Janusz Radek & The Ants “Popołudniowe przejażdżki” – znamy okładkę!

0

Janusz Radek & The Ants “Popołudniowe przejażdżki” – znamy okładkę! Przedstawiamy okładkę do nowej płyty Janusza Radka, której premiera odbędzie się 16 października 2015r!

janusz radek
okładka płyty “Popołudniowe przejażdżki” Janusz Radek & The Ants

Autorem okładki jest znany malarz, grafik – Wilde ( James Darren Wilde, ur. 1974). Ukończył projektowanie graficzne na University West of England w Bristolu. W swojej twórczości używa przede wszystkim farb w spreju oraz techniki szablonu, ale estetyka i mocno budowane tekstury odgrywają w nich rolę nadrzędną.

Jego malarstwo realizowane przy pomocy narzędzi zaczerpniętych z repertuaru sztuki ulicy, łączy graficzną precyzję wykonania z eksperymentalnym użyciem technik malarskich. Projektował okładki albumów dla zespołów związanych z bristolską sceną muzyczną ( m.inn. “Morning Star”, John Parish “).

Swoją nową płytą “Popołudniwe przejażdżki” Janusz Radek udowadnia, że jego talent muzyczny nie ma właściwie granic. Oprócz tego, że jest świetnym wokalistą pokazuje, że potrafi także pisać piękne piosenki.

Przez lata przyzwyczaił nas do wielkiego repertuaru i teatralnych interpretacji, tym razem jednak zaprasza nas do zupełnie innego świata.

W nieco zwolnionym tempie, zrelaksowani i leniwi pozwalamy sobie na powierzchowne obserwacje otoczenia. Uśmiechnięci, pozdrawiamy spotkanych ludzi i porozumiewamy się z nimi detalami naszego wspólnego smaku. Te chwile rozpoznawania się nawzajem trwają nie więcej niż przemijanie sytuacji, w której się znajdujemy.

Wszystko jest nienachalne i zwyczajne, wychwytujemy tylko te obrazy, które nie budzą niepokojów. Jedziemy odkrytym autem przez miasto i trwamy w błogostanie, prawie nieśmiertelni i na wpół zbawieni.

Miesiące rozmów i pracy Janusza z producentem płyty Leszkiem Biolikiem doprowadziły do takiego kształtu tego albumu. Rozmawiali o stylu, który nie jest związany tylko z czasem lub określoną lajfstailową grupą odbiorców, ale jakością brzmienia, melodyką i kompozycją. Mówili o charakterze w muzyce, który często jest ukryty w detalach nadających lekkości tym utworom.

Materiał po mistrzowsku zmiksowany i zmasterowany przez Marcina Gajko pozwolił znaleźć odpowiednią warstwę plastyczną dającą spójność całej płycie.

Nagrań dokonali wspaniali muzycy dobrani przez Leszka Biolika, który zagrał partie gitary basowej: Andrzej Rajski na perkusji, Bartek Kapłoński na gitarach i Michał Marecki na klawiszach.

Gościnnie wystąpili Maciek Gładysz na gitarze i wyśmienity puzonista Michał Tomaszczyk.

ZOBACZ TELEDYSK
JANUSZ RADEK & THE ANTS – CZUCIE

The Dead Weather: trzecia płyta już w sprzedaży!

0

25 września ukazała się nowa płyta zespołu The Dead Weather. Trzecie wydawnictwo dowodzonej przez Jacka White’a formacji nosi tytuł “Dodge And Burn”.

Piosenki The Dead Weather nagrali w tym samym składzie, co pochodzący z 2010 roku album “Sea Of Cowards”, czyli: Jack White, Alison Mosshart (The Kills), Dean Fertita (Queens Of The Stone Age) i Jack Lawrence (The Raconteurs).

Jako pierwsza album promowała kompozycja “I Feel Love (Every Million Miles)”. Powstał do niej wideoklip w reżyserii duetu Ian & CooperB (Ian Schwartz i Cooper Roberts). Po tej piosence The Dead Weather ujawnili przedpremierowo utwór “Cop And Go”.

Album “Dodge And Burn” zespół nagrał w Nashville, w należącym do Jacka White’a Third Man Studio. Jack odpowiada za brzmienie płyty. Prace rozpoczęły się kilka lat temu.

Sesje odbywały się wtedy, gdy członkowie The Dead Weather mieli chwile przerwy w swoich napiętych grafikach. Album “Dodge And Burn” wypełniło 12 kompozycji.

Przypomnijmy, że supergrupa The Dead Weather powstała w 2009 roku. Na jej koncie są albumy “Horehound” (2009) oraz wspomniany “Sea Of Cowards” (2010).

ZOBACZ TELEDYSK
THE DEAD WEATHER – I FEEL LOVE

Bob Dylan ujawnia szczegóły The Bootleg Series!

0

Najnowsza część kultowej wśród fanów Boba Dylana serii The Bootleg Series zawiera niepublikowane wcześniej nagrania studyjne

– w tym nigdy nie słyszane wcześniej piosenki, odrzuty, wersje demo i alternatywne utworów pochodzących z sesji nagraniowych do albumów „Bringing It All Back Home”, „Highway 61 Revisited” i „Blonde On Blonde”.

Wydawnictwo zatytułowane „The Cutting Edge 1965-1966: The Bootleg Series Vol.12 (Deluxe Edition)” ukazuje się w formie 6 płyt CD. Dostępne będą także na 2 płytach CD oraz 2CD+3LP (jako „The Best of The Cutting Edge 1965-1966”) zawierające wybór najciekawszych momentów z tamtych sesji.

Najwięksi fani artysty zaopatrzyć się będą mogli w specjalną limitowaną edycję 18-płytową – dostępną wyłącznie na BobDylan.com – zawierającą praktycznie każdy dźwięk nagrany w studiu w latach 1965-1966.

Ostatni rozdział w bardzo dobrze przyjętej Bob Dylan Bootleg Series skupia się na legendarnych sesjach nagraniowych do albumów Bringing It All Back Home, Highway 61 Revisisted i Blonde on Blond, trylogii arcydzieł, które umocniły Dylana reputację jako tekściarza oraz wykonawcy mającego coraz większy wpływ na kulturę tamtych lat.

Wszystkie dźwięki na The Cutting Edge 1965-1966: The Bootleg Series Vol. 12 zawierają dźwięki przeniesione z oryginalnych taśm studyjnych i dokładnie pokazują proces kreatywny towarzyszący nagraniom, pozwalający fanom poznać proces ewolucji jego najsłynniejszych nagrań w najbardziej owocnym okresie twórczości Dylana.

Dodatkowo płycie towarzyszy książeczka z setką rzadko spotykanych bądź nigdy wcześniej nie publikowanych zdjęć i esejami napisanymi specjalnie na tę okazję przez Billa Flanagana i Seana Wilentza.

Wersja poszerzona – The Cutting Edge 1965-1966: The Bootleg Series Vol. 12 – Deluxe Edition skupia po raz pierwszy najbardziej poszukiwane wersje nagrań Dylana.

Na 6 krążkach znalazły się nagrania, które nigdy wcześniej nie opuściły studia – w tym m.in. odrzuty, demówki, alternatywne wersje znanych utworów – m.in. nie lada gratkę – płytę zawierającą 20 podejść do utworu „Like A Rolling Stone”.

The Winery Dogs opowiadają o nowym albumie!

0

Nowy album zespołu THE WINERY DOGS „The Hot Streak” ukaże się już za kilka dni.

To druga płyta zespołu, który tworzą Richie Kotzen – wokal, gitara, Mike Portnoy – perkusja i Billy Sheehan – bas. Muzycy przygotowali serię krótkich filmików „Track by track”, które publikują w sieci.

Video na temat pierwszego kawałka z płyty, „Oblivion”. „Myślę, że przenieśliśmy zespół na inny poziom” mówi Richie Kotzen. „Kompozycje na tej płycie są lepsze, niż na naszym pierwszym albumie. Czuję, że ta muzyka i teksty są mi bliższe. Poszerzyliśmy muzyczne horyzonty zespołu i poszliśmy do przodu”.

Mike Portnoy dodaje „Wszystko na tym albumie było bardziej wspólne niż na pierwszej płycie. To naturalna chemia. Nasza trójka świetnie się ze sobą dogaduje muzycznie i na poziomie osobistym. Celem tego zespołu jest pisanie chwytliwych piosenek”.

„Cieszę się, że nie robimy muzyki, której się od nas oczekuje; piosenek, które naturalnie kojarzą się z naszym pierwszym albumem” kończy Billy Sheehan. „Część utworów jest inna, wypróbowaliśmy nowe rzeczy. Musisz to robić jeżeli chcesz się rozwijać”.

Trio pojawiło się na rockowej scenie w lipcu 2013 roku wraz z premierą ich pierwszej płyty. Album zatytułowany po prostu „The Winery Dogs” został wyprodukowany przez zespół.

Krążek zadebiutował na liście Billboardu Top Alternative Albums na pozycji nr 3, Top Independent Albums na pozycji nr 4, Top Rock Albums na pozycji nr 5, Top Internet Albums na pozycji nr 8 i Top 200 Albums na pozycji nr 27. Po premierze zespół zagrał wyprzedaną światową trasę koncertową.

ZOBACZ ZAPOWIEDŹ
THE WINERY DOGS – OBLIVION

https://www.youtube.com/watch?v=olJ6G8xHMQo

Jeff Lynne’s ELO: czy to zaginiony utwór Beatlesów ??

0

Jedna z najbardziej elektryzujących grup w historii muzyki – ELO Jeffa Lynna’a – ogłosiła premierę pierwszego od blisko 15 lat albumu studyjnego

„Alone In the Universe” ukaże się na całym świecie 13 listopada nakładem Columbia Records / Sony Music a promować go będzie singiel „When I Was A Boy”. Podobnie jak w przypadku poprzednich albumów ELO, które trafiły na szczyty list przebojów, autorem piosenek oraz producentem płyty jest główny wokalista i gitarzysta zespołu, Jeff Lynne.

We wrześniu ub.r. Jeff pierwszy raz od 30 lat wystąpił w londyńskim Hyde Parku w ramach organizowanego przez BBC „Festival In A Day” gromadząc 50-tysięczną publiczność i ponad milion widzów przed telewizorami.

Lynna można śmiało określić jako siłę sprawczą i napędową ELO, która sprzedała ponad 50 milionów płyt, nagrała ponad 20 hitów z samych szczytów list przebojów po obu stronach Atlantyku i otrzymała dziesiątki nagród i wyróżnień na całym świecie.

Zakładając ELO celem Jeffa było tworzenie nowoczesnych piosenek rockowo-popowych. 30 Lat później, przy pracy nad nowym albumem, cel ten pozostał niezmienny.

„Muzyka jest często prawdziwą siłą sprawczą w naszym życiu. Dobra piosenka może spowodować, że będziemy się czuć mniej samotni we wszechświecie. I próba stworzenia takiej piosenki to też wspaniała terapia. Całe moje życie – od dorastania w Birmingham z wielkimi marzeniami, po dziś dzień – pokazuje, ile można zawdzięczać muzyce” – mówi Jeff Lynne.

„Lynne to mistrz w swoim fachu a ‘Alone In The Universe’ to perfekcyjna płyta pop. Cieszymy się, że mamy okazję być zaangażowani w powrót ELO i wydać album, o którym już teraz myślimy jako współczesnym klasyku” mówi Ashley Newton, szef Columbia Records.

O Jeffie Lynnie:

Lynn to jedno z największych nazwisk w historii muzyki. To właśnie on stworzył zespół ELO , figuruje również jako założycie nagrodzonej Grammy supergrupy The Travelling Wilburys. Może pochwalić się on również współpracą i produkcją materiału dla takich legend jak The Beatles, Roy Orbison, George Harrison, Paul McCartney, Ringo Starr, Tom Petty i Joe Walsh.

W 2015 został uhonorowany swoją gwiazdą w Alei Sław w Hollywood. Jest aktywnym filantropem w licznych organizacjach charytatywnych, takich jak jak St. Jude Research Hospital, MUSCARES i H.E.A.R.T.

POSŁUCHAJ SINGLA
JEFF LYNNE’S ELO – WHEN I WAS A BOY

SIA – mamy nowy singiel “Alive”

0

Sia prezentuje nowy singiel zatytułowany “Alive”. Nowa piosenka artystki zapowiadająca jej najnowszą płytę, pojawiła się właśnie na YouTube. Sprawdź na MUZOTAKT.pl!

Sia
okładka nowego singla Sii

Sia postanowiła wrócić do studia i zająć się nagrywaniem nowych piosenek na nowy krążek. Od 24 września dostaliśmy przedsmak tego co się na nim znajdzie. Pierwszy singiel zatytułowany “Alive” jest już dostępny do odsłuchu.

Singiel “Alive” będzie promowany okładką, przedstawiającą głowę mężczyzny w czarno-białej peruce. Twarz mężczyzny ujęta jest w dłonie z pomalowanymi na biało paznokciami. Znając Się, taka okładka z pewnością ma swój wydźwięk metaforyczny.

Jak sama piosenkarka przyznała, kompozycja jest o życiu Adele.

“To piosenka o życiu Adele, więc teraz śpiewam utwór z perspektywy Adele” – wyznaje Sia

Przy okazji Sia wyjaśniła znaczenie tytułu nowej płyty “This Is Acting” (tłum. “To jest gra”).

“Nazwałam ją This Is Acting, ponieważ płyta zawiera piosenki, które napisałam dla innych artystów. To jest coś, co powiedziałabym będąc kimś innym. Trochę przypomina to odgrywanie ról. To czysta zabawa”.

Siódmy album artystki zatytułowany “This Is Acting” wyjdzie pod koniec tego roku nakładem wytwórni RCA Records.

POSŁUCHAJ SINGLA
SIA – ALIVE

Szu Szu Szu – humorystycznie zwracają uwagę na absurdy!

0

Szu Szu Szu to nowy projekt na rynku muzycznym! Nowoczesne brzmienie – kompilacja muzyki pop i dance, z wykorzystaniem sekcji dętej oraz smyczkowej tworzą niesamowitą energetyczną atmosferę

Szu Szu Szu
fot. materiały prasowe (c) Wszelkie prawa zastrzeżone

Szu Szu Szu to projekt solowy Sławka Szudrowicza (kompozytora, muzyka, współzałożyciela takich zespołów jak Kto To, Photony czy Centrum Uśmiechu), który w sposób humorystyczny, ma na celu zwrócenie uwagi na absurdy, z którymi codziennie przychodzi zetknąć się każdemu z nas.

Teksty, utrzymane w klimacie satyry, w dobitny sposób zwracają uwagę na to, co większość ludzi obserwuje, doświadcza… ale nie zawsze o tym głośno mówi, stąd też geneza nazwy zespołu.

Poza tym, trójczłonowa nazwa, to nic innego jak początek nazwiska pomysłodawcy zespołu, Sławka Szudrowicza i jego córek, współtworzących zespół.

Bogate brzmienie, jest efektem współpracy około 14 muzyków. Do udziału w projekcie zostało zaproszonych wielu znanych i cenionych artystów – Mirosław Kowalik (basista Raz, Dwa, Trzy), Jan Trebunia-Tutka, Tomek Mazur, Józek Zatwarnicki (sekcja dęta Maleo Reggae Rockers), a także Bogusław Sawicki (Polskie Radio Program Pierwszy).

Brzmienie zespołu dopełnia Romek Matecha, wokalista potrafiący odnaleźć się w wielu gatunkach muzycznych – począwszy od muzyki klasycznej, kończąc na mocnych riffach gitarowych.

Nowoczesne brzmienie utworów – kompilacja muzyki pop i dance, z wykorzystaniem sekcji dętej oraz smyczkowej – współgra z odniesieniami do polskiej muzyki ludowej.

Do pierwszego singla, pt. „Bohater XXI”, powstał teledysk, w którym główną rolę zagrał legnicki aktor Paweł Wolak, zaś zdjęcia wykonano w pałacu w Wojanowie. Utwór emitowany był nie tylko w rozgłosniach radiowych w Polsce, ale również w polonijnych : w Chicago, Paryżu, Kanadzie czy Szkocji.

ZOBACZ DEBIUTANCKI TELEDYSK
SZU SZU SZU – BOHATER XXI

Członkowie zespołu Szu Szu Szu:
Mirek Kowalik
Magda Ksiądzyna
Paweł Kurek
Romek Matecha
Tomek Mazur
Adam Rorat
Asia Szudrowicz
Paulina Szudrowicz
Sławek Szudrowicz
Józek Zatwarnicki
Jola Żukiewicz

13 września br. premierę miał drugi singiel, zatytułowany „Obrazkowe czytanie”. Tym razem, w żartobliwy sposób w piosence poruszana jest problematyka obecnego stanu czytelnictwa. W rolę narratora wcielił się Bogdan Sawicki – dziennikarz Programu Pierwszego Polskiego Radia.

NAJNOWSZY SINGIEL
SZU SZU SZU – OBRAZKOWE CZYTANIE

The Beatles wraca z nową wersją płyty “1”

0

W latach 1962-1970 aż 27 singli The Beatles dotarło do 1. miejsca list sprzedaży w Wielkiej Brytanii i USA.

W 2001r. wszystkie te utwory po raz pierwszy zostały zebrane jako kolekcja pt. „1”, która stała się światowym bestsellerem. Teraz po 15 latach kompilacja zyskała nowe, odświeżone oblicze. To The Beatles jakich nikt wcześniej nie widział!

W przerwach od trasy koncertowej zespół sporo czasu poświęcał na kręcenie „mini filmów”. Te wczesne, pionierskie teledyski zdefiniowały sposób, w jaki obecnie muzyka jest prezentowana i odbierana. The Beatles podeszli do kręcenia filmów w taki sam nowatorski sposób, jak do tworzenia swojej muzyki.

W rezultacie powstało wiele wyjątkowych, jak na tamte czasy zapisów wizualnych. Teraz po raz pierwszy większość zarejestrowanych materiałów video zostało zebranych na jednym wydawnictwie „1” oraz „1+”! Są to oryginalne filmy promocyjne, klasyczne występy telewizyjne oraz klipy – wiele z nich nigdy wcześniej nie było publikowanych! Cztery teledyski zostały ponadto uzupełnione audio komentarzem Paula McCartney’a i Ringo Starra!

Aż 18-sto osobowa grupa techników przez wiele miesięcy pracowała nad nadaniem filmom odpowiedniej jakości audio i video. Nad produkcją w Abbey Road Studios czuwali zdobywcy Grammy – Giles Martin i Sam Okell. Te filmy są widowiskowym wspomnieniem czasów, w których żyliśmy – mówi Paul McCartney.

Wydawnictwo „1+” dostępne jest w kilku formatach: jako 27-trackowe CD/DVD lub CD/Blu-ray z 5.1 Dolby Digital oraz DTS HD surround audio, a także deluxe „1+” CD/2-DVD i CD/2-Blu-ray. Wersje deluxe zawierają ponadto 124-stronicową ilustrowaną książeczkę.

the beatles 1 - deluxe dvd
the beatles 1 – deluxe dvd

Circle II Circle: Posłuchaj nowego utworu!

0

Grupa Circle II Circle udostępniła w sieci swój nowy kawałek „Victim Of The Night” pochodzący z nadchodzącego albumu „Reign of Darkness”.

Zak Stevens zagrał kilka tygodni temu wraz z Savatage & Trans-Siberian Orchestra imponujący koncert na głównej scenie festiwalu Wacken 2015, przed 80 tysiącami osób. Teraz przyszedł czas na nowy album CIRCLE II CIRCLE.

Zak Stevens został doceniony przez branżę i słuchaczy, a także odniósł komercyjne sukcesy najpierw Savatage i albumami „Edge Of Thorns”, „The Wake of Magellan” i „Dead Winter Dead” (kamienie milowe hard rocka i metalu, a także najlepsze notowania metalowe na listach w latach 90-tych) oraz płytami Circle II Circle np. „Seasons Will Fall”.

CIRCLE II CIRCLE to zespół, który od lat ewoluuje jednocześnie zachowując swój charakterystyczny styl, który tak kochają fani zespołu na całym świecie. „Reign Of Darkness” pokazuje co CIRCLE II CIRCLE ma do zaoferowania i przyćmiewa wszystkie wcześniejsze dokonania zespołu.

„Można powiedzieć, że „Reign of Darkness” otwiera dla nas nowy rozdział, ale kiedy słyszysz te utwory, od razu wiesz, że to CIIC. Chcieliśmy złożyć hołd przeszłości, ale także odświeżyć nasz gatunek”, mówi Zak Stevens. „Reign of Darkness” to potężne metalowe brzmienie oraz mocne hard rockowe riffy podkreślające melodyjne i zaśpiewane z pasją wokale Zaka Stevensa. Po raz kolejny zespół stworzył coś nowego i coś świeżego.

Trzeci studyjny album Circle II Circle „Seasons Will Fall” uważany był, zarówno muzycznie jak i produkcyjnie, za najmocniejszy punkt w karierze zespołu. Tak było jednak tylko do czasu powstania nowej płyty CIIC!

POSŁUCHAJ SINGLA
CIRCLE II CIRCLE – VICTIM OF THE NIGHT

Armia – szczegóły nowej płyty!

0

Armia, jedna z najbardziej znaczących i twórczych polskich grup muzycznych powraca w nowym składzie i z nowym albumem!

Już 16 października ukaże się nowy studyjny krążek ARMII – “TOŃ”! “Będzie to krążek na swój sposób apokaliptyczny, bo innych w obecnych czasach nagrywać nie potrafię” – anonsuje w Metal Hammerze Tomasz Budzyński.

Ta legendarna formacja, której od 1985 roku przewodzi Tomasz Budzyński powraca z jedenastym już w swoim dorobku albumem studyjnym, którym zaskoczy niejednego fana grupy.

Na płycie znajdzie się dziesięć kompozycji:
1. Cud
2. Urkoloseum
3. Duszo wróć
4. Puste okno
5. Taniec duchów
6. Ukamienowanie
7. Toń
8. Cudzy grzech
9. Ostatnia chwila
10. Tam gdzie kończy się kraj

Grafikę na płytę stworzyła Nina Budzyńska, a od strony produkcyjnej nad krążkiem razem z Tomaszem Budzyńskim czuwał Marcin Bors.”Można powiedzieć, że przez tyle lat wszystko zostało powiedziane i nasz styl się wyczerpał.

Ale nie chcę, by Armia była takim zespołem jak Motorhead, który ciągle nagrywa te same utwory” – komentuje w wywiadzie dla Metal Hammera Tomasz Budzyński – “Zawsze próbuję iść jakąś nową ścieżką, bo jestem ciekaw świata i mam odwagę eksperymentować. Wiem, że wielu fanów chciałoby, bym ciągle nagrywał “Legendę II” czy “Legendę III”, ale nie jestem dinozaurem albo jakąś skamieliną, aby robić takie rzeczy.

Nasza twórczość nie polega na tym, aby zadowolić gusta naszych fanów czy spełniać ich oczekiwania. Wręcz przeciwnie, nagrywamy na przekór tym oczekiwaniom. Myślę, że uda się nam znowu zaskoczyć.”

Ellie Goulding – nowy singiel i szczegóły nowej płyty!

0

Ellie Goulding w zeszłym tygodniu informowała na portalach społecznościowych, że nadchodzi nowy singiel zapowiadający jej trzeci studyjny album. Dziś możecie posłuchać w całości nową piosenkę “On My Mind” na MUZOTAKT.pl

ellie goulding
okładka singla “On My Mind”

Po wielkim światowym hicie “Love me like you do”, który do dnia dzisiejszego został odtworzony już ponad 670 mln razy, nadszedł czas na kolejną odsłonę nowej płyty Ellie Goulding – piosenkę zatytułowaną “On my mind”.

Wraz z nowym singlem “On my mind” artystka zdradza szczegóły nadchodzącej nowej płyty!

Nad produkcją albumu pracowali: Skrillex, Diplo, Ryan Tedder, Savan Kotecha, a także między innymi Max Martin, znany głównie z przebojów Britney Spears.

Oficjalnie wiemy, że nowa płyta nazywać się będzie „Delirium” i ukaże się 6 listopada 2015 roku!

Na standardowej wersji znajdziemy 16 utworów, a na rozszerzeniu albumu znajdzie się 6 dodatkowych kawałków. Będzie to więc w sumie 22 nowych piosenek!

Na płycie “Delirium” znajdą się:
1. Intro (Delirium)
2. Aftertaste
3. Something In The Way Move
4. Keep On Dancin’
5. On My Mind
6. Around U
7. Codes
8. Holding On For Life
9. Love Me Like You Do
10. Don’t Need Nobody
11. Don’t Panic
12. We Can’t Move to This
13. Army
14. Lost and Found
15. Devotion
16. Scream It Out

Wersja Deluxe Delirium:
17. The Greatest
18. I Do What What I Love
19. Paradise
20. Winner
21. Heal
22. Outside (with Calvin Harris)

POSŁUCHAJ SINGLA
ELLIE GOULDING – ON MY MIND

Katarzyna Groniec – nowy album od jutra w sklepach!

0

Nowy album Katarzyny Groniec zatytułowany ZOO ukaże się 18 września 2015 roku.

Na płycie znajdują się piosenki autorstwa Agnieszki Osieckiej, które w warstwie muzycznej zyskały nowatorskie, elektroniczne brzmienia.

Ponadczasowe teksty zostały przefiltrowane przez wrażliwość wokalistki, wymykając się tym samym spod interpretacyjnych schematów. Płytę zapowiada singiel „Króliczek”. Wydawnictwo zostanie wzbogacone o DVD będące zapisem koncertowej wersji materiału. Katarzyna Groniec na płycie ZOO z piosenkami Agnieszki Osieckiej snuje muzyczne opowieści, które układają się w spójną historię, prowadząc słuchacza przez labirynt życiowych smutków i radości.

Znakiem rozpoznawczym wokalistki są teksty piosenek dobrane w przemyślany sposób oraz ich interpretacje bazujące na szerokiej skali emocji.

Tytuł albumu nawiązuje do mentalnych klatek, w których żyją ludzie. Stopień pogodzenia z faktem życia w klatkach jest różny u różnych ludzi, wiec próby wyrwania się z nich są bardziej lub mniej zdecydowane. Zwykle za późno okazuje się o co było warto się szarpać, a co było bez znaczenia. – wyjaśnia Katarzyna Groniec.

W warstwie brzmieniowej piosenki Agnieszki Osieckiej zyskały współczesny wymiar. Aranżacje opracowane przez Łukasza Damrycha w dużej mierze korzystają z elektroniki, przez co utwory nabierają świeżości i współczesnego charakteru.

Po raz pierwszy album Katarzyny Groniec ukaże się w dwupłytowej wersji – CD oraz DVD. Wydawcą płyty jest Warner Music Poland oraz Michał Prawosudowicz.

ZOBACZ TELEDYSK
KATARZYNA GRONIEC – KRÓLICZEK