Muzyka z serialu “Vinyl” już 15 kwietnia!

0

Jeżeli Martin Scorsese firmuje coś swoim nazwiskiem, warto zwrócić na to uwagę!

Zarówno ze względu na opowiadaną historię, jak i wykorzystaną w obrazie muzykę. Wyprodukowany przez stację HBO serial “Vinyl”, opowiadający o kulisach funkcjonowania biznesu muzycznego, jak również prezentowany, ilustrujący go soundtrack, są na to bardzo mocno przekonującymi dowodami.

Trzeba na wstępie wspomnieć, że oprócz Scorsesego twórcami serialu są Mick Jagger i Terence Winter.

W produkcji pokazane są kulisy funkcjonowania biznesu muzycznego w latach 70. w Nowym Jorku, czyli w czasach, gdy tytułowy nośnik winylowy był dominującym. Obserwujemy w produkcji narodziny disco i hip-hopu. Widzimy świat, w którym seks i narkotyki są integralnymi składnikami.

Główną rolę szefa wytwórni muzycznej Richie’ego Finestry kreuje charyzmatyczny Bobby Cannavale, znany choćby z roli Gypa Rosettiego w serialu “Zakazane imperium” czy “Blue Jasmine” Woody’ego Allena. Stara się on ocalić wytwórnię i swoją duszę, nie niszcząc wszystkich wokół.

Podkładem dźwiękowym dla historii są piosenki w wykonaniu, między innymi, Davida Johansena z The New York Dolls, Otisa Reddinga, The Edgar Winter Group, Foghat, Mott The Hoople. Oprócz Bobby’ego Cannavale w serialu grają: Olivia Wilde, Ray Romano, Ato Essandoh, Max Casella, P.J. Byrne, J.C. MacKenzie, Birgitte Hjort Sørensen (znana z doskonałego duńskiego serialu “Rząd”), Juno Temple (córka słynnego reżysera Juliena Temple), Jack Quaid (syn Meg Ryan i Dennisa Quaida), James Jagger (syn Micka) i Paul Ben-Victor.

Tracklista:

  1. Ty Taylor – The World Is Yours
    2. David Johansen – Personality Crisis
    3 .Kaleo – No Good
    4. Sturgill Simpson – Sugar Daddy (Theme from Vinyl)
    5. Ruth Brown – Mama He Treats Your Daughter Mean
    6. Otis Redding – Mr. Pitiful
    7. Dee Dee Warwick – Suspicious Minds
    8. Mott The Hoople – All The Way From Memphis
    9. David Johansen – Stranded In The Jungle
    10. Chris Kenner – I Like It Like That
    11. Ty Taylor – Cha Cha Twist
    12. The Jimmy Castor Bunch – It’s Just Begun
    13. Soda Machine – Want Ads
    14. The Meters – Hand Clapping Song
    15. Soda Machine – Slippin’ Into Darkness
    16. The Edgar Winter Group – Frankenstein
    17. Nasty Bits – Rotten Apple
    18. Foghat – I Just Want To Make Love To You

Roxette: nowy album “Good Karma” także na winylu!

0

Nowe wydawnictwo legendarnego duetu Roxette nosi tytuł “Good Karma”.

“The Look”, pierwszy wielki światowy przebój Marie Fredriksson i Pera Gessle, zadebiutował 8 kwietnia 1989 roku i wywrócił życie Szwedów do góry nogami, zapoczątkowując wielką, trwającą do dziś karierę. Równo 27 lat później, w piątek, 8 kwietnia 2016, duet Roxette ujawnił piosenkę, która zapowiadać będzie wspomnianą 10. płytę “Good Karma”.

Roxette to specjaliści od pięknych ballad. I w takiej konwencji utrzymana jest kompozycja “It Just Happens”, w której wokale dzielą między siebie Marie i Per, poziomem absolutnie nie odbiegająca od najsłynniejszych piosenek o miłości w dorobku duetu. Aby się o tym przekonać, wystarczy zapoznać posłuchać.

“Na nowej płycie chcieliśmy połączyć klasyczne brzmienie Roxette z nowoczesnym oraz dodać do tego trochę nieprzewidywalności w studiu. Zależało nam, abyście bez trudu rozpoznali, że to my, ale przy okazji dostrzegli również coś nowego” – mówi Per Gessle o albumie.

Przypomnijmy, że zespół Roxette powstał w 1986 roku, czyli w 2016 roku świętuje 30-lecie!

Marie i Per sprzedali na całym świecie ponad 70 mln płyt, stając się tym samym jednym z największych skandynawskich artystów w historii.

Duet wylansował mnóstwo przebojów, między innymi wspomniany “The Look”, “Listen To Your Heart”, “It Must Have Been Love”, “Joyride”,”Dressed For Success”, “Dangerous”, “How Do You Do!”, “Fading Like A Flower”, “Sleeping In My Car”.

W skład krążka „Good Karma” wejdzie 11 nowych utworów:

1. Why Don’tcha?
2. It Just Happens
3. Good Karma
4. This One
5. You Make It Sound So Simple
6. From a Distance
7. Some Other Summer
8. Why Don’t You Bring Me Flowers?
9. You Can’t Do This to Me Anymore
10. 20 bpm
11. April Clouds

Płyta zostanie wydana zarówno w wersji CD jak i na winylu, premiera już 3 czerwca br.

ZOBACZ LYRIC VIDEO
ROXETTE – IT JUST HAPPENS

Tekst piosenki
Roxette – It Just Happens

It’s a cabaret
Taking over
On a quiet lazy
Backseat day

And it’s so beautiful
Like the sunshine
On your balcony
Just yesterday

Don’t underestimate
Your heart is never late
And love will always find a way

It just happens
And you don’t know what’s going on
If it’s new
Or if it’s been there since long
If it’s right or wrong
You fall in love
You fall in love

You don’t have a say
Just let it slide
And close your eyes
And watch the passion play

Don’t underestimate
Your heart can never wait
Love will always find a way

You fall in love
It just happens
You fall in love
It just happens

Don’t underestimate
Your heart can never wait
And love will always find a way

It just happens
And you don’t know what’s going on
If it’s new
Or if it’s been there since long
If it’s right or wrong
You fall in love
It just happens
You fall in love
It just happens

Lady Pank – premiera nowej płyty już 15 kwietnia!

0

Już 15 kwietnia ukaże się najnowszy album Lady Pank „Miłość i władza”.

Natomiast 29 kwietnia ukaże się wersja limitowana – Box kolekcjonerski. Lady Pank obchodzi w tym roku 35-lecie działalności.

W tym czasie wydał ponad 20 płyt i nagrał niezliczoną ilość przebojów, które na stałe weszły do kanonu polskiej muzyki rozrywkowej i wychowały kilka pokoleń słuchaczy.

Album “Miłość i władza” zawiera 10 premierowych utworów. Tradycyjnie są to kompozycje Jana Borysewicza, założyciela i lidera Lady Pank.

Za warstwę tekstową tym razem odpowiadają Wojciech Byrski oraz Bogdan Olewicz.

BOX – to limitowana wersja kolekcjonerska zawierająca koszulkę Lady Pank 35 lat, dwie kostki do gitary Fender z logiem zespołu, 3 zdjęcia w formie dużych pocztówek oraz album CD „Miłość i władza”. Wszystko to jest w pięknym, sztywnym pudełku.

Jan Borysewicz: “Z Wojtkiem Byrskim pracowałem już przy mojej nowej płycie projektu Jan Bo. Od razu świetnie się zrozumieliśmy, poczułem w nim ten sam potencjał i talent, który cechował Andrzeja Mogielnickiego, dlatego powierzyłem mu również teksty na płytę Lady Pank. A Bogdan Olewicz to pewna i uznana marka. On też zaznaczył swój ślad na płycie pisząc dwa znakomite teksty”.

Janusz Panasewicz: “Płyta Miłość i władza to według mnie typowe Lady Pank. Nie wyważamy otwartych drzwi, nikt od nas nie oczekuje rewolucji. To, co obserwuję obecnie na koncertach, które gramy z okazji 35-lecia, to istny powrót do źródeł. Ludzie śpiewają ze mną wszystkie piosenki od początku do końca znając każde słowo, każdy charakterystyczny moment itd. Na koncertach widzę trzy pokolenia fanów i to jest w tym najpiękniejsze. Nowa płyta na pewno nie zawiedzie tzw. “starych” fanów, bo jest na niej solidna dawka typowej ladypankowej energii i poetyki”.

Tracklista:

1. Miłość
2. Władza
3. Trochę niepamięci
4. Lizusy
5. Z niczego coś
6. Mogę sobie pójść
7. Droga
8. Moment
9. Na dowód
10. Czarne myśli

ZOBACZ TELEDYSK
LADY PANK – MIŁOŚĆ

Tekst piosenki
Lady Pank – Miłość

Miłość ma krótki termin przydatności
I trucizna uwalnia się z miłości,
Zakłóca obraz, karmi się słowami,
To właśnie, to właśnie robi z nami

Nic nie mogę ci dać – został mi tylko czas,
Mówię jak jest – nic nie mogę ci dać,
A ty bierzesz i tak…

Miłości brak instrukcji stosowania,
Bez umiaru na dziko się pochłania
A gdy codzienność przez nią już przebija
Odchodzi, odchodzi jak niczyja

Nic nie mogę Ci dać – został mi tylko czas,
Mówię jak jest – nic nie mogę Ci dać,
A Ty bierzesz i tak – przecież mówię jak jest
Nic nie mogę Ci dać – został mi tylko czas
Mówię jak jest – nic nie mogę Ci dać,
A Ty bierzesz i tak…

Nic nie mogę Ci dać – został mi tylko czas,
Mówię jak jest – nic nie mogę Ci dać,
a Ty bierzesz i tak – przecież mówię jak jest
Nic nie mogę Ci dać – został mi tylko czas
Mówię jak jest – nic nie mogę Ci dać,
a Ty bierzesz i tak…

Miłość już taka jest…

Pitbull i Enrique Iglesias razem w utworze “Messin’ Arround”!

0

To najnowszy wspólny projekt Pitbulla i Enrique Iglesiasa.

Ich wcześniejsze kolaboracje zaowocowały takimi hitami jak „Let Me Be Your Lover”, „I Like It” czy „I’m a Freak”.

Ostatnie dwa lata panowie spędzili razem występując w ramach wyprzedanej trasy koncertowej po Stanach Zjednoczonych.

„Messing Arround” zapowiada kolejną, dziesiątą w karierze. płytę studyjną Pitbulla zatytułowany „Climate Change”, której premiera już wkrótce!

Armando Christian Perez, znany na całym świecie jako Pitbull, to z pewnością jedna z największych międzynarodowych gwiazd.

Na całym świecie sprzedał ponad 6 milionów płyt oraz 70 milionów singli, zdobywając #1 list przebojów w ponad 15 krajach, a teledyski mają łącznie zdumiewającą liczbę wyświetleń – 9 miliardów!

POSŁUCHAJ SINGLA
PITBULL FT. ENRIQUE IGLESIAS – MESSIN’ AROUND

Tekst piosenki
Pitbull – Messin’ Around

She’s got me like na na na na na
Na na na na na na na na
Mr. Worldwide
She’s got that look in her eyes
Enrique Iglesias
Like she wants to mess around
Enrique, talk to ’em

I heard from a friend who heard it from a friend
Who heard it from another that you been messin’ around
I’m hoping that your friend, too, told you about me, too
Cause I’mma tell you straight up, I been messin’ around
I been messin’ around (I been, I been) /x3
Yeah, I been messin’ around

The way you lick your lips, yeah, I like that
When you act like a bad girl, I like that
That little sexy look you got, mmm, I like that
The way you whisper in my ear how you want it when you want it, girl, I like that
Let’s go, baby, let’s ride
Let’s not talk about it, let’s do it
How you want it, in the suspension
Both of them, I’m fluent
We can get freaky in the morning or in the afternoon
We can go all night long, baby, it’s all up to you

You can get it sexy if you want to
And you can bring your girls if you want
And we can hit the crib if you want to
And we can mess around if you want to
Tell me, you want to?

I heard from a friend who heard it from a friend
Who heard it from another that you been messin’ around
I’m hoping that your friend, too, told you about me, too
Cause I’mma tell you straight up, I been messin’ around
I been messin’ around (I been, I been) /x3
Yeah, I been messin’ around

Enrique, let’s break it down right quick
I’m ready, girl, are you ready? /x4

The way you talk dirty, yeah, I like that
The way you bring other girls, yeah, I like that
The way you rock them heels, yeah, I like that
No thong up under that skirt, ooh, I like that
And you can get crazy, yeah, that’s cool
You can get loose, yeah, that’s cool
[?], yeah, that’s cool
Let’s jump on the bar, yeah, that’s cool
Let’s push the gas, I’m like ooh
I don’t mean to be rude, but I swear to God
There’s so many things that I’d love to do to you

You can get it sexy if you want to
And you can bring your girls if you want
And we can hit the crib if you want to
And we can mess around if you want to
Tell me, you want to?

I heard from a friend who heard it from a friend
Who heard it from another that you been messin’ around
I’m hoping that your friend, too, told you about me, too
Cause I’mma tell you straight up, I been messin’ around
I been messin’ around (I been, I been) /x3
Yeah, I been messin’ around

Enrique, let’s break it down right quick
I’m ready, girl, are you ready? /x4
Let’s mess around

Dorota Miśkiewicz “The Best of” – premiera 3 czerwca!

0

Muzykę ma wdrukowaną w geny (ojciec Henryk Miśkiewicz – słynny saksofonista). Swoją artystyczną drogę rozpoczęła jako uczennica w klasie skrzypiec, ale bardzo szybko zrozumiała, że jedyny instrument, jakiego potrzebuje, to jej własne struny głosowe.

Mimo to nie zmieniła planów i jako skrzypaczka ukończyła warszawską Akademię Muzyczną. Ilość projektów, kolaboracji, sesji, koncertów, w jakie angażowała się Dorota Miśkiewicz przez lata obecności na scenie jest niezliczona.

Równie nieprzebrana jest ilość gatunków muzycznych, przez które podróżowała. Zakotwiczona w jazzie, wypływała jednak na szerokie wody eksperymentów – zarówno na te bardziej egzotyczne, jak i bliższe polskim brzegom.

Współpracowała i koncertowała z największymi gwiazdami show-businessu. Wydała solowe albumy: „Dorota Goes to Heaven – Zatrzymaj się” w 2002 roku (nominacja do Fryderyka w kategorii jazz), „Pod rzęsami” w 2005 roku, „Caminho” w 2008 („Złota Płyta” w kategorii pop oraz dwie nominacje do Fryderyka), „Ale” w 2012 roku.

Dyskografię w 2013 roku zamyka projekt stworzony w kolaboracji z zespołem Kwadrofonik „Lutosławski, Tuwim. Piosenki nie tylko dla dzieci” („Złota Płyta”). Postanowiliśmy zebrać najciekawsze i najbardziej znane utwory Artystki na jednej płycie i przedstawić Państwu różnorodność muzyczną jaką do tej pory proponowała. Miśkiewicz przechodzi kolejno od jazzu, poprzez łagodny pop, fascynację rytmami Brazylii, aż do delikatnej elektroniki.

Lista utworów:
1. Bezbłędny
2. Pod rzesami (+Grzegorz Turnau)
3. Um Pincelada (A Brushstroke) (+ Cesária Évora)
4. Poza czasem
5. Budzić się i zasypiać (z tobą)
6. Dwoje różnych (+ Grzegorz Markowski)
7. Nucę, gwiżdżę sobie
8. W komórce (+ Wojciech Waglewski)
9. Nieuniknione
10. Samba z kalendarza
11. Lubię być szczęśliwa (+ Jerzy Wasowski)
12. So Gia (Sodade) (+ Stefano Bollani)
13. Anna Joanna (live)

Jean Michel Jarre na gali Fryderyk 2016!

0

W środę, 20 kwietnia 2016 roku o godz. 19.00 w Teatrze Polskim odbędzie się 22. Gala Wręczenia Nagród Akademii Fonograficznej Fryderyk 2016 w kategoriach muzyki rozrywkowej i jazzowej.

Jak co roku, transmisja z wydarzenia odbędzie się w Programie 2 Telewizji Polskiej o godz. 22.20. Gala Fryderyk 2016 w kategoriach muzyki poważnej odbędzie się w czwartek, 21 kwietnia o godz. 19.30 w Studio Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego. Uroczystość będzie transmitowana na żywo w Programie Drugim Polskiego Radia o godz. 19.30. W edycji 2016 nagrodą Złoty Fryderyk za całokształt osiągnięć artystycznych zostaną uhonorowani: Olga Sipowicz – KORA (muzyka rozrywkowa), Michał Urbaniak (muzyka jazzowa) oraz Bernard Ładysz (muzyka poważna). Galę w Teatrze Polskim w Warszawie poprowadzi Marita Alben Juarez, Tomasz Kammel oraz Piotr Metz. O oprawę muzyczną wręczania zadba DJ Adamus.

Gościem specjalnym najważniejszej gali muzycznej w Polsce będzie Jean Michel Jarre. Na scenie usłyszymy między innymi: Dawida Podsiadło, Korteza, Hey, Zbigniewa Wodeckiego, Melę Koteluk, The Dumplings, Atom String Quartet, Smolik / Kev Fox, Rysy, Maleo Reggae Rockers, Jafia, Adama Pierończyka, Nikolę Kołodziejczyka, Wojtka Mazolewskiego, Trio Agi Derlak, Adama Bałdycha czy Terrific Sunday. Z Nowego Jorku przyleci Benjamin Clementine – wykona z polskimi artystami swój wielki przebój „London”.

Dzień później, 21 kwietnia br., podczas uroczystego wręczenia nagród Fryderyk w kategoriach muzyki poważnej – w Studiu im Lutosławskiego w Warszawie oraz w Programie 2 Polskiego Radia – usłyszymy między innymi: Polską Orkiestrę Radiową pod dyrekcją Krzesimira Dębskiego, Szymona Nehringa, Meccore String Quartet oraz solistów: Łukasza Błaszczyka i Adama Bogackiego. Tę galę poprowadzą Barbara Schabowska i Paweł Sztompke.

Nagrody Fryderyk to najbardziej prestiżowe nagrody muzyczne w Polsce, ich rozpoznawalność przekracza granice kraju, a gala należy do grona najważniejszych wydarzeń artystycznych promujących rodzimą kulturę. Gala nagród jest wielkim świętem polskich artystów oraz muzyki. W programie Gali Fryderyk 2016 znajdują się wręczanie nagród Fryderyk laureatom za rok 2015 oraz Złotych Fryderyków za całokształt dokonań artystycznych, a także występy największych gwiazd polskiej estrady. W przeszłości galę odwiedzali liczni artyści zagraniczni m.in. muzycy legendarnego zespół Queen w 1995 roku, czy rok temu francuska artystka ZAZ.

Organizowana po raz dziesiąty przez agencję STX Jamboree na zlecenie ZPAV gala Fryderyk 2016 to już dwudziesta druga edycja tych nagród przyznawanych przez autorytety polskiego przemysłu muzycznego – artystów, dziennikarzy, przedstawicieli branży fonograficznej, zrzeszonych w Akademii Fonograficznej, w sumie ponad 1200 osób. Nazwiska nominowanych w muzyce rozrywkowej, poważnej i jazzowej ogłoszono podczas konferencji prasowej 9 marca 2016 roku.

Statuetki Fryderyk 2016 zostaną przyznane w 8 kategoriach muzyki rozrywkowej, 3 kategoriach jazzowych i 8 kategoriach muzyki poważnej. Tak jak w poprzednich edycjach, statuetkę dla zwycięskich albumów muzyki rozrywkowej oraz jazzowej otrzymają zarówno wykonawcy jak i producenci. W kategorii Utwór roku statuetki trafią do wykonawcy, autora tekstu oraz kompozytora muzyki nagrodzonego utworu. Twórcy muzyki poważnej będą walczyć o statuetki w kategoriach podzielonych m.in. ze względu na kryterium stylu wykonania (m.in. Muzyka Kameralna, Muzyka Symfoniczna i Koncertująca, Recital Solowy). W dodatkowej kategorii – Najwybitniejsze Nagranie Muzyki Polskiej – o nagrodę konkurować będą płyty nominowane spośród wszystkich zgłoszonych do konkursu albumów, zawierających utwory polskich kompozytorów. O tegoroczną nagrodę walczy łącznie 1120 artystów, albumów i singli.

“W łóżku z Madonną” w kwietniu tylko w Multikinie!

0

Najgłośniejszy film muzyczny ostatnich lat. Skandalizujący, ekshibicjonistyczny dokument o prywatnym życiu Madonny, jej sposobie bycia za kulisami, osobistych tajemnicach i miłosnych podbojach.

Z okazji rocznicy 25 lat od powstania dokumentu „W łóżku z Madonną” Multikino zaprasza na specjalny pokaz.

Film wchodził na ekrany owiany aurą skandalu.

Jego prapremiera odbyła się w 1991 roku na festiwalu w Cannes. Powstał podczas pięciomiesięcznego tournee piosenkarki w 1990 roku. Reżyser filmu, Alek Keshishian, miał możliwość filmowania Madonny z zaskoczenia, w nieprzewidzianych sytuacjach.

Cały dokument składa się z dwóch przeplatających się części.

Pierwsza to obszerne relacje z występów artystki z zespołem, w drugiej części znalazły się czarno-białe retrospekcje, które Madonna opatrzyła własnym komentarzem.

Publiczna „spowiedź” Madonny przeplatana jest dynamicznymi fragmentami jej najlepszych koncertów.

„W łóżku z Madonną” będzie można zobaczyć 19 kwietnia br. o 20.00 w wybranych kinach sieci Multikino: Gdańsk, Katowice, Kraków, Łódź, Szczecin, Warszawa – Złote Tarasy i Wrocław – Pasaż.

Tarja Turunen: Niespodziewany nowy album!

0

Podczas trwającego właśnie oczekiwania na nowy album Tarji „The Shadow Self”, który ukaże się w sierpniu, królowa ciężkiego rocka po raz kolejny zaskakuje fanów.

Czas ten ma umilić premiera prequela albumu zatytułowanego „The Brightest Void”, na którym znajdzie się ponad 50 minut nowej muzyki.

Tarja opowiada: „Mam nadzieję, że „The Brightest Void” to miła niespodzianka do każdego z Was. Podczas długiego procesu nagrywania utworów na nową płytę, „The Shadow Self”, zdałam sobie sprawę, że jest tak wiele bliskich mi kawałków, że nie uda mi się zmieścić ich na jednym albumie.

Tym razem postanowiłam nie zachowywać nic dla siebie i podzielić się wszystkim z fanami, którzy mnie wspierają. „The Brightest Void” to więcej niż przedsmak przed „The Shadow Self”.

To 9 utworowa płyta, na której każdy odnajdzie wspólne elementy z „The Shadow Self”, ale również pełnoprawny i oddzielny album. Utwory z obydwu płyt będzie można usłyszeć podczas letnich festiwali i na mojej własnej trasie, w drugiej części roku. Miejcie oczy otwarte. Mamy dla Was więcej niespodzianek”.

Na „The Brightest Void” pojawią się wspaniali goście: Michael Monroe, ikona glam rocka i frontman Hanoi Rocks oraz Chad Smith (który nie potrzebuje przedstawiania).

Na płycie będzie można usłyszeć również nowy miks utworu, który powstał we współpracy z Within Temptation „Paradise (What about us)”. Płytę otwiera nowy singiel Tarji „No Bitter End”. Całość uzupełniają cover piosenki Sir Paula McCartney’a „House Of Wax” i nowa wersja „Goldfinger”, znanego z filmu o Jamesie Bondzie utworu Shirley Bassey.

Polska bije Gitarowy Rekord Guinnessa!

0

1 maja spotykamy się we Wrocławiu, by kolejny raz podjąć próbę pobicia Gitarowego Rekordu Guinnessa, odbywającego się w ramach największego święta muzyki gitarowej “Thanks Jimi Festival”.

W tym roku Wrocław pełni zaszczytną funkcję Europejskiej Stolicy Kultury 2016 i spodziewamy się napływu gitarzystów z całej Europy. Do imprezy – dzięki transmisji internetowej – mogą się także przyłączyć gitarzyści z każdego zakątka Ziemi i zagrać z nami on-line. Rekord Guinnessa bijemy już po raz czternasty, ale pięć najwyższych światowych wyników i tak od lat należy do Wrocławia. Rok temu, pomimo wiatru i huraganu, wspólnie zagrały 5003 gitary. Nasz oficjalny rekord z roku 2014 to 7344 gitary – teraz potrzeba o jedną więcej! Do udziału w wydarzeniu dodatkowo niech Was zachęcą fenomenalne Koncerty Gwiazd m.in. STATUS QUO, DragonForce, Scotta Hendersona, WITHIN TEMPTATION czy GUANO APES. Swój przyjazd potwierdził także Al Di Meola.

Największą gitarową orkiestrę na świecie poprowadzi jeden z najbardziej rozpoznawalnych polskich gitarzystów bluesowych, – pomysłodawca imprezy – Leszek Cichoński. Artysta w tym roku obchodzi Jubileusz 25-lecia działalności edukacyjnej. Na jego kursach do nauki gry na gitarze „Blues – Rock Guitar Workshop” i „Gitarowym ABC” szkoliły się setki młodych gitarzystów, którzy podczas tej edycji szczególnie zasilą Rekord swoją obecnością. Istotnym elementem imprezy jest też kampania edukacyjna w formie internetowych lekcji oraz poprzedzających festiwal warsztatów „Gitarowy Desant”, przygotowujących gitarzystów do zagrania na Rekordzie.

Gitarowy Rekord jest otwarty dla wszystkich miłośników muzyki – aby wziąć w nim udział wystarczy podstawowa znajomość pięciu akordów C, G, D, A, E do zagrania utworu “Hey Joe” Jimiego Hendrixa. Można go wykonać nie tylko na gitarze, ale i ukulele, mandolinie, instrumentach strunowych własnej konstrukcji. Co roku poza “Hey Joe” do wspólnego grania dodatkowo przygotowywane są także nowe utwory (m.in. „Little Wing”, „Wild Thing”, „Voodoo Child” J. Hendrixa, “Smoke on the water” Deep Purple oraz „Kiedy byłem małym chłopcem” Nalepy). Mniej ważne są umiejętności, bardziej wspólna dobra zabawa przy żywej muzyce i autentyczność. Zachęcamy więc do udziału zarówno doświadczonych muzyków, jak i początkujących gitarzystów, w wieku od 1 do nieskończoności…

Wrocławski Gitarowy Rekord jest wydarzeniem o międzynarodowym charakterze. W poprzednich latach „Hey Joe” wykonywano jednocześnie na wrocławskim rynku oraz aż w 12 ośrodkach na całym świecie – m.in. w Dreźnie, Berlinie, Chicago czy Kolbotn w Norwegii. Podczas tegorocznej edycji odbędą się także łączenia z innymi ośrodkami gitarowymi, m.in. w Norwegii, Szwecji, Litwie, Białorusi, Niemczech (Oberhausen), Hiszpanii (Madryt) oraz w Australii.

W ciągu trzech ostatnich lat sceny z wrocławskiego Rynku wyemitowano ponad 400 razy w telewizjach na całym świecie, m.in w Europie, Stanach Zjednoczonych, Australii, Emiratach Arabskich, Egipcie, Turcji, Korei, Japonii czy w Iranie, m.in. za pośrednictwem telewizji Al Jazeera, Agencji Reuters, RTL czy największej amerykańskiej stacji CBS. W samej tylko Japonii wrocławskie gitary pokazywano aż 21 razy w głównych newsach. Rosnąca popularność Thanks Jimi Festival nie dziwi, zwłaszcza że kilka tysięcy gitar rozbrzmiewających w rytm legendarnego utworu naprawdę robi ogromne wrażenie.

“Thanks Jimi Festival” to nie tylko bicie rekordu. Imprezie towarzyszą koncerty z udziałem wybitnych artystów i wirtuozów. W poprzednich latach wystąpili m.in: DEEP PURPLE, Eric Burdon & The Animals, Nigel Kennedy, Uriah Heep oraz Steve Vai – jeden z najwybitniejszych gitarzystów wszechczasów. W tym roku również nie zabraknie gwiazd światowej gitary. Swój udział potwierdzili już m.in. brytyjska legenda rocka, dorównująca na Wyspach popularnością The Rolling Stones – Status Quo, genialny gitarzysta jazzowy Scott Henderson, królowie power metalu, jedna z najszybszych kapel na świecie – DragonForce, holenderscy przedstawiciele symfonicznego gotyku – Within Temptation oraz rodzima kultowa grupa Dżem. Koncerty Gwiazd odbędą się na Pergoli oraz w kompleksie Hali Stulecia przy ul. Wystawowej 1. Pomiędzy wrocławskim Rynkiem, gdzie odbędzie się próba ustanowienia nowego Gitarowego Rekordu Guinnessa a Pergolą kursować będzie specjalna komunikacja miejska.

Jimi Thanks Festival jest częścią 3-MAJÓWKI, która rozpoczyna sezon plenerowych festiwali w Polsce. Impreza, zgodnie ze swoją nazwą, odbędzie się w dniach 2 oraz 3 maja na urokliwych terenach kompleksu wrocławskiej Hali Stulecia, wpisanej na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO. Festiwalowe gwiazdy zagrają na dwóch scenach: na Pergoli, w otoczeniu wody i zieleni, z widokiem na największą i najpiękniejszą w Polsce fontannę multimedialną, oraz w słynnej z koncertów światowych gwiazd Hali Stulecia. Swój udział w 3 – Majówce 2016 potwierdzili najlepsi polscy wykonawcy, m.in. Hey, Brodka, Artur Rojek, Mela Koteluk, Taco Hemingway, Jelonek, Gooral, Kortez, Krzysztof Zalewski, Kult, Fisz Emade Tworzywo, Lao Che, Dawid Podsiadło, Luxtorpeda, Acid Drinkers, Domowe Melodie, Organek, Pidżama Porno, Happysad, Skalpel, Coma, Maria Peszek, Łąki Łan, Kamp! Nie zabraknie też zagranicznej gwiazdy – Selah Sue.

Do dyspozycji gości spoza Wrocławia będzie Festiwalowe Pole Namiotowe położone w bezpośredniej bliskości miejsca koncertów. Warto spędzić kilka dni w mieście, które w 2016 roku pełni zaszczytną funkcję Europejskiej Stolicy Kultury. Do zobaczenia we Wrocławiu! Thanks Jimi Festival jest częścią programu Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016, finansowany ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

PROGRAM
1 maja 2016 / JIMI THANKS FESTIVAL
GITAROWY REKORD GUINNESSA 2016 / RYNEK/
10.00-15.45 / rejestracja, próby, koncerty zaproszonych gości:
14.00 Próba Hey Joe i łączenia on-line z innymi miastami Europy
15.45 / próba generalna
16.00 / oficjalna próba bicia Rekordu Guinnessa
17.30 / KONCERT GWIAZD / Pergola/ Hala Stulecia / / ul.Wystawowa 1
Guano Apes, DragonForce, Within Temptation, Status Quo, Scott Henderson Gang, Dżem

95 zł – bilet normalny w przedsprzedaży,
110 zł – bilet normalny w dniu koncertu,
30 zł – bilet ulgowy dla uczestników Gitarowego Rekordu Guinnessa 2016.
2-3 maja 2016 / 3-MAJÓWKA 2016 – NAJLEPSZY (nie tylko) ROCKOWY FESTIWAL W MIEŚCIE!
2 maja 2016 / Pergola/ Hala Stulecia / ul. Wystawowa 1
15.00 / Selah Sue, Hey, Brodka, Artur Rojek, Mela Koteluk, Taco Hemingway, Jelonek, Gooral, Kortez, Krzysztof Zalewski, Kult, Fisz Emade Tworzywo, Lao Che
3 maja 2016 / Pergola/ Hala Stulecia / ul. Wystawowa 1
15.00 / Dawid Podsiadło, Luxtorpeda, Acid Drinkers, Domowe Melodie, Organek, Pidżama Porno, Happysad, Skalpel, Coma, Maria Peszek, Łąki Łan, Kamp!
bilety:
99,00 zł – karnet dwudniowy (2-3.05), 140,00 zł – karnet trzydniowy (1-3.05) *,
69,00 zł – bilet jednodniowy (2.05 lub 3.05)

POWYŻSZE CENY OBOWIĄZUJĄ DO KOŃCA KWIETNIA 2016*
Karnet trzydniowy uprawnia do wstępu na koncerty w ramach Gitarowego Rekordu Guinnessa

Bilety dostępne w sieci salonów Empik i MediaMarkt w całej Polsce
oraz w serwisach: www.biletin.pl, www.ticketpro.pl, www.ebilet.pl, www.eventim.pl – rezerwacje: bilety@o2.pl

Nowy album Deftones już w sklepach!

0

8 kwietnia ukazał się ósmy studyjny album amerykańskiej formacji Deftones.

Płyta nosi tytuł “Gore” i wszystko wskazuje na to, że może być wydawnictwem, które na długo zapadnie w pamięci fanów oraz recenzentów. Recenzent brytyjskiego “Metal Hammera” przyznał płycie 9 na 10 możliwych punktów. “Jeżeli kochasz wyzwania, jeśli lubisz, aby artysta zapraszał cię w podróż przez emocjonalny mistycyzm, »Gore« będzie się zaliczać do twoich ulubionych płyt w 2016 roku” – czytamy w materiale zamieszczonym w magazynie.

Amerykanie nie spieszyli się, pracowali spokojnie, uważnie, zwracając uwagę na każdy detal, na pierwszym miejscu zawsze stawiając dobro utworu. Deftones nad następcą znakomitego materiału “Koi No Yokan” z 2012 roku współpracowali z cenionym producentem Mattem Hyde’em (m.in. Slayer, Monster Magnet). Do gościnnego udziału zaprosili Jerry’ego Cantrella, gitarzystę i wokalistę Alice In Chains. Słychać go w kompozycji “Phantom Bride”.

Album “Gore” ukazał się na CD, jak również w limitowanym do 3500 kopii, podwójnym, rozkładanym, 180-gramowym wydaniu winylowym (gatefold).

Jako pierwsza płytę “Gore” promowała piosenka “Prayers/Triangles”. Potem grupa opublikowała jeszcze utwory “Hearts/Wires” oraz “Doomed User”.

Przypomnijmy, że zespół Deftones pochodzi ze stolicy Kalifornii, Sacramento. Istnieje od 1988 roku, a w swojej karierze sprzedał ponad 10 mln płyt na całym świecie. Oprócz wspomnianego Chino Moreno grupę tworzą: gitarzysta Stephen Carpenter, klawiszowiec i odpowiedzialny za sample Frank Delgado, perkusista Abe Cunningham oraz basista Sergio Vega, który zastąpił Chi Chenga (po kilku latach przebywania w śpiączce na skutek wypadku, Chi zmarł w 2013 roku). W 2001 roku formacja odebrała nagrodę Grammy za “Najlepszą piosenkę metalową”, “Elite” z platynowej w USA płyty “White Pony”. Stylistycznie Deftones porusza się między alternatywnym metalem, niezależnym rockiem, elektroniką, post rockiem i post metalem, wymykając się prostemu szufladkowaniu.

“Erotyki” Jazzombie już od dziś w sklepach!

0

Już dziś premiera długo wyczekiwanej płyty: “Erotyki” Jazzombie!

Jak podkreślają muzycy tworzący Jazzombie, jest to zespół z krwi i kości, a narodził się z połączenia Lao Che i Pink Freud.

Jeśli dodamy do tego klasyczną polską poezję o zabarwieniu erotycznym pióra między innymi Brzechwy, Tuwima, Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej, to możemy mówić o jednym z najciekawszych polskich wydawnictw 2016.

Pozytywna energia, doskonały warsztat instrumentalistów, niebywała zdolność do improwizacji, zabawa dźwiękiem i wspomniane teksty powodują, że albumu “Erotyki” słucha się wyśmienicie.

Singlem promującym album jest dobrze już znana “Dziewiąta”.

POSŁUCHAJ SINGLA
JAZZOMBIE – DZIEWIĄTA

DJ Antoine z singlem “Weekend Love”

0

Najnowsza propozycja szwajcarskiego Dja promująca jego najnowszy album „Provocateur”.

DJ Antoine przyzwyczaił już nas do wspaniałych gości. Tym razem również nie zawiódł i do współpracy przy „Weekend Love” zaprosił gwiazdę Pop i R&B z Wielkiej Brytanii – Jay Sean!

Mimo, że klip opublikowany został zaledwie 3 tygodnie temu ma już ponad 1 mln wyświetleń! Historia albumu „Provocateur” zaczęła się w pierwszych miesiącach 2015 roku, kiedy DJ Antoine i jego partner studyjny Mad Mark opracowywali pierwsze pomysły dotyczące wydawnictwa. Zdecydowali się na organizację szeregu sesji dla tekściarzy w Black River Studios na greckiej wyspie Santorini, poszukując inspiracji i nowych sposobów na wyrażenie ich rosnącego zainteresowania różnymi nurtami muzycznymi.

Pozytywne wibracje i intensywna kreatywna wymiana pomysłów podczas „Santorini sessions” uformowały podstawę albumu, który zawiera połączenie typowych dla Dj Antoine’a utworów oraz ekscytujące, wyjątkowe melodie w kompletnie odmiennych stylach.

Zdecydowanie mocniej, niż na poprzednich albumach, DJ Antoine i Mad Mark pokazują swoje nadzwyczajneumiejętności tworzenia i produkcji nowych, różnych stylów muzycznych. „Provocateur” to, do tej pory, najbardziej innowacyjny i zróżnicowany album w dyskografii DJ Antoine’a!

POSŁUCHAJ SINGLA
DJ ANTOINE – WEEKEND LOVE