Perfect i Taco Hemingway zagrają na Life Festival Oświęcim 2016!

0

Legenda polskiego rocka oraz najmodniejszy obecnie polski raper dołączają do obsady Life Festival Oświęcim 2016!

Perfect i Taco Hemingway wystąpią na stadionie MOSiR w niedzielę, 19 czerwca, przed supergrupą Queen + Adam Lambert! Każdy fan muzyki w Polsce zna takie kawałki, jak “Autobiografia”, “Chcemy być sobą”, czy “Niepokonani”, królujące od lat na playlistach największych stacji radiowych w kraju.

Perfect jest obecny na scenie od ponad 35 lat – w zeszłym roku zespół obchodził wyjątkowy jubileusz, uczczony trasą koncertową, podczas której odwiedził przeszło 30 miast.

Tytuł “Artysty 25-lecia” Radia RMF FM, dwie najważniejsze SuperJedynki (nagroda publiczności oraz SuperPrzebój) ubiegłorocznym festiwalu w Opolu, 1. miejsce na liście Polski Top Wszech Czasów Radiowej Trójki – to tylko kilka dowodów na to, że Perfect wciąż jest absolutną gwiazdą i numerem jeden na polskiej scenie muzyki rockowej.

Z kolei Taco Hemingway, czyli Filip Szcześniak, to jeden z najgorętszych młodych artystów, o sławie wykraczającej poza środowisko hip-hopowe, z którego się wywodzi.

Artysta ma na koncie występy na największych polskich festiwalach, wyprzedaną trasę koncertową oraz podium na liście sprzedaży albumów OLiS. Na debiutanckiej płycie “Trójkąt warszawski” oraz późniejszej “Umowie o dzieło” uwagę zwracają przede wszystkim znakomite teksty, z którymi z łatwością utożsamiają się młodzi ludzie w całej Polsce.

Perfect oraz Taco Hemingway dołączają do ogłoszonych wcześniej artystów Life Festival Oświęcim 2016: Eltona Johna, formacji Queen + Adam Lambert oraz Johna Newmana i Dawida Podsiadły. Kolejne szczegóły programu LFO wkrótce!

Armin Van Buuren – nowy singiel, trasa i nominacje IDMA!

0

Jeszcze nie opadły emocje po premierze nowego albumu “Embrace”, a już mamy kolejny singiel ze świetnym teledyskiem, zapowiedź wielkiej trasy koncertowej i nominacje IDMA.

To będzie następny, niezwykle ważny rok dla Armina Van Buurena! Po wielkim, komercyjnym sukcesie singli „Another You” i „Strong Ones” oraz świetnym przyjęciu „Off The Hook” w klubach na całym świecie, przyszedł czas na kolejny utwór z szóstego autorskiego albumu Armina Van Buurena pt. „Embrace”. Jest nim „Heading Up High”, flagowa produkcja promująca ostatnie studyjne dzieło tego niezwykle popularnego i utytułowanego Holendra. Współautorami utworu są panowie z holenderskiej grupy rockowej Kensington, która pod koniec 2015 roku koncertowała w naszym kraju.

Zespół z Utrechtu, ma na swoim koncie również epizod w polskiej edycji programu Must Be The Music. Efektem jest melodyjna, energetyczna produkcja z rockowym sznytem. W serwisie YouTube, na Spotify i innych platformach cyfrowych, singiel „Heading Up High” został odsłuchany już kilkanaście milionów razy. Całość dopełnia rewelacyjny teledysk, którego oficjalna premiera miała miejsce w poniedziałek, 8 lutego na kanale MTV. To z całą pewnością kolejny, przebojowy singiel Armina!

Świetna wiadomość napłynęła również z Miami, gdzie ogłoszono nominacje do nagród IDMA, czyli najbardziej prestiżowych wyróżnień na scenie klubowej, które są wręczane podczas Winter Music Conference.

Armin Van Buuren

W tym roku, Armin Van Buuren otrzymał aż 14 nominacji w 12 kategoriach, m.in. za najlepszy utwór trance („Another You”, „Embrace”, „Stardust”), najlepszą kompilację („A State Of Trance 2015”), najlepszy album („Embrace”), najlepszego producenta, najlepszego artystę, najlepszego DJ’a na świecie czy najlepszego DJ’a w Europie. Z kolei należąca do niego wytwórnia Armada Music, otrzymała łącznie niewiarygodną ilość 29 nominacji w 20 kategoriach, m.in. jako najlepszy label (pięć zwycięstw z rzędu, od 2009 do 2013 roku i nominacja w tej kategorii co rok), a jej szef Maykel Piron jako najlepszy promotor. WMC odbywa się każdego roku na Florydzie. Wraz z 60.000 gośćmi z 70 krajów, jest jednym z najważniejszych wydarzeń w branży muzyki elektronicznej. Laureaci IDMA zostaną ogłoszeni już po raz 31.

W tym roku rusza również wielka trasa koncertowa Armin Only Embrace, promująca ostatni studyjny album Armina Van Buurena. Po raz kolejny będziemy świadkami wielkiego muzycznego show, które zawita do wielu krajów na całym świecie. Początek zaplanowany został na 6 i 7 maja w Amsterdamie. Kolejne lokalizacje zostaną ujawnione niebawem. Trwa również cykl imprez z okazji 750 epizodu audycji „A State Of Trance”, na których oprócz Armina występują również inne gwiazdy muzyki trance.

ZOBACZ TELEDYSK
ARMIN VAN BUUREN – HEADING UP HIGH

SIA prezentuje “Cheap Thrills” z najnowszej płyty “This Is Acting!”

0

„Cheap Trills” to drugi, po „Alive”, singiel promujący najnowszy album Sii – „This Is Acting”!

W piosence, autorstwa Sii i Grega Kurstina, gościnnie wystąpił Sean Paul, jamajski specjalista od dancehallu.

W oczekiwaniu na oficjalny teledysk, artystka opublikowała dzisiaj lyric video.

„This is Acting”, który ukazał się 29 stycznia, zadebiutował na #1 iTunes w 50 krajach (w tym w Polsce!) i na #4 amerykańskiego zestawienia Billboard Top 200 Chart!

Album to zestaw 12 piosenek, które SIA pierwotnie skomponowała m.in. dla Adele, Beyoncé czy Rihanny, ale ostatecznie postanowiła nagrać je i wydać pod swoim nazwiskiem.

Sia jest jedną z największych i najbardziej wszechstronnie utalentowanych współczesnych gwiazd muzyki rozrywkowej – śpiewa, pisze, produkuje i tworzy wielkie hity. Po sukcesie jej ostatniego krążka, artystka powraca z nową płytą o przewrotnym tytule „This Is Acting” („To tylko gra”). Wydawnictwo promują hity „Alive”, „Bird Set Free” oraz „One Million Bullets”. CD zawiera 12 piosnek, są to kompozycje napisane przez nią pierwotnie dla m.in. Adele, Beyonce czy Rihanny, a które ostatecznie SIA postanowiła zaśpiewać i wydać pod własnym nazwiskiem.

Sia komponowała dla takich ikon muzyki pop jak: Rihanna („Diamonds”), Katy Perry („Double Rainbow”), Britney Spears („Perfume”), Beyonce („Pretty Hurts”) czy Celine Dion („Love Me Back To Life”). Dyskografię Sii zamyka przełomowy w jej karierze album „1000 Forms of Fear” z 2014 roku. Krążek zdobył w Polsce status Platynowej Płyty. Pochodzą z niego hity „Chandelier” oraz „Elastic Heart”.

Tracklista:

1. Bird Set Free
2. Alive
3. One Million Bullets
4. Move Your Body
5. Unstoppable
6. Cheap Thrills
7. Reaper
8. House On Fire
9. Footprints
10. Sweet Design
11. Broken Glass
12. Space Between

ZOBACZ LYRIC VIDEO
SIA – CHEAP THRILLS FEAT. SEAN PAUL

Grzegorz Kloc powraca z nowym albumem!

Grzegorz Kloc prezentuje nowy album w wersji CD/DVD!

„Idę po wodzie” to trzeci album, który firmuje swoim nazwiskiem muzyk. Wokalista, gitarzysta, kompozytor i producent kojarzony jest z grupą Sixteen.

Materiał muzyczny zarejestrowany podczas koncertu w kwietniu 2015 roku został starannie obrobiony studyjnie. Płyta zawiera kilka nowych utworów oraz piosenki znane z poprzednich płyt, a także hity chrześcijańskie wypromowane kilka lat wcześniej.

Utwór „Wszystko mam w Tobie” ma około miliona wejść na kanale Youtube. Obecnie nagrany został w wersji z dużym chórem prowadzonym przez Grzegorza Głucha współpracującego z Golec Orkiestra. Wszystkie utwory na płycie to kompozycje Grzegorza Kloca.

Atutem tej płyty są m. in. piękne ballady i bogata instrumentacja. Singiel i teledysk, który promuje płytę nosi tytuł „Naprawdę miłość”. Jest to nośny pop-rockowy, radiowy utwór, do którego nakręcony został integracyjny teledysk z dziećmi niepełnosprawnymi w ośrodku z hipoterapią.

Płyta cd posiada dodatkowy bonus w postaci wzruszającej piosenki nagranej tylko z fortepianem i Grzegorzem. Ten kameralny utwór jest najnowszym dokonaniem artystycznym duetu autorskiego Olgi i Grzegorza.

Olga Pruszkowska-Kloc jest autorką tekstów wielu znanych polskich przebojów oraz większości tekstów na tym albumie.

W projekcie biorą udział gościnnie również inni utalentowani wokaliści m.in. Sylwia Piotrowska – solistka chóru Gospel Rain. Duety bardzo urozmaicają tą koncertowo-studyjną płytę, jak również promują nowych zdolnych artystów.

Premiera płyty 12 lutego 2016.

Skład:
Grzegorz Kloc – wokal, gitara
Mirosław Hoduń – instrumanty klawiszowe, chórki
Kornel Popławski – gitara basowa, loopy
Konrad Zieliński – perkusja
Paweł Zaręba – gitara
Olga Pruszkowska-Kloc – skrzypce, wokal
oraz goście.

ZOBACZ TELEDYSK
GRZEGORZ KLOC – NAPRAWDĘ MIŁOŚĆ

Tekst piosenki
Grzegorz Kloc – Naprawdę Miłość

Wolność głośno krzyczy to w każdym z nas,
Że chcesz żyć godnie i zostawić po sobie ślad.
Wolność mówi, że wszystko możesz, lecz
Nie rób krzywdy, myśl o tym, co dobre jest.
Podaj swoją dłoń, gdy ktoś prosi o…
I plecami nigdy nie odwracaj się!

Wieczność ożyła w nas i nie umieramy,
O wielkich rzeczach wciąż potrafimy marzyć.
Pragniemy dotrzeć tam, gdzie nigdy nas nie było,
Chcemy zrozumieć, czym jest naprawdę miłość.

Kochać – znaczy całe serce swe dać
To lepsze jest, niż brać. Nie zawsze wygodnie jest tak.
Kochać – to robić innemu dokładnie tak,
Jak chcesz być kochanym sam, chciej oddawać swój czas.
Bo gdy serce dasz, sam odkryjesz skarb,
Nieznikomy, niezniszczalny, wielki skarb!

Wieczność ożyła w nas i nie umieramy,
O wielkich rzeczach wciąż potrafimy marzyć.
Pragniemy dotrzeć tam, gdzie nigdy nas nie było,
Chcemy zrozumieć, czym jest naprawdę miłość.

Wieczność ożyła w nas i nie umieramy…

Na, na, na, na, na, tylko miłość!
Ta miłość może mieszkać w nas!
Na, na, na, na, na, tylko miłość w sobie masz!

Wieczność ożyła w nas i nie umieramy,
O wielkich rzeczach wciąż potrafimy marzyć.
Pragniemy dotrzeć tam, gdzie nigdy nas nie było,
Chcemy zrozumieć, czym jest naprawdę miłość.

Finalistka programu Aplauz Aplauz wydała nowy singiel

Finalistka programu Aplauz Aplauz Beata Bełtowska w duecie z Kubą Wilkiem wydała nowy singiel.

„Popatrz” to już drugi utwór z ich debiutanckiej płyty „Ogień i Ogień”, który trafił właśnie do stacji radiowych i mamy nadzieję że pozostanie w nich na dłużej. Płytę „Ogień i ogien” wyprodukował gitarzysta duetu Kuba ‘Bobas’ Wilk znany także z takich zespołów jak Megitza czy Trebunie Tutki.

Na niezwykle żywiołowym krążku możemy usłyszeć także innych fantastycznych muzyków. Na perkusji pojawił się Robert Luty, saxofonie Szymon Kamykowski, a na instrumentach perkusyjnych Sławek Berny. Ten fenomenalny skład mówi sam za siebie i na pewno warto sięgnąć po ten krążek!

“Beti & Bobass Project” to wybuchowy duet, który w 2012r. w Nowym Targu postanowił połączyć swoje siły i od tego czasu zaraża wszystkich pozytywną energią. W swojej muzyce pragną wyrazić własne marzenia, pragnienia i uczucia muzyczne. Ten niesamowicie żywiołowy duet krąży w swojej muzyce po różnych stylach muzycznych, wykonując na co dzień covery we własnych aranżacjach muzycznych oraz muzykę autorską.

Na koncie zespołu są dwie płyty. Pierwsza z kolędami „Beti & Bobas świątecznie” wydana w grudniu 2014r., a druga „Ogień i ogień” wydana na jesieni 2015r. z materiałem autorskim. W składzie zespołu są dwie niesamowicie charyzmatyczne osobowości. Beata “Beti” Bełtowska to wokalistka o mocnym i charakterystycznym wokalu.

Finalistka programu “Aplauz Aplauz”. Natomiast Kuba “Bobas” Wilk to multiinstrumentalista, aranżer, realizator dźwięku w studiu Chabakoovka. Współpracuje z wieloma zespołami folkowymi m.in. Trebunie Tutki, Megitza, Siwy Dym, Rzoz. Jest laureatem Festiwalu Polskiego Radia “Nowa Tradycja”, gdzie zdobył Grand Prix w duecie z Agatą Siemaszko.

ZOBACZ TELEDYSK
BETI & BOBASS – POPATRZ

Dawid Kwiatkowski – nowy teledysk “Ying Yang” feat. Hana

0

2 grudnia 2015 roku ukazał się trzeci album idola nastolatek Dawida Kwiatkowskiego pt. “Element Trzeci”.

Dawid Kwiatkowski
fot. materiały prasowe (c) Wszelkie prawa zastrzeżone

Longplay promował singiel “Droga”. Tymczasem, na tydzień przed rozpoczęciem nowej trasy koncertowej “Element Trzeci Tour”, młody piosenkarz wypuścił kolejny singiel pt. “Yin Yang” z minimalistycznym klipem, który śpiewa w duecie z Haną (Hanią Hołek).

Symbol Yin Yang – to prosty sposób na opisanie świata, którym rządzą przeciwieństwa.

Dwoje ludzi raz zbliża się do siebie, raz oddala. Chcą być razem, a jednak uczucie jest tak gorące, że często tworzy konflikt.

Szczęście jest tylko w połączeniu. Woda musi ugasić ogień, płomień rozpuścić lód…

Jeśli chcesz możesz wyjść, zamknąć drzwi i wszystko skończyć – ale tylko razem będziemy szczęśliwi.

ZOBACZ TELEDYSK
DAWID KWIATKOWSKI – YIN YANG FEAT. HANA

Janusz Yanina Iwański i Muniek Staszczyk w utworze “Kręci się”

0

Janusz Yanina Iwański, autor m.in. ogromnego przeboju „Wielkie podzielenie” wydaje zupełnie nowy, stylistycznie odmienny niż ostatnie dokonania artysty album.

Pierwszy, tytułowy singiel „Kręci się” został nagrany z gościnnym udziałem Muńka z zespołu T.Love. Utwór ten jest idealnym przykładem piosenki z doskonałym riffem, tekstem i rockandrolowym czadem. Zanim Muniek zdecydował się na wspólne wykonanie piosenki „Kręci się” chciał ją na swój album. Jakiś czas temu nagrałem pierwszą wersję tej piosenki – opowiada o genezie kolaboracji muzyków Yanina – Muniek po wysłuchaniu jej w samochodzie powiedział “Yanina! Świetna piosenka! Daj mi ją, bo właśnie zbieram materiał do kolejnej płyty”. Odmówiłem. W czasie ostatnich nagrań przypomniałem sobie tę historię. Zadzwoniłem do Muńka i zaproponowałem wspólne nagranie. Zaproszenie zostało przyjęte.

Muniek Staszczyk: Bardzo się cieszę, że wystąpiłem gościnnie na płycie mojego kumpla, z którym łącza mnie mocne, tzw. podwórkowe więzy. Yaninę znam właściwie od dzieciaka, mieszkaliśmy na jednej dzielnicy cudów – jak wówczas mawiano. (…) Yanina to był na osiedlu

Ktoś, zawsze z gitarą, długie pióra, rockandrollowy image, niewątpliwie się wyróżniał… starsi mówili że ma grać z Niemenem. Krążyły niesamowite opowieści, nie wszystkie oczywiście prawdziwe. Słuchałem ich z rozdziawioną buzią będąc małolatem… Minęły lata i sam zostałem muzykiem z tego samego podwórka… A dziś gramy razem. Historyjka zatoczyła fajne koło. Trzymam kciuki za powrót Yaniny z tą płytą.

Janusz Yanina Iwański to gitarzysta, wokalista, kompozytor, autor tekstów. Twórca muzyki rockowej i popowej jak i znany jazzman. Kiedy nie gra solo, współpracuje z największymi gwiazdami polskiego rocka i jazzu. Jego gitarę słychać w nagraniach Tie Break, Macieja Zembatego oraz w duecie Soyka-Yanina czy Maanamu.

Premiera albumu „Kręci się” 14 marca 2016. Płyta ukaże się nakładem Wytwórni Muzycznej MTJ.

ZOBACZ TELEDYSK
YANINA &4GRAMY FEAT. MUNIEK STASZCZYK

Phil Collins: kolejne reedycje klasycznych płyt artysty!

Pod koniec stycznia 2016 roku mogliśmy się cieszyć wznowieniami wspaniałych płyt legendarnego Phila Collinsa, “Face Value” i “Both Sides”.

Niebawem, bo 26 lutego 2016 roku, ukażą się następne dwie pozycje w ramach serii wznowień, nazwanej fragmentem tekstu z megahitu “Against All Odds” – “Take A Look At Me Now”.

Jeszcze przed końcem lutego 2016 będziemy mogli cieszyć się ze zremasterowanych, przygotowanych z udziałem Phila Collinsa, wznowień płyt “Hello, I Must Be Going!” oraz “Dance Into The Light”.

Pierwsza miała oryginalnie premierę w 1982 roku i była następczynią wspomnianej “Face Value”. Na tej płycie znalazła się przeróbka kompozycji, która była jednym z hitów żeńskiej formacji The Supremes – “You Can’t Hurry Love”.

Wersja Phila Collinsa także okazała się wielkim przebojem. Brzmienie albumu było bardziej organiczne, mniej zdominowane przez syntezatory. Płyta “Hello, I Must Be Going!” wielokrotnie pokryła się na świecie platyną oraz otrzymała nominację do BRIT Awards oraz do Grammy.

Album “Dance Into The Light” ukazał się pierwotnie w 1996 roku. Także na tym wydawnictwie znalazły się piosenki, które dołączyły do bogatej już wtedy listy hitów Phila Collinsa. Były to przede wszystkim kompozycja tytułowa, ozdobiona przezabawnym teledyskiem z Dannym De Vito w roli głównej “Wear My Hat”, a także “Oughta Know By Now”. Anglik, sam będący wybitnym perkusistą, wzbogacił brzmienie o liczne elementy perkusyjne, nawiązujące do tradycji afrobeatu. Ciekawie Collins zinterpretował klasyk Boba Dylana “The Time They Are A-Changin'”, który album zamyka.

Reedycje zostały wzbogacone przez Phila Collinsa wersjami demo, wykonaniami koncertowymi piosenek oraz utworami ze stron B singli.

“Zawsze byłem dumny z moich piosenek w wersjach demo i zamieszczałem je jako strony B singli, z paroma wyjątkami. Unikałem ich na składankach. Przygotowując reedycje, skupiłem się bardziej na tym, jak pięknie piosenki te ewoluowały podczas wykonywania na żywo, niż na tym, jak powstawały” – wyjaśnia Phil Collins.

Obydwie płyty zostały zremasterowane przez nominowanego do Grammy inżyniera dźwięku Nicka Davisa, który wykonał fantastyczną pracę przy boxie Genesis “1970-1975”. Albumy ukażą się jako 2CD w digipaku, w formie plików cyfrowych oraz na 180-gramowych winylach

Podobnie jak w przypadku reedycji “Face Value” i “Both Sides”, zmienione zostały okładki. Na wznowieniach będzie można zobaczyć obecny wizerunek Phila Collinsa, który przed kilkoma miesiącami zapozował do zdjęć dokładnie tak samo jak przed laty.

Zakopower w Łodzi [Fotorelacja]

0

Zakopower to obecnie najbardziej znany w Polsce zespół, który z powodzeniem połączył muzykę Podhala z nowoczesnymi brzmieniami, oraz rockową estetyką.

Zakopower zadebiutował na polskim rynku muzycznym płytą Music Hal wydaną w 2005 roku. Znakomite kompozycje Mateusza Pospieszalskiego, w nowatorskim, energetycznym wykonaniu zespołu, zostały entuzjastycznie przyjęte przez publiczność (ZŁOTA PŁYTA) i docenione przez jurorów wielu festiwali muzycznych – zwycięstwo nieznanego wówczas nikomu Zakopower w Opolu oraz na Top Trendach w 2005.

Zakopower nominowany był między innymi do MTV EUROPE MUSIC AWARDS 2005, do nagrody YACH FILM, a także został dostrzeżony przez AKADEMIĘ FONOGRAFICZNĄ, która płycie “Music Hal” przyznała nominacje do FRYDERYKA aż w sześciu kategoriach!

Druga płyta zespołu “Na siedem”, wyprodukowana przez Mateusza Pospieszalskiego ukazała się w 2007 roku. We wrześniu, dzięki współpracy z “Polska The Times” miała szansę dotrzed do słuchaczy w ogromnym jak na polskie warunki nakładzie ponad 600.000 egzemplarzy.

W listopadzie pojawiła się w sklepach wersja rozszerzona płyty z gościnnym udziałem Nigela Kennedy’ego. Pomimo olbrzymiego pierwszego nakładu Na Siedem, dystrybuowana w sklepach osiągnęła status Złotej Płyty.

Teksty, oprócz członków zespołu, napisali m. in. Kayah, Adam Nowak i Rafał Bryndal. Na krążku słychać rockowe, punkowe, jazzowe a nawet afrykańskie rytmy. Za tę płytę Zakopower został uhonorowany nagrodą Fryderyk w kategorii Album roku Etno/Folk! Nie długo później osiągnął kolejny wielki sukces, wygrywając 45 Festiwal w Opolu!

Podsumowaniem bardzo udanego sezonu koncertowego zespołu (ponad 100 koncertów w tym za granicą: w Indiach, na Węgrzech, we Włoszech, w Chorwacji, USA) jak również dotychczasowych poczyn zespołu na scenie muzycznej było DVD Koncertowo wydane w kwietniu 2009. Niespełna rok później Koncertowo osiągnęło status ZŁOTEJ PŁYTY!

Zespół ma tysiące wiernych fanów, dzięki którym regularnie grywa około 80 koncertów w roku. Pozycja Zakopower umacnia się również na Europejskiej scenie World Music. Zespół zagrał na prestiżowych Europejskich Festiwalach: w OSTRAWIE, RUDOLSTAD oraz na węgierskim SZIGET FESTIWAL.

W 2010 roku dołożył do tego udział w Nigel Kennedy’s Polish Weekend Londynie w prestiżowej sali Queen Elizabeth Hall Southbank Centre, gdzie zagrał trzy koncerty w tym w dwóch projektach wspólnie z Nigelem Kennedy. Nie uszło to uwadze brytyjskiej prasie, The Times rozpływał się nad muzyką Zakopower i grą na skrzypcach Sebastiana Karpiela.

Na Zaproszenie Instytutu Adama Mickiewicza Zakopower, jako przedstawiciel polskiej Kultury, mocnym akcentem zaskoczył Światową Wystawę EXPO 2010 w SZANGHAJU dając żywiołowy koncert licznie zgromadzonej chińskiej publiczności. Świetne przyjęcie publiczności i kontakty tam nawiązane dają nadzieję na dalsze koncerty Zakopower w Państwie Środka.

Zapraszamy do obejrzenia naszej fotorelacji – zespół wystąpił 7 lutego br. w klubie Wytwórnia przy ul. Łąkowej 29.

fot. Mateusz Jacak

Sarsa znów zaskakuje!

Najbardziej intrygujący głos w Polsce i Topowy Dj świata – Sarsa vs Tom Swoon

Sarsa znów zaskakuje – do współpracy przy remixie swojego tytułowego singla z już złotej płyty pt. ,,Zapomnij mi”, zaprosiła Tom Swoon’a.

Polski Dj i producent, który grał już z takimi gwiazdami jak Avicii, Calvin Harris czy Tiesto.

Tom jest jednym z najbardziej popularnych Djów świata.

Oficjalnie remixował Linkin Park, Leonę Lewis, Flo Ridę, Dido, Kelly Clarkson, Steve’a Aokiego.

Ten remix jest zwiastunem dalszej pracy twórczej Sarsy i Toma.

“Uwielbiam projekty muzyczne, w których spotykają się zupełnie dwa różne światy i wrażliwości muzyczne – wtedy powstaje nowa jakość, a sam proces twórczy porusza i pozwala odkryć coś nowego w sobie. Już zabieram się za komponowanie nowych melodii do tego projektu” – mówi wokalistka.

POSŁUCHAJ REMIXU
SARSA – ZAPOMNIJ MI

https://www.youtube.com/watch?v=QnKePawgmJ0

Tekst piosenki
Sarsa – Zapomnij mi

W głowie ciaśniej układam każdą myśl,
zagłuszę dziś
Zapomnij mi
Rozwijam taśmy naszych dni,
krótki film
Zapomnij mi
Nie zawsze było tak
jak chcesz
Nie było ci lżej
Nie pamiętaj tego mi

Dawno mnie nie ma
Nie ma
Nie zabiorę cię do snu
Nie ratuj mnie
Nie ma
Nie ma
Nie zabiorę cię do snu
Nie ratuj mnie

Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty

Początków nie pamięta nikt,
brakuje dni
Zapomnij mi
Ulatuje lęk, nie czuję nic,
nie czuję nic
Zapomnij mi
Jedną z wielu rzeczy jesteś dziś,
jedną z wielu niepotrzebnych
Nie pamiętaj tego mi

Dawno mnie nie ma
Nie ma
Nie zabiorę cię do snu
Nie ratuj mnie
Nie ma
Nie ma
Nie zabiorę cię do snu
Nie ratuj mnie

Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty

Nie biorę nic do snu,
nie pamiętaj mi,
nie biorę nic do snu,
nie pamiętaj tego mi.

Dawno mnie nie ma
Nie ma
Nie zabiorę cię do snu
Nie ratuj mnie
Nie ma
Nie ma
Nie zabiorę cię do snu
Nie ratuj mnie

Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty
Miłość jedna robi mi straty

Ace of Base powraca z nowym teledyskiem w oryginalnym składzie!

0

Ace of Base powraca z nowym albumem i teledyskiem!

Szwedzka grupa popularna w latach 90-tych powraca z nowym singlem “Would You Believe”, który promuje ich ostatni album “Hidden Gems”.

Krążek zawiera dziesięć nigdy wcześniej nie publikowanych utworów oraz pięć rzadkich piosenek, które ukazały się na stronie B wcześniej wydanych singli. Wszystkie piosenki były nagrane w oryginalnym składzie od 1991 do 2005 roku (Jonas Berggren, Linn Berggren, Jenny Berggren i Ulf Ekberg).

Przypominamy, zespół wydał swój debiutancki album “Happy Nation” w 1993 roku – nagranie okazało się dużym sukcesem komercyjnym i sprzedało się w nakładzie ponad 30 milionów egzemplarzy na całym świecie.

Dwa single z albumu: “All That She Wants”  i “The Sign” uplasowały się na 1. miejscach list przebojów w wielu krajach.

Po odejściu z zespołu Linn Berggren w 2007 roku, zespół udał się na trasę koncertową po Europie i Azji. W 2009 roku z zespołu odeszła druga wokalistka Jenny Berggren, która rozpoczęła karierę solową.

W 2010 zespół powrócił w nowym składzie z singlem “All for You”, który stał się wielkim przebojem na całym świecie. Piosenka promowała nowy album “The Golden Ratio”. Dotychczasowe wokalistki zastąpiły: Clara Hagman i Julia Williamson.

Clara w 2008 roku wystąpiła w programie “Next Star” i zaśpiewała piosenkę Whitney Houston “I Will Always Love You” i zajęła drugie miejsce. W 2009 pojawiła się w szwedzkim programie “Idol” i dotarła do finału. W tym samym roku zastąpiła razem z Julią Williamson Jenny i Malin Berggren z Ace of Base.

W 2012 roku z grupy odeszła Clara. W styczniu 2014 roku także Julia ogłosiła swoje odejście z zespołu na swojej stronie oficjalnej, która już nie istnieje. Potwierdziła, że grupa już nie występuję w starym składzie.

Warto wspomnieć, iż zespół jest zdobywcą kilku prestiżowych nagród związanych z przemysłem muzycznym. Album pt. “Happy Nation” został wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa jako “Najlepiej Sprzedający się Debiutancki Album”. Łączny nakład “Happy Nation” i “The Sign” oszacowano na ponad 23 miliony na całym świecie. Album uplasował się na 1. miejscu list przebojów w przynajmniej 16 krajach.

Nowy album to gratka dla fanów dobrego starego Ace Of Base! Krążek został wydany na CD i LP (winylu).

Ace of Base
okładka nowego albumu Ace of Base

Tracklista Ace Of Base:

1. Would You Believe 2:50
2. Go Go Go 3:29
3. Into The Night Of Blue 4:13
4. Don’t Stop 2:49
5. Make My Day 2:55
6. Mercy Mercy 3:37
7. No Good Lover 3:35
8. Summer Days 3:46
9. Giving It Up (2014 Remake) 2:46
10. Come To Me 3:54
11. Prime Time 3:14
12. Look Around Me 3:16
13. Pole Position 3:23
14. Sunset In Southern California 3:12
15. Moment Of Magic 2:29

ZOBACZ TELEDYSK
ACE OF BASE – WOULD YOU BELIEVE

Tekst piosenki
Ace of Base – Would you believe
Would you believe in us if I said to you
I want to
Would you believe in us if I said I do
I want you
Oh, oh, oh
I want you back to stay
But there is a danger for you to overcome
Believe in us, I’ll make you so happy
There is someone more than you
It is me and I can see
Here is a summer for us to heal again
I’m better off if we were more than friends
I know bad news spreading fast
Let the good ones win at last
For me and for us
Let’s try again
Would you believe in us if I said to you
I want to
Would you believe in us if I said I do
I want you
Oh, oh, oh
I want you back to stay
There is a danger for you to overcome
Believe in us, I’ll make you so happy
You’re an open book to me
And I know your history
I’m in New York
Let’s go to Central Park
I’ll light your fire with my magic spark
I know bad news spreading fast
Let the good ones win at last
For me and for us
Let’s try again
Would you believe in us if I said to you
I want to
Would you believe in us if I said I do
I want you
Oh, oh, oh
I want you back to stay
Would you believe in us if I said to you
I want you
I want you
Would you believe in us if I said to you
I want to
Would you believe in us if I said I do
I want you
Oh, oh, oh
I want you back to stay
Will you, will you believe in love
I want you
I want you
I want you
I want you

Przeczytaj również: Sarsa śpiewa dla Juliusza Machulskiego (posłuchaj utworu „Volta”)

ZOBACZ TELEDYSK
ALL THAT SHE WANTS

R E K L A M A » zespoły weselne

Haydamaky nagrywają wspólnie z polską Rokiczanką

0

Utwór „Matulu moja” to pierwsza wspólna produkcja ukraińskich Haydamaków i polskiej Rokiczanki. Nowy projekt na polskiej scenie muzycznej, nowa jakość i świeżość polskiego folkloru.

Muzyka potrafi zespolić dwa diametralnie różne światy. Duet Haydamaky&Rokiczanka to najnowszy przykład zaskakującego mariażu dźwięków. Ukraiński zespół folkowo-rockowy, który od kilku lat konsekwentnie kładzie coraz większy akcent na mocne brzmienie, od kilku miesięcy odkrywa muzykę w nowym związku z polskim zespołem folklorystycznym Rokiczanka. Kobiecy chór z towarzyszeniem kapeli ludowej teoretycznie nijak się ma do kijowskich zawadiaków i ich energetycznego rockandrollowo-folkowego grania, A jednak…

Za sprawą Waldka Sulisza, dyrektora artystycznego Europejskiego Festiwalu Smaku w Lublinie, w którego głowie powstawał ten niecodzienny duet, wiosną 2015 roku doszło do spotkania dwóch formacji i ich menedżerów.

Było jak na starym końskim targu – wszyscy uścisnęli sobie dłonie i zaczęli myśleć, jak pogodzić ogień z wodą, by wyszedł żar, a nie popiół.

Premiera nowego projektu miała miejsce we wrześniu ubiegłego roku w Lublinie, zespoły zagrały wspólnie 3 kompozycje i po reakcji tłumów pod sceną było już jasne, że da się.

Zespoły pracują teraz nad wspólnym albumem i sukcesywnie będą prezentować nowe utwory.

– „Zrobiliśmy z chłopakami wiele kooperacji, były pojedyncze utwory z zagranicznymi artystami – w tym z polskimi, był wspólny album z VooVoo, ale „wiejskie” dziewczyny to dla nas jakaś zwariowana przygoda. Teoretycznie my i Rokiczanka gramy muzykę folkową, praktycznie – jesteśmy na dwóch różnych biegunach. Teraz siedzimy i głowimy się, żeby spotkać się gdzieś na równiku” – śmieje się Sasza Jarmoła, lider Haydamaków. –„To super wyzwanie, które coraz bardziej nas wciąga. Może właśnie dlatego, że my jesteśmy z Marsa, a oni z Wenus. Ale, powiedzmy sobie szczerze, co to za frajda, gdy nagrywasz wspólny utwór czy album z zespołem, który poza tym, że pochodzi z innego kraju, niczym się od ciebie nie różni? Ten sam styl, ta sama maniera, ten sam przekaz. A tu jest i ta frajda, i jakaś świeżość w muzyce” – dodaje.

– „Staramy się stawiać czoła wyzwaniom, które wymagają od nas sięgania po nowy język muzyczny. Tym razem zestawiamy ze sobą dwa przeciwstawne sposoby postrzegania muzyki oraz odmienne tradycje wykonawcze. Jest to naprawdę wyjątkowy proces, zupełnie nowa forma zaserwowania słuchaczom miksu muzyki ludowej, nowego stylu i zupełnie inny niż dotychczas sposób komunikacji ze słuchaczem. Pamiętamy jednak, że źródłem i punktem wyjścia jest tradycja, do której mamy ogromny szacunek. Szukamy klucza do dobrej muzyki i to jest dla nas najważniejsze” – mówi Ireneusz Bachonko, kierownik muzyczny Rokiczanki.

Haydamaky to folkowo-rockowa formacja z Kijowa. Ich muzyka nie doczekała się klasyfikacji, dlatego muzycy sami pomogli swoim fanom, tworząc nowy nurt nazwany przez nich KOZAK ROCK – mocny rock, niewielka domieszka reggae, punka, przeplatane ludowymi melodiami z różnych zakątków Ukrainy. Od 2001 roku zespół wydał osiem albumów, z czego trzy doczekały się premiery i sprzedaży na europejskim rynku muzycznym. Jeden z nich to wspólne dzieło Haydamaków i Voo Voo. Zespół współpracował z wieloma polskimi artystami: Krzysztofem „Grabażem” Grabowskim, wokalistami Vavamuffin Reggaeneratorem i Pablopavo, Pudelsami, Rootwater, Kamillem Bednarkiem oraz z zagranicznymi.

Rokiczanka to zespół folklorystyczny z Rokitna koło Lubartowa (lubelskie), wykonujący tradycyjne polskie piosenki ludowe. Powstał, podobnie jak Haydamaky w 2001 roku, ale na wydanie pierwszej płyty zdecydował się dopiero po 10 latach działalności, gdy kierownikiem muzycznym składu został lubelski muzyk i akordeonista Irek Bachonko, który postanowił „wykrzesać” nieco ognia z lokalnego zespołu. Dziś w Rokiczance śpiewa już drugie pokolenie, na próby przychodzą matki z córkami. Fenomen śpiewaczek z Rokitna objawił się w internecie, ich klipy na YouTube mają po kilka milionów odsłon. Zespół na nowo odkrywa Polakom folklor, podając go w nowoczesnej formie. Ich hity są grane przez DJów na imprezach muzycznych, a młodzież zna ich utwory na pamięć.