benny blanco prezentuje nowy singiel „You”, w którym gościnnie pojawiają się Marshmello oraz Vance Joy, uwielbiany na całym świecie za hit „Riptide”. To pierwszy utwór Vance Joya od niemal trzech lat.
Benny Blanco, Vance Joy i Marshmello we wspólnym kawałki. Charakterystyczny wokal Vance Joya, melodia, która od razu wpada w głowę oraz hook wypełniony instrumentami dętymi blaszanymi i perkusją sprawiają, że „You” benny’ego blanco z miejsca wpada w głowę.
Do singla powstał teledysk z animowanymi postaciami artystów utworzonymi z gliny. Za reżyserię odpowiada William Child. W wideo blanco próbuje ratować Vance’a i Marshmello przed potworem z jaskini.
benny blanco niedawno zawojował listy przebojów za sprawą duetu z Justinem Bieberem „Lonely”. Wydał także utwór z Juice WRLD zatytułowany „Real Shit” – w dzień rocznicy urodzin rapera.
Już 5 lutego do sprzedaży trafi „The Highlights” – kompilacja najważniejszych utworów w dotychczasowym dorobku The Weeknd. Premiera wydawnictwa odbędzie się dwa dni przed występem gwiazdora w przerwie finału Super Bowl – najważniejszego wydarzenia sportowego i telewizyjnego w USA.
Ponad rok po premierze bijącego rekordy hitu „Blinding Lights” (najpopularniejszy utwór w stacjach radiowych w Polsce w 2020, 46 tygodni w Top 10 i 37 tygodni w Top 5 zestawienia Billboard Hot 100), The Weeknd prezentuje „The Highlights”. Jego obecny singiel „Save Your Tears” świetnie radzi sobie na listach przebojów. Nadchodzący występ podczas Pepsi Super Bowl LV Halftime Show z pewnością sprawi, że gwiazda The Weeknd będzie świecić jeszcze mocniej.
„The Highlights” nie jest klasycznym albumem „Greatest hits”, jednak gromadzi najważniejsze z dotychczasowych utworów The Weeknd w jednym miejscu.
1. Save Your Tears 2. Blinding Lights 3. In Your Eyes 4. Can’t Feel My Face 5. I Feel It Coming (With Daft Punk) 6. Starboy (With Daft Punk) 7. Pray For Me (With Kendrick Lamar) 8. Heartless 9. Often 10. The Hills 11. Call Out My Name 12. Die For You 13. Earned It (Fifty Shades of Grey) 14. Love Me Harder (With Ariana Grande) 15. Acquainted 16. Wicked Games 17. The Morning 18. After Hours
Kamil Bednarek to artysta, który zdecydowanie nie zwalnia tempa i nie daje o sobie zapomnieć. „Bądź przy mnie” – utwór wydany w zeszłym roku – pokrył się platyną, a kolejny, „Wojownik światła”, ma prawie 3,5 mln wyświetleń na YouTube. Teraz piosenkarz wraca z nowym przebojowym singlem zatytułowanym „Prosto w twarz”.
Kamil Bednarek zaskoczył fanów. „Prosto w twarz” to pierwszy w tym roku singiel zapowiadający płytę, która ukaże się wiosną tego roku oraz promujący niezwykle wyczekiwaną trasę #BednarekInaczej Tour 2021.
Ważne tematy, głęboki głos i niesamowicie charyzmatyczna osobowość. Już za parę miesięcy spotkamy się na koncertach – będzie kolorowo, głośno i jak zawsze z ogromnym potencjałem pozytywnego przesłania, bo muzyka Kamila Bednarka to wulkan energii!
W każdym etapie swojego życia towarzyszą nam ludzie. Są to relacje, które pielęgnujemy często od najmłodszych lat. Są też te nowe, w których budowanie zaufania zajmuje wiele czasu…Bez względu na to jak długo kogoś znamy, niektórzy inspirują, są wsparciem w trudach codzienności i w najtrudniejszych momentach naszego życia. Inni zaś cieszą się z naszych chociażby najmniejszych niepowodzeń czerpiąc z tego satysfakcję… (o rozmowach „za plecami” nie wspomnę!) – mówi artysta.
Życzę Wam, abyście zawsze mieli wokół siebie tych, którzy powiedzą co myślą prosto w oczy! Takich, którzy nie mają w sobie na tyle odwagi i honoru radzę wykluczyć ze swojego życia zanim będzie za późno! SIŁA! 🙂 – dodaje Kamil Bednarek.
Fani nie kryją swojego zachwytu, bowiem w komentarzach na platformie YouTube pojawiło się sporo entuzjastycznych opinii:
„Kamil ostro, ale tak trzeba. Pamiętaj, że zła karma powraca do Tych, którzy krzywdzą innych. Rób to co lubisz najbardziej, śpiewaj, a my będziemy Cię słuchać i uwielbiać przez następne 10 lat”, „Każdy z nas doznał rozczarowania ludźmi, nawet bliskimi. To jest życie. Ale cóż, trzeba się od nich odciąć i iść do przodu, nie oglądając się za siebie. Utwór ma super przekaz, teledysk też bardzo wymowny ??”, „Od pierwszych słów wpada w ucho, dobra robota !!!”, „Brawo!??? Mocne słowa ale jak prawdziwe ?” – pisali.
W sieci zadebiutował nowy singiel i teledysk duetu Kwiat Jabłoni. Utwór zatytułowany „Buka” zwiastuje drugi studyjny krążek pt. „Mogło być nic”, którego premiera została zaplanowana na 5 lutego br.
W premierowej kompozycji zatytułowanej „Buka” rodzeństwo Katarzyna Sienkiewicz i Jacek Sienkiewicz, które tworzą zespół Kwiat Jabłoni konfrontują się z własnymi lękami.
Najbardziej boimy się tego, czego nie znamy. A także, powracającego strachu i złych stanów psychicznych, które warto poznać i zrozumieć, żeby żyło się spokojniej – Tak o utworze pisze Kasia Sienkiewicz.
Nowy utwór cieszy się dużą popularnością w sieci. Fani nie kryją zachwytu: „Kocham Muminki i wzruszyła mnie ta piosenka. zostawiajmy otwarte drzwi dla Buki, na pozór strasznej ale w rzeczywistości bardzo samotnej, szukającej światła i ciepła ?? jesteście cudowni Kwiat Jabłoni!! ❤️”, „Przepiękne! Jestem zakochany w tej piosence i jeszcze bardziej w teledysku. Gratuluje całej ekipie, bo każdy z pionów spisał się tu na medal! Cudowne zdjęcia, światło, charakteryzacja, scenografia układ, tancerze, kostiumy, no i przede wszystkim nasi wykonawcy i piosenka :)”, „Stare Dobre Małżeństwo XXI wieku. Coś pięknego” – czytamy w komentarzach na platformie YouTube.
„Buka” to emocjonalna historia opowiedziana za pomocą dwóch głosów i dwóch instrumentów. Minimalistyczna forma jeszcze dobitniej pozwala skupić się na przekazie. Oszczędność aranżacyjna w tym przypadku była celowa i wypracowana we współpracy z Wojtkiem Urbańskim – producentem całego albumu.
Historia zespołu Kwiat Jabłoni
Kwiat Jabłoni, czyli Kasia i Jacek Sienkiewiczowie, dali się poznać szerszej publiczności za sprawą singla „Dziś późno pójdę spać”. Kawałek do tej pory w serwisie YouTube został wyświetlony ponad 22 miliony razy. Szybko okazało się, że muzyków nie tak łatwo będzie zaszufladkować pod kategorię zespołu “jednego przeboju”. Wszystkie następne produkcje zdobyły uznanie i wielką popularność.
Świetnie przyjęte kompozycje znalazły się na debiutanckim albumie „Niemożliwe”, wydanym w lutym 2019 r. Krążek uzyskał status platynowej płyty. Wręczenie tego wyróżnienia odbyło się podczas całkowicie wyprzedanego koncertu w legendarnej Operze Leśnej w Sopocie. Wydawnictwo do dziś znajduje się w zestawieniach najlepiej sprzedających się płyt w Polsce.
Kasia i Jacek, do tej pory, zagrali blisko 150 koncertów. Wyprzedali największe i najbardziej prestiżowe polskie sceny. Kwiat Jabłoni wystąpił między innymi na Open’er Festival, Spring Break Festival czy Pol’and’rock Festival, który spotkał się z ogromnym zainteresowaniem. Debiutujący zespół pod Małą Sceną zgromadził kilkadziesiąt tysięcy uczestników. Kwiat Jabłoni otrzymał Złotego Bączka – nagrodę publiczności dla najlepszego zespołu 25. edycji Pol’and’Rock Festival.
Niedawno Malik Harris występował przed innymi artystami, supportował m.in. Jamesa Bulnta czy Toma Odella. Teraz czas na wielki przełom w karierze solowej. A ten może nastąpić za sprawą najnowszego singla artysty – „Bangin’ On My Drum”. Malik Harris to nazwisko, które warto zapamiętać!
Malik Harris od trzech lat konsekwentnie pracuje na swoje nazwisko w świecie muzyki pop. Zdążył już podbić niemieckie stacje radiowe, za sprawą takich singli jak „Say the Name” czy „Welcome to the Rumble”. Prezentował się na festiwalach takich jak New Pop czy Reeperbahn, jak również występował przed Jamesem Bluntem i Tomem Odellem.
Niedawno jego twarz pojawiła się na reklamie w jednym z najsłynniejszych miejsc na ziemi – Times Square. Nic dziwnego, że artysta zastanawia się, czy to wszystko nie jest tylko pięknym snem.
23-latek traktuje wszystkie te sukcesy jako paliwo napędowe do dalszego działania. Malik Harris śpiewa, pisze, gra na instrumentach, programuje loopy. Po świetnie przyjętej EP-ce „Like That Again” oraz monumentalnym klipie zrealizowanym z tancerzami w Nowym Jorku w 2019 roku, Malik zafarbował włosy na platynowy blond i postanowił zmierzyć się z kolejnym wyzwaniem. Artysta chce, abyśmy wszyscy tańczyli w tym jego najnowszego singla „Bangin’ On My Drum”. Przyjmujecie wyzwanie?
Singiel opowiada o tym, za czym wszyscy tęsknimy od niemal roku: poczuciem niczym nieskrępowanej radości.
Jak tłumaczy artysta: – „Bangin’ On My Drum” powstało po to, abyśmy mogli przypomnieć sobie jak to jest, gdy na moment możemy zapomnieć o stresie i bez żadnego skrępowania tańczyć, śpiewać, śmiać się, radośnie krzyczeć. Przypominanie o chwilach beztroski – o to właśnie chodzi w „Bangin’ On My Drum”.
Chociaż wciąż jesteśmy skazani na siedzenie w domu, spróbujmy zrobić tak, aby ten kawałek przeniósł nas na imprezie życia. Zawojujmy parkiety! Każdemu z nas przydałaby się taka dawka pozytywnej energii.
Pochodzący ze Szkocji listonosz, Nathan Evans, który został już nazwany królem szantów, za sprawą TikToka wywołał ogromne zainteresowanie żeglarskimi pieśniami. Największy przebój, „Wellerman”, doczekał się oficjalnego remiksu w wykonaniu 220 Kid & Billen Ted. Utwór trafił prosto na playlistę Spotify’s Hot Hits.
Nathan Evans za sprawą swoich filmów na TikToku sprawił, że szanty przeżywają prawdziwy renesans popularności. Wszystko zaczęło się niewinnie: pochodzący z Airdire w North Lanarkshire w Szkocji listonosz, po wykonaniu swoich porannych obowiązków, wrzucał na TikToka luźne filmiki, na których śpiewa morskie pieśni. Powoli zaczął zbierać grono fanów, którzy domagali się kolejnych utworów.
Talent i charyzma Nathana sprawiły, że wkrótce jego filmy zaczęły oglądać miliony. Evans może pochwalić się już ponad 500 tys. obserwujących na TikToku. Do jego grona fanów zaliczają się już takie osobistości jak Andrew Lloyd Webber, Gary Barlow czy Ronan Keating, którzy zaprezentowali własne wykonania szant. Hasztag #seashanty na TikToku zawiera już ponad 1,6 miliardów filmów.
Sprawił, że szanty zawojowały TikTok. Teraz czas na remiks
Fanami utworu „Wellerman” okazali się producenci 220 Kid i Billen Ted, którzy postanowili zaprezentować oficjalny remiks. Jimmy Fallon i The Roots zagrali szantową wersję hitu Olivii Rodrigo „drivers license”. „Wellerman” trafił na piąte miejsce Spotify Global Viral Chart.
Nazwisko listonosza ze Szkocji pojawiło się na łamach najbardziej wpływowych mediów świata: BBC, „The Guardian” czy „LA Times”, a Google potwierdziło, że nigdy wcześniej w historii wyszukiwarki szanty nie cieszyły się aż takim powodzeniem. Evans swój sukces komentuje tak:
Szanty od dawna były śpiewane po to, by jednoczyć ludzi, trzymać do kupy i dbać o morale – Nathan Evans.
Listonosz ze Szkocji za sprawą swojej twórczości na TikToku ma nadzieję, że da chwilę wytchnienia w trudnej pandemicznej rzeczywistości.
Paul Hurican, szef UK Music Operations w TikToku, komentuje: – Popularność świetnych filmów Nathana jest bardzo inspirująca dla naszej społeczności, a światowy trend pokazuje moc TikToka. Nathan jest utalentowanym muzykiem i cieszymy się, że znalazł się pod opieką wytwórni Polydor. Nie możemy doczekać się kolejnych projektów.
Amber Van Day ze swoim singlem „Kids in the Corner” idzie jak burza. Utwór wskoczył na 46. miejsce global Shazam Chart (ponad 100 tys. shazamów w 48 godzin). Wszystko za sprawą nowego przeboju Netflixa – serialu „Przeznaczenie: Saga Winx”.
„Kids in the Corner” ukazało się w kwietniu 2020 i już wtedy zebrało dobre opinie, jednak prawdziwie dobra passa debiutanckiego singla Amber Van Day pojawiła się po zamieszczeniu piosenki w pierwszych minutach nowego serialu Netflixa – „Przeznaczenie: Saga Winx”. Utwór opowiada o akceptowaniu różnic, słabości oraz braku zgody na przyklejanie łatek.
Amber Van Day tak opowiada o „Kids in the Corner”:
To utwór o akceptowaniu samego siebie, różnorodności oraz sile, którą możemy czerpać ze słabości. Opowiada o porzuceniu łatek oraz braku zgody na odrealnione oczekiwania. Choć mogłoby się wydawać, że jako społeczeństwo nigdy nie byliśmy jeszcze tak połączeni, wiem, że świat może wydawać się bardzo samotnym miejscem.
„Kids in the Corner” to opowieść o ludziach, którzy wspierają cię, byś mógł lub mogła być po prostu sobą. Kiedy razem z moimi współpracownikami stworzyliśmy ten utwór, od razu wydał się nam wyjątkowy oraz ważny. Poczucie, że jesteśmy oceniani i niezrozumiani może wstrzymywać wiele osób przed rozmową na temat spraw, które w innych okolicznościach mogłyby nas zjednoczyć – Amber Van Day.
Pochodząca z Bristolu Amber zaczęła tworzyć autorski materiał w momencie, gdy znudziło się jej granie cudzych piosenek na gitarze. Dorastała słuchając takich artystów jak Natasha Bedingfield, Blink 182, Outkast, Avril Lavigne, Spice Girls, Luther Vandross oraz Womack & Womack dzięki swojej siostrze oraz mamie. Czerpiąc inspiracje z wielu źródeł i stylów muzycznych, Amber Van Day jest artystką i kompozytorką, która – mając już na koncie współpracę z największymi nazwami w UK i USA – odmawia ograniczenia się do jednej kategorii czy gatunku.
Przed wydaniem debiutanckiego singla, Amber Van Day zdążyła już zgromadzić ponad 100 mln streamów, a to za sprawą singla HUGEL „WTF”, który w Niemczech zdobył status złotej płyty.
Years & Years przedstawia cover „It’s A Sin”. Utwór został nagrany na potrzeby nowego mini-serialu „It’s A Sin” – w Polsce produkcja pod tytułem „Bo to grzech” jest dostępna w HBO Go.
Lider Years & Years, Olly Alexander, gra jedną z głównych ról w produkcji opowiadającej o historiach przyjaźni i miłości widzianych oczami trzech młodych gejów rozpoczynających nowe życie w Londynie, w dobie kryzysu AIDS w latach 80.
Twórcą „It’s A Sin” jest Russel T Davies, który pracował przy takich serialowych hitach jak „Queer As Folk” czy „Doctor Who”. „Bo to grzech” liczy pięć odcinków.
Zawsze uwielbiałem ten kultowy kawałek Pet Shop Boys oraz jego wydźwięk i znaczenie dla kultury gejowskiej. To także jedna z ulubionych piosenek mojego bohatera w serialu, dlatego jestem bardzo podekscytowany, że mogłem zaśpiewać własną wersję. Kawałek nagrywałem głównie w domu, sam na pianinie, dlatego całość sprawia wrażenie bardzo surowego kawałka. To piękna piosenka i wspaniale się ją śpiewa – Olly Alexander.
W obsadzie serialu „It’s A Sin” znaleźli się także: Keeley Hawes, Stephen Fry, Neil Patrick Harris, Tracy Ann Oberman, Shaun Dooley, Omari Douglas, Callum Scott Howells, Nathaniel Curtis oraz Lydia West.
Część zysków ze sprzedaży singla zasili konto fundacji George House Trust, która od 1985 roku wspiera edukację na temat HIV.
Marta Król rozpoczyna rok nowym brzmieniem, a to wszystko dzięki utworowi „Zmienia Mnie Czas”, który od dzisiaj jest już dostępny do przesłuchania! Nowość to pewnego rodzaju refleksja o czasie i zmianach, jakie towarzyszą każdemu człowiekowi!
Marta Król zaprezentowała w sieci swój nowy singiel. Utwór zatytułowany „Zmienia Mnie Czas” to muzyczna, sentymentalna podróż ukazująca piękno przemijania oraz wzruszające obrazy wspomnień.
Singiel napawa refleksją na temat upływającego czasu oraz zmian, jakie dotykają każdego człowieka na życiowej drodze – zdradza Marta Król.
Nowy utwór zwiastuje także nadchodzący album o tytule „All About Me”, ukazujący głównie autorskie kompozycje wokalistki. Jego premiera przewidziana jest na wiosnę tego roku. Podczas nagrań utworu jak i całego albumu spotkali się muzycy o wielkiej wrażliwości i talentach, którzy od lat tworzą grono czołowych instrumentalistów polskiej sceny.
Zanim jednak będzie możliwe przesłuchanie całej płyty, zatraćcie się na chwilę w przyjemnych brzmieniach „Zmienia Mnie Czas” skomponowanych przez Martę Król i Łukasza Flakusa oraz dajcie się ponieść niezwykłym słowom napisanym przez samą artystkę!
17-letnia Olivia Rodrigo robi furorę w internecie i bije kolejne rekordy.
Olivia Rodrigo, która niedawno wydała pierwszy autorski singiel „drivers license”, zadebiutowała na szczycie Billboard Hot 100. Singiel zrobił furorę na listach przebojów w wielu krajach, także w Polsce (szczyt Spotify Polska Top 50).
W Stanach singiel ma już status złotej płyty. Łączna liczba streamów kawałka na całym świecie przekroczyła 107 mln, a teledysk obejrzano ponad 46 mln razy.
Naładowany emocjami, bardzo wczesny kandydat do miana piosenki roku – „Rolling Stone”
Obowiązkowa pozycja dla każdego fana popu – „Variety”
Mocna ballada, która wkrótce będzie hitem – „Billboard”
Świetny bilans pomiędzy mrokiem i świeżością, melodramat w rasowych dźwiękach – „The New York Times”
Debiut Olivii Rodrigo można nazwać monumentalnym. W premierowym tygodniu „drivers license” znalazło się na szczycie najpopularniejszych utworów w USA, otrzymało tytuł złotej płyty i zdobyło ponad 107 mln streamów na całym świecie (75 mln w samych Stanach). To drugi największy wynik debiutu w USA i pierwszy tak duży od trzech lat.
11 stycznia singiel Rodrigo pobił rekord Spotify jeśli chodzi o dzienną liczbę streamów piosenki nieświątecznej – 15,17 mln streamów na całym świecie. Dzień później Olivia pobiła samą siebie, ustanawiając nowy wynik – 17.01 mln. „drivers license” zanotowało także największy debiut jakiejkolwiek piosenki na całym świecie w historii Spotify.
Rekordów nie zabrakło także w Amazon Music. System Alexa zanotował największą liczbę próśb o zagranie piosenki w ciągu jednego dnia.
Singiel został numerem jeden w Apple Music w 48 krajach, w Spotify w 31 krajach oraz na YouTube w 14 krajach.
„drivers license” znalazło się także na szczycie najpopularniejszych singli w Wielkiej Brytanii i także pobiło rekord streamów wśród utworów nieświątecznych.
Napisany przez Olivię Rodrigo singiel „drivers license” ujawnia jej kompozytorski talent, jak również zdolność do tworzenia poruszającej, emocjonalnej muzyki. Promienne harmonie, kinetyczna perkusja i przejmujący wokal Olivii połączone z produkcją Dana Nigro składają się na znakomity balans talentu oraz mądrości znacznie wykraczającej poza metrykę (Rodrigo ma 17 lat!).
Olivia Rodrigo jest gwiazdą serialu Disney+ „High School Musical: The Musical: The Series”. Obecnie trwają zdjęcia do drugiego sezonu.
Marta Bijan publikuje nowy teledysk do singla zatytułowanego „Disneyend”. Utwór zapowiada drugą studyjną płytę artystki, którą już wkrótce pojawi się na sklepowych półkach!
Marta Bijan to wszechstronna artystka, która ma na swoim koncie debiut zarówno muzyczny, reżyserski jak również literacki. W 2018 roku artystka wydała swoją pierwszą płytę długogrającą pt. „Melancholia”, a pochodzący z niej utwór zatytułowany „Mówiłeś” osiągnął status Złotej Płyty. Ostatnią wydaną pozycją jest powieść Marty pod tytułem „Melodia mgieł dziennych”, od października zeszłego roku dostępna w sprzedaży.
Po dwóch ubiegłorocznych utworach „Lato smakuje” oraz „Szczelina” Marta Bijan ponownie przypomina się swoim fanom. Tym razem wraca w gitarowej, onirycznej balladzie pt. „Disneyend”.
Artystka przenosi nas w nim w odległą, baśniową krainę pokrytą białym puchem, gdzie zima napawa lękiem już w upalne lato i o stracie, której jeszcze się nie doznało, a już nie można jej zapobiec.
Kiedy możemy spodziewać się premiery płyty?
Marta Bijan nie podała jeszcze szczegółów, natomiast wszystko wskazuje, że drugi album artystki pojawi się lada moment! Z potwierdzonych informacji wiemy jednak, że za produkcję nowych nagrań odpowiada Haldor Grunberg, znany między innymi ze współpracy z zespołami Mentor, Me And That Men czy grupą Behemoth, co wskazuje na zupełnie nowy kierunek w muzycznej twórczości Marty – bardziej mrocznej i poetyckiej.
Fani nie kryją zachwytu, pod teledyskiem na platformie YouTube pojawiło się sporo pozytywnych komentarzy:
„Nietuzinkowy, oryginalny pomysł. Idealny przykład na to, że teledysk nie musi być dynamiczny, żeby przyciągać uwagę. Jest magia!”, „Marta jak ja uwielbiam tę Twoją artystyczną duszę! Cóż za magiczny klimat? piosenka niezwykła a teledysk… teledysk jest wspaniały”, „Jestem pod wrażeniem.. dziękuję za piękne estetyczne doznanie i łzy wzruszenia. Aż za bardzo rozumiem o czym śpiewasz.”, „Rewelacja i bardzo wzruszająca piosenka” – czytamy.
Do sieci trafiła nigdy wcześniej niepublikowana piosenka, którą skomponował Romuald Lipko. Utwór śpiewa Mariusz Wawrzyńczyk, który napisał słowa do kompozycji lidera zespołu Budka Suflera. Posłuchajcie, jak brzmi numer zatytułowany „Czas”.
Mariusz Wawrzyńczyk i Romuald Lipko poznali się w 2009 roku podczas jednego z odcinków programu „Szansa na sukces”.
Od razu przypadliśmy sobie do gustu. Ciekawe, zakulisowe rozmowy, miła atmosfera, uśmiech oraz pozytywne emocje – tak wspomina młody wokalista pierwsze spotkanie z liderem Budki Suflera.
Mariusz Wawrzyńczyk to zwycięzca 52. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu w koncercie „Debiuty”. 29 czerwca 2018 r. wydał debiutancki krążek pt. „Zawsze pod wiatr”. Jego głos mogliśmy usłyszeć między innymi w programie „Szansa na sukces” czy „Bitwa na głosy”. W 2020 roku zaangażował się w akcję pomocy dla Domu Artystów Weteranów Scen Polskich w Skolimowie, gdzie nagrał utwór „Jest taki dom” wspólnie z plejadą polskich aktorów m. in. z Małgorzatą Kożuchowską i Danielem Olbrychskim.
Mariusz Wawrzyńczyk śpiewa nieznany utwór, który skomponował Romuald Lipko
Premierowy utwór to zapowiedź nowej odsłony wokalisty – bardziej ostrzejszej, drapieżnej i pop-rockowej. Premiera drugiej, solowej płyty artysty została zapowiedziana na 2021 rok. Jak się okazuje, numer zatytułowany „Czas” przeleżał w szufladzie kilka lat:
Po zawieszeniu działalności Budki, odezwałem się do p. Lipko z propozycją współpracy. Od razu nawiązała się między Nami nić porozumienia. Piosenka przeleżała w mojej „szufladzie” kilka lat, aż do teraz!. – wyznał Mariusz Wawrzyńczyk.
Możecie być pewni, że będzie dla Was zaskoczeniem, zarówno dla moich sympatyków jak i fanów twórczości Romualda Lipko – dodał na koniec piosenkarz.
