Nowy pośmiertny singiel Marie Fredriksson. To cover Tiny Turner!

0

Pomimo ciężkiej choroby Marie Fredriksson nigdy nie przestawała realizować swoich marzeń. Była jedną z najbardziej znanych i cenionych szwedzkich wokalistek, która podbiła świat swoim głosem i utworami. W najbliższy wtorek wokalistka Roxette skończyłaby 65 lat.

Marie Fredriksson urodziła się 30 maja 1958 roku w Össjö, małej miejscowości w południowej Szwecji. Od dziecka interesowała się muzyką i śpiewem. W wieku 17 lat przeniosła się do Halmstad, gdzie dołączyła do kilku zespołów rockowych.

W 1981 roku poznała Per Gessle, z którym stworzyła duet Roxette. Ich pierwszym sukcesem był singiel „The Look”, który dotarł na pierwsze miejsce listy Billboard Hot 100 w Stanach Zjednoczonych w 1989 roku. Od tego momentu Roxette stało się jednym z najpopularniejszych zespołów popowych na świecie, sprzedając ponad 75 milionów płyt.

W 2002 roku Marie Fredriksson została zdiagnozowana z guzem mózgu. Przeszła operację i chemioterapię, ale straciła wzrok w prawym oku i częściowo uszkodziła słuch. Pomimo tego nie poddała się i kontynuowała karierę muzyczną. W 2009 roku wznowiła współpracę z Per Gessle i nagrała nowy album Roxette „Charm School”.

W latach 2011-2016 duet odbył światową trasę koncertową, podczas której wystąpił przed milionami fanów. W 2016 roku lekarze zabronili Marie Fredriksson występować na scenie ze względu na jej stan zdrowia. W grudniu 2019 roku zmarła w wieku 61 lat.

Marie Fredriksson była nie tylko utalentowaną artystką, ale także inspiracją dla wielu ludzi. Pokazała, że nawet w obliczu ciężkiej choroby można realizować swoje pasje i marzenia. Jej muzyka i głos pozostaną w naszej pamięci na zawsze.

Nowy singiel Marie Fredriksson

Z okazji zbliżających się 65. urodzin wokalistki Roxette w sieci ukazał się nowy singiel. W serii jazzowych i bluesowych singli, które były bardzo bliskie sercu Marie i które zostały wydane, zarówno przed, jak i po śmierci Marie, pojawia się cover piosenki Ike’a i Tiny Turner “Crazy ‘Bout You Baby’.

Piosenka została nagrana w 2003 roku w Polar Studios po nagraniu jej solowego albumu “The Change”. Jako hołd dla Marie i podziękowanie dla wszystkich fanów, piosenka jest teraz wydawana – 20 lat po nagraniu. To przypomnienie wszechstronności i wielkości Marie jako artystki oraz tego, jak jej muzyczne dziedzictwo nadal żyje.

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen>

Zobaczcie również: 

Życie osobiste Marie Fredriksson

Piosenkarka nie ukrywała, że najważniejszym mężczyzną w jej życiu był mąż, Mikael Bolyos. Poznali się w 1991 roku podczas trasy koncertowej Roxette i od tamtej pory nie rozstali się. Mikael był nie tylko jej partnerem życiowym, ale także muzycznym. Wspólnie tworzyli piosenki i występowali na scenie. Piosenkarka często podkreślała, jak bardzo ceniła jego wsparcie i miłość. Ich związek był wzorem dla wielu fanów i przyjaciół.

Gwiazda disco polo jak ŻYLETA 🔥

0

Emilka Klicka, bo o niej mowa to znana modelka i tancerka, która zwróciła na siebie uwagę swoimi seksownymi występami w klipach zespołu Extazy. Ostatnio gwiazda disco polo pokazała na Instagramie kilka gorących ujęć z sesji zdjęciowej, na których pozuje w skąpym stroju.

Emila Klicka jest znaną postacią w branży muzycznej, szczególnie w gatunku disco polo. Pracuje jako tancerka i modelka w zespole Extazy. Wiele osób podziwia jej urodę i talent. Emila Klicka jest przykładem kobiety sukcesu w polskim show-biznesie.

Na swoich profilach w mediach społecznościowych Emila publikuje swoje urocze i seksowne zdjęcia, które cieszą się dużym zainteresowaniem internautów.

Gwiazda disco polo zachwyca urodą i wdziękiem!

Emila Klicka jest znana z tego, że jest nie tylko piękną kobietą, ale także utalentowaną tancerką i modelką. Swoją karierę rozpoczęła w zespole disco polo Extazy, gdzie zwróciła na siebie uwagę swoimi energetycznymi występami i zmysłowym tańcem.

Od tego czasu Emila zdobyła wielu fanów i podziwiających, którzy uważają ją za jedną z najpiękniejszych kobiet w polskim show-biznesie. Emila nie ogranicza się jednak tylko do disco polo. Zajmuje się także modelingiem i promuje różne marki ubrań i kosmetyków. Emila jest przykładem kobiety sukcesu, która łączy pracę z pasją i dba o swój wizerunek.

Gwiazda disco polo bez wątpienia ma duży talent i urodę, która przyciąga uwagę widzów. Ostatnio w sieci pojawiły się nowe ujęcia modelki, które zelektryzowały fanów. Na jej profilu społecznościowym nie brakowało pochwał od podziwiających jej urodę fanów.

Ależ Ty jesteś piękna

Cudowna

ŻYLETA 🔥🔥🔥

Cudo ❤️

Pięknie fotogenicznie i zmysłowo jednym słowem perfekcyjnie Emilia 😍🔥

Zobaczcie również: 

Roxette i David Guetta łączą siły. Nowe brzmienie niczym jak połączenie The Weeknd i Ava Max!

0

Sześć miesięcy po wydaniu albumu “Pop-Up Dynamo!” PG Roxette powraca z nową EP-ką. Na mini krążku znajdziemy cztery premierowe utwory, które są owocem serii ekscytujących kolaboracji.

Ideą PG Roxette jest zarządzanie dziedzictwem Roxette na różne sposoby – częściowo w celu budowania naszego klasycznego brzmienia, ale także testowania współpracy z nowymi głosami, artystami, autorami piosenek i producentami, którzy mogą dodać ekscytujące pomysły – tłumaczy Per Gessle.

Jednym z przykładów jest “Incognito”, pierwszy utwór na nowej EP-ce i wynik współpracy z gwiazdami producentów i autorami piosenek, czyli Davidem Guettą i Giorgio Tuinfortem.

Pierwszy raz spotkałem Davida i Giorgio w Sztokholmie w 2014 roku i od tego czasu od czasu do czasu jesteśmy w kontakcie i pracujemy razem. Wówczas Mono Mind nagrał “Save Me A Place”, który był numerem jeden przez sześć tygodni na amerykańskiej liście przebojów kilka lat temu, podczas gdy “You Hurt The One You Love The Most” trafił na “Pop-Up Dynamo!” – dodaje wokalista Roxette.

Giorgio spotkałem w Holandii tuż przed wybuchem pandemii w lutym 2020 roku, a potem usłyszałem kilka pomysłów, nad którymi on i David Guetta pracowali. Utknąłem na skeczu o roboczym tytule “8th Storm”, który stał się punktem wyjścia dla “Incognito.

Nad produkcją piosenki czuwał również Clarence Öfwerman i Magnus Börjeson, zaś na wokalu prócz Pera Gessle usłyszymy Dea Norberg oraz Helenę Josefsson. Początkowo kawałek został nagrany na potrzeby albumu “Pop-Up Dynamo!”, lecz nie pasował do klimatu albumu.

Zeszłej zimy Peppe Folliero i Giorgio Tuinfort stworzyli zupełnie nowy, fantastyczny miks piosenki, który stał się punktem wyjścia dla tej EP-ki – tłumaczy Per Gessle.

Na mini albumie znajdziemy również dwie inne piosenki z ciekawą kolaboracją, które pasują do siebie. Jelly Moon został napisany z Sebastianem Atasem z Jubël i jest duetem z Heleną Josefsson, zaś utwór zatytułowany When She Needed Me The Most jest współpracą produkcyjną z Andreasem Brobergerem, na wokalu usłyszymy Malin-My Marie Wall. Album kończy się remiksem Incognito, stworzonym przez gorący zespół produkcyjny The Lost Boys z Umeå.

PG Roxette – Incognito Ep

W skrócie: cztery utwory, które ciągną PG Roxette w nowych, interesujących kierunkach na pachnącej winylem EP-ce, która trafiła do sprzedaży 28 kwietnia.

Jeśli lubisz muzykę lat 80-tych, na pewno zainteresuje Cię nowy singiel promujący wydawnictwo zespołu PG Roxette. Utwór nawiązuje do brzmienia tamtej epoki, łącząc syntezatory, gitarę i chwytliwy refren, a także do stylu takich gwiazd jak The Weeknd czy Ava Max.

Limitowaną edycję winylu 7″ można zamówić TUTAJ! Od wczoraj EP-ki można posłuchać na wszystkich serwisach streamingowych.

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen>

Zobaczcie również: 

Roxette wkracza w nową erę! Posłuchaj nowego singla
fot. materiały prasowe
Roxette powraca w wersji 4K!
fot. facebook.com/RealRoxette
Nie żyje gwiazda Roxette. Ceniony artysta zmarł rok po śmierci Marie Fredriksson. Miał 60 lat
fot. facebook.com/RealRoxette

Mikrofon do nagrywania – jaki model wybrać?

0

Jeśli szukasz dobrego mikrofonu do nagrywania, musisz wziąć pod uwagę kilka czynników, takich jak rodzaj, typ, kierunkowość i złącze mikrofonu. W tym wpisie przedstawimy Ci kilka podstawowych informacji, które pomogą Ci wybrać odpowiedni model dla swoich potrzeb.

Jaki wybrać mikrofon do nagrywania? Jeśli chcesz nagrywać swoje własne utwory muzyczne, podcasty, filmy na YouTube lub streamować gry, potrzebujesz dobrego mikrofonu do nagrywania. Ale jaki model wybrać spośród wielu dostępnych na rynku? W tym artykule przedstawimy Ci kilka kryteriów, na które warto zwrócić uwagę przy zakupie mikrofonu do nagrywania, oraz polecimy Ci kilka sprawdzonych produktów.

Rodzaje mikrofonów do nagrywania

Mikrofony do nagrywania dzielą się na trzy główne rodzaje: dynamiczne, pojemnościowe i wstęgowe. Każdy z nich ma swoje zalety i wady, a także różni się sposobem działania i zastosowaniem.

Mikrofony dynamiczne są najprostsze i najtańsze w budowie. Nie wymagają dodatkowego zasilania i są odporne na wysokie ciśnienie akustyczne. Sprawdzają się więc do nagrywania wokalu na żywo, np. na koncertach lub w karaoke. Mają jednak ograniczone pasmo przenoszenia i niską czułość, co oznacza, że trzeba mówić lub śpiewać do nich głośno i blisko. Nie nadają się do nagrywania cichych i delikatnych dźwięków, np. instrumentów akustycznych.

Mikrofony pojemnościowe są bardziej zaawansowane i droższe od dynamicznych. Wymagają dodatkowego zasilania, np. przez USB lub phantom power. Mają szerokie pasmo przenoszenia i wysoką czułość, co oznacza, że rejestrują każdy szczegół dźwięku z otoczenia. Sprawdzają się więc do nagrywania wokalu i instrumentów w warunkach studyjnych lub domowych, gdzie można kontrolować poziom szumów i zakłóceń. Nie nadają się do nagrywania na żywo, ponieważ mogą łapać niechciane dźwięki z tła lub sprzężenia zwrotne.

Mikrofony wstęgowe są najdroższe i najbardziej delikatne w budowie. Nie wymagają dodatkowego zasilania, ale są bardzo podatne na uszkodzenia mechaniczne i wilgoć. Mają charakterystyczny ciepły i naturalny brzmienie, które nadaje się do nagrywania wokalu i instrumentów o bogatej barwie dźwięku, np. gitary elektrycznej czy trąbki. Nie nadają się do nagrywania głośnych i agresywnych dźwięków, np. perkusji czy rockowego śpiewu.

Profesjonalne mikrofony do nagrywania można znaleźć na:
https://www.ceneo.pl/Mikrofony/p:Rode.htm

Kierunkowość mikrofonu do nagrywania

Kolejnym ważnym kryterium przy wyborze mikrofonu do nagrywania jest jego kierunkowość, czyli sposób odbierania dźwięku z różnych kierunków przestrzeni. Wyróżniamy następujące charakterystyki kierunkowości:

Omnidirectionalna – mikrofon odbiera dźwięk równomiernie ze wszystkich stron. Jest to przydatne, gdy chcemy nagrać całe otoczenie akustyczne lub kilka źródeł dźwięku jednocześnie. Przykładem takiego mikrofonu jest np. Rode NT1-A.

Kardioidalna – mikrofon odbiera dźwięk głównie z przodu i tłumi go z tyłu. Jest to najczęściej stosowana charakterystyka w nagraniach wokalnych i instrumentalnych, ponieważ pozwala na wyizolowanie głównego źródła dźwięku od hałasu otoczenia. Przykładem takiego mikrofonu jest np. Shure SM58.

Superkardioidalna i hipercardioidalna – mikrofony odbierają dźwięk jeszcze bardziej skoncentrowany z przodu i jeszcze mocniej tłumią go z tyłu i z boków. Są to mikrofony o wysokiej czułości i selektywności, które wymagają precyzyjnego ustawienia względem źródła dźwięku. Przykładem takiego mikrofonu jest np. Sennheiser MKH 416.

Bidirectionalna – mikrofon odbiera dźwięk równomiernie z przodu i z tyłu, a tłumi go z boków. Jest to charakterystyka typowa dla mikrofonów pojemnościowych o dużej membranie, które służą do nagrywania dwóch źródeł dźwięku naprzeciwko siebie, np. dialogów lub instrumentów akustycznych. Przykładem takiego mikrofonu jest np. Rode NT2-A.

Wybór kierunkowości mikrofonu do nagrywania zależy od tego, co chcemy nagrać i w jakich warunkach akustycznych się znajdujemy. Nie ma jednej uniwersalnej odpowiedzi na to pytanie, dlatego warto eksperymentować z różnymi opcjami i sprawdzać efekty naszych nagrań.

Mikrofony studyjne można znaleźć na:
https://www.ceneo.pl/Mikrofony/Przeznaczenie:Studyjne.htm

Jakość dźwięku

Ważnym parametrem jest częstotliwość próbkowania, która określa liczbę próbek dźwięku rejestrowanych w ciągu sekundy. Im wyższa częstotliwość próbkowania, tym lepsza jakość dźwięku.

Standardem dla płyt CD jest 44,1 kHz, a dla filmów DVD 48 kHz. Niektóre mikrofony oferują wyższą częstotliwość próbkowania, np. 96 kHz lub 192 kHz, co zapewnia lepszą wierność dźwięku i większe możliwości obróbki. Innym parametrem jest głębia bitowa, która określa liczbę bitów użytych do zapisu każdej próbki dźwięku.

Im wyższa głębia bitowa, tym większy zakres dynamiki dźwięku i mniejsze szumy. Standardem dla płyt CD jest 16 bitów, a dla filmów DVD 24 bity. Niektóre mikrofony oferują głębię bitową 32 bity lub nawet 64 bity, co zapewnia lepszą jakość dźwięku i większe możliwości obróbki.

Dodatkowe funkcje

Jeśli szukasz mikrofonu do nagrywania dźwięku w wysokiej jakości, warto zwrócić uwagę na dodatkowe funkcje, które mogą ułatwić Ci pracę. Jedną z nich jest wbudowany przedwzmacniacz, który pozwala regulować poziom głośności i czułości mikrofonu. Dzięki temu możesz dostosować mikrofon do różnych warunków akustycznych i źródeł dźwięku. Wbudowany przedwzmacniacz może również poprawić jakość sygnału i zmniejszyć szumy.

Polecamy również ciekawe filmy na blu-ray:
https://www.ceneo.pl/Filmy_Blu-ray

Mikrofon do nagrywania:

Zobaczcie również: 

Sławomir obchodzi 40. urodziny! Z tej okazji gwiazdor disco polo przygotował niezwykłą niespodziankę dla fanów

0

Z okazji 40 urodzin Sławomir przygotował niezwykłą niespodziankę dla fanów rock polo i disco polo. W niedzielę 19 marca zaprezentował premierowy singiel „Cudowronek”, który nagrał wspólnie z żoną Kajrą i akordeonistą Marcinem Wyrostkiem. Utwór jest pełen miłości, radości i humoru, a teledysk został nakręcony w egzotycznej scenerii Dominikany.

Sławomir Zapała to znany polski wokalista i twórca muzyki rock polo – czyli połączenia rockowych brzmień z klasycznym disco polo. Piosenkarz zdobył ogromną rozpoznawalność dzięki przebojowi „Miłość w Zakopanem”, który w 2017 roku podbił serca słuchaczy i był pozycją obowiązkową na wielu imprezach.

Sławomir nie tylko śpiewa, ale również gra w filmach i serialach, występuje w programach rozrywkowych i prowadzi swój kanał na YouTube, gdzie prezentuje swoje oficjalne teledyski i kulisy życia gwiazdy Rock Polo.

Gwiazdor disco polo powraca z nowym kawałkiem

W marcu 2023 roku Sławomir obchodził swoje 40 urodziny. Z tej okazji postanowił sprawić radość swoim fanom i zaprezentować im nowy utwór zatytułowany „Cudowronek”. Piosenka jest pełna energii, humoru i pozytywnego przekazu. Sławomir śpiewa o tym, jak ważna jest miłość i jak należy dbać o swoją drugą połówkę.

Teledysk do singla został nakręcony w egzotycznej scenerii, gdzie Sławomir tańczy z pięknymi kobietami ubranymi w kolorowe stroje nawiązujące do upierzenia cudowronka. W klipie pojawia się również żona Sławomira – Magdalena Kajra Kajrowicz, która jest aktorką i wokalistką.

Sławomir i Magdalena są małżeństwem od 2011 roku i mają syna Kordiana, który urodził się w 2016 roku. Ich uczucie wybuchło w USA, gdzie poznali się na planie filmu „Futro z misia”. Sławomir zdobył serce Magdaleny pierogami, które sam przygotował dla niej na randce.

Sławomir zapowiedział, że „Cudowronek” to dopiero początek jego muzycznych niespodzianek w tym roku. Wokalista planuje wydać nowy album oraz zagrać wiele koncertów dla swoich wiernych fanów.

Jeśli chcesz być na bieżąco z twórczością Sławomira, śledź jego profil na Instagramie oraz subskrybuj jego kanał na YouTube. Nie przegap żadnej premiery, plotki i gorących zdjęć ze świata Rock Polo / Disco Polo!

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen>

Zobaczcie również: 

Zapraszamy na naszego Instagrama!

Sławomir zaskoczył wiernych fanów!
fot. materiały prasowe

Niezwykły muzyczny powrót! Kasia Nova odświeża znany przebój “Kochać”

0

Kasia Nova powraca z nowym singlem „Kochać”, który zapowiada jej najnowszą płytę o tym samym tytule. Album jest hołdem dla polskiej muzyki rozrywkowej z lat 50. i 60., która zachwycała swoim wdziękiem, humorem i romantyzmem.

Kasia Nova postanowiła odświeżyć repertuar takich artystów jak Piotr Szczepanik, Czesław Niemen, Kalina Jędrusik, Violetta Villas, Maria Koterbska, Alibabki czy Marek Grechuta i nadać im nowe jazzujące aranżacje.

Kasia Nova to polska piosenkarka, autorka tekstów, prezenterka i aktorka. Zadebiutowała w 2001 roku pod pseudonimem Kabri z singlami „Kawaliero” i „Na Copacabana”. Od tego czasu wydała kilka albumów i singli w różnych stylach muzycznych: pop, dance, rock czy soul. Współpracowała z takimi artystami jak Andrzej Piaseczny, Michał Wiśniewski czy Ryszard Rynkowski.

Singiel „Kochać” to utwór o miłości w jej najpiękniejszej formie – bezwarunkowej i szczerej. Kasia Nova śpiewa o tym, jak ważne jest kochać siebie i innych ludzi oraz cieszyć się każdą chwilą życia. Utwór ma lekką i przyjemną melodię oraz wpadający w ucho refren.

Płyta „Kochać” to propozycja dla wszystkich miłośników polskiej muzyki rozrywkowej z minionych dekad oraz dla tych, którzy szukają nowych brzmień i interpretacji znanych przebojów. Na albumie znajdą się również utwory autorskie Kasi Nova, które pokazują jej talent i osobowość artystyczną.

Zobaczcie również: 

Zapraszamy do posłuchania singla „Kochać”:

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen>

Nick Jonas stworzył unikatowy duet z sensacyjnym artystą z Indii

0

Indyjski gwiazdor King nawiązał współpracę z amerykańską ikoną popu, Nickiem Jonasem. Owocem kooperacji jest “Maan Meri Jaan (Afterlife)” – odświeżona wersja bijącego rekordy popularności viralowego hitu o tym samym tytule.

Romantyczna ballada, jaką jest “Maan Meri Jaan (Afterlife)”, łączy nastrojowe, kameralne syntezatory z energicznymi automatami perkusyjnymi oraz tradycyjnymi indyjskimi instrumentami, tworząc wysokiej klasy propozycję od dwóch największych artystów na globalnym popowym rynku.

Oryginalna wersja “Maan Meri Jaan” osiągnęła kosmiczną popularność, zdobywając szczyty na indyjskiej scenie muzycznej i nic nie wskazuje na to, by coś w tej materii miało się zmienić.

King i jego “Maan Meri Jaan” (numer pochodzący z trzeciej płyty artysty “Champagne Talk”) zapisał się w historii jako pierwszy niebollywoodzki popowy utwór indyjski, który trafił do zestawienia Spotify Daily Top Songs Chart, gdzie utrzymywał się przez 100 kolejnych dni, docierając do 25. pozycji. Piosenka znalazła się również na listach Spotify Daily Viral Charts m.in. w Wielkiej Brytanii, Japonii, Australii, Nowej Zelandii, Kanadzie, Hong Kongu i Zjednoczonych Emiratach Arabskich.

Utwór “Maan Meri Jaan (Afterlife)” – z napisanym przez Kinga podnoszącym na duchu, pełnym pasji tekstem – teraz wszedł na kolejny poziom z nowymi anglojęzycznymi zwrotkami i refrenem od Nicka Jonasa, który jest ich współautorem razem z Natanią Lalwani, Davidem Arkwrightem i Mirandą Glory.

W duchu oryginału i z szacunku dla indyjskiej sceny muzycznej, Nick zaśpiewał też kilka wersów w hindi na tle zgrabnej produkcji i w doskonałej harmonii z mocnym głosem Kinga.

Nagranie “Maan Meri Jaan (Afterlife)” z Nickiem Jonasem było emocjonującą podróżą. Nie możemy się doczekać, aż fani usłyszą mieszankę naszych stylów – skomentował King.

Moja miłość do Indii obejmuje współpracę z Kingiem przy jego wielkim hicie “Maan Meri Jaan”. To był wielki zaszczyt – dodał Nick Jonas.

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen>

“Maan Meri Jaan (Afterlife)” to bez wątpienia jedna z najbardziej ekscytujących popowych kooperacji roku. Nick Jonas wnosi cały swój wdzięk i urok do tego crossoverowego bangera. Wypatrujcie teledysku, w którym wystąpili zarówno King jak i Nick Jonas.

Określany mianem “rapera-performera-gawędziarza”, 27-letni King jest bijącym rekordy popularności indyjskim artystą z New Delhi. Rozgłos zdobył dzięki reality show MTV “Hustle”, w którym dotarł do finału. W 2020 roku wydał debiutancki album “THE CARNIVAL”, który zgromadził 150 milionów streamów i 250 milionów wyświetleń na YouTube.

Ostatnia płyta Kinga, “Champagne Talk” zawiera najróżniejsze dźwiękowe pejzaże, lawirując między hiphopowymi korzeniami artysty, bollywoodzkimi melodiami i popem.

Przekraczając i łącząc gatunki King odniósł bezprecedensowy sukces na indyjskiej scenie. Podczas gdy indyjskie listy przebojów są zdominowane przez bollywoodzkie gwiazdy z 10-15-letnim stażem, wyznaczający nowe trendy King osiągnął podobny sukces w niespełna 3 lata. I to bez machiny Bollywood. Tym samym udowodnił, że indyjska publiczność jest spragniona różnorodności i gotowa na nowego króla popu.

King niezaprzeczalnie umacnia swoją pozycję, pisząc wyjątkowe opowieści i znakomite melodie. Artysta przygotowuje się właśnie do trasy koncertowej po Stanach Zjednoczonych, Kanadzie i Wielkiej Brytanii, co oznacza, że jest na najlepszej drodze, by stać się globalnie rozpoznawalnym popowym gwiazdorem.

Nick Jonas, który od lat elektryzuje muzyczną scenę, występuje w kinowych przebojach i ma na koncie wiele udanych przedsięwzięć biznesowych, wciąż stawia nowe wyzwania zarówno sobie jak i popkulturze. Znanego z Jonas Brothers gwiazdora nie trzeba nikomu przedstawiać, szczególnie po comebacku grupy w 2019 roku z płytą “Happiness Begins”, wyprzedanymi koncertami i nominacją do Grammy.

Jednocześnie Nick ugruntował swoją pozycję jako dynamiczny solowy twórca, który z łatwością przekracza muzyczne granice. Z wydanego w 2014 roku imiennego, solowego album Nicka Jonasa pochodzą przeboje “Jealous” (potrójna platyna), “Chains” (podwójna platyna) i “Levels” (złoty). Jego następca, “Last Year Was Complicated” z 2016 roku, przyniósł hymn “Close” (feat. Tove Lo) i miliardy streamów. W 2016 roku nagrał nominowaną do Złotego Globu piosenkę “Home” do filmu “Fernando”, ponadto jako autor piosenek został doceniony prestiżową nagrodą Hal David Starlight Award od Songwriters Hall of Fame. W 2021 roku wydał kolejny solowy album “Spaceman” (Island Records).

W międzyczasie Jonas dał się poznać szerszej publiczności, występując w roli jurora w programie “The Voice” czy w filmach “Jumanji: Przygoda w dżungli”, “Paskudy. UglyDolls”, “Midway”, “Jumanji: Następny poziom” czy “Ruchomy chaos”. Można go będzie także zobaczyć na platformie Amazon u boku Glena Powella w komedii “Foreign Relations”.

Nick Jonas i jego bracia rozpoczęli rok 2023, odsłaniając gwiazdę na Hollywood Walk of Fame oraz zapowiadając szóstą płytę tria “The Album”, która ukaże się 12 maja 2023 roku.

Svg%3E

Zobaczcie również: 

Sanah i Kacper JASPER Essa z Pomarańczowymi Sterowcami Nickelodeon!

0

Poznaliśmy już laureatów wyjątkowych nagród przyznawanych przez dzieci i młodzież z całego świata w różnych kategoriach – filmu, muzyki, sportu czy mediów społecznościowych – Nickelodeon Kids’ Choice Awards 2023. Przyszedł także czas na ogłoszenie polskich zwycięzców! Wśród młodej publiki triumfują Sanah i Kacper JASPER Essa.

Słynąca z epickiego slimingu oraz spektakularnych występów gwiazd gala Nickelodeon Kids’ Choice Awards to kultowe już wydarzenie wśród najmłodszych widzów. Również w tym roku nie zabrakło zabawnych pranków i ciekawych kolaboracji gwiazd. Bebe Rexha wystąpiła z przebojowym singlem „I’m Good (Blue)”, raper Lil Baby na scenie pojawił się z dziećmi, natomiast para prowadzących Burleson i D’Amelio oraz TikTokerzy Michael Le i Markell Washington wspólnie odtworzyli największe trendy taneczne ostatniego roku. Zieloną mazią na scenie KCA oberwali m.in. Adam Sandler, który został okrzyknięty królem komedii czy Melissa McCarthy, a to za sprawą gwiazd z „Małej Syrenki” – Awkwafiny i Halle Bailey.

Aż trzy Pomarańczowe Sterowce Nickelodeon zgarnął Harry Styles. Niewiele mniej, bo dwie statuetki powędrowały do Taylor Swift. Trzecia natomiast trafiła do… jej kotki Olivii Benson, która została „Ulubionym zwierzakiem celebryty”. Poza tym w kategoriach muzycznych nagrodzono: BTS, duet Megan Thee Stallion i Dua Lipa czy Dove Cameron.

Widzowie Nickelodeon w kategoriach filmowych wyróżnili m.in. Jennę Ortegę, Finna Wolfharda, Millie Bobby Brown i Dwayne’a Johnsona, a z produkcji telewizyjnych seriale „Wednesday”, kreskówkę „SpongeBob Kanciastoporty” oraz film „Sonic 2. Szybki jak błyskawica”.

Jak co roku na wyróżnienie mogli liczyć także artyści i influencerzy z Polski. Liczba oddanych głosów biła rekordy, a walka była niezwykle zacięta. „Ulubioną polską gwiazdą” drugi raz z rzędu została Sanah, natomiast tytuł „Ulubionego polskiego influencera” powędrował do Kacpra JASPERa Essy.

Poza nimi wśród nominowanych pojawili się: Sara James, Małe TGD, Roxie Węgiel i Kuba Szmajkowski, a także Maria Jeleniewska, Natalia Skroczek, Margarita Ishchenko i Damian Tkaczuk.

Zobaczcie również: 

Miley Cyrus zapowiada ósmy album! „Endless Summer Vacation” już 10 marca

0

Sprzedająca multiplatyny artystka, autorka tekstów i niezaprzeczalna pionierka – Miley Cyrus – zapowiedziała właśnie ósmy album studyjny. „Endless Summer Vacation” ukaże się 10 marca. Ogłoszeniu towarzyszy zwiastun zapraszający do świata artystki.

Miley jeszcze nigdy nie była tak silna i pewna siebie. Zarówno muzycznie, jak i wizualnie, „Endless Summer Vacation” odzwierciedla jej aktualny fizyczny i psychiczny stan, na których ostatnio mocno się skupiła. Płyta jest listem miłosnym do jej ukochanego Los Angeles. Nagrany w LA album został wyprodukowany z Kidem Harpoonem, Gregiem Kurstinem, Mike WiLL Made-It i Tylerem Johnsonem.

Płytę można już przedpremierowo zapisać w serwisach streamingowych.

Podczas imprezy „Miley’s New Year’s Eve Party” we współpracy z NBC, Miley zapowiedziała, że jej najnowszy singiel „Flowers” ukaże się już 13 stycznia. Artystka zakończyła 2022 rok specjalnymi zwiastunami utworu.

Nic dziwnego, że Miley weszła w 2023 rok śmiałym krokiem. Jej sylwestrowa impreza, którą współprowadziła z megagwiazdą – a prywatnie jej matką chrzestną – Dolly Parton, okazała się ogromnym sukcesem. W programie na żywo znalazło się sporo gości specjalnych, takich jak Sia, Latto, Rae Sremmurd, David Byrne, Liily, Fletcher, Paris Hilton, Chloe Fineman z SNL, Sarah Sherman czy komediowe trio Please Don’t Destroy.

Miley Cyrus jest jedną z najbardziej wpływowych artystek popkultury z ponad 190 milionami obserwujących na Instagramie. Ma na koncie sześć albumów #1, w tym nominowany do nagrody Grammy „Bangerz” (2013), który w samych Stanach Zjednoczonych pokrył się potrójną platyną. Artystka ma za sobą pięć wyprzedanych światowych tras koncertowych i występ w Polsce w ramach Orange Warsaw Festival 2019, który odbył się dzień po premierze EP-ki „She Is Coming”.

W listopadzie 2020 roku Miley wydała długo wyczekiwany siódmy album studyjny „Plastic Hearts”. Uznany przez krytyków krążek zadebiutował na 1. miejscu listy Billboardu Top Rock Albums i jest jej szóstym albumem #1, czyniąc z niej jedną z dziesięciu najlepiej sprzedających się artystek tego stulecia. Album zawiera współprace z takimi gwiazdami jak Billy Idol, Joan Jett i Dua Lipa i do tej pory zdobył ponad trzy miliardy odtworzeń.

W 2021 roku Miley dołączyła do The Kid LAROI. przy remiksie piosenki „Without You”., który zadebiutował na 1. miejscu listy Billboardu Rock Chart. Pojawiła się także na płycie Metalliki „The Metallica Blacklist Album” w niesamowitym coverze „Nothing Else Matters” z udziałem Eltona Johna, Yo-Yo Ma, Roberta Trujillo, WATTa i Chada Smitha.

Miley spędziła większość 2021 roku w trasie, w tym jako headlinerka na festiwalach Lollapalooza w Argentynie, Chile i Brazylii. To właśnie w Ameryce Południowej wystąpiła dla ponad milionowej publiczności. Jako niestrudzona rzeczniczka osób LGBTQ+, Miley poświęca większość czasu swojej organizacji non-profit The Happy Hippie Foundation, wspierając młodzież w kryzysie bezdomności, społeczność LGBTQ+ i inne potrzebujące pomocy grupy.

Zobaczcie również: 

Miley Cyrus zapowiada ósmy album! „Endless Summer Vacation”

0

Sprzedająca multiplatyny artystka, autorka tekstów i niezaprzeczalna pionierka – Miley Cyrus – zapowiedziała właśnie ósmy album studyjny.

Nowy album Miley Cyrus pt. „Endless Summer Vacation” ukaże się 10 marca. Ogłoszeniu towarzyszy zwiastun zapraszający do świata artystki. Miley ujawniła również zjawiskową okładkę albumu, na której widnieje sfotografowana przez Briannę Capozzi.

Miley Cyrus jeszcze nigdy nie była tak silna i pewna siebie. Zarówno muzycznie, jak i wizualnie, „Endless Summer Vacation” odzwierciedla jej aktualny fizyczny i psychiczny stan, na których ostatnio mocno się skupiła. Płyta jest listem miłosnym do jej ukochanego Los Angeles. Nagrany w LA album został wyprodukowany z Kidem Harpoonem, Gregiem Kurstinem, Mike WiLL Made-It i Tylerem Johnsonem.

Płytę można już przedpremierowo zapisać w serwisach streamingowych.

Podczas imprezy „Miley’s New Year’s Eve Party” we współpracy z NBC, Miley zapowiedziała, że jej najnowszy singiel „Flowers” ukaże się już 13 stycznia. Artystka zakończyła 2022 rok specjalnymi zwiastunami utworu.

Nic dziwnego, że Miley weszła w 2023 rok śmiałym krokiem. Jej sylwestrowa impreza, którą współprowadziła z megagwiazdą – a prywatnie jej matką chrzestną – Dolly Parton, okazała się ogromnym sukcesem. W programie na żywo znalazło się sporo gości specjalnych, takich jak Sia, Latto, Rae Sremmurd, David Byrne, Liily, Fletcher, Paris Hilton, Chloe Fineman z SNL, Sarah Sherman czy komediowe trio Please Don’t Destroy.

Miley Cyrus jest jedną z najbardziej wpływowych artystek popkultury z ponad 190 milionami obserwujących na Instagramie. Ma na koncie sześć albumów #1, w tym nominowany do nagrody Grammy „Bangerz” (2013), który w samych Stanach Zjednoczonych pokrył się potrójną platyną. Artystka ma za sobą pięć wyprzedanych światowych tras koncertowych i występ w Polsce w ramach Orange Warsaw Festival 2019, który odbył się dzień po premierze EP-ki „She Is Coming”.

W listopadzie 2020 roku Miley wydała długo wyczekiwany siódmy album studyjny „Plastic Hearts”. Uznany przez krytyków krążek zadebiutował na 1. miejscu listy Billboardu Top Rock Albums i jest jej szóstym albumem #1, czyniąc z niej jedną z dziesięciu najlepiej sprzedających się artystek tego stulecia. Album zawiera współprace z takimi gwiazdami jak Billy Idol, Joan Jett i Dua Lipa i do tej pory zdobył ponad trzy miliardy odtworzeń.

W 2021 roku Miley dołączyła do The Kid LAROI. przy remiksie piosenki „Without You”., który zadebiutował na 1. miejscu listy Billboardu Rock Chart. Pojawiła się także na płycie Metalliki „The Metallica Blacklist Album” w niesamowitym coverze „Nothing Else Matters” z udziałem Eltona Johna, Yo-Yo Ma, Roberta Trujillo, WATTa i Chada Smitha.

Miley spędziła większość 2021 roku w trasie, w tym jako headlinerka na festiwalach Lollapalooza w Argentynie, Chile i Brazylii. To właśnie w Ameryce Południowej wystąpiła dla ponad milionowej publiczności. Jako niestrudzona rzeczniczka osób LGBTQ+, Miley poświęca większość czasu swojej organizacji non-profit The Happy Hippie Foundation, wspierając młodzież w kryzysie bezdomności, społeczność LGBTQ+ i inne potrzebujące pomocy grupy.

PG Roxette podkręca przedświąteczną atmosferę singlami “Wish You The Best For Xmas” i  “Wishing On The Same Christmas Star”

0

To ta pora roku… kiedy oczy się świecą, oczekiwania rosną z dnia na dzień, prószy — krótko mówiąc, idealny moment dla PG Roxette, by podkręcić przedświąteczną atmosferę singlami “Wish You The Best For Xmas” i “Wishing On The Same Christmas Star”.

Gwiazdkowe single i muzyka pop pasują do siebie jak Mikołaj i renifery, choć najczęściej powstają latem, gdy świeci słońce. Ten utwór nie jest wyjątkiem.

Miałem w głowie świąteczną balladę, ale pewnego dnia, gdy świeciło słońce, naszła mnie ochota, by napisać bardziej energiczną bożonarodzeniową  piosenkę — wspomina Per Gessle.

Jak wielu z was już pewnie wie, jak Per tylko coś sobie wymyśli, dość szybko się to materializuje. Wkrótce więc nagrana została piosenka “Wish You The Best For Xmas”, którą wyprodukował Andreas Broberger (Roxette, Mono Mind).

Świąteczna ballada, którą Per miał w zanadrzu to “Wishing On The Same Christmas Star” – kolejny dowód na to, że niektóre z piosenek, które zbierają kurz w szufladzie, sprawiłyby, że niejeden autor piosenek zzieleniałby z zazdrości.

Kilka lat temu zostałem poproszony o napisanie muzyki do musicalu, który nigdy nie powstał. Zdążyłem jednak napisać piosenkę, która bardzo mi się spodobała. Trzymałem ją przez jakiś czas i w końcu postanowiłem napisać do niej świąteczny tekst. W ten sposób powstało “Wishing On The Same Christmas Star”  –  kontynuuje artysta.

“Wishing On The Same Christmas Star” wyprodukowali Magnus Börjeson i Clarence Öfwerman, którzy pracowali też przy płycie PG Roxette “Pop-Up Dynamo!”. Wokalnie piosenkę okrasiła Helena Josefsson

Nikogo nie powinno dziwić, Per Gessle i święta pasują do siebie jak choinka i prezenty. Światowy hit Roxette “It Must Have Been Love” początkowo był właśnie świąteczną piosenką “It Must Have Been Love (Christmas For The Broken Hearted)”. Było to trzy lata przed tym, jak tekst został przerobiony na potrzeby filmu “Pretty Woman”, zdobywając w efekcie szczyt amerykańskiej listy przebojów.

Jakie są ulubione świąteczne piosenki Pera Gessle?

“Merry Xmas Everybody” Slade, “I Wish It Would Be Christmas Everyday” Wizzard i “Lonely This Christmas” Mud — wymienia bez wahania.

Posłuchajcie “Wish You The Best For Xmas” i “Wishing On The Same Christmas Star”. I nie przegapcie animowanego teledysku autorstwa Mattiasa Gordona. Ho, ho, ho!

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen>

Zobaczcie również: 

The Kelly Family zapraszają na świąteczną zabawę

0

– Chcemy uczcić największą i najpiękniejszą imprezę świąteczną naszego życia. Zapraszamy wszystkich naszych fanów, aby do nas dołączyli! – tak słynna rodzinna opisuje nowy studyjny album The Kelly Family.

The Kelly Family mają na koncie ponad 30 milionów sprzedanych płyt. Grupa kilka lat temu świętowała swój triumfalny powrót dwoma albumami #1, „We Got Love” (2017, 5-krotne złoto) i „25 Years Later” (2019). Dziś Kathy, Patricia, Jimmy, Joey, John i Paul zapraszają fanów z całego świata na wielkie „Christmas Party”.

The Kelly Family wspominają swoje muzyczne początki – niesamowitą karierę, która rozpoczęła się ponad 40 lat temu w małej hiszpańskiej wiosce. Rodzinny zespół wykorzystywał wówczas okres przedświąteczny na chodzenie od domu do domu i śpiewanie tradycyjnych ludowych pieśni.

„Christmas Party” The Kelly Family to celebracja najpiękniejszego okresu 16-utworową, barwną mieszanką ekscytujących oryginalnych kompozycji i wybranych wersji popularnych coverów świątecznych klasyków, takich jak „We Wish You a Merry Christmas” czy „Fairytale of New York”.

Grupa wydała ostatnio trzy single „Peace On Earth”, „Those Were the Days” i „Grateful” z Ronanem Keatingiem, klimatyczne zwiastuny nadchodzącego wydawnictwa. Czwarty singiel, wydany wraz z albumem porywający cover „We Wish You A Merry Christmas”, przekazuje słuchaczom pozytywne myśli w tym szczególnym czasie.

– „Grateful” oznacza „wdzięczny” – chcemy skupić się na tym, co mamy, zamiast tego, czego nam brakuje. Dopiero kiedy zaczynasz myśleć o wdzięczności, uświadamiasz sobie, co tak naprawdę masz w życiu. To z pewnością pomaga złagodzić ból. Mimo wszystkich przeciwności losu, życie jest wspaniałym darem. Zupełnie tak, jak mówi tekst „Grateful”: życie to cud. „Mam cię, masz mnie” – to dar, dzięki któremu nie musimy przechodzić przez życie samotnie. Mamy wokół siebie przyjaciół, kochających ludzi, którzy nas niosą i towarzyszą nam w życiu. To przede wszystkim piosenka o wdzięczności w momentach, gdy łapiemy się na narzekaniu. Wtedy uświadamiamy sobie: tak, wszystko się zmieniło i to takie trudne chwile. Jednak każdego ranka słońce wschodzi dla nas wszystkich, a nasze serca nadal biją. To nowe możliwości, nowe początki.

Zespół napisał utwór „We Wish You A Merry Christmas” ponad 30 lat temu. – Niektórzy z naszych fanów mogą pamiętać melodię refrenu z naszego „Street Times”. W latach 90. nazywała się „Forever”. Refren wysyła jasną wiadomość: „Tak, damy radę i znowu powstaniemy”. Musimy o tym pamiętać, zwłaszcza teraz, bardziej niż kiedykolwiek – mówi John Kelly.

Pozytywne przesłanie kontynuowane jest w porywających „One More Happy Christmas” i „No More Christmas”. Następnie The Kelly Family opowiadają o wyjątkowej magii świątecznego poranka w balladzie „It’s Christmas Day”. – Boże Narodzenie to dla nas spędzanie czasu z rodziną i bliskimi — wyjaśnia Joey Kelly. – Chociaż w większości świętujemy z własnymi rodzinami, odwiedzamy się podczas świąt i cieszymy się tym wyjątkowym duchem. – To nastrój, który The Kelly Family autentycznie uchwycili na przykład w poruszającej balladzie „It’s Christmas All Year” czy rockowej piosence „Rock Your Christmas”.

– Ten album ma na celu zaangażowanie wszystkich w Boże Narodzenie, bez względu na ich orientację seksualną czy stan cywilny – wyjaśnia Kathy Kelly. – Owdowiali ojcowie, tacy jak mój, samotne matki… Margines społeczny, ludzie w potrzebie, czy inni, dla których życie nie było miłe… Wszyscy są naszymi braćmi i siostrami, z którymi świętujemy Wigilię jako jedna wielka rodzina. Albo zaprosiliśmy ich, aby do nas dołączyli, albo odwiedziliśmy ich w ich domach. Prawdziwe chrześcijańskie znaczenie Bożego Narodzenia polega na tym, że Chrystus zatroszczył się o wszystkich zagubionych, ubogich i cierpiących. Nasz ojciec zawsze był dla nas dobrym przykładem w sprawach miłosierdzia; chcemy uczcić to wspomnienie tą piosenką.

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen>

Świąteczne ciepło ich rodziny da się słyszeć w „Christmas Is Here With Us” oraz „Christmas In Our Hearts”. Swoje irlandzkie korzenie przywołują w coverze „Fairytale of New York” i nowej kompozycji „A Fairy Merry Christmas” przy pomocy tradycyjnych instrumentów. To mała podróż w głąb wspomnień, zanim uczczą ducha Bożego Narodzenia w skomponowanym przez Patricię utworze „It’s Christmas All Year”. – [Ta piosenka] opowiada o wartościach, których nauczyli mnie moi rodzice, gdy byłam małą dziewczynką – wyjaśnia Patricia. – To te same wartości, których dziś uczę własne dzieci: miłosierdzie, dobroczynność i życzliwość, ale także silny duch i kręgosłup moralny, aby zawsze walczyli o swoje. Wszystkie te cechy mnie ukształtowały i jestem bardzo wdzięczna, że ​​rodzice mnie ich nauczyli. Kiedy pisałam te piosenki, miałam gęsią skórkę i nie mogłam powstrzymać się przed łzami.

The Kelly Family podają do stołu. PO „Merry Christmas” następuje żywiołowe „Christmas Party” i absolutny punkt kulminacyjny w formie hiszpańskiego medleyu „Mis Deseos/Feliz Navidad”. – Śródziemnomorski styl na mroźne zimowe dni to trudny orzech do zgryzienia – ze śmiechem wspomina Patricia. – Częściowo nagraliśmy piosenki w temperaturze ponad 33 stopni bez klimatyzacji; wejście w odpowiedni świąteczny nastrój było prawdziwym wyzwaniem. Naprawiliśmy to za pomocą świątecznych dekoracji i kilku świec. Tym albumem chcemy odwrócić uwagę naszych fanów od ich obecnych trosk i trudów. W czasach, gdy wszędzie gasną grzejniki, chcemy rozpalić wewnętrzne ciepło ludzi i szerzyć poczucie wspólnoty i bezpieczeństwa. Muzyka ma magiczną moc i jest światłem, którego potrzebujemy w tych mrocznych czasach. Dla większości ludzi są to najtrudniejsze chwile, jakich kiedykolwiek doświadczyli. Tak jak i dla nas, ale nie pozwólmy, aby odebrały nam nadzieję. Świętujmy bardziej niż kiedykolwiek! WSZYSTKICH zapraszamy do przyłączenia się. Wesołych Świąt!

title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen>