Grzegorz Hyży ryczy

0

Grzegorz Hyży dołączył do akcji społecznej „Zarycz dla Życia” i nagrał filmik, w którym wraz z zespołem naśladuje ryk silnika bolidu Formuły 1. Do zaryczenia nominował Adama Lamberta.

“Zarycz dla życia” to pierwsza polska edycja międzynarodowego projektu „Roar for Life”, który ma zwrócić uwagę na problem jazdy na „podwójnym gazie”. Inicjatorem akcji jest team Formuły 1 Williams Martini Racing. Kierowcy Felippe Massa, Valteri Bottas, Susie Wolff, a także znany z programu TOP GEAR Stig (Ben Collins) rzucili wyzwanie Polsce. Zadanie, przed którym stanęliśmy to zebranie 30 tysięcy ryków, czyli dźwięków naśladujących ryk silnika F1. Wszystko po to by zwrócić uwagę na problem jazdy samochodem po alkoholu. Jeśli w ciągu 100 dni uzbieramy komplet ryków, 150 000 złotych trafi do Fundacji Kierowca Bezpieczny na projekty związane z bezpiecznym prowadzeniem samochodu.
Mamy czas tylko do 17 października!

Zarycz dla zycia
fot. materiały prasowe (c) Wszelkie prawa zastrzeżone.

Ważne jest, aby jak najwięcej osób zaangażowało się w akcję, a idea „Zarycz dla życia” trafiła do jak największej grupy kierowców i przekonała ich do podejmowania odpowiedzialnych decyzji.

KAŻDY RYK MA ZNACZENIE! DOŁĄCZ DO NAS!

1. Nagraj film ze swoim udziałem, w którym ryczysz jak samochód wyścigowy. Zaryczeć możesz indywidualnie lub w grupie. Liczy się ryk każdej osoby.
2. Wrzuć film na Instagram/Facebooka/Twittera/VK albo prześlij go za pomocą strony www.zaryczdlazycia.pl
3. Dodaj hashtag #ZARYCZDLAZYCIA i nominuj 3 znajomych.

Partnerzy programu:
Fundacja Kierowca Bezpieczny

Założona ponad 10 lat temu Fundacja Kierowca Bezpieczny należy do najbardziej aktywnych organizacji pozarządowych działających na polu Bezpieczeństwa Ruchu Drogowego w Polsce. Od początku Fundacja kierowała swoją szczególną uwagę na problem nietrzeźwych kierowców. Przeprowadziła szereg ważnych akcji społecznych w tym zakresie: Akcja Krzyś – trzeźwy i życzliwy kierowca, Europejska Noc Bez Wypadków, Trzeźwo Myślę – Trzeźwo Jeżdżę, Ten D by Night. Akcje społeczne są ważnym elementem procesu poprawy Bezpieczeństwa Ruchu Drogowego. Fundacja jest organizacją non-profit – wszystkie zgromadzone środki przeznacza na działania statutowe.

CertenCerten to profesjonalna marka alkomatów i alkotestów, wykorzystywanych m.in przez policję. Najwyższą jakość naszych produktów potwierdzają niemiecki certyfikat TUV, amerykański FDA oraz atest PZH.
Wierzymy, że dzięki współpracy z Krzysztofem Hołowczycem oraz marką Martini przyczynimy się do poprawy bezpieczeństwa na polskich drogach, zwłaszcza poprzez ograniczenie liczby nietrzeźwych kierowców. Cel akcji „Zarycz dla życia’’ jest zbieżny z misją firmy Certen, tym bardziej cieszymy się, że mogliśmy zostać jej oficjalnym partnerem.

Nauka pisania tekstów piosenek – jak zostać tekściarzem!

0

Jak zostać tekściarzem, czyli nauka pisania tekstów piosenek. 

Na rynku ukazał się pierwszy polski poradnik dotyczący sztuki pisania tekstów piosenek. Książka zatytułowana “Jak zostać tekściarzem, czyli nauka pisania tekstów piosenek”, autorstwa Michała Kozłowskiego, to pozycja dedykowana wszystkim osobom, które piszą lub chciałyby pisać teksty piosenek na dobrym, zawodowym poziomie.

Porady, ćwiczenia, praktyczne wskazówki, warsztat tekściarza, rodzaje tekstów, prawo autorskie, sylwetki najlepszych polskich tekściarzy – to tylko niektóre z zagadnień poruszonych w tej książce. Dla każdego miłośnika dobrych tekstów do piosenek “Jak zostać tekściarzem…” będzie interesującą lekturą (m.in. w książce znajduje się autorski rankig najlepszych polskich tekstów piosenek), a być może początkiem całkiem nowej przygody z pisaniem. Książkę przedmową opatrzył lider Elektycznych Gitar, Kuba Sienkiewicz.

“Życzę nam wszystkim, by niniejsza książka spowodowała wysyp ukrytych talentów. Każy z nas jako świadomy odbiorca piosenek lub ich konsument mimo woli odniesie z tego korzyść” – z przedmowy Kuby Sienkiewicza.

Książka jest już w oficjalnej sprzedaży (zarówno wersja papierowa jak i e-book) na stronie Wydawnictwa My Book: http://www.mybook.pl/6/0/bid/338
Strona autora: www.tekstydopiosenek.pl

O AUTORZE
Jak zostać tekściarzem, czyli nauka pisania tekstów piosenek

Michał Kozłowski
Michał Kozłowski

Michał Kozłowski – (ur. 1983 r.) – zawodowy tekściarz, poeta, autor kilkuset tekstów piosenek. Założyciel portalu tekściarskiego tekstydopiosenek.pl, na którym oferuje własne teksty, jak również uczy pisania początkujących tekściarzy.

Absolwent filologii polskiej na Uniwersytecie Wrocławskim oraz Studium Literacko-Artystycznego na Uniwersytecie Jagiellońskim.

 

 

T.Love Alternative “19822015” – premiera już za tydzień

0

T.Love jako projekt Alternative wydaje nowy album zatytułowany “19822015”. Poznaj szczegóły na MUZOTAKT

T.Love Alternative, czyli pierwszy, częstochowski skład zespołu, grający tylko kawałki z lat 80-tych, kończy swoją działalność i z tej oto okazji zespół wydaje pożegnalną płytę!

Album zostanie wydany w wersji CD oraz DVD, które będą zawierać będą dwa premierowe kawałki studyjne oraz rejestrację koncertu zespołu podczas “Cieszanów Rock Festiwal 2014”.

Pierwszym singlem promującym oba albumy jest piosenka „Dzielnica cudów”, do którego teledysk będzie miał premierę już w przyszłym tygodniu!

Płyta dedykowana jest nieżyjącym muzykom T.Love Alternative:
Jacek Wudecki – perkusja (1982-1987)
Rafał Włoczewski – gitara (1986-1989)
Henryk Wosążnik – saksofon (1983)
oraz wszystkim innym, którzy kiedykolwiek, w latach 80-tych, przewinęli się przez zespół.

T.Love Alternative
okładka płyty T.Love Alternative “19822015”

Na płycie znajdą się:
1. Dzielnica Cudów ( Wersja Albumowa)
2. Ultra
3. Fank
4. Nasza Tradycja
5. Imperium
6. Gumka Babalumka
7. Moja Kolacja To Imitacja
8. Polowanie Na Słonia
9. Ultra
10. Idą Żołnierze
11. Śpiewam Bęben
12. Ogolone Kobiety
13. Autobusy I Tramwaje
14. Gwiazdka
15. Zabijanka
16. My-Marzyciele
17. Dzielnica Cudów (Wersja Singlowa)

Letni Chamski Podryw “Pomidorowa” – parioda Sarsa!

0

Letni Chamski Podryw – mistrzowie parodii powracają w wielkim stylu – tym razem przerobili największy polski przebój minionych wakacji – piosenkę Sarsy Markiewicz “Naucz Mnie”!

Letni Chamski Podryw to muzyczno- humorystyczna grupa z gatunku pop- hip-hop. Powstała w 2009r. w Kielcach, a skład tworzą Maciej “Canton” Piotrowski i Dawid “Anton” Antonkiewicz. “LCHP” zasłynął dzięki niezliczonej ilości hitów internetu, które na “youtube.com” obejrzano już przeszło 60 000 000 razy. Najsłynniejsze z nich to: “Czinkłaczento”, “Pupa” czy “Tylko hit na lato”. Ponadto zespół wydał 2 długogrające płyty, pojawił się w wielu programach telewizyjnych i zagrał prawie 300 koncertów w całej Polsce.

Canton i Anton zajmują się muzyką od odpowiednio: 2002 i 1999 roku. Pierwsze utwory na premierowy materiał zespołu- EP “Letni, Chamski Podryw” zostały nagrane jeszcze w roku 2007, a członkowie grupy współpracowali już dużo wcześniej. Cały projekt jak i nazwa powstały bardzo spontanicznie i ujrzały światło dzienne w wakacje 2009r. 1 listopada odbyła się premiera teledysku pt. “Czinkłaczento”, która na zawsze zmieniła oblicze internetu!

19 kwietnia 2010 ukazała się kolejna EPka pt. „Fabryka kiślu”- tym razem videoklipów doczekały się numery „8 cud” oraz „Pupa”- tak jak poprzednie produkcje zyskały duży rozgłos.

12 lutego 2011r. nakładem Fonografiki światło dzienne ujrzał pierwszy, oficjalny album grupy pt. „Oranżada, koleżanki, petardy” promowany teledyskiem do singla o tym samym tytule. W wakacje 2011 grupa opublikowała wakacyjny singiel pt. „Antykoncepcja” wraz z klipem. Kolejne single z roku 2011: „Sexualnie niebezpieczni”(muzykę do tego numeru zrobił znany duet EastClubbers) czy „Zielony PKS” znalazły się na drugim oficjalnym krążku zespołu.

Doszły do nich wakacyjne przeboje- „Tylko Hit na lato”(powstały we współpracy z poznańskim zespołem V-Unit) oraz „Gwizdek”- przeróbka amerykańskiego hitu FloRidy pt. „Whistle”. Krążek pt. „Pamiętniki z wakacji” został wydany 10 listopada 2012 własnym nakładem. Był promowany klipami “Rege OKP”, “Szacunek Gimbusów” oraz “Winda” (przeróbka utworu Liber&M. Mijal- “Winny” stworzona we współpracy z Chwytakiem i Djem Wiktorem.

Ponadto zespół wystąpił w IV edycji programu „Must be the music”- odpadł przez decyzję jurorów ale wygrał w globalnym głosowaniu(obejmującym wszystkich uczestników edycji) na Facebooku z wynikiem 34% głosów(osoba z drugim wynikiem miała 23%).

Na wakacje 2013 “LCHP” przygotował specjalny, opalony videoklip pt. “Redneck”, a tuż po wakacjach zaatakował polskie uszy parodią zespołu Enej pt. “Symetryczno- erotyczna”, który osiągnął na youtube pierwszy milion w ciągu przeszło 2 tygodni!

Zespół poszedł za ciosem i już w grudniu opublikował swoją parodię utworu pt. “Cisza” autorstwa Kamila Bednarka. “Sklep z winem u Ani” z uśmiechem przyjęty przez Kamila, który juz po kilku godzinach wrzucił go na swój profil FB po 5 dniach od premiery przekroczył granicę 1 500 000 odtworzeń i pojawił się na wszelkich portalach typu Pudelek, Onet, Eska itp.

ZOBACZ TELEDYSK
LETNI CHAMSKI PODRYW – POMIDOROWA

słowa piosenki
Letni Chamski Podryw – “Pomidorowa”

Jutro znowu będzie pomidorowa
Zrobiona z rosołu z wczoraj
Wielki gar stoi w kuchni, no zobacz!
Trzeba zjeść

Znów pełno jej w garze
Jak wody w Niagarze
Dwa metry ma gar
Kto tu będzie to żarł?

Solniczkę pieprzniczkę
Na stole postawię
Ta zupa jest mdła
Więc doprawię

Nie chcę ciebie jeść zawsze
Nie schowasz się na dnie
Tak dużo wciąż ciebie jest
I wiem, że teraz nie patrzysz
Więc wybacz, przepraszam
Nie chciałem jej więcej jeść

Jutro znowu będzie pomidorowa
Zrobiona z rosołu z wczoraj
Wielki gar stoi w kuchni, no zobacz!
Trzeba zjeść, co się będzie marnować? (x2)

Już mało jej w garze
Jak serca w kanarze
ostatni już dzień żrę tą zupę
I myśl mnie rozpiera
że jutro niedziela
nareszcie zjem coś
w czym pomidorów nie ma

I wiem, że teraz nie patrzysz
Więc wybacz, przepraszam
Nie chciałem jej więcej jeść

Dzisiaj nie ma juz pomidorowej
Jemy rosół z kury i schabowe
Zdejm kapotę i usiądź przy stole
Zobacz sam jaką dobrą masz żonę (x2)

A co będzie na obiad jutro?

Jutro znowu będzie pomidorowa
Zrobiona z rosołu z wczoraj
Wielki gar stoi w kuchni, no zobacz!
Trzeba zjeść, co się będzie marnować? (x2)

“Moi Ludzie” – TaLLib i Mesajah razem

0

TaLLib to artysta, który ze swoim płomiennym reggae właśnie wkracza na salony. Uzbrojony w nowy album jest gotowy do podboju rynku muzycznego.

okładka albumu Tallib
okładka albumu Tallib

W nowym utworze partneruje mu najmocniejszy zawodnik na polskiej scenie. „Moi Ludzie” to już drugi kawałek promujący słoneczną płytę wokalisty z Lublina. O ile w znanym już „Do Końca” TaLLib zaprezentował mocno rozrywkowe oblicze swojej twórczości, w której nie boi się zabawy z innymi gatunkami, w tym z elektroniką, o tyle tym razem „wraca” do korzeni muzyki roots i kołysze tak jakby urodził się na Jamajce. Pomaga mu w tym nie byle kto, bo sam Mesajah, dzięki któremu rodzime reggae przedarło się do mainstreamu. Po wydaniu „Twoje Miejsce, Twój Czas” TaLLib jest na najlepszej drodze by powtórzyć sukces kolegi po fachu.

Na krążku pojawiają się także Junior Stress, Sztoss oraz żeńska grupa wokalna I Grades. Mix płyty jest zasługą Umberto Echo, który regularnie współpracuje z Dub Incorporation oraz Chronixxem. Za kompozycje odpowiedzialny jest zespół D’Roots Brothers, który towarzyszy artyście od lat.

 

 

 

Lisa Stansfield: album “Live In Manchester” już dostępny!

0

Rok 2014 był rokiem Lisy Stansfield. Po długiej nieobecności w świecie muzyki, wielokrotna zdobywczyni nagród BRIT, Ivor Novello i Silver Clef, powróciła w wielkim stylu.

Jej ostatni album studyjny „Seven” pojawił się na listach najlepiej sprzedających się płyt w całej Europie, a na wiele koncertów promujących krążek bilety zostały wyprzedane. Album „Live In Manchester” nagrany został w Bridgewater Hall w Manchesterze, rodzinnym mieście Lisy, 7 września 2014 roku. W skład zespołu, który zagrał z artystką, wchodzi współkompozytor i mąż artystki, Ian Devaney, autor muzyki do filmów „The Bodyguard” czy „Indecent Proposal” („Niemoralna propozycja”) i sekcja instrumentów dętych, którą można usłyszeć w nagraniach „All Around The World”, „Change” czy w najnowszych nagraniach „Can’t Dance” i „So Be It”. Koncert nakręcony został przez Tima Sidwella („Celebrating Jon Lord”), a za mastering odpowiedzialne jest sławne studio Abbey Road. Ten niesamowity koncert zaznaczył powrót Lisy na scenę i potwiedził jej status jako jednej z najważniejszych brytyjskich artystek.

Album „Live In Manchester” ukazał się w formatach 2CD, DVD i Blu-ray. W materiałach bonusowych znaleźć można ponad 25 minut wywiadów oraz obrazy zza kulis koncertu.

Live in Manchester (Lisa Stansfield)
Live in Manchester (Lisa Stansfield)

Tracklista:

CD 1:
1. Can’t Dance
2. Set Your Loving Free
3. The Real Thing
4. Stupid Heart
5. Never Never Gonna Give You Up
6. 8-3-1
7. Make Love To Ya
8. Change
9. The Rain
10. Time To Make You Mine
11. Picket Fence

CD 2:
12. What Did I Do To You?
13. People Hold On
14. Someday (I’m Coming Back)
15. Conversation
16. It’s Got To Be Real
17. Live Together
18. So Be It
19. There Goes My Heart
20. Carry On
21. Love Can
22. All Around The World

JAIN – poznaj autorkę piosenki z nowej reklamy ramówki Polsatu!

0

Kim jest autorka piosenki z nowej reklamy ramówki Polsatu? Poznaj JAIN i numer “Come”, od którego sie nie uwolnisz!

Najnowszy, ujawniony niedawno spot reklamujący jesienną ramówkę telewizji Polsat na nowo odkrył także piosenkę, która w zachodniej Europie znana jest już od kilku miesięcy, a w Polsce dopiero ma szansę zostać doceniona (już jest jedną z najczęściej wyszukiwanych piosenek w Polsce w serwisie Shazam.

JAIN to młoda francuska wokalistka, tworząca intrygujące, wpadające w ucho kompozycje. Jej najlepszą wizytówką jest właśnie pulsujący ‘Come’, który również dorobił się przykuwającego wzrok klipu wykorzystującego optyczne iluzje.

Jain - Come
okładka singla Jain “Come”

Jain jest również osobą, która czerpie inspiracje i doświadczenie z całego świata! Gdybyś spotkał ją w Kongo, zabrałaby cię do Mr Flasha – producenta radiowego, który w swoim studio Pointe Noire nauczył ją czym jest sekcja rytmiczna. Gdybyś spotkał ją w Abu-Dabi, słuchalibyście razem piosenek Fairuza i perkusji Fela Kuti – to właśnie oni zainspirowali ją do pójścia do tamtejszej szkoły muzycznej. Śniła o Ninie Simone i tańczyła do piosenek Beatelsów, a wszystko to w czarno-białym, szkolnym mundurku.

Kiedy miała zaledwie 16 lat, poznała Yodelice, francuskiego piosenkarza i tekściarza, który zakochał się w jej unikalnym podejściu do tworzenia muzyki. Trudno mu się dziwić, 23-letnia obecnie JAIN ma w sobie coś ze starego bluesmana – posiada niebywałą łatwość pisania piosenek pop/folk, które zwmacnia subtelnym, elektronicznym brzmieniem.

Jain razem z Yodelice na swojej debiutanckiej EPce „Hope” łączy nowoczesne bity z afrykańską perkusją, aby otrzymać prawdziwą hybrydę dźwięków.

Jedno jest pewnie: o 23-latce z Francji będzie jeszcze bardzo głośno. Na jesień planowana jest jej debiutancka płyta łącząca nowoczesne brzmienia pop z afrykańskimi rytmami a EP-ka „Hope” z przebojem „Come” jest dostępna już teraz.

ZOBACZ TELEDYSK
JAIN – POLSAT JESIEŃ 2015

ZOBACZ TELEDYSK
JAIN – COME

Scorpions: wyjątkowe wydawnictwa na 50-lecie zespołu!

0

Scorpions świętują 50-tą rocznicę powstania zespołu wydając reedycje swoich najlepszych płyt. Zremasterowane albumy z lat 1977-1988, zawierające niepublikowane dotąd materiały, ukażą się 6 listopada na 180 gramowych vinylach, CD i DVD.

Na wydaniach DVD znaleźć będzie można koncerty, wywiady z zespołem, fragmenty programów telewizyjnych i teledyski. Alternatywne wersje wielkich hitów, surowe miksy i wykonania live umieszczone zostaną na CD. Wśród dostępnych formatów ukaże się również limitowany box składający się z 8 vinyli. W 1965 roku pochodzący z Hanoweru zespół wyruszył w drogę, która jak się później okazało, wiodła do okoła świata i sprawiła, że Scorpions stali się jednym z największych zespołów rockowych świata. Sukces nie przyszedł natychmiast, lecz był budowany przez lata. Po 4 pierwszych albumach grupa nagrał 8 albumów wydanych w latach 1977 – 1988, przy których pracował producent Dieter Dierks. Krążki te zdefiniowały brzmienie i styl Scorpions. Od tego czasu grupa sprzedała ponad 100 milionów albumów na całym świecie. Dla całych pokoleń fanów hard rocka, kompozycje takie jak „Still Loving You”, „Rock You Like A Hurricane”, „Holiday”, „Big City Nights” czy „Blackout” stały się najważniejszymi utworami w historii muzyki.

Scorpions zawsze byli zespołem mistrzów gitary: Rudolf Schenker, Michael Schenker, Uli Jon Roth i Matthias Jabs uważani są za najlepszych gitarzystów wszechczasów. Zespół może się też pochwalić jednym z najlepszych głosów w historii rocka, a wkład Klausa Meine w sukces zespołu ciężko przecenić. W ciągu kilku lat po wydaniu albumów „Taken By Force” i „Tokyo Tapes” Scorpions stali się gwiazdami w Japonii, Europie, Północnej i Południowej Afryce, a także w byłym Związku Radzieckim i w południowo-wschodniej Azji. Każdy kolejny album był promowany ś‌wiatową trasą koncertową, a Scorpions doczekali się nieoficjalnego tytułu jednego z najlepszych koncertowych zespołów na kuli ziemskiej. Ich legendarny koncert „Rock in Rio” obejrzało na żywo 350 tysięcy ludzi. Muzycy Scorpions mówią o jubileuszowych wydawnictwach: Ciężko jest podsumować 50 lat w kilku słowach. Słuchając wszystkich tych piosenek, wśród nich wielu nigdy nie wydanych, nagranych w jednym z naszych najbardziej kreatywnych momentów, niemal cofnęliśmy się w czasie. To był dla nas wzruszający projekt – gdy słuchaliśmy archiwalnych nagrań, wczesnych wersji dobrze znanych utworów Scorpions. powracały wspomnienia, a my na nowo odkrywaliśmy nasze dokonania. Pracowaliśmy też nad poprawieniem jakości dźwięku, zachowując jednak oryginalne brzmienie.

ZOBACZ TRAILER
SCORPIONS – 50TH ANNIVERSARY DELUXE EDITION

Jean-Michel Jarre – szczegóły nowego albumu “Electronica 1: The Time Machine”

0

Jean-Michel Jarre jest jedną z najważniejszych i najbardziej wpływowych postaci w muzyce elektronicznej, a jego nowa płyta zatytułowana: „Electronica Part 1: The Time Machine” to, według samego artysty, najambitniejszy projekt w karierze i opowiada jego osobistą historię o muzyce elektronicznej.

Dzisiaj ma miejsce premiera do kolejnego utworu, który znajdzie się na płycie. Tym razem jest to kolaboracja z angielską wokalistką electropopową – Little Boots.

„Chciałem opowiedzieć historię muzyki elektronicznej na podstawie własnych przeżyć i z mojego punktu widzenia – od momentu kiedy zaczynałem, aż po dziś dzień. Dlatego postanowiłem współpracować z całym wachlarzem artystów, którzy bezpośrednio lub pośrednio, w czasie kiedy przez ostatnie cztery dekady tworzyłem muzykę elektroniczną, byli związani z tym gatunkiem. Zaprosiłem ludzi, których podziwiam za ich szczególny wkład w ten gatunek muzyczny, którzy są dla mnie inspiracją, ale także takich, których brzmienie jest rozpoznawalne. Na początku nie miałem pojęcia, jak ten projekt będzie wyglądał, ale jestem zaszczycony faktem, że wszyscy których zaprosiłem do współpracy, przyjęli moje zaproszenie.” – mówi Jarre o projekcie.

„JMJ jest dla mnie pionierem. Zrobił naprawdę dużo dla muzyki elektronicznej, zwłaszcza dla artystów mojej generacji, takich jak Daft Punk, Phoenix czy Justice. Spotkaliśmy się po jednym z moich koncertów i zaczęliśmy rozmawiać o współpracy przy tym albumie. Dla mnie to była niezwykła szansa, żeby pracować z jednym z moich ulubionych artystów wszechczasów.” – mówi Anthony Gonzales (M83), który wystąpił w utworze “Glory”, wydanym w maju jako pierwszy oficjalny singiel.

Do tej pory Jarre udostępnił efekty współpracy z M83 (Glory), Gesaffelstein (Conquistador), Massive Attack (Watching You) oraz Tangerine Dream (Zero Gravity). Pełna lista utworów zawartych na „Electronica Part 1: The Time Machine” zdradza pozostałych artystów, którzy przyjęli zaproszenie do współpracy. Wśród nich znaleźli się także m.in.: Moby, Boys Noize oraz Armin van Buuren.

„Jean-Michel jest dla mnie wielką inspiracją” – mówi Armin van Buuren – „Jest jednym z powodów, dla których zająłem się muzyką elektroniczną. Był pionierem na wielu polach i naprawdę mnie tym zainspirował. Muzyka trance nigdy nie brzmiałaby tak jak teraz, gdyby nie jego wpływ.”

„Electronica Part 1” to dowód na ciągły rozwój Jarre’a. Przy płycie współpracował z francuskim duetem Air, brytyjską grupą Fuck Buttons, Laurie Anderson, a nawet Petem Townshendem z The Who, co pokazuje, jak zróżnicowany materiał znajdzie się na krążku. Na płycie pojawia się również Vince Clarke, były członek Depeche Mode i założyciel Erasure. Możemy usłyszeć go w dwóch utworach, podkreślając przy tym, że obaj wraz z Jean-Michelem „doceniają piękno, prostotę oraz dźwięk syntezatorów.”

Tworząc i komponując materiał na płytę, Jarre postanowił osobiście poznać wszystkich zaproszonych do współpracy gości, odwiedzając ich w najróżniejszych częściach świata. Takie podejście, chociaż czasochłonne, daje pewność, że pomimo różnorodnych kolaboracji i szerokiego rozmachu, projekt ten jest spójnym i jednolitym dziełem.

„To byłoby bardzo proste – pozostać w Paryżu i przesyłać sobie wszytko e-mailami.” – opowiada Moby o swoim doświadczeniu z pracy z Jarrem -„Ale osobiście spotkać się z każdym z nas, przebywać razem w studio i mobilizować nas do innego spojrzenia na siebie jako twórców… Wydaje mi się, że to właśnie czyni ten album tak bardzo niezwykłym. Dla mnie ten projekt to nie tylko kolaboracje, ale ludzie, którzy połączyli siły i podjęli się wyjątkowej współpracy.”

Album Electronica to dwuczęściowy projekt, w który zaangażowało się w sumie 30 artystów zaproszonych przez Jean-Michela Jarre’a. Jego pierwsza część – „Electronica 1: The Time Machine” ukaże się 16 października 2015 i dostępna będzie na nośniku CD oraz winylu, a część 2 zaplanowana jest na wiosnę 2016 r.

ZOBACZ TELEDYSK
JEAN-MICHEL JARRE – IF..!

ESKA MUSIC AWARDS 2015 – znamy wyniki. Kto wygrał statuetki?

0

ESKA MUSIC AWARDS 2015 – znamy wyniki. Kto wygrał prestiżowe statuetki? Poznaj zwycięzców i gwiazdy gali, która odbyła się 29 sierpnia 2015 w Szczecinie! 

Przed chwilą poznaliśmy wszystkich laureatów tegorocznej już XIV gali wręczenia ESKA Music Awards, która po raz kolejny odbyła się w Szczecinie. Przypomnijmy, że najwięcej nominacji (w 3 kategoriach) otrzymała Sarsa oraz chór Sound’n’Grace.

Ostatecznie największą wygraną została Margaret, która zdobyła dwie nagrody w kategorii: ‘Najlepsza Artystka’ oraz ‘Najlepszy Artysta W Sieci’.

Na  scenie wystąpiło wiele gwiazd, m.in. Agata Dziarmagowska, Natalia Nykiel, Video, Enej, Cleo, Sarsa oraz gwiazdy wieczoru – zespół Hurts oraz Adam Lambert!

WYNIKI ESKA MUSIC AWARDS 2015

NAJLEPSZY HIT
“1 moment”   K2 feat. Buka
[dropcap]“Naucz mnie” Sarsa
“Dach”  Tabb & Sound’n’Grace
“Zbyt wiele”  KaeN  feat. WdoWA, Cheeba

NAJLEPSZY ARTYSTA
Grzegorz Hyży
[dropcap]Kamil Bednarek
Mrozu
Tabb

NAJLEPSZA ARTYSTKA
Ewelina Lisowska
Kasia Popowska
[dropcap]Margaret
Sarsa

NAJLEPSZY ZESPÓŁ
Bednarek
Enej
Sound’n’Grace
[dropcap]Video

eskaGO AWARD – NAJLEPSZY ARTYSTA  W SIECI
Donatan & Cleo
K2
Grzegorz Hyży
[dropcap]Margaret

ESKA TV AWARD – NAJLEPSZE VIDEO
Donatan & Maryla Rodowicz   “Pełnia”
GrubSon feat.  Krzysztof Zalewski  “Złota Kula”
Mrozu  “Poza logiką”
[dropcap]Natalia Nykiel  “Bądź duży”

NAJLEPSZY RADIOWY DEBIUT
Agata Dziarmagowska
K2
[dropcap]Sound’n’Grace
Sarsa

NAGRODA SPECJALNA ESKA Music Awards 2015 – NAJLEPSZY ARTYSTA powędrowała do gwiazdy tegorocznej gali ESKA Music Awards Adama Lamberta.

KSU – Rejestracja buntu (Krzysztof Potaczała)

0

W 1978 roku w Ustrzykach Dolnych powstał jeden z pierwszych i zarazem najważniejszych polskich zespołów punkrockowych – KSU.

Pięciu nastolatków z nieznanego nikomu szerzej miasteczka niemal z marszu zawładnęło sercami i umysłami młodzieży, a wśród dorosłej części społeczeństwa wzbudziło przestrach. Trzy litery tworzące nazwę kapeli, kojarzone wcześniej co najwyżej z miejscową rejestracją samochodową, urosły rychło do rangi symbolu.

Stały się dla pokolenia dorastającego w dekadzie Gierka i nieco później swoistym znakiem rozpoznawczym, znamieniem identyfikującym tę generację z punkowym stylem bycia i drapieżną, niewyszukaną muzyką, której największą wartością był autentyzm.

Historia KSU to opowieść o sprzeciwie wobec zastanej rzeczywistości, o poszukiwaniu własnego ja, o dojrzewaniu świadomości przynależenia do małej ojczyzny – tej ustrzyckiej, bieszczadzkiej, pogranicznej, wielokulturowej.

Wszystko to, w powiązaniu z niezgodą na „jedynie słuszny” program oferowany przez władze, niczym w lustrze odbija się w twórczości KSU – dotykającej najważniejszych sfer życia jednostki, podejmującej ważkie kwestie społeczne, zmuszającej do myślenia.

Ten punkrockowy bunt ma w sobie szaleństwo, chwilami przekracza granice zdrowego rozsądku, ale udowadnia, jak wielka może być siła młodości i muzycznego przekazu.

Ilość stron: 320
ISBN: 9788364373299
Rozmiar: 165×235 mm

Wydawca: In Rock
Data premiery: 26.08.2015

Kasia Popowska w piosence “You Lost Me” Christyny Aguilery!

0

Posłuchajcie koniecznie – Kasia Popowska w piosence “You Lost Me” Christyny Aguilery! Nagranie zostało nakręcone 5 lat temu, wtedy jeszcze nikt nie znał Kasi Popowskiej!

Kasia Popowska, właściwie Katarzyna Milena Popowska urodziła się 25 listopada 1989 w Łodzi – Jej popularność przyniósł utwór „Przyjdzie taki dzień”.

W 2014 wydała swój debiutancki singel „Przyjdzie taki dzień”, który dotarł na szczyt listy dwudziestu najczęściej granych utworów w polskich rozgłośniach radiowych. W 2014 piosenkarka wystąpiła na największych festiwalach muzycznych w Polsce, m.in. Eska Music Awards, Lato Zet i Dwójki, podczas którego otrzymała nagrodę za najlepszy występ oraz Polsat Sopot Festival, gdzie wzięła udział w konkursie o Słowika Publiczności. Wystąpiła również jako support przed koncertem Ellie Goulding w Warszawie. W 2014 na Festiwalu Media i Sztuka w Darłowie otrzymała Bursztynowy Mikrofon.

Jej drugi singel „Tlen” wykorzystany został w zwiastunie serialu Lekarze, natomiast „Lecę tam” – trzeci singel, w czołówce serialu Przyjaciółki. 30 maja 2015 Popowska otrzymała nagrodę Polsat SuperHit Festiwalu za zajęcie 5. miejsca w konkursie na „Radiowy przebój roku – Super hit FM” z utworem „Przyjdzie taki dzień”. 13 czerwca z utworem „Lecę tam” piosenkarka wystąpiła w konkursie „SuperPremiery” na 52. Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. Za to wykonanie przyznano jej nagrodę specjalną – SuperPremierę „Super Expressu”. Podczas festiwalu wokalistka otrzymała również nagrodę fotoreporterów i dziennikarzy.

10 lipca 2015 ukazała się reedycja albumu Tlen pt. Tlen – kolor i maj. Nowe wydanie płyty promuje anglojęzyczna wersja utworu „Lecę tam” pt. „Happy Days”.

Popowska jest współautorką tekstu do singla Dody, „Riotka” (2014).

POSŁUCHAJ COVER
KASIA POPOWSKA – YOU LOST ME

https://www.youtube.com/watch?v=OxXdWQ6Uq1k