną metaforę wykorzenienia zamierza pokazać prawdziwy proces przeniesienia drzewa. Dawid dołączył na jeden dzień do ekipy, która zajmuje się przesadzaniem drzew ze specjalistycznej plantacji w małej miejscowości pod Warszawą i uczestniczył w procesie zasadzenia drzewa na nowym osiedlu w centrum miasta.
– Wejście w tę sytuację z kamerą i wprowadzenie w nią Dawida jako bohatera to klucz do tego projektu. Wybór języka dokumentalnego był naturalny. Zależało mi na łapaniu prawdziwych momentów – nie inscenizowaniu scen pod kamerę, ale rejestrowaniu tego, co się dzieje – wspomina Bagiński. – Wtedy pojawił się operator, Kajetan Plis z kapitalnym pomysłem powrotu do technologicznych źródeł i rejestrowania filmu na taśmie 16 milimetrów, zamiast na kamerach cyfrowych. Pokazał kilka krótkich filmów i klipów tak zrobionych – od razu wiedzieliśmy, że to jest to. Na taśmie nie pracowałem już chyba z piętnaście lat. To odświeżające doświadczenie.
– To był wymagający plan zdjęciowy. Polowaliśmy na wschód słońca. Pobudka o trzeciej nad ranem. Łatwo wtedy o nerwy, nawet z miłych ludzi wychodzą demony. Nie wiem w jakiego demona zamienia się Dawid, bo było mega gładko – dodaje Bagiński. – Ubrany w robocze ciuchy szybko i wiarygodnie wszedł w rolę pomocnika przy robocie. Zasuwaliśmy też pod dużą presją czasu, bez możliwości popełnienia błędu, bo zegar tyka od chwili, gdy zaczyna się przesadzać drzewo. Priorytetem było to, żeby drzewo przeżyło przeprowadzkę, a nie żebyśmy trafili idealne ujęcia. Na szczęście udało się i jedno, i drugie.
“Małomiasteczkowy” to zwiastun trzeciej płyty Podsiadły, która ukaże się jesienią. Czego możemy oczekiwać po nowym materiale?
– Przy tym albumie obydwaj z producentem Bartkiem Dziedzicem poczuliśmy, że chcemy zbliżyć się do tego, co obecnie dzieje się w głównym nurcie muzyki popularnej na świecie. Pozwiedzaliśmy trochę twórczość królujących reprezentantów tego gatunku – takich jak Dua Lipa, Sia, Lorde czy nawet Taylor Swift. Byliśmy ciekawi, czego teraz słucha cały świat, przy czym tańczy, do czego się bawi – mówi Dawid Podsiadło.
Nowym elementem będą teksty w rodzimym języku wokalisty.
– Po dwóch solowych albumach gdzie przeważały wolne i refleksyjne utwory napisane w języku angielskim, dojrzałem do tego, żeby całą płytę napisać i zaśpiewać po polsku, a jednocześnie zderzyć tę prawdę w tekstach z muzyką, która poruszy do tańca i do zabawy. Tak to dziś czuję i tak wymyśliłem emocje, które chce ludziom przekazać na tych nagraniach – wyznaje Podsiadło.
– Praca nad płytą jest po prostu wspólnym spędzaniem czasu. Dużo rozmawiamy, razem jemy, trochę podróżujemy, jednym słowem staramy się zaprzyjaźnić, gdyż nie znaliśmy się wcześniej. Piosenki powstają podczas tego wszystkiego – opowiada Bartosz Dziedzic. – Mam poczucie że dużo ryzykuję tą produkcją. W niektórych utworach staraliśmy się ostro zmieniać nastroje, gdyż sami jesteśmy dosyć niecierpliwi i nie zawsze lubimy stać zbyt długo w jednej kałuży, szybko się nudzimy. Chcieliśmy, żeby te piosenki były ciekawe i dla tego czasami jeden utwór składa się jakby z dwóch. Ale mamy nadzieję, że nikt nigdy nie będzie tego analizował, tylko po prostu da się wciągnąć w piosenkę.
Dla Dawida trzeci album będzie kolejnym etapem naturalnego, intuicyjnego rozwoju artystycznego.
– Od wydania poprzedniej płyty nagrałem kilka utworów gościnnych w bardzo różnej estetyce, z artystami z bardzo różnych rejonów muzycznych – od Bitaminy, przez Taconafide, aż po Krzyśka Zalewskiego i Korteza. We wszystkim co sam robię na co dzień i co zrobiliśmy razem, jedyny klucz był taki że chcieliśmy zrobić dobre piosenki z którymi czulibyśmy się dobrze jako ich twórcy. Bez dorabiania ideologii.
Powrotowi Dawida będzie towarzyszyć trasa koncertowa. Promująca płytę jesienna “Małomiasteczkowa trasa” odwiedzi tylko pięć miast i będą to jedyne klubowe koncerty Dawida w tym roku. Szczegóły dotyczące trasy i sprzedaży biletów zostaną ujawnione w przyszłym tygodniu, ale już teraz warto zachować czujność, ponieważ w 2016 roku, kiedy wokalista koncertował po raz ostatni wszystkie biletowane koncerty zostały wyprzedane do ostatniego miejsca, z frekwencją przekraczającą 40 tysięcy osób.
W sieci pojawił się zwiastun thrillera “Wdowy” z Elizabeth Debicki i Colinem Farrellem.
Thriller oparty jest na brytyjskimi miniserialu z 1983 roku i przedstawia losy czterech wdów po rabusiach, którzy zginęli w napadzie. Panie nie zamierzają tkwić w żałobie, tylko dokończyć skok.
W obsadzie znalazły się Viola Davis, Michelle Rodriguez, Cynthia Erivo i Elizabeth Debicki oraz Brian Tyree Henry, Daniel Kaluuya, Robert Duvall, Liam Neeson, Colin Farrell, Garret Dillahunt i Carrie Coon.
Autorką oryginału jest Lynda LaPlante. Za kamerą pełnometrażowej wersji stanął Steve McQueen, autor “Głodu”, “Wstydu” oraz dramatu “Zniewolony. 12 Years a Slave”. Reżyser zajął się również produkcją oraz scenariuszem, który pomógł mu napisać Gillian Flynn (“Zaginiona dziewczyna”).
Meghan Trainor opublikowała teledysk do piosenki “Let You Be Right” zapowiadającej nowy album.
Popowo-dyskotekowy numer otrzymał kolorowy i pełen blichtru klip. Piosenka zapowiada nowy album artystki, o którym wciąż wiemy niewiele. Wcześniej Meghan Trainor zaprezentowała piosenkę “No Excuses”.
O Meghan Trainor świat usłyszał w 2014 roku za sprawą singla “All About That Bass”. Piosenka o wyzwolonych kobietach, niewstydzących się swoich kształtów namieszała na scenie pop i przyniosła wokalistce status megagwiazdy.
Aktualnie ma na koncie 7 multiplatynowych singli, 2 platynowe albumy, 3 wyprzedane trasy koncertowe a także hity dla największych gwiazd muzyki pop i country, których jest współautorką.
Young Dylan to przyszła supergwiazda amerykańskiego rapu.
9-letni Dylan Gilmer, który występuje pod pseudonimem Young Dylan pojawił się wczoraj w programie Ellen Degeneres. To już druga wizyta młodego artysty w popularnym show.
Ubrany w sweter od Gucciego młody artysta opowiadał o swojej twórczości i zaprezentował też swoją wersję przeboju “Humble” Kendricka Lamara.
Young Dylan dostał od Ellen Degeneres geparda (zwierzę została zaadoptowane w imieniu chłopca) za swoje zaangażowania w działalność społeczną.
9-latek ma 230 tysięcy followersów na Instagramie.
Justin Bieber udzieli głosu postaci Kupidyna w animowanym filmie.
Film powstaje dla firmy Mythos, którą powołali menadżer wokalisty Scooter Braun oraz David Maisel z Marvela. Na razie nie wiadomo nic poza tym o projekcie.
– Gdy tylko powiedziałem o tym Justinowi od razu się zgodził – mówi Scooter Braun. – Podobnie jak Kupidyn ma doświadczenie w miłości.
Kupidyn to rzymski bóg i uosobienie miłości. Był za synem Wenus i Marsa. W sztuce przedstawiany jest jako młody mężczyzna lub nagi chłopiec ze skrzydłami u ramion, z łukiem i kołczanem pełnym strzał.
Justin Bieber to czołowa postać show-biznesu.
Już w 2011 roku “Forbes” umieścił go na drugim miejscu listy najlepiej opłacanych artystów, którzy nie ukończyli 30. roku życia. W listopadzie 2016 Kanadyjczyk gościł w Krakowie. Jego ostatni album “Purpose” miał premierę 13 listopada 2015 roku.
Justin Bieber na koncie kilka epizodycznych ról w filmach. Ostatnio zagrał w komedii “Killing Hasselhoff”.
Protegowana Kanye Westa, 070 Shake, zaprezentowała teledysk do piosenki “Mirrors”.
070 Shake świat poznał dzięki ostatniej płycie Kanye Westa. 21-latka prezentuje swoje możliwości wokalne w piosence “Ghost Town”, a wielu krytyków uznało kompozycje za najlepszą w zestawie.
Teraz wokalista opublikowała teledysk do kompozycji “Mirrors”. Piosenka pochodzi z EP-ki “Glitter”, którą 070 Shake wydała w marcu 2018 roku.
Danielle Balbuena, która ukrywa się pod pseudonimem 070 Shake, pierwszy singel “Trust Nobody”, wydała w 2016 roku. Pojawiła się nie tylko na płycie Kanye Westa, ale też na albumie “Daytona”, który firmuje Pusha T. W tym roku powinna pojawić się jej debiutancka płyta Yellow Girl.
