Renata Wołkiewicz prezentuje Eurowizyjny singiel

0

Debiutancki Eurowizyjny singiel Renaty Wołkiewicz!

Renata Wołkiewicz prezentuje Eurowizyjny singiel – “United for love”. Renata W. to coś więcej niż tylko dobry głos który pokazała w “The Voice of Russia”, odnosząc duży sukces. To osobowość mająca coś do powiedzenia.

Piosenka Eurowizyjna – “United for love” zawiera przesłanie widoczne już w tytule. Artystka występuje niejako w roli ambasadora sztuki, który porusza się w sferze mediów ponad podziałami, niwecząc w ten sposób te podziały. Zatem łączy, a nie dzieli. Jej przyjaciółmi są Polacy i Rosjanie, ludzie różnych nacji, religijni i nie religijni, wszyscy którzy są otwarci na takie wartości jak: miłość i wolność.

Po odniesionym sukcesie w Rosji artystka nie zapomina o swoich fanach w Polsce. Pracuje obecnie nad swoim debiutanckim albumem, który wydany zostanie w 3 wersjach językowych. Pierwszym singlem promującym to wydawnictwo jest utwór – “United of love”.

Piosenka została zgłoszona do Krajowych Eliminacji 61-go Konkursu Piosenki Eurowizji Sztokholm 2016. Autorami utworu są – muz.Grzegorz Kloc sł. Olga Pruszkowska-Kloc, tłum. Renata Wołkiewicz Duet odpowiedzialny za hity min. Sixteen, Natalii Niemen czy Maryli Rodowicz.

POSŁUCHAJ SINGLA
RENATA WOŁKIEWICZ – UNITED FOR LOVE

SIA prezentuje “Cheap Thrills” z najnowszej płyty “This Is Acting!”

0

„Cheap Trills” to drugi, po „Alive”, singiel promujący najnowszy album Sii – „This Is Acting”!

W piosence, autorstwa Sii i Grega Kurstina, gościnnie wystąpił Sean Paul, jamajski specjalista od dancehallu.

W oczekiwaniu na oficjalny teledysk, artystka opublikowała dzisiaj lyric video.

„This is Acting”, który ukazał się 29 stycznia, zadebiutował na #1 iTunes w 50 krajach (w tym w Polsce!) i na #4 amerykańskiego zestawienia Billboard Top 200 Chart!

Album to zestaw 12 piosenek, które SIA pierwotnie skomponowała m.in. dla Adele, Beyoncé czy Rihanny, ale ostatecznie postanowiła nagrać je i wydać pod swoim nazwiskiem.

Sia jest jedną z największych i najbardziej wszechstronnie utalentowanych współczesnych gwiazd muzyki rozrywkowej – śpiewa, pisze, produkuje i tworzy wielkie hity. Po sukcesie jej ostatniego krążka, artystka powraca z nową płytą o przewrotnym tytule „This Is Acting” („To tylko gra”). Wydawnictwo promują hity „Alive”, „Bird Set Free” oraz „One Million Bullets”. CD zawiera 12 piosnek, są to kompozycje napisane przez nią pierwotnie dla m.in. Adele, Beyonce czy Rihanny, a które ostatecznie SIA postanowiła zaśpiewać i wydać pod własnym nazwiskiem.

Sia komponowała dla takich ikon muzyki pop jak: Rihanna („Diamonds”), Katy Perry („Double Rainbow”), Britney Spears („Perfume”), Beyonce („Pretty Hurts”) czy Celine Dion („Love Me Back To Life”). Dyskografię Sii zamyka przełomowy w jej karierze album „1000 Forms of Fear” z 2014 roku. Krążek zdobył w Polsce status Platynowej Płyty. Pochodzą z niego hity „Chandelier” oraz „Elastic Heart”.

Tracklista:

1. Bird Set Free
2. Alive
3. One Million Bullets
4. Move Your Body
5. Unstoppable
6. Cheap Thrills
7. Reaper
8. House On Fire
9. Footprints
10. Sweet Design
11. Broken Glass
12. Space Between

ZOBACZ LYRIC VIDEO
SIA – CHEAP THRILLS FEAT. SEAN PAUL

Grzegorz Kloc powraca z nowym albumem!

Grzegorz Kloc prezentuje nowy album w wersji CD/DVD!

„Idę po wodzie” to trzeci album, który firmuje swoim nazwiskiem muzyk. Wokalista, gitarzysta, kompozytor i producent kojarzony jest z grupą Sixteen.

Materiał muzyczny zarejestrowany podczas koncertu w kwietniu 2015 roku został starannie obrobiony studyjnie. Płyta zawiera kilka nowych utworów oraz piosenki znane z poprzednich płyt, a także hity chrześcijańskie wypromowane kilka lat wcześniej.

Utwór „Wszystko mam w Tobie” ma około miliona wejść na kanale Youtube. Obecnie nagrany został w wersji z dużym chórem prowadzonym przez Grzegorza Głucha współpracującego z Golec Orkiestra. Wszystkie utwory na płycie to kompozycje Grzegorza Kloca.

Atutem tej płyty są m. in. piękne ballady i bogata instrumentacja. Singiel i teledysk, który promuje płytę nosi tytuł „Naprawdę miłość”. Jest to nośny pop-rockowy, radiowy utwór, do którego nakręcony został integracyjny teledysk z dziećmi niepełnosprawnymi w ośrodku z hipoterapią.

Płyta cd posiada dodatkowy bonus w postaci wzruszającej piosenki nagranej tylko z fortepianem i Grzegorzem. Ten kameralny utwór jest najnowszym dokonaniem artystycznym duetu autorskiego Olgi i Grzegorza.

Olga Pruszkowska-Kloc jest autorką tekstów wielu znanych polskich przebojów oraz większości tekstów na tym albumie.

W projekcie biorą udział gościnnie również inni utalentowani wokaliści m.in. Sylwia Piotrowska – solistka chóru Gospel Rain. Duety bardzo urozmaicają tą koncertowo-studyjną płytę, jak również promują nowych zdolnych artystów.

Premiera płyty 12 lutego 2016.

Skład:
Grzegorz Kloc – wokal, gitara
Mirosław Hoduń – instrumanty klawiszowe, chórki
Kornel Popławski – gitara basowa, loopy
Konrad Zieliński – perkusja
Paweł Zaręba – gitara
Olga Pruszkowska-Kloc – skrzypce, wokal
oraz goście.

ZOBACZ TELEDYSK
GRZEGORZ KLOC – NAPRAWDĘ MIŁOŚĆ

Tekst piosenki
Grzegorz Kloc – Naprawdę Miłość

Wolność głośno krzyczy to w każdym z nas,
Że chcesz żyć godnie i zostawić po sobie ślad.
Wolność mówi, że wszystko możesz, lecz
Nie rób krzywdy, myśl o tym, co dobre jest.
Podaj swoją dłoń, gdy ktoś prosi o…
I plecami nigdy nie odwracaj się!

Wieczność ożyła w nas i nie umieramy,
O wielkich rzeczach wciąż potrafimy marzyć.
Pragniemy dotrzeć tam, gdzie nigdy nas nie było,
Chcemy zrozumieć, czym jest naprawdę miłość.

Kochać – znaczy całe serce swe dać
To lepsze jest, niż brać. Nie zawsze wygodnie jest tak.
Kochać – to robić innemu dokładnie tak,
Jak chcesz być kochanym sam, chciej oddawać swój czas.
Bo gdy serce dasz, sam odkryjesz skarb,
Nieznikomy, niezniszczalny, wielki skarb!

Wieczność ożyła w nas i nie umieramy,
O wielkich rzeczach wciąż potrafimy marzyć.
Pragniemy dotrzeć tam, gdzie nigdy nas nie było,
Chcemy zrozumieć, czym jest naprawdę miłość.

Wieczność ożyła w nas i nie umieramy…

Na, na, na, na, na, tylko miłość!
Ta miłość może mieszkać w nas!
Na, na, na, na, na, tylko miłość w sobie masz!

Wieczność ożyła w nas i nie umieramy,
O wielkich rzeczach wciąż potrafimy marzyć.
Pragniemy dotrzeć tam, gdzie nigdy nas nie było,
Chcemy zrozumieć, czym jest naprawdę miłość.

Finalistka programu Aplauz Aplauz wydała nowy singiel

Finalistka programu Aplauz Aplauz Beata Bełtowska w duecie z Kubą Wilkiem wydała nowy singiel.

„Popatrz” to już drugi utwór z ich debiutanckiej płyty „Ogień i Ogień”, który trafił właśnie do stacji radiowych i mamy nadzieję że pozostanie w nich na dłużej. Płytę „Ogień i ogien” wyprodukował gitarzysta duetu Kuba ‘Bobas’ Wilk znany także z takich zespołów jak Megitza czy Trebunie Tutki.

Na niezwykle żywiołowym krążku możemy usłyszeć także innych fantastycznych muzyków. Na perkusji pojawił się Robert Luty, saxofonie Szymon Kamykowski, a na instrumentach perkusyjnych Sławek Berny. Ten fenomenalny skład mówi sam za siebie i na pewno warto sięgnąć po ten krążek!

“Beti & Bobass Project” to wybuchowy duet, który w 2012r. w Nowym Targu postanowił połączyć swoje siły i od tego czasu zaraża wszystkich pozytywną energią. W swojej muzyce pragną wyrazić własne marzenia, pragnienia i uczucia muzyczne. Ten niesamowicie żywiołowy duet krąży w swojej muzyce po różnych stylach muzycznych, wykonując na co dzień covery we własnych aranżacjach muzycznych oraz muzykę autorską.

Na koncie zespołu są dwie płyty. Pierwsza z kolędami „Beti & Bobas świątecznie” wydana w grudniu 2014r., a druga „Ogień i ogień” wydana na jesieni 2015r. z materiałem autorskim. W składzie zespołu są dwie niesamowicie charyzmatyczne osobowości. Beata “Beti” Bełtowska to wokalistka o mocnym i charakterystycznym wokalu.

Finalistka programu “Aplauz Aplauz”. Natomiast Kuba “Bobas” Wilk to multiinstrumentalista, aranżer, realizator dźwięku w studiu Chabakoovka. Współpracuje z wieloma zespołami folkowymi m.in. Trebunie Tutki, Megitza, Siwy Dym, Rzoz. Jest laureatem Festiwalu Polskiego Radia “Nowa Tradycja”, gdzie zdobył Grand Prix w duecie z Agatą Siemaszko.

ZOBACZ TELEDYSK
BETI & BOBASS – POPATRZ

Phil Collins: kolejne reedycje klasycznych płyt artysty!

Pod koniec stycznia 2016 roku mogliśmy się cieszyć wznowieniami wspaniałych płyt legendarnego Phila Collinsa, “Face Value” i “Both Sides”.

Niebawem, bo 26 lutego 2016 roku, ukażą się następne dwie pozycje w ramach serii wznowień, nazwanej fragmentem tekstu z megahitu “Against All Odds” – “Take A Look At Me Now”.

Jeszcze przed końcem lutego 2016 będziemy mogli cieszyć się ze zremasterowanych, przygotowanych z udziałem Phila Collinsa, wznowień płyt “Hello, I Must Be Going!” oraz “Dance Into The Light”.

Pierwsza miała oryginalnie premierę w 1982 roku i była następczynią wspomnianej “Face Value”. Na tej płycie znalazła się przeróbka kompozycji, która była jednym z hitów żeńskiej formacji The Supremes – “You Can’t Hurry Love”.

Wersja Phila Collinsa także okazała się wielkim przebojem. Brzmienie albumu było bardziej organiczne, mniej zdominowane przez syntezatory. Płyta “Hello, I Must Be Going!” wielokrotnie pokryła się na świecie platyną oraz otrzymała nominację do BRIT Awards oraz do Grammy.

Album “Dance Into The Light” ukazał się pierwotnie w 1996 roku. Także na tym wydawnictwie znalazły się piosenki, które dołączyły do bogatej już wtedy listy hitów Phila Collinsa. Były to przede wszystkim kompozycja tytułowa, ozdobiona przezabawnym teledyskiem z Dannym De Vito w roli głównej “Wear My Hat”, a także “Oughta Know By Now”. Anglik, sam będący wybitnym perkusistą, wzbogacił brzmienie o liczne elementy perkusyjne, nawiązujące do tradycji afrobeatu. Ciekawie Collins zinterpretował klasyk Boba Dylana “The Time They Are A-Changin'”, który album zamyka.

Reedycje zostały wzbogacone przez Phila Collinsa wersjami demo, wykonaniami koncertowymi piosenek oraz utworami ze stron B singli.

“Zawsze byłem dumny z moich piosenek w wersjach demo i zamieszczałem je jako strony B singli, z paroma wyjątkami. Unikałem ich na składankach. Przygotowując reedycje, skupiłem się bardziej na tym, jak pięknie piosenki te ewoluowały podczas wykonywania na żywo, niż na tym, jak powstawały” – wyjaśnia Phil Collins.

Obydwie płyty zostały zremasterowane przez nominowanego do Grammy inżyniera dźwięku Nicka Davisa, który wykonał fantastyczną pracę przy boxie Genesis “1970-1975”. Albumy ukażą się jako 2CD w digipaku, w formie plików cyfrowych oraz na 180-gramowych winylach

Podobnie jak w przypadku reedycji “Face Value” i “Both Sides”, zmienione zostały okładki. Na wznowieniach będzie można zobaczyć obecny wizerunek Phila Collinsa, który przed kilkoma miesiącami zapozował do zdjęć dokładnie tak samo jak przed laty.

Sarsa znów zaskakuje!

Najbardziej intrygujący głos w Polsce i Topowy Dj świata – Sarsa vs Tom Swoon

Sarsa znów zaskakuje – do współpracy przy remixie swojego tytułowego singla z już złotej płyty pt. ,,Zapomnij mi”, zaprosiła Tom Swoon’a.

Polski Dj i producent, który grał już z takimi gwiazdami jak Avicii, Calvin Harris czy Tiesto.

Tom jest jednym z najbardziej popularnych Djów świata.

Oficjalnie remixował Linkin Park, Leonę Lewis, Flo Ridę, Dido, Kelly Clarkson, Steve’a Aokiego.

Ten remix jest zwiastunem dalszej pracy twórczej Sarsy i Toma.

“Uwielbiam projekty muzyczne, w których spotykają się zupełnie dwa różne światy i wrażliwości muzyczne – wtedy powstaje nowa jakość, a sam proces twórczy porusza i pozwala odkryć coś nowego w sobie. Już zabieram się za komponowanie nowych melodii do tego projektu” – mówi wokalistka.

POSŁUCHAJ REMIXU
SARSA – ZAPOMNIJ MI

https://www.youtube.com/watch?v=QnKePawgmJ0

Tekst piosenki
Sarsa – Zapomnij mi

W głowie ciaśniej układam każdą myśl,
zagłuszę dziś
Zapomnij mi
Rozwijam taśmy naszych dni,
krótki film
Zapomnij mi
Nie zawsze było tak
jak chcesz
Nie było ci lżej
Nie pamiętaj tego mi

Dawno mnie nie ma
Nie ma
Nie zabiorę cię do snu
Nie ratuj mnie
Nie ma
Nie ma
Nie zabiorę cię do snu
Nie ratuj mnie

Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty

Początków nie pamięta nikt,
brakuje dni
Zapomnij mi
Ulatuje lęk, nie czuję nic,
nie czuję nic
Zapomnij mi
Jedną z wielu rzeczy jesteś dziś,
jedną z wielu niepotrzebnych
Nie pamiętaj tego mi

Dawno mnie nie ma
Nie ma
Nie zabiorę cię do snu
Nie ratuj mnie
Nie ma
Nie ma
Nie zabiorę cię do snu
Nie ratuj mnie

Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty

Nie biorę nic do snu,
nie pamiętaj mi,
nie biorę nic do snu,
nie pamiętaj tego mi.

Dawno mnie nie ma
Nie ma
Nie zabiorę cię do snu
Nie ratuj mnie
Nie ma
Nie ma
Nie zabiorę cię do snu
Nie ratuj mnie

Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty

Haydamaky nagrywają wspólnie z polską Rokiczanką

0

Utwór „Matulu moja” to pierwsza wspólna produkcja ukraińskich Haydamaków i polskiej Rokiczanki. Nowy projekt na polskiej scenie muzycznej, nowa jakość i świeżość polskiego folkloru.

Muzyka potrafi zespolić dwa diametralnie różne światy. Duet Haydamaky&Rokiczanka to najnowszy przykład zaskakującego mariażu dźwięków. Ukraiński zespół folkowo-rockowy, który od kilku lat konsekwentnie kładzie coraz większy akcent na mocne brzmienie, od kilku miesięcy odkrywa muzykę w nowym związku z polskim zespołem folklorystycznym Rokiczanka. Kobiecy chór z towarzyszeniem kapeli ludowej teoretycznie nijak się ma do kijowskich zawadiaków i ich energetycznego rockandrollowo-folkowego grania, A jednak…

Za sprawą Waldka Sulisza, dyrektora artystycznego Europejskiego Festiwalu Smaku w Lublinie, w którego głowie powstawał ten niecodzienny duet, wiosną 2015 roku doszło do spotkania dwóch formacji i ich menedżerów.

Było jak na starym końskim targu – wszyscy uścisnęli sobie dłonie i zaczęli myśleć, jak pogodzić ogień z wodą, by wyszedł żar, a nie popiół.

Premiera nowego projektu miała miejsce we wrześniu ubiegłego roku w Lublinie, zespoły zagrały wspólnie 3 kompozycje i po reakcji tłumów pod sceną było już jasne, że da się.

Zespoły pracują teraz nad wspólnym albumem i sukcesywnie będą prezentować nowe utwory.

– „Zrobiliśmy z chłopakami wiele kooperacji, były pojedyncze utwory z zagranicznymi artystami – w tym z polskimi, był wspólny album z VooVoo, ale „wiejskie” dziewczyny to dla nas jakaś zwariowana przygoda. Teoretycznie my i Rokiczanka gramy muzykę folkową, praktycznie – jesteśmy na dwóch różnych biegunach. Teraz siedzimy i głowimy się, żeby spotkać się gdzieś na równiku” – śmieje się Sasza Jarmoła, lider Haydamaków. –„To super wyzwanie, które coraz bardziej nas wciąga. Może właśnie dlatego, że my jesteśmy z Marsa, a oni z Wenus. Ale, powiedzmy sobie szczerze, co to za frajda, gdy nagrywasz wspólny utwór czy album z zespołem, który poza tym, że pochodzi z innego kraju, niczym się od ciebie nie różni? Ten sam styl, ta sama maniera, ten sam przekaz. A tu jest i ta frajda, i jakaś świeżość w muzyce” – dodaje.

– „Staramy się stawiać czoła wyzwaniom, które wymagają od nas sięgania po nowy język muzyczny. Tym razem zestawiamy ze sobą dwa przeciwstawne sposoby postrzegania muzyki oraz odmienne tradycje wykonawcze. Jest to naprawdę wyjątkowy proces, zupełnie nowa forma zaserwowania słuchaczom miksu muzyki ludowej, nowego stylu i zupełnie inny niż dotychczas sposób komunikacji ze słuchaczem. Pamiętamy jednak, że źródłem i punktem wyjścia jest tradycja, do której mamy ogromny szacunek. Szukamy klucza do dobrej muzyki i to jest dla nas najważniejsze” – mówi Ireneusz Bachonko, kierownik muzyczny Rokiczanki.

Haydamaky to folkowo-rockowa formacja z Kijowa. Ich muzyka nie doczekała się klasyfikacji, dlatego muzycy sami pomogli swoim fanom, tworząc nowy nurt nazwany przez nich KOZAK ROCK – mocny rock, niewielka domieszka reggae, punka, przeplatane ludowymi melodiami z różnych zakątków Ukrainy. Od 2001 roku zespół wydał osiem albumów, z czego trzy doczekały się premiery i sprzedaży na europejskim rynku muzycznym. Jeden z nich to wspólne dzieło Haydamaków i Voo Voo. Zespół współpracował z wieloma polskimi artystami: Krzysztofem „Grabażem” Grabowskim, wokalistami Vavamuffin Reggaeneratorem i Pablopavo, Pudelsami, Rootwater, Kamillem Bednarkiem oraz z zagranicznymi.

Rokiczanka to zespół folklorystyczny z Rokitna koło Lubartowa (lubelskie), wykonujący tradycyjne polskie piosenki ludowe. Powstał, podobnie jak Haydamaky w 2001 roku, ale na wydanie pierwszej płyty zdecydował się dopiero po 10 latach działalności, gdy kierownikiem muzycznym składu został lubelski muzyk i akordeonista Irek Bachonko, który postanowił „wykrzesać” nieco ognia z lokalnego zespołu. Dziś w Rokiczance śpiewa już drugie pokolenie, na próby przychodzą matki z córkami. Fenomen śpiewaczek z Rokitna objawił się w internecie, ich klipy na YouTube mają po kilka milionów odsłon. Zespół na nowo odkrywa Polakom folklor, podając go w nowoczesnej formie. Ich hity są grane przez DJów na imprezach muzycznych, a młodzież zna ich utwory na pamięć.

Ania Dąbrowska: nowy album w przedsprzedaży!

„Dla naiwnych marzycieli“ już dostępna na aniadabrowska.nuplays.pl w cenie 34,90

Na nowy album Ani Dąbrowskiej fani czekali kilka lat. „Dla naiwnych marzycieli” to płyta rozmarzona, ale przede wszystkim przebojowa i mimo kilku gorzkich nut, wprawiająca w pogodny nastrój. Urzeka jak zawsze magnetyczny głos Ani Dąbrowskiej.

Ostatnie lata artystka poświęciła życiu rodzinnemu, ale też postanowiła przemeblować swoje zaplecze artystyczne – zmieniła management, skład zespołu, producenta i wreszcie na nowo wymyśliła swoją muzykę. Na szczęście pozostawiła te elementy, które zawsze były nieodzownymi elementami jej stylu: pastelowe ciepło głosu, szlachetne melodie i szczyptę melancholii w tle.

Płyta dla „Dla naiwnych marzycieli” powstawała przez pół roku, w czterech różnych warszawskich studiach, z udziałem kilkunastu muzyków. – „W dużej mierze związane było to z procesem uczenia się przeze mnie produkcji muzycznej. Wszystko chciałam wypróbować na własnej skórze i na własnym portfelu. Przemieszczałam się z miejsca na miejsce i sprawdzałam, co z tego wyjdzie” – tak Ania Dąbrowska wspomina proces tworzenia i rejestracji materiału.

Muzyka zaskakuje subtelnością i elegancją, ujmuje przestrzenią podkreślaną przez partie fortepianu, gitary akustycznej czy fletu. – „Po raz pierwszy przed wejściem do studia zrobiłam próby z zespołem i razem aranżowaliśmy te piosenki. Lekkość tej muzyki, powietrze, które tam słychać, wynika również z tego, że sprawdziliśmy, co działa i wiedzieliśmy, że już nie trzeba niczego dokładać, że piosenka jest gotowa”.

Brzmienie „Dla naiwnych marzycieli” to również zasługa Aleksandra Kowalskiego, lepiej znanego jako Czarny HIFI. Producenta, który choć kojarzony jest przede wszystkim z hip-hopem (z grup HiFi Banda i Monopol, a także ze współpracy m.in. z Eldo, Pezetem, Mor W.A., Sokołem i Marysią Starostą). Doskonale odnajduje się w świecie kojących zwrotek i chwytliwych refrenów, co udowodnił wcześniej chociażby produkcjami dla Izy Kowalewskiej. – „Czarny HIFI rzeczywiście aktywnie działa w środowisku hiphopowym, z niego się wywodzi, ale na pewno się do niego nie ogranicza. Podczas pracy nad płytą ani razu nie zdarzyło się, żeby namawiał mnie do dorzucenia tłustego beatu” – śmieje się Ania. – „Jest otwartym człowiekiem z romantyczną wrażliwością muzyczną”.

Jak zamówić płytę?

Najtaniej „Dla naiwnych marzycieli“ w przedsprzedaży można zamówić przez serwis NuPlays, który wysyła płyty również za granicę.  Promocyjna cena wynosi 34,99 zł. Płyta zostanie dostarczona kupującym na dzień przed oficjalną premierą, zaplanowaną na 4 marca 2016.

Tracklista:

1. Nieprawda
2. Gdy nic nie muszę
3. Bez ciebie
4. Nie patrzę
5. Naiwny marzyciel
6. W głowie
7. Poskładaj mnie
8. Oddycham
9. Staraj się nie czuć
10. I’m Trying To Fight It

POSŁUCHAJ SINGLA
ANIA DĄBROWSKA – NIEPRAWDA

Abraham Mateo pierwszym hiszpańskim artystą z certyfikatem VEVO!

0

Ta wiadomość z pewnością ucieszy wielu fanów, a przede wszystkim fanek Abrahama Mateo!

Młody artysta zdobył właśnie certyfikat VEVO za 100 milionów odtworzeń jego teledysku do piosenki „Señorita”!

To właśnie za sprawą tego utworu piosenkarz podbił rodzimy, hiszpański rynek muzyczny.

Abraham jest pierwszym hiszpańskim artystą, który zdobył ten jakże prestiżowy certyfikat. Nie ma co ukrywać, że Mateo to jeden z najbardziej zapracowanych artystów młodego pokolenia.

Na swoim koncie ma 4 albumy studyjne, kilkanaście teledysków, a także duet z popularną w Europie Lodovicą Comello. Nieoficjalnie uznawany jest za europejskiego Justina Biebera. Właśnie ukazał się najnowszy teledysk Latynosa do piosenki „Are You Ready?”.

Utwór pochodzi z płyty o tym samym tytule. Krążek ukazał się na rynku 13 listopada 2015 roku i znalazło się na nim 13 kompozycji w języku angielskim i hiszpańskim.

Dla polskich fanów przygotowana została specjalna wersja płyty ze zdjęciami przesłanymi przez nich!

ZOBACZ TELEDYSK
ABRAHAM MATEO – ARE YOU READY?

Magda Umer i Wojciech Waglewski w kolejnym singlu z płyty “Duety”

0

Piosenka Wojciecha Waglewskiego „Pora by się rozstać” to kolejny singiel promujący płytę „Duety – tak młodo jak teraz…” Magdy Umer.

Utwór, na albumie artystki zaśpiewany oczywiście w duecie Umer – Waglewski oraz na nowo zaaranżowany, Magda Umer usłyszała po raz pierwszy w kinie, na projekcji filmu pt. “Był sobie dzieciak” w reżyserii Leszka Wosiewicza (tytuł roboczy: Taniec śmierci. Sceny z Powstania Warszawskiego).

Dzisiaj, bez ognia i walącego się świata z 1944 roku, jest to piosenka o końcu uczucia. Czyli w pewnym sensie także o zawaleniu się świata. Bez tylu ofiar na szczęście – mówi artystka. Barwę głosu pana Wojtka uwielbiam nie od dzisiaj i cieszę się, ze mogłam go poznać osobiście, bo jego jednego z moich gości na tej płycie nie znałam osobiście wcześniej.

Na najnowszym albumie Umer pt. „Duety – Tak młodo jak teraz…”, którego premiera miała miejsce 30 października 2015, pojawili się goście, którzy od lat tworzą absolutną elitę polskiej sceny. W duetach z artystką zaśpiewali: Krystyna Janda, Piotr Fronczewski, Janusz Gajos, Piotr Machalica, Maciej Stuhr, Anna Maria Jopek, Stanisław Sojka, Wojciech Waglewski, Grzegorz Turnau, Artur Andrus, Janusz Strobel, Jacek Kleyff, Wojciech Mann oraz Jeremi Przybora.

Piosenki, jakie znalazły się na płycie to w zdecydowanej większości znane już kompozycje, jednak usłyszymy je w nowych, pięknych aranżacjach, opierających się na bossa nova, tangu czy nawet piosence francuskiej. Całości dopełnia klasyczny skład, dobrego jazzowego combo, czyli perkusja, kontrabas i fortepian, wspomagany przez gitarę, skrzypce i instrumenty dęte.

Patroni albumu: Trójka – Program 3 Polskiego Radia, Gazeta Wyborcza, Gazeta Co Jest Grane, AMS, Multikino, Zwierciadło, TVP2, KinAds, Muzeum Piosenki Polskiej w Opolu.

POSŁUCHAJ SINGLA
MAGDA UMER, WOJCIECH WAGLEWSKI

Sia – This Is Acting

Sia jest jedną z największych i najbardziej wszechstronnie utalentowanych współczesnych gwiazd muzyki rozrywkowej – śpiewa, pisze, produkuje i tworzy wielkie hity.

Po sukcesie jej ostatniego krążka, artystka powraca z nową płytą o przewrotnym tytule „This Is Acting” („To tylko gra”). Wydawnictwo promują hity „Alive”,„Bird Set Free” oraz „One Million Bullets”.

CD zawiera 12 piosnek, są to kompozycje napisane przez nią pierwotnie dla m.in. Adele, Beyoncé czy Rihanny, a które ostatecznie SIA postanowiła zaśpiewać i wydać pod własnym nazwiskiem.

Sia komponowała dla takich ikon muzyki pop jak: Rihanna („Diamonds”), Katy Perry („Double Rainbow”), Britney Spears („Perfume”), Beyonce („Pretty Hurts”) czy Celine Dion („Love Me Back To Life”).

Dyskografię Sii zamyka przełomowy w jej karierze album „1000 Forms of Fear” z 2014 roku. Krążek zdobył w Polsce status Platynowej Płyty.

Pochodzą z niego hity „Chandelier” oraz „Elastic Heart”.

Tracklista:

1. Bird Set Free
2. Alive
3. One Million Bullets
4. Move Your Body
5. Unstoppable
6. Cheap Thrills
7. Reaper
8. House On Fire
9. Footprints
10. Sweet Design
11. Broken Glass
12. Space Between

Wydawca: Sony Music
Data premiery: 29.01.2016

ZOBACZ TELEDYSK
SIA – ALIVE

Sigma – Life

Twórcy hitów „Nobody to Love” i „Changing” nareszcie prezentują debiutancką płytę!

„Life” to zdecydowanie jedna z najważniejszych premier tej jesieni! Drum’n’bassowemu duetowi z Leeds udało się zebrać na swojej płycie największe młode talenty brytyjskiej sceny muzycznej – od Ellie Eyre poprzez Ellę Henderson, Palomę Faith, Labrinth aż po Ritę Orę, która zaśpiewała w najnowszym singlu Sigmy – „Coming Home”.

Duet Sigma tworzą Cameron Edwards i Joe Lenzie, którzy spotkali się w czasie studiów na uniwersytecie w Leeds. Mimo, iż wywodzą się z różnych muzycznych światków – Cam miał wręcz obsesję na punkcie jazzu i jungle, a Joe był klasycznie wykształconym skrzypkiem, który smyki zamienił na keyboard – to jednak połączyła ich wspólna fascynacja hip-hopem i post-ravem lat 90-tych.

Wypadkową ich muzycznych doświadczeń stała się właśnie Sigma. I choć sukces Sigmy na scenie muzycznej może wydawać się błyskawiczny, to jednak jak twierdzą sami muzycy – kosztował ich aż „dziesięć lat nieprzespanych nocy”. Na pewno warto było czekać!

Album „Life” dostępny jest również w wersji deluxe z bonusowymi utworami!

Tracklista:

1. Redemption (with Diztortion feat. Jacob Banks)
2. Changing (feat. Paloma Faith)
3. Running
4. Coming Home (with Rita Ora)
5. Nobody To Love
6. Broken Promises (feat. Maverick Sabre)
7. Stay
8. Glitterball (feat. Ella Henderson)
9. Higher (feat. Labrinth)
10. Lost Away (feat. Shakka)
11. Good Times (with Ella Eyre)
12. Feels Like Home (feat. Ina Wroldsen)
13. Coming Home (with Rita Ora) [Acoustic Version]

Wydawca: Universal Music Polska
Data premiery: 29.01.2016

ZOBACZ TELEDYSK
SIGMA & RITA ORA – COMING HOME