Tymek po raz kolejny okazał swoje dobre serce. Jego zachowanie naprawdę budzi zachwyt. Wcześniej raper wsparł fundację Harambee Polska, teraz chce pomóc polskim szpitalom w walce z koronawirusem. Szczegóły już teraz na MUZOTAKT.pl
Tymek zdecydował się wesprzeć polskie szpitale w walce z COVID-19 i nagrał EP-kę, z której całkowity dochód zostanie przeznaczony na sprzęt medyczny. „Jeziorko” to pierwszy singiel z charytatywnej EP-ki Tymka pt. „Vestige”. Gościnnie w utworze pojawili się bracia Kacperczyk. Teledysk do kawałka możecie zobaczyć poniżej na MUZOTAKT.pl
Fani są zachwyceni nowym utworem rapera. Pod klipem pojawiło się mnóstwo pozytywnych komentarzy.
Klip do kultowego „Zombie” przekroczył miliard wyświetleń na YouTube. The Cranberries to pierwszy irlandzki zespół, któremu udała się ta sztuka.
„Zombie” pochodzi z drugiego albumu zespołu The Cranberries, „No Need To Argue” i zostało wydane we wrześniu 1994. Po przekroczeniu miliarda wyświetleń klipu na YT, The Cranberries dołączyło do elitarnego grona artystów, którzy mogą poszczycić się takim wynikiem. Według danych Louder Sound, „Zombie” jest piątym najpopularniejszym klipem rockowym wszech czasów na YouTube.
Dolores O’Riordan napisała słynny protest song po zamachu zorganizowanym przez IRA w Warrington. W wyniku tragicznego zdarzenia zginęła dwójka dzieci, a 56 osób zostało rannych. Za produkcję odpowiadał wieloletni współpracownik zespołu Stephen Street (The Smiths, Blur). Muzycy od początku wiedzieli, że to właśnie „Zombie” powinno być głównym singlem promującym album, odrzucali więc sugestie, by album „No Need To Argue” promować mniej zaangażowanym utworem. Za reżyserię klipu odpowiada Samuel Bayer, który zrealizował także m.in. teledysk „Smells Like Teen Spirit” Nirvany – to wideo również przekroczyło miliard wyświetleń na YT.
Fergal Lawler, perkusista The Cranberries, tak komentuje przekroczenie miliarda wyświetleń klipu „Zombie”:
Noel Hogan, gitarzysta grupy, dodaje:
Basista Mike Hogan podsumowuje:
„Zombie” to największy komercyjny sukces w dorobku zespołu. Utwór trafił na szczyty list przebojów w wielu krajach, w 1995 otrzymał nagrodę MTV EMA w kategorii Najlepsza piosenka. W styczniu 2018 Colin Parry, ojciec jednego z chłopców, którzy zginęli w zamachach w Warrington, podziękował Dolores O’Riordan za „majestatyczne i bardzo prawdziwe słowa” utworu.
Debiutancki album The Cranberries, „Everybody Else Is Doing It, So Why Can’t We?”, ukazał się w marcu 1993, a jego następca „No Need To Argue” (który był promowany m.in. „Zombie”) ujrzał światło dzienne w październiku 1994 i przez 98 tygodni nie schodził z list sprzedaży w Wielkiej Brytanii.
W kwietniu 2019 ukazał się ósmy i ostatni album The Cranberries, „In The End”, na który Dolores, przed swoją tragiczną śmiercią w 2018 roku, zdążyła nagrać wokale. Krążek trafił do Top 10 w Wielkiej Brytanii, Irlandii, Niemczech, Francji oraz we Włoszech, jak również znalazł się w zestawieniu Billboard Independent Albums. Otrzymał również nominację do Grammy w kategorii Najlepszy album rockowy.
Na 2020 rok planowane jest wydanie rozszerzonej wersji albumu „No Need To Argue”.
Utwór „Graveyard” to jeden z singli promujących najnowszy album Halsey, „Manic”, wydany w styczniu 2020 roku.
Digster Spotlight to cykl, w którym młodzi polscy artyści prezentują covery największych współczesnych hitów. Swoje propozycje przygotowali wcześniej Roksana Węgiel, Marcelina Szlachcic, Zuza Jabłońska, Natalia Zastępa, Michał Szczygieł, Lanberry i Patryk Skoczyński oraz Carla Fernandes.
Mezo zapowiada nową płytę. „Błogostan” to drugi singiel promujący dziewiąty oficjalny album poznańskiego rapera i maratończyka. W kawałku udziela się również Adam Stachowiak, znany z programu The Voice of Poland.
Mezo i Adam Stachowiak odsłaniają odrobinę swego domowego sacrum. Teledysk do piosenki „Błogostan” został nagrany – nie tylko z konieczności – w prywatnych domach artystów. W klipie można zobaczyć codzienne życie muzyków – pojawiają się w nim rodziny i zwierzęta Jacka Mezo Mejera i Adama Stachowiaka. „Utwór jest swoistym hymnem domownika” – czytamy w social mediach artystów.
Muzycy mają na swoim koncie liczne hity – „Sacrum”, „Ważne” czy Kryzys” to utwory Meza, które osiągnęły szczyty list przebojów i nadal są grane w największych rozgłośniach radiowych. Adam Stachowiak może pochwalić się brawurowym występem z utworem „Mamo” w The Voice Of Poland (zobacz). Łączna liczba wyświetleń jego dokonań w serwisie YouTube to 42 miliony! Czy utwór duetu ma szansę stać się radiowym hitem roku? Jak najbardziej!
Pod poprzednim klipem Meza i jednocześnie tytułowym utworem z płyty „CREDO” można znaleźć komentarz Stachowiaka: „Dopóki Pan Bóg jest na pierwszym miejscu, wszystko inne jest na właściwych miejscach ?❤️ Dziękuję Mezo za piękne świadectwo! Brawa za odwagę, pokorę i szczerość! ???”. Jak doszło do tak niespodziewanego połączenia? Obaj artyści pochodzą spod Poznania, wyznają takie same wartości, 8. marca występowali podczas koncertu TVP „Za zdrowie Pań” z okazji Dnia Kobiet. Być może wkrótce opowiedzą o tym w swoich social mediach. Tymczasem zachęcamy do wysłuchania singla duetu: „Błogostan”!
Mezo (Jacek Mejer, ur. 1982) Obecny na ogólnopolskiej scenie muzycznej od niemal 20 lat. Twórca takich hitów jak SACRUM, WAŻNE, KRYZYS, PO ROBOCIE czy ANIELE. Jego twórczość to połączenie hip-hopu z popem, mądrego, uniwersalnego i pozytywnego przesłania. Ambitny biegacz, z rekordem życiowym w maratonie 2 godziny 48 minut! Zdobywca wielu prestiżowych nagród w tym Srebrnej Premiery na festiwalu w Opolu, Superjedynki, Viva Comet czy wielokrotnie Eska Music Awards. Współpracował m.in. z Kasią Wilk, Mieczysławem Szcześniakiem, Liberem czy Hanią Stach.
Adam Stachowiak (wokalista, producent muzyczny) Ponad 42 miliony obejrzeń w serwisie YouTube, Platynowa Płyta za singiel „Mamo”, singiel „Wracam Co Noc” na 1. miejscu najczęściej granych utworów w stacjach radiowych. Po dwóch trasach koncertowych liczących ponad 80 koncertów zaplanował krótką przerwę w karierze, ponieważ urodziła się jego ukochana córeczka. Powraca z nowym wydawnictwem jako dojrzały tata i mąż, tym samym zapowiadając premierę swojej pierwszej, dojrzałej płyty.
Niestety pomimo apeli, by nie wychodzić z domu – Ewa Farna postanowiła zagrać koncert! Nie był to jednak zwyczajny koncert. Przeczytajcie więcej już teraz na MUZOTAKT.pl
Ewa Farna (26 l.) po czterech tygodniach izolacji mogła choć na chwilę wyjść z domu i zaśpiewać. Piosenkarka zagrała koncert pod gołym niebem, aby umilić czas seniorom, którzy pozostają w domach podczas pandemii koronawirusa. Artystka znana z takich hitów jak “Cicho” czy “Tajna misja” wzięła udział w wyjątkowym projekcie o nazwie „Pod oknami”, który został zorganizowany w Czechach. Oczywiście występ gwiazdy odbył się zgodnie z procedurami i zachowaniem wszystkich środków ostrożności.
Ewa Farna postanowiła choć na chwilę umilić czas emerytom, którzy podczas pandemii koronawirusa przebywają w domach opieki. Gwiazda zagrała specjalne koncerty przed ich placówkami. W sumie wybrano aż pięć lokalizacji, w których została postawiona mobilna scena, na której piosenkarka mogła zaśpiewać swój repertuar.
Pod wpisem gwiazdy na Instagramie wylała się lawina pozytywnych komentarzy.
“Jak ja to oglądałam na story, to tak się wzruszyłam, i ten błysk w oku tych seniorów, piękne po prostu. Dla takich chwil warto. ?”, “Mega???”, “❤️Super inicjatywa”, “Piękny i wzruszający gest ?” – czytamy w komentarzach.
Nowator powraca z nowym singlem, który utrzymany jest w klimacie Reggaeton. Do kawałka zatytułowanego “Bawię się” powstał teledysk, który możecie zobaczyć poniżej na MUZOTAKT.pl
Nowator ma sposób na kwarantannę. To mocno bujająca produkcja, która w tak trudnym okresie pozwala choć na moment zapomnieć o przytłaczającej Nas sytuacji. Teledysk był kręcony w słonecznej Barcelonie.
NOWATOR – czyli Paweł Lipski to polski wokalista i producent muzyczny, pochodzący z Opoczna. Reprezentant Camey Records, ma na swoim koncie cztery Złote i jedną Platynową płytę. Jest autorem takich hitów, jak „Z Lewa Do Prawa”, „Co Tu Jest Grane”, „Wrócę Nad Ranem”, „Spadam Stąd”, a także ponadczasowego singla „Moja Panienka”. Łącznie jego utwory w serwisach streamingowych, zgromadziły ponad 100 000 000 wyświetleń, jednocześnie regularnie pojawiając się w największych stacjach radiowych i telewizyjnych (RMF Maxxx, Eska, TVN, Polsat, 4fun.tv, Polo TV). Rocznie koncertuje w ponad 100 miejscowościach w Polsce, Europie i USA.
„Nigdy nie byłem tak dumny z czegoś, co stworzyłem. Jestem podekscytowany, że moje dziecko wreszcie ruszyło w świat. Mam nadzieję, że da Wam trochę ukojenia” – tak Jeremy Zucker zachęca do posłuchania swojego pełnowymiarowego debiutu „love is not dying”.
Jeremy Zucker debiutuje! Na wydawnictwo trafiły m.in. wydane wcześniej „not ur friend”, „always, i’ll care”, czy „julia”, jak również najnowszy singiel „somebody loves u”.
„love is not dying” to niezwykle osobiste dzieło, w którym Zucker czasem wręcz dosłownie zwraca się do bliskich i fanów w tekstach. Jak mówi sam artysta: – Zawsze używałem piosenek jako sposobu na komunikację z otoczeniem, bo czasami ciężko mi było wyrazić się samymi słowami. Zawsze trzymam się tego, co nadaje znaczenie muzyce. Mam nadzieję, że słuchając tej płyty, ludzie poczują się mniej samotni.
Przełomowy w karierze Jeremy’ego Zuckera utwór „comethru” ma już status złotej płyty w Stanach oraz przekroczył miliard streamów na całym świecie.
Jeremy Zucker wydał pierwszą EP-kę w 2015, jeszcze gdy był na studiach w Colorado College, gdzie studiował… biologię molekularną. W 2017 podpisał kontrakt z Republic Records. Od tego czasu wydał cztery EP-ki, które zawierały takie single jak „talk is overrated” ft. blackbear, „all the kids are depressed” i „comethru”. W 2019 współpracował z Chelsea Cutler, czego efektem było wspólne wydawnictwo „brent” z hitem „you were good to me”. Łącznie katalog Jeremy’ego liczy dwa miliardy streamów.
Do serwisów cyfrowych trafił nowy utwór Florence + the Machine „Light Of Love”. Całość zysków ze sprzedaży zostanie przekazana na rzecz Intensive Care Society COVID-19 Fund.
Prosto z kwarantanny w domu w południowym Londynie, Florence Welch prezentuje niewydany wcześniej kawałek „Light Of Love”. Utwór powstał podczas sesji do „High As Hope”. To dźwiękowy balsam, który ma przynieść ukojenie wszystkim zlęknionym duszom.
Cały dochód ze sprzedaży singla „Light Of Love” zasili konto Intensive Care Society COVID-19 Fund, a piosenkarka zachęca fanów, by również wspierali organizacje charytatywne, jeśli tylko mają takie możliwości.
Po niespełna roku od publikacji „Zanim umrę” wrocławski raper, Milu powraca z nowym singlem, wsparciem wytwórni Warner Music Poland i zapowiada swój debiutancki legalny album.
Milu to raper i utytułowany freestyle’owiec pochodzący z Wrocławia. Od zawsze wyróżniał ekspresyjnością. Muzyką zarazili go rodzice, co słychać w jego twórczości inspirowanej wieloma gatunkami. Rok 2020 to początek nowego etapu w Jego karierze, materiał który szykuje zaskoczy wielu słuchaczy.
Teledysk do utworu “Iceman”, który zrealizował Filip Wendland z ekipy Smoła Studio, miał swoją premierę na oficjalnym kanale Mila na youtube. Za produkcję utworu odpowiada KR1S, a mixem i masteringiem zajął się Grrracz.
Od dziś w serwisach cyfrowych dostępny jest solowy album Eda O’Briena z Radiohead nagrany pod szyldem EOB.
Historia „Earth” rozpoczęła się w Brazylii, gdzie O’Brien wyjechał wraz z rodziną tuż po zakończeniu trasy koncertowej Radiohead promującej „The King of Limbs” w 2012. Szczególny wpływ na artystę miał także karnawał w Rio, w którym Ed uczestniczył w 2013.
Nasycony inspiracjami, Ed rozpoczął prace nad solowym materiałem tuż po powrocie z Brazylii do domu w Walii. Muzyk zajął się wokalami, gitarami, basami, klawiszami, perkusją i programingiem. W sprawach produkcyjnych artysta zgłosił po wsparcie do Flooda oraz Catherine Marks.
Trzy dekady w Radiohead zaszczepiły w Edzie wysokie standardy w doborze muzycznych współpracowników. Na „Earth” gościnnie pojawiają się więc tacy artyści jak kolega z Radiohead – Colin Greenwood, gitarzysta Portishead Adrian Utley, perkusista Wilco Glenn Kotche, legenda perkusji Omar Hakim, mistrz basu Nathan East, Laura Marling, David Okumu (The Invisible), Adam „Cecil” Bartlett, Richie Kennedy i Macelo S. Silva.
Mistrzowska kolekcja żywych, kolorowych utworów z okazjonalnymi mroczniejszymi tonami. „Earth” to połączenie nieco ponurej rzeczywistości Walii z kalejdoskopową, optymistyczną impresją na temat czasu spędzonego przerz Eda w Brazylii. W tygodniu premierowym artysta pojawi się po raz pierwszy jako EOB w amerykańskiej telewizji – wystąpi w programie „Jimmy Kimmel Live!”. Występ został nagrany podczas wizyty O’Briena w Los Angeles w lutym. Usłyszymy „Shangri La” z udziałem Dishana Abrahamsa, Hinako Omori, Rossa Chapmana oraz Alvina Forda Jr.
„Wielki gniew” to drugi singiel Hotel Torino – duetu, który stawia na dynamikę, rockowe uderzenie oraz koncepcyjne teksty. Kawałek można usłyszeć w serialu „Mały zgon” Juliusza Machulskiego wyprodukowanym przez CANAL+.
Hotel Torino to nowa jakość na polskiej scenie muzycznej. Współpraca dwóch uznanych producentów muzycznych, którzy dotychczas pisali hity dla innych. Dominic Buczkowski i Patryk Kumór sprawnie poruszają się po różnorodnych stylistykach muzycznych. Multiinstrumentaliści postanowili wrócić do korzeni, opierając Hotel Torino na klasycznym brzmieniu gitar i bębnów. Wyrazisty wokal oraz klimat rodem z „Peaky Blinders” zadowoli zarówno fanów rocka, jak i miłośników wyrazistych soundtracków filmowych oraz serialowych.
„Wielki gniew” to historia człowieka, który przez zachowania innych przekroczył granicę, za którą to gniew bierze górę. Bohater utworu postanawia wyrównać rachunki… i z ofiary przeradza się w drapieżnika. Są sytuacje, o których nie da się opowiadać lirycznie, a należy o nich krzyczeć. Misją utworu „Wielki gniew” jest szerzenie filozofii „Stop przemocy”, nie tylko tej fizycznej, ale również psychicznej.
Teledysk do „Wielkiego gniewu” powstał na podstawie scenariusza wymyślonego przez zespół. Autorami wideo są Sebastian Klawikowski (grafiki) i Miłosz Zduczyk (animacja).
Norah Jones wraca! W serwisach cyfrowych pojawił się premierowy singiel „How I Weep”. Poetycki utwór zapowiada nadchodzący album wokalistki, „Pick Me Up Off The Floor”.
Premiera nowego krążka Norah Jones zapowiedziana jest na 12 czerwca nakładem wytwórni Blue Note Records. Wcześniejszym zwiastunem dzieła była piosenka „I’m Alive” nagrana we współpracy z Jeffem Tweedym z Wilco. „Pick Me Up Off The Floor” można już zamawiać w przedsprzedaży w wersji CD, digital oraz winylowej.
„How I Weep” powstało dzięki temu, że Norah Jones po raz pierwszy w życiu zaczęła tworzyć własną poezję. Część z tych tekstów znalazła się na najnowszym krążku w formie piosenek, w tym najnowszy singiel. Jak mówi sama artystka: