The Gate powraca do koncertowania!

0

Zespół The Gate, jedno z najciekawszych muzycznych odkryć tego roku, po chwili wakacyjnego oddechu powraca do koncertowania.

The Gate
fot. materiały prasowe (c) Wszelkie prawa zastrzeżone.

Formacja zdradza także, że rozpoczęła pracę nad następcą doskonale przyjętego albumu „Faceless” Pod koniec czerwca zakończyła się ponad trzymiesięczna trasa promująca ostatnią płytą grupy The Gate zatytułowaną „Faceless”. Już podczas bardzo udanego touru The Gate zaczęło tworzyć pierwsze kompozycje z myślą o nowym wydawnictwie. – Potrzebowaliśmy odrobiny odpoczynku po intensywnej trasie „Faceless Tour – mówi Maciej Hanusek, gitarzysta The Gate. – Spotykaliśmy się w tym czasie regularnie i rozwijaliśmy muzyczne pomysły, które zrodziły się na trasie. Myślę, że dziś jest dobry moment, by oficjalnie powiedzieć, że pracujemy nad nową płytą. Chcemy też wrócić do koncertowania, układamy jesienny kalendarz i już teraz zapraszam wszystkich nasze najbliższe wrześniowe koncerty – zachęca muzyk.

The Gate wystąpi 11.09. w Tarnowskich Górach, 18.09. w Rydułtowach i 25.09. w Tychach. Szczegóły koncertów można znaleźć na facebookowym profilu The Gate.

Debiutancki album „Faceless” zespołu The Gate został wydany pod koniec 2014 roku. Krążek promuje singiel do utworu „Android`s Lovesong” z gościnnym udziałem Anji Orthodox.

Zespół The Gate został założony w październiku 2012 roku. Progresywno rockową formację tworzą cztery różne charaktery, cztery różne zbiory doświadczeń nie tylko muzycznych, ale sięgających również teatru oraz sztuk wizualnych. The Gate ma ambitne podejście do tworzenia, zarówno pod względem brzmieniowym, tekstowym, jak i kompozycyjnym – jest to mieszanka rock’n’rolla i rock’a progresywnego z elementami jazzu, bluesa i muzyki klasycznej. Inspiracje zespołu to głównie muzyka lat `70 i `80, m.in. twórczość takich grup jak Queen, Pink Floyd, Rush, Yes. Pod koniec 2014 roku nakładem wydawnictwa Lynx Music raciborska grupa wydała swój debiutancki album „Faceless”. Album został sfinansowany społecznościowo, dzięki portalowi PolakPotrafi.pl. W pierwszej połowie 2015 roku rozpoczęła się kilkumiesięczna trasa koncertowa promująca najnowsze wydawnictwo The Gate. Aktualnie zespół skupia się na koncertowaniu i pracy nad nową płytą.

The Gate feat. Anja Orthodox – “Android’s Lovesong”

Sam Smith w ścieżce dźwiękowej do najnowszego filmu o Jamesie Bondzie

0

Sam Smith w soundtracku do najnowszego filmu o Jamesie Bondzie „Spectre”.

„Writing’s On The Wall” będzie promować 24. część przygód o Agencie 007. Utwór będzie dostępny w serwisach muzycznych od 25 września. Premiera filmu na przełomie października i listopada! Multi-platynowy artysta Sam Smith współtworzył „Writing’s On The Wall” z laureatem GRAMMY Jimmym Napesem.

To pierwsza piosenka tytułowa nagrana przez brytyjskiego solowego artystę od 1965 roku! Debiutancki album Smithta „In The Lonely Hour” od razu zajął 1. miejsce na listach w Wielkiej Brytanii i 2. w Stanach Zjednoczonych. Od tamtego czasu artysta miał pięć singli na pierwszych miejscach w UK, zdobył cztery GRAMMY, trzy nagrody BRIT, sześć MOBO i AMA! Producenci filmu komentują ogłoszenie słowami „ Sam i Jimmy napisali najbardziej inspirującą piosenkę do Spectre, a dzięki niezwykłemu wokalowi Sama ‘Writing’s On The Wall’ na pewno będzie najlepszym do tej pory utworem z filmu o Bondzie”.

Smith dodaje:” To jeden z najważniejszych momentów w mojej karierze. Spotkał mnie niesamowity zaszczyt. Jestem niesamowicie podekscytowany, że mogąę brać udział w tak legendarnym przedsięwzięciu i współpracować z największymi artystami, którzy zawsze byli moimi muzycznymi inspiracjami. Mam nadzieję, że piosenka Wam się spodoba tak bardzo, jak mi podobało się jej tworzenie.”

Poprzednie 23 piosenki tytułowe z Bonda zapisały się jako jedne z najbardziej zapamiętanych w historii muzyki filmowej. Ostatnia z nich- „Skyfall” wykonana przez Adele, została nagrodzona Oscarem i Złotym Globem za najlepszą piosenkę z filmu, nagrodę BRIT za najlepszy Brytyjski singiel roku i statuetkę GRAMMY.

David Ritz – Respect. Życie Arethy Franklin

0

Monumentalna, nieocenzurowana biografia Arethy Franklin stworzona przez jednego z najbardziej znanych biografów świata muzyki.

David Ritz przygotowywał się do napisana tej książki niemal czterdzieści lat. Prowadził długie rozmowy z gwiazdą, jej rodzeństwem i współpracownikami. Dzięki temu powstała jedyna pełna, a przede wszystkim odbrązowiona opowieść o królowej soulu. Za maską diwy XX wieku dostrzegamy opuszczoną córkę, nastoletnią matkę, kobietę zmagającą się z uzależnieniami i zmianami nastroju oraz piosenkarkę ponad wszystko pragnącą sławy, raz za razem uparcie i mimo kłopotów odnajdującą drogę do zwycięstwa. To także obraz środowiska gospel, soulu czy R’n’B, o którym opowiadają między innymi Smokey Robinson, Ray Charles, Luther Vandross, Jerry Wexler, B.B. King.

W 2014 roku magazyn „Rolling Stone” uznał Respect za jedną z najlepszych książek muzycznych.

Ta książka przewyższa klasyczne już dzieło Davida Ritza o Marvinie Gaye’u. “Respect” będą czytały następne pokolenia pragnące zrozumieć naszą kulturę muzyczną. Ritz zasługuje na nagrodę za całokształt swojej pracy – najpełniejszą soulową kronikę muzyki amerykańskiej.
– Charles Keil

Monumentalna biografia największej soulowej wokalistki napisana przez wielkiego Davida Ritza, powiernika całego pokolenia gwiazd soulu. […] To jest gość. A to jest TA książka.
– Joel Selvin

Ritz opowiada historię geniuszu, niedostosowania i ślepej ambicji, opisuje świat triumfów i tragedii o niemal mitycznych rozmiarach. Doskonale czyta się tę naprawdę heroiczną biografię – szczerą, czułą, pozbawioną tematów tabu.
– Ben Sidran

Tytuł oryginalny: Respect: The Life of Aretha Franklin
Tłumaczenie: Dobromiła Jankowska
Autorzy okładek: Agnieszka Pasierska/Pracownia Papierówka
Data premiery: 26 sierpnia 2015
Rodzaj okładki: twarda
Wymiary: 133 mm × 215 mm
Liczba stron: 536
ISBN:978-83-8049-126-7

Wydawca: Wydawnictwo Czarne
Data premiery: 26.08.2015

Najwięksi rockowi gracze w projekcie Saint Asonia!

0

Najwięksi rockowi gracze razem w nowym projekcie – Saint Asonia!

Historia Saint Asonia zaczyna się w 2014 roku, kiedy to były wokalista Three Days Grace, Adam Gontier, odebrał telefon od głównego gitarzysty grupy Staind – Mike’a Mushoka.

Wówczas chodziło o „napisanie tylko kilku piosenek”, jednak dwójkę muzyków szybko połączyła wspólna pasja i postanowili stworzyć razem coś nowego. Dołączyli do nich perkusista Rich Beddoe (Finger Eleven) oraz basista Corey Lowery (Dark New Day, Stereomud, Eye Empire) i dopiero w takim składzie zespół zaistniał na scenie. „Kiedy weszliśmy do studia, skończyliśmy nagrywać po pięciu tygodniach. „Asonia” oznacza totalną głuchotę. To symbol niedopuszczenia do siebie żadnych głosów z zewnątrz, tylko skupienia się na sobie. To coś zupełnie innego od tego co robiliśmy wcześniej. To jest właśnie to, czego potrzebuje teraz muzyka rockowa – czegoś co jest surowe, prawdziwe i prosto z serca” odpowiada o procesie tworzenia Adam Gontier.

saint asonia
saint asonia

Debiutancki album Saint Asonia promuje singiel „Better Place”, który zaczyna się wyważonym gitarowym wstępem, aby zamienić się w potężnie brzmiący refren. „Kiedy Mike zaczął grać ten utwór, po 30 sekundach zacząłem śpiewać jego melodię” wspomina proces tworzenia Gontier. „To piosenka o wyjściu z mroku i dostania się do lepszego miejsca. Świetnie ukazuje on Saint Asonia jako całość. Piosenka jest bezpośrednia i szczera oraz podkreśla wszystko to, co każdy z nas ma do zaoferowania”.

ZOBACZ TELEDYSK
SAINT ASONIA – BETTER PLACE

Armin Van Buuren zapowiada nowy album!

0

Armin Van Buuren prezentuje okładkę nowego albumu pt. “Embrace”, którą stworzył słynny fotograf i reżyser Anton Corbijn, znany chociażby z takich produkcji jak “Amerykanin” czy “Control” o wokaliście Joy Division.

Na ten moment czekały miliony fanów holenderskiego artysty.

okładka płyty Embrace
okładka płyty Embrace

Każdy kolejny singiel, remix, kompilacja czy nowy studyjny album nominowanego do nagrody GRAMMY®, holenderskiego DJ’a i producenta Armina Van Buurena, zawsze wywołują ogromne poruszenie wśród fanów muzyki elektronicznej. Wydany w 2013 roku materiał „Intense”, okazał się ogromnym sukcesem i został wysoko oceniony zarówno przez krytyków, jak i wielbicieli EDM oraz mainstreamu. Dowodem na to, jest nominacja GRAMMY® dla singla „This Is What It Feels Like”, z gościnnym udziałem Trevora Guthrie. Album „Intense” spodobał się również polskim słuchaczom, jest to drugi z rzędu studyjny krążek Holendra, który pokrył się w naszym kraju złotem. Po dwóch latach ciężkiej pracy w studio, Armin Van Buuren z dumą zapowiada premierę szóstego autorskiego albumu pt. „Embrace”, który trafi do sprzedaży 30 października 2015 roku. Projekt graficzny i ikonografia dla „Embrace”, zostały stworzone przez znanego fotografa i reżysera Antona Corbijna.

Armin Van Buuren: „Po „76”, „Shivers”, „Imagine”, „Mirage” i „Intense” postanowiłem kontynuować pomysł z tytułem albumu, składającym się z jednego słowa „Embrace”. Chodziło o to, że zawiera on różne instrumenty i dźwięki które włączyłem do swojego brzmienia. Mam nadzieję, że fani pokochają ten nowy etap w moim życiu. Jestem szczęśliwy, że mogłem pracować z Antonem Corbijnem. Jest to dla mnie ogromny zaszczyt i bardzo się cieszę z efektu tej współpracy.”

Anton Corbijn: „Fotografując Armina, wpadłem na pomysł aby zmienić postrzeganie przez opinię publiczną tego kim jest i co tworzy. On jest takim miłym facetem, że pracując nad nim starałem się nadać odrobinę więcej wizualnego wyrazu, który przełoży się na kombinację nawiązującą do „Sierżanta Pieprza” i „Mad Maxa”. Chciałem, aby z jednej strony pokazać ciekawego i wesołego człowieka, a z drugiej wszechstronnego DJ’a, który uwielbia muzykę i podróżuje po świecie.”

Kiedy Armin Van Buuren wkłada całą swoją energię w nowy album, światową trasę koncertową, teledysk lub występ w klubie, on przyciąga najwybitniejszych, podobnie myślących specjalistów w kreatywnej przestrzeni. Z biegiem lat, fotografie Corbijna uchwycały obrazy Keitha Richardsa, U2, Depeche Mode, Davida Bowie, Roberta De Niro, Kate Moss, Clinta Eastwooda i innych niezliczonych ikon kulturalnych i artystycznych, w karierze fotograficznej która trwa już cztery dekady. Dla Armina, każdy album jest ogromnym przedsięwzięciem artystycznym. Wraz z wydawnictwem „Embrace”, chce rozbić dotychczasowe granice i wejść na kolejny poziom swojej kariery.

Pierwszym singlem promującym album „Embrace” jest „Another You”, z gościnnym udziałem multi-platynowego artysty Mr. Probza. Do tej pory, w różnych serwisach streamingowych, utwór został odsłuchany ponad 40 milionów razy i świetnie radzi sobie w stacjach radiowych i telewizyjnych na całym świecie.

Oficjalny teledysk do „Another You”, został odtworzony na YouTube ponad 5 milionów razy.

ZOBACZ TELEDYSK
ARMIN VAN BUUREN – ANOTHER YOU

PENTATONIX ogłaszają premierę debiutanckiej płyty

0

PENTATONIX – od kilku lat są najpopularniejszą grupą a capella na świecie. Ich pomysłowe wersje największych przebojów od 2011 roku osiągnęły już ponad miliard (!) wyświetleń na YouTube.

Mają na koncie nagrodę Grammy, liczne Platynowe i Złote płyty za wydane dotąd single i EP-ki, ale ich pierwsza płyta długogrająca dopiero przed nami. „Pentatonix” – bo taki tytuł nosić będzie ten krążek, ukaże się na całym świecie 16 października.

Zawartość płyty to głównie nowy, oryginalny materiał, choć zespół zapowiada na nim też kilka coverów aktualnych przebojów, które tak uwielbiają ich fani – ‘Cheerleader’, ‘Where Are Ü Now’ i ‘Lean On’ Major Lazor, DJ Snake’a i Mø.

Oficjalnym singlem promującym go będzie singiel „Cant Sleep Love”. Zespół ujawnił także tracklistę swojej płyty – na początku zrobił to w dość zaskakujący sposób – bo w formie emotikonów. Dzień później mogliśmy poznać już finalne tytuły piosenek. W Polsce płyta ukaże się w wersji cyfrowej i na CD w wersji deluxe.

ZOBACZ TELEDYSK
PENTATONIX – CAN’t SLEEP LOVE

Closterkeller: 20-lecie albumu “Scarlet”!

0

Closterkeller świętuje 20-lecie albumu zatytułowanego “Scarlet”!

Closterkeller
oficjalny fanpage Closterkeller

5 września 2015 grupa Closterkeller zagrała niecodzienny koncert podczas “Summer Fall Festival” w Płocku. W związku z przypadającym na ten rok jubileuszem 20-lecia albumu „Scarlet”, zespół wykonał repertuar płyty w całości. Zapis występu, wraz z bonusami i zremasterowaną wersją płyty „Scarlet”, ukaże się już jesienią w postaci dwupłytowego boxu zatytułowanego „reScarlet”.

Podczas płockiego koncertu Closterkeller w odświeżonym składzie zaprezentował wysoki poziom wykonawczy, a będąca w wyśmienitej formie Anja Orthodox udowodniła, że nadal wiedzie prym wśród krajowych wokalistek rockowych. Sentymentalna podróż obfitowała także w niespodzianki. Część utworów zyskała nowe aranżacje, a dodatkowo na scenie pojawili się zaproszeni goście – m.in. Jahiar Azim Irani, który ubarwił jeden z największych przebojów Closterkeller „Scarlett” orientalną wokalizą oraz dźwiękiem perskich cymbałów santur.

Koncert w ramach Summer Fall Festival rozpoczął bardzo gorący i pracowity okres dla zespołu. Obecnie muzycy skupieni są na przygotowaniach do premiery zapowiadanego wydawnictwa oraz trasy koncertowej zaplanowanej na październik i listopad. Fani w 25 miastach będą mogli wysłuchać nie tylko płyty „Scarlet”, ale także debiutanckiej „Purple”, która w tym roku kończy 25 lat.

Closterkeller Scarlet
okładka albumu Scarlet

„Scarlet” to najmocniejsze dzieło Closterkeller, jedna z najważniejszych płyt 1995 roku, która na stałe wpisała się do klasyki polskiego rocka. Zdaniem wielu opus magnum i niezaprzeczalnie największy sukces komercyjny zespołu. Utwory takie jak „Scarlett”, „Śniło” czy „Dlaczego noszę broń” przez długi czas utrzymywały się w czołówkach krajowych list przebojów, a sam album został uhonorowany Złotą Płytą.

PRZYPOMINAMY LEGENDARNY SINGIEL
CLOSTERKELLER – SCARLET

Charlie Puth śpiewa “Chandelier” (SIA)

0

Charlie Puth, znany z wielkiego przeboju “Marvin Gaye” nagrał cover “Chandelier” z repertuaru Sia. Posłuchaj teraz na MUZOTAKT.pl

Charlie Puth ma 24 lata, urodził się w Rumson, New Jersey, a obecnie mieszka w Los Angeles. Sam pisze i produkuje piosenki, swoją popularność zdobył dzięki YouTube, gdzie zamieszczał swoje autorskie covery.

Międzynarodową sławę przyniosła mu piosenka “See You Again”, którą skomponował i zaśpiewał gościnnie z amerykańskim raperem: Wiz Khalifa. Przypomnijmy piosenka została wykorzystana w filmie “Szybcy i wściekli 7” oraz wydana na jego ścieżce dźwiękowej “Furious 7: Original Motion Picture Soundtrack” jako hołd dla zmarłego Paula Walkera.

Singiel osiągnął globalny sukces, zadebiutował jako numer jeden na liście “Billboard Hot 100”, w 38 krajach zajął 1 miejsce na listach przebojów, a teledysk na YouTubie odtworzono już blisko miliard razy.

ZOBACZ TELEDYSK
SEE YOU AGAING – WIZ KHALIFA FT. CHARLIE PUTH

W lutym 2015 roku artysta wydał mini album zatytułowany „Some Type of Love”. Znajdują się tam między innymi single: „See You Again” oraz „Marvin Gaye”.

ZOBACZ TELEDYSK
CHARLIE PUTH – MARVIN GAYE FEAT MEGHAN TRAINOR

Poniżej przedstawiamy Wam cover “Chandelier” (SIA), który Charlie Puth zarejestrował w swoim mieszkaniu w Los Angeles.

ZOBACZ COVER
CHARLIE PUTH – CHANDELIER (SIA)

Stashka wydała debiutancką EP-kę “Nim pójdę dalej”!

0

Stashka – debiutująca wokalistka wypuściła właśnie swoją debiutancką EP-kę zatytułowaną “Nim dalej pójdę”.

Stashka, właściwie Katarzyna Stasiak urodziła się 6 lipca 1984 roku w Szczytnie.

W wieku 7 lat rozpoczęła naukę gry na fortepianie w Szkole Muzycznej I-go stopnia w Szczytnie. Będąc jeszcze w szkole podstawowej sama opanowała podstawy gry na gitarze. Swoją edukację muzyczną kontynuowała na wydziale wokalnym w Państwowej Szkole Muzycznej II-go stopnia w Olsztynie. W tym okresie koncertowała także w zespole cygańskim Hitano. Podczas studiów na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, które ukończyła na kierunku muzykologii, aktywnie udzielała się w Chórze Akademickim tego uniwersytetu pod dyrekcją Jacka Sykulskiego, z którym koncertowała zarówno w Polsce, jak i zagranicą (Niemcy, Holandia, Chiny, Hongkong, Tajwan).

Na początku swojej kariery muzycznej wspierała wokalnie takich artystów, jak m.in. Anna Wyszkoni, Zakopower, Marika, Kasia Cerekwicka, Mezo, Kasia Wilk, Natalia Lesz, Monika Brodka, Sidney Polak, Vavamuffin, Pablopavo, Plastic, Abradab i Andrzej Smolik.

W 2013 roku wzięła udział w konkursie SuperPremiery podczas 50. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu z utworem „Na skraj świata”. W tym samym roku z tą piosenką wygrała plebiscyt radiowy Przebojem na antenę. Rok później reprezentowała Polskę podczas Bałtyckiego Festiwalu Piosenki organizowanego w Karlshamn. Piosenkarka zaśpiewała wówczas numery „Chcę kochać” i „Babe Babe I Love You” i ostatecznie zajęła pierwsze miejsce, a także zdobyła nagrodę publiczności.

“Kochani! Ostatnia sesja nagraniowa wokali na moją płytę dobiegła końca. Jestem przeszczęśliwa i dumna z siebie tak mi się dobrze dzisiaj śpiewało. Wy też możecie być dumni, bo gdyby się nie udało później z nagraniami byłoby już baaaaardzo trudno – brzuszek już mam duuuuży 🙂 także wszystko zgodnie z planem” – napisała na Facebooku Stashka, która spodziewa się dziecka (pisownia oryginalna).

okładka epki - Stashka "Nim pójdę dalej"
okładka epki – Stashka “Nim pójdę dalej”

Na epce Stashki zatytułowanej “Nim pójdę dalej” znajdziemy następujące utwory”

  1. Chcę Kochać
  2. Ocean Mysli
  3. Dzieki Tobie
  4. Nim Dalej Pojde
  5. Chcę Kochać (Remix)

 

ZOBACZ TELEDYSK
STASHKA – OCEAN MYŚLI

Madilyn Bailey w coverze “Love Me Like You Do”!

0

Madilyn Bailey – zobacz niesamowitą wersję przeboju “Love Me Like You Do” Ellie Goulding!

Madilyn Bailey urodziła się 2 września 1992 roku. Pochodzi z małego miasteczka Wisconsin, które leży na północy Stanów Zjednoczonych. Jej kariera muzyczna wystartowała jak rakieta – swoją popularność zyskała dzięki platformie YouTube, gdzie publikowała swoje covery.

Zgromadziła ponad 2 miliony subskrybentów. Jej cover “Titanium” został odtworzony ponad 60 milionów razy i był numerem 2 na listach przebojów iTunes US.

ZOBACZ MADILYN BAILEY
W COVERZE TITANIUM

Maddy grała koncerty już w całych Stanach Zjednoczonych, od Nowego Jorku, Nashville do Los Angeles. Występowała także w Kanadzie. Jej pierwszy album EP zatytułowany “Bad Habit” ukazał się 2 maja 2012 roku na iTunes.

ZOBACZ MADILYN BAILEY
W COVERZE LOVE ME LIKE YOU DO – ELLIE GOULDING

Dinosaurs Are Dead – debiutancki rockowy meteoryt!

0

Dinosaurs Are Dead to rockowy meteoryt, który spadł na Ziemię w 2015 roku, gdzieś w okolicach Krakowa. Nowy projekt muzyczny Wojtka Budzyna.

dinosaurs-are-dead

Podobnie jak w przypadku katastrofy tunguskiej, nikt nie wie do końca, co się właściwie wydarzyło, ale naoczni świadkowie mówili o intrygującym wokalu, młodzieńczej energii, nieskrępowanej ekspresji i całkowicie nowej jakości na polskiej scenie muzycznej. Najprawdopodobniej żaden dinozaur nie przeżył momentu uderzenia.

Dinosaurs Are Dead grają w składzie:
Wojtek Budzyn – wokal, gitara
Grzegorz Dubiel – gitara
Łukasz Duraj – perkusja
Sylwia Łudzik – bas

ZOBACZ TELEDYSK
DINOSAURS ARE DEAD – FEELS LIKE LALALA

„Twoje Miejsce, Twój Czas” – druga płyta TaLLiba już w sklepach!

0

Mamy zaszczyt przedstawić nową płytę TaLLiba, jednego z najbardziej popularnych i utalentowanych polskich wokalistów na polskiej scenie reggae i pop! Album „Twoje Miejsce, Twój Czas”, nagrany z zespołem D’Roots Brothers, został wydany 21 sierpnia przez Sony Music Poland.

Talllib

Na płycie gościnnie pojawili się Mesajah, Junior Stress oraz Sztoss, a chórki zaśpiewały dziewczyny z I Grades – najlepszej grupy wokalnej w Polsce, towarzyszącej m.in. Bednarkowi i Ras Lucie. Za ostateczny mix płyty odpowiedzialny był Umberto Echo, słynny niemiecki producent współpracujący z Dub Incorporation oraz Chronixxem. Wydany na singlu utwór „Do końca” powala pozytywną energią, a już niebawem ukaże się klip do utworu „Moi ludzie” z gościnnym udziałem Mesajaha.

Tomasz Słota pod pseudonimem TaLLib występuje od 2007 roku. Był to dla niego rok przełomowy, ponieważ wydana została wtedy jego pierwsza EP-ka „Demo-LLition”, która zyskała ogromną popularność w Internecie. Od tego czasu TaLLib zagrał ponad 300 koncertów w całej Polsce i zyskał rzeszę wiernych fanów. Uniwersalny, pozytywny przekaz sprawia, że utwory TaLLiba znajdują odbiorców w każdej kategorii wiekowej. Wokalista swobodnie łączy różne gatunki muzyczne. Wyjątkowy głos i szczere teksty są spoiwem łączącym odległe, muzyczne światy. W 2013 roku czytelnicy oraz redaktorzy magazynu muzycznego „Free Colours” uznali jego pierwszą płytę “Prosto z Serca” za Debiut Roku 2012.

Album „Twoje Miejsce, Twój Czas” to zniewalająco przebojowy i urozmaicony materiał. Wokalista prezentuje na płycie swoje najbardziej dojrzałe i świadome oblicze. Korzenne reggae, dancehall elektroniczne eksperymenty, szalone popowe brzmienia, dęciaki, znakomity śpiew oraz szczere i płynące od serca teksty – taki jest właśnie TaLLib, muzyczny wojownik, który nie zna ograniczeń. To jedna z najlepszych płyt tego lata, pozycja absolutnie obowiązkowa!

POSŁUCHAJ PROMOMIX
TALLIB “TWOJE MIEJSCE TWÓJ CZAS”